“Samsung no ve los televisores como dispositivos unidireccionales para el consumo pasivo, sino como socios interactivos e inteligentes que se adaptan a tus necesidades”, dijo SW Yong, Presidente y Head de los Negocios de Visual Display de Samsung Electronics. “Con Samsung Vision AI, estamos reimaginando lo que las pantallas pueden hacer, así como conectando entretenimiento, personalización y soluciones de estilo de vida en una experiencia fluida para simplificar tu vida”.

Samsung Vision AI: pantallas inteligentes y adaptativas para una vida sin interrupciones

Samsung Vision AI representa el próximo paso en el camino de Samsung para ofrecer experiencias de pantalla inteligentes, intuitivas y sin interrupciones. Al ser conscientes de su entorno, adaptarse a las preferencias del usuario y actuar de forma autónoma para ofrecer funciones intuitivas, Samsung Vision AI transforma las pantallas en compañeros inteligentes que mejoran el entretenimiento, simplifican las interacciones e integran sin esfuerzo estilos de vida conectados.

En el núcleo de Samsung Vision AI están sus características personalizadas, que redefinen cómo los usuarios interactúan con sus pantallas. 

• Click to Search ofrece información instantánea sobre lo que aparece en pantalla, ya sea identificando un actor o explorando contenido mostrado, sin interrumpir la experiencia visual.

• Live Translate, impulsado por un modelo de traducción de IA en el dispositivo, elimina las barreras lingüísticas con traducciones de subtítulos en tiempo real permitiendo a los espectadores disfrutar de contenido global sin problemas.

• Generative Wallpaper transforma las pantallas en lienzos de arte dinámicos y personalizados permitiendo a los usuarios crear imágenes que se ajusten perfectamente a sus gustos.

Más allá de la personalización, Samsung Vision AI posiciona las pantallas como centros neurálgicos para una vida más inteligente mediante la integración con el ecosistema SmartThings:

• Home Insights proporciona actualizaciones en tiempo real sobre el entorno del hogar, incluyendo alertas de seguridad y actualizaciones diarias, asegurando tranquilidad tanto dentro como fuera de casa.

• Pet and Family Care vigila a tus seres queridos detectando comportamientos inusuales tanto en mascotas como en miembros de la familia. Mejora la comodidad ajustando automáticamente el ambiente, como atenuar las luces cuando un niño se duerme, mientras ofrece actualizaciones en tiempo real y eventos grabados a través de los televisores.

Samsung Vision AI también ofrece avances excepcionales en calidad de imagen y sonido, haciendo cada momento en pantalla cautivador. Las tecnologías de imagen y sonido basadas en AI en el dispositivo analizan el contenido y los factores ambientales en tiempo real ajustando dinámicamente los visuales y el audio para una experiencia optimizada. Ya sea que el usuario esté inmerso en una película dramática, viendo un partido deportivo lleno de energía o disfrutando de un programa nocturno, Samsung Vision AI asegura una claridad impresionante, un sonido envolvente y una conexión fluida con su entorno.

Impulsando la innovación a través de socios abiertos en AI

Samsung Vision AI también ofrece un potencial ilimitado al incorporar diversas plataformas de IA de terceros, abriendo el camino para experiencias aún más inteligentes y personalizadas, así como para la expansión del ecosistema de pantallas con IA.

En colaboración con Microsoft, Samsung anunció los nuevos Smart TVs y Monitores Inteligentes que cuentan con Microsoft Copilot. Esta alianza permitirá a los usuarios buscar información relevante sobre el contenido en pantalla de forma fluida utilizando un control remoto o comandos de voz, además de explorar una amplia gama de servicios de Copilot, incluyendo recomendaciones de contenido personalizadas, accesibles a través de la pantalla.

Con Samsung Vision AI Samsung está redefiniendo lo que las pantallas pueden hacer: ofrecer experiencias personalizadas e inteligentes que se adaptan a las necesidades de los usuarios, simplifican sus rutinas y mejoran su vida diaria.

La era de las pantallas con AI: Samsung lleva Samsung Vision AI a su gama más amplia hasta ahora

Samsung está marcando el comienzo de una nueva era en la tecnología de pantallas impulsada por IA, integrando las funciones de Samsung Vision AI en su línea más completa hasta la fecha, la cual incluye los modelos Neo QLED, OLED y QLED. Esta expansión destaca el compromiso de Samsung de llevar pantallas inteligentes y adaptativas a más usuarios, redefiniendo lo que es posible en entretenimiento en el hogar y vida conectada.

En el centro de esta innovación se encuentra el Neo QLED 8K QN990F, el televisor más avanzado de Samsung hasta la fecha, diseñado para ofrecer un rendimiento sin precedentes, un diseño elegante y experiencias más inteligentes impulsadas por IA. Equipado con el último Procesador NQ8 AI Gen3, este televisor aprovecha una serie de funciones de IA integradas para mejorar la calidad de imagen, la claridad del sonido y la experiencia de visualización general:

• 8K AI Upscaling Pro: Eleva contenido de menor resolución a una impresionante calidad 8K, garantizando detalles y claridad increíbles en cada cuadro.

• Auto HDR Remastering Pro: Analiza el contenido cuadro por cuadro y aplica una expansión de color adaptativa a la escena para obtener visuales realistas y colores vibrantes, incluso en escenas oscuras.

• Adaptive Sound Pro: Usa IA para separar y optimizar componentes de sonido como diálogos, música y efectos, proporcionando audio claro y equilibrado.

• Color Booster Pro: Enriquece la expresión de color mediante análisis de escenas con AI y procesamiento de imágenes mejorado para cada cuadro.

• AI Mode: Optimiza de manera adaptativa la imagen y el sonido al usar reconocimiento de contenido basado en AI y análisis del área de la TV, brindando una experiencia visual óptima en cualquier entorno.

Revestido en un diseño ultra delgado y minimalista, el Neo QLED 8K QN990F es un dispositivo de entretenimiento premium para el hogar que combina tecnología de vanguardia con una estética elegante. Con sus características avanzadas y diseño refinado, eleva tanto el rendimiento como el estilo de cualquier espacio, ofreciendo una experiencia de entretenimiento verdaderamente sofisticada.

Una nueva visión del arte: expansión de Samsung Art Store y presentación de The Frame Pro

Samsung continúa su compromiso de fusionar arte y tecnología con la expansión de Samsung Art Store y el lanzamiento de The Frame Pro, una nueva incorporación a la icónica línea Frame. Estas innovaciones refuerzan la misión de Samsung de hacer el arte más accesible, personal e integrado en la vida diaria.

Samsung Art Store ahora cuenta con más de 3 mil obras seleccionadas de prestigiosos socios globales, incluyendo el MoMA (El Museo del Arte por sus siglas en inglés) y los patrimonios de Magritte y Basquiat. Para 2025, esta colección ampliada estará disponible no solo en The Frame y la serie MICRO LED, sino también en los modelos Neo QLED y QLED, brindando a los usuarios más formas que nunca de transformar sus pantallas en galerías de arte personalizadas. Este es otro hito en el compromiso de Samsung por enriquecer los hogares con experiencias artísticas dinámicas.

Complementando a The Frame, Samsung presentó The Frame Pro, el último modelo de la línea que mejora la experiencia artística y de entretenimiento con tecnología avanzada Neo QLED. Ofrece colores más brillantes, contrastes más nítidos y un atenuado local mejorado para negros más profundos. Impulsado por el Procesador NQ4 Gen3 AI, The Frame Pro brinda una calidad de imagen inigualable tanto para obras de arte como para contenido en video. También incluye el innovador Wireless One Connect, que permite instalaciones más flexibles y perfectamente integradas en el entorno.

Reforzando aún más su conexión con el mundo del arte, Samsung se ha asociado con Art Basel, haciendo de The Frame la pantalla oficial de este evento globalmente reconocido.

“Como nuestra misión es potenciar el mundo del arte, tener a Samsung como nuestro socio global oficial de pantallas nos está ayudando a romper barreras físicas y digitales, permitiendo que más personas experimenten el arte de formas innovadoras y significativas”, dijo Hayley Romer, Directora Ejecutiva de Crecimiento de Art Basel. “A través de The Frame y Samsung Art Store, los amantes del arte pueden llevar obras de clase mundial a sus hogares, transformando la manera en que interactúan y aprecian el arte”.

Moldeando el futuro de la tecnología de pantallas

A medida que Samsung continúa liderando el camino para reimaginar el papel de las pantallas, sus avances ofrecen más que solo tecnología: crean experiencias significativas y personalizadas que elevan la vida diaria.

En el evento First Look 2025, Samsung presentó The Premiere 5, el primer proyector interactivo de triple láser y ultracorta distancia de la industria. Diseñado para redefinir el entretenimiento en el hogar, The Premiere 5 introduce una función táctil interactiva que permite a los usuarios interactuar directamente con la pantalla. Esta innovación combina proyección de alta calidad con una funcionalidad versátil, utilizando la tecnología Samsung LightWARP para proyectar imágenes en objetos cotidianos, creando experiencias creativas e inmersivas.

Samsung también destacó su compromiso con el futuro de la tecnología de pantallas con el MICRO LED Beauty Mirror. Este innovador espejo combina capacidades avanzadas de reflectancia y transmitancia con conocimientos personalizados de belleza, demostrando cómo la tecnología de vanguardia puede mejorar las rutinas diarias. Al analizar tipos de piel individuales, el espejo proporciona recomendaciones de productos personalizadas para hacer del cuidado personal una experiencia más intuitiva y efectiva, aprovechando soluciones de belleza innovadoras desarrolladas por Amorepacific, la principal empresa de cosméticos de Corea del Sur.

Durante los últimos años, se ha observado un cambio notorio en el consumo de compra respecto de los dispositivos audiovisuales. Según un estudio realizado por Euromonitor sobre “Tendencias globales de consumo en 2024”, los consumidores buscan experiencias que los hagan salir de su cotidianidad para escapar del estrés diario, más que el bien tangible en sí. Un 29% de ellos declaró que se sentiría cómodo con que las marcas rastreen sus emociones y personalicen experiencias según sus gustos.

La información recopilada afirma que los consumidores pragmáticos del bienestar buscan soluciones rápidas y efectivas para mejorar tanto su estado físico como mental. ^[1] En ese sentido, Samsung entiende la transformación en el comportamiento de sus usuarios e incorpora Music Frame (LS60D), un parlante con un estilo único y personalizable, a su portfolio de productos lifestyle.

“La innovación y el diseño son parte del ADN de Samsung, y la incorporación de Music Frame a la familia Lifestyle es un claro reflejo de esto. Con su estética única y personalizable, complementa el estilo de cualquier hogar o espacio donde el usuario desee colocarlo. Además, ofrece una experiencia de audio completa y envolvente gracias a su tecnología Dolby Atmos, proporcionando una calidad de sonido superior y una conexión más profunda con la música y el entretenimiento”, sostuvo  Eliseo Outes, director de Visual Display para Samsung Argentina.

El Music Frame puede ser colgado en la pared como también colocado sobre cualquier mueble para simular un portaretratos. Este dispositivo cumple con una función doble: actúa como reproductor de sonido y se puede utilizar como decoración gracias a su aspecto minimalista y a la posibilidad de elegir entre una variedad de opciones de arte, inclusive imágenes propias.

Beneficios exclusivos de lanzamiento

A partir del 2 de septiembre y durante todo el mes, el nuevo producto lifestyle de Samsung podrá adquirirse en tiendas oficiales, e-store y los principales retailers con distintas opciones de financiación y envío gratis a todo el país como beneficios de lanzamiento:

• Hasta 18 cuotas sin interés con Banco Santander.
• Hasta 12 cuotas sin interés con Banco Galicia y BNA.
• Otras tarjetas: hasta 6 cuotas sin interés.

Adicionalmente, todos los usuarios que se hayan registrado en la etapa de Handraising (del 1 de agosto hasta el 26 de agosto, inclusive) recibirán un descuento adicional del 10% sobre el total de su compra.

La inspiración del artista

El diseño de Music Frame es lo más valorado por los amantes del arte dado que su formato se integra en la decoración del hogar de cada usuario. Es posible elegir la imagen de portada e intercambiar el color del bisel del cuadro.

El nuevo parlante de Samsung cuenta con la capacidad de dispersar el sonido de manera uniforme, gracias a sus altavoces tridireccionales y a la tecnología de guía de ondas, que proporciona  una experiencia auditiva superior en cualquier entorno. Esta característica resulta fundamental, por ejemplo, para ilustradores, diseñadores, cocineros y artistas plásticos, ya que pueden colocar su Music Frame en cualquier ubicación de su estudio, hogar o cocina y sentirse inmersos en la melodía durante todo el proceso de preparación.

La reproducción de música desde un dispositivo móvil en Music Frame es intuitiva, los usuarios pueden conectarse mediante Wi-Fi o Bluetooth, de manera muy sencilla para reproducir sus canciones y podcasts favoritos o bien las meditaciones guiadas que mejor se amolden a sus preferencias.

A su vez, incorpora Dolby Atmos que logra una experiencia de audio completa y envolvente con más capas de sonido. Dicha tecnología permite a los usuarios conectarse profundamente con su música, películas y juegos favoritos, ofreciendo una calidad de sonido superior. Gracias a SpaceFit Sound Pro, la claridad del audio mejora y los bajos son optimizados para un disfrute aún más inmersivo, ya que esta tecnología analiza las características del espacio y calibra el sonido.

Conectar con la mejor versión

¿Existe algo más alentador que entrenar con música? Conectar la lista de reproducción preferida  para completar la rutina, es fundamental si se busca dar la mejor versión. Es por eso que Music Frame es el aliado de los deportistas ya que pueden enlazar sus dispositivos de audio (Music Frame y Barras de Sonido) a la aplicación SmartThings mediante Wi-Fi y administrar los ajustes de sonido y las funciones de reproducción desde su celular. Asimismo, SmartThings permite acceder al asistente de voz y a funciones de streaming como Group Play, convirtiendo así los dispositivos de audio en reproductores de música que se pueden manejar por voz, lo cual es ideal cuando los usuarios tienen las manos ocupadas durante un entrenamiento o ejercicio.

Sonido excepcional para disfrutar cada contenido

Una de las innovaciones principales de este producto es que permite sincronizar el televisor y el Music Frame para que reproduzcan audio al mismo tiempo. Al no silenciarse ningún parlante, se alcanza una experiencia de sonido envolvente de 360 grados.

Con esta tecnología, los usuarios pueden colocar dos Music Frames a cada lado del televisor, proporcionando una mayor profundidad de audio. Para un sonido envolvente completo, se puede colocar una barra de sonido frente al TV y un Music Frame en la pared opuesta, actuando como parlante trasero. Esta configuración maximiza la distribución del sonido, mejorando la experiencia de ver películas, escuchar música o jugar videojuegos.

^[1] Euromonitor Internacional. “2024 Consumer Trends”. Link: 2024 Consumer Trends – Global Consumer Trends 2024 (euromonitor.com). Fecha de consulta: 17/7/2024.

The Met pretende ampliar la educación artística y explorar nuevas formas de que la tecnología repercuta positivamente en el intercambio cultural e inspire al público de todo el mundo. El objetivo es cerrar la brecha entre el pasado y el presente para crear un futuro donde la belleza y la creatividad puedan florecer en cualquier lugar.

Samsung Newsroom se reunió con Stephen Mannello, Jefe de Ventas Minoristas y Licencias de The Met, para analizar la asociación con Samsung y cómo la tecnología puede influir positivamente en la experiencia del museo.

El Museo Metropolitano de Arte se ha asociado con Samsung Art Store para democratizar el acceso a su colección de arte de clase mundial.

Una nueva asociación para la Era Digital

P: ¿Cuál es su función en The Met? ¿Cómo influye usted en el museo y en la experiencia del visitante?

Soy el Jefe de Ventas Minoristas y Licencias de The Met, lo que significa que trabajo con The Met Store y nuestros licenciatarios para desarrollar productos, publicaciones y experiencias que se basan en la vasta colección de arte del museo que abarca 5.000 años y ponerlas en manos de los consumidores alrededor del mundo.

Mi función ofrece una oportunidad única de crear una conexión con los visitantes y consumidores a través de productos que les atraigan, eduquen e inspiren para experimentar de nuevas formas las 19 áreas de colecciones diferentes de The Met. Las ganancias de nuestro trabajo se destinan a apoyar el estudio, conservación y presentación de la colección de The Met, por lo que hay un impacto tangible en los productos y experiencias que desarrollamos.

“Esperamos evolucionar y experimentar cómo continuamos con la misión de The Met de llevar el arte a lo cotidiano, y la tecnología es un modo esencial para lograrlo”.

P: ¿Cuál fue el enfoque inicial de The Met cuando comenzó a colaborar con Samsung Art Store el otoño pasado?

Trabajar con Samsung Art Store nos permitió ingresar a un espacio único donde la tecnología se combina con la innovación digital y el diseño de interiores. Nuestra colección inaugural se extiende en el tiempo y espacio para incluir lo más destacado de los 17 departamentos curatoriales de The Met, que los usuarios de The Frame pueden explorar y exhibir en sus hogares.

Compartir estas apreciadas obras con Samsung Art Store nos ha permitido presentar una pequeña parte de lo que The Met tiene para ofrecer a una audiencia global de amantes del arte y del diseño como nunca antes, y esto es sólo el comienzo de lo que esperamos sea una relación duradera. Esperamos compartir más de nuestra colección y explorar diferentes ofertas temáticas que inspiren y deleiten a los usuarios de Samsung Art Store en el futuro.

P: En los últimos meses, ¿cómo han respondido los usuarios de The Frame a la colección de The Met?

Nos sentimos abrumados al ver cuán populares han sido las obras de arte de The Met en la plataforma. Es un verdadero testimonio del atractivo perdurable de piezas como “Campo de trigo con cipreses” de Vincent van Gogh o “Washington Crossing the Delaware” de Emanuel Leutze, las cuales son atracciones populares en nuestras galerías y se traducen maravillosamente cuando se experimentan digitalmente en The Frame.

“Campo de trigo con cipreses” de Vincent van Gogh en The Frame

Impresionismo con The Met y Art Store

P: Samsung Art Store presentará este mes una selección de obras impresionistas de la colección de The Met. ¿Cuál es el significado de esta nueva selección?

El movimiento impresionista comenzó en 1874, apenas cuatro años después de la fundación de The Met. Si bien los dos eventos son independientes entre sí, existe un paralelo interesante en el espíritu revolucionario de artistas como Edgar Degas y Camille Pissarro, quienes lideraron la carga de este estilo radical de creación artística que puso un nuevo énfasis en la vida cotidiana, y la fundación de The Met que buscaba democratizar el arte llevándolo a las masas.

Desde la fundación del movimiento hace 150 años, The Met se ha convertido en el hogar de docenas de obras impresionistas de renombre que perduran como las favoritas de los visitantes. El esplendor visual de esta obra de arte está respaldado por muchas historias maravillosas. Por ejemplo, “La familia Monet en su jardín en Argenteuil” fue pintada por Edouard Manet en 1874 mientras los dos artistas estaban de vacaciones uno cerca del otro. Mientras se realizaba esta pieza, Monet pintó a su vez a Manet y Renoir pintó simultáneamente “Madame Monet y su hijo” (ahora en la Galería Nacional de Arte en Washington, DC). Estas obras de arte dicen mucho sobre el vibrante intercambio creativo que tuvo lugar entre los impresionistas al comienzo del movimiento.

P: De las obras de arte seleccionadas para Samsung Art Store, ¿cuáles tres recomendaría para The Frame?

“Vista desde el monte Holyoke, Northampton, Massachusetts, después de una tormenta: The Oxbow” (1836) de Thomas Cole

El primero es “Vista desde el monte Holyoke, Northampton, Massachusetts, después de una tormenta: The Oxbow” de Thomas Cole (1836). Este impresionante paisaje de la Escuela del Río Hudson yuxtapone áreas silvestres indómitas y asentamientos pastorales para resaltar la belleza del paisaje estadounidense, con una amplia gama de posibles interpretaciones del mensaje del artista. Escondido en primer plano, Cole se incluye a sí mismo en su caballete capturando la impresionante escena. Los finos detalles y la naturaleza enigmática de la obra hacen que su visualización en casa sea cautivadora.

“Circus Sideshow (Parade de Cirque)” (1887-88) de Georges Seurat

El siguiente es “Circus Sideshow (Parade de Cirque)” de Georges Seurat (1887-88). Esta pintura innovadora es la primera escena nocturna del artista y la primera que representa entretenimiento popular. En el momento en que se realizó esta obra, el desfile o espectáculo secundario era una atracción gratuita diseñada para atraer a los transeúntes a comprar entradas para el evento principal del circo. Los excelentes detalles de esta composición puntillista son especialmente fáciles de apreciar en the Frame.

“Naturaleza muerta con manzanas y un tiesto de prímulas” (ca. 1890) de Paul Cézanne

Finalmente, recomendaría “Naturaleza muerta con manzanas y un tiesto de prímulas” de Paul Cézanne (ca. 1890). Esta elegante naturaleza muerta perteneció a Claude Monet, un entusiasta jardinero, y se la regaló el pintor Paul Helleu, famoso por crear el diseño astrológico del techo de la estación Grand Central. Con sus colores osados y líneas gráficas, esta hermosa obra demuestra el dominio de Cézanne en la naturaleza muerta y seguramente realzará cualquier habitación.

P: En su opinión, ¿cómo ha aprovechado The Met The Frame y Samsung Art Store sus aspiraciones de reunir a públicos de diferentes países y culturas y establecer conexiones inesperadas?

Esta activación digital ha ofrecido una poderosa extensión de la experiencia del museo en casa. Al igual que visitar galerías, diferentes obras resuenan en diferentes personas en diferentes momentos de sus vidas. Es emocionante ver cómo los usuarios seleccionan y cambian continuamente las obras de arte expuestas en sus casas para adaptarlas a su estado de ánimo, a la estética de su diseño o incluso a la estación del año. Visitar museos debería implicar descubrimiento y curiosidad con un componente de imprevisto. La función de The Met en Samsung Art Store es un ejemplo exitoso de cómo traducir una experiencia física a una digital.

El impacto de la tecnología en el arte y la accesibilidad

P: ¿Cómo percibe el impacto del arte en los individuos y su influencia en la cultura colectiva? ¿Cómo contribuye The Met a ese impacto?

The Met es un espacio para que todos se inspiren, aprendan y descubran conexiones inesperadas en el tiempo y el espacio. Nuestra colección destaca más de 1,5 millones de ejemplos de logros creativos humanos de todo el mundo, lo que permite a los visitantes del museo y de nuestro sitio web sumergirse en el arte. Experimentar The Met y sus obras ofrece la oportunidad de reflexionar, hacer preguntas y explorar ideas y creatividad sin explotar.

“Existe un paralelo interesante entre el espíritu revolucionario [del movimiento impresionista] que puso un nuevo énfasis en la vida cotidiana y la fundación de The Met, que buscaba democratizar el arte”.

P: En su opinión, ¿por qué es fundamental democratizar el acceso al arte poniéndolo a disposición de un público más amplio a través de plataformas como Samsung Art Store?

Creemos que el arte es para todos, pero es posible que muchas personas que vienen a The Met solo lo visiten una vez en la vida. Ampliar el acceso a través de activaciones, productos y experiencias digitales nos permite tener una relación duradera con los amantes del arte de todo el mundo. Esperamos que compartir la colección de The Met en The Frame pueda ayudar a generar un diálogo significativo sobre la cultura y la creatividad en el pasado, presente y futuro.

P: ¿Qué rol cree que desempeña la tecnología en la mejora de la experiencia del museo, especialmente en el contexto de plataformas de arte digital como Samsung Art Store?

Interactuar digitalmente con entusiastas del arte nos permite destacar obras de la colección de The Met de nuevas maneras, lo que permite el descubrimiento y la exploración. Eso podría significar ver obras que no están expuestas en las galerías, conocer las historias detrás del arte y los artistas o acercarse a los detalles, pero estas son sólo las primeras posibilidades de llevar obras de arte físicas al espacio digital. Esperamos evolucionar y experimentar cómo continuamos con la misión de The Met de llevar el arte a lo cotidiano, y la tecnología es un modo esencial para lograrlo.

“Marimekko siempre ha apreciado la belleza y la alegría de la vida cotidiana”, afirmó Sanna-Kaisa Niikko, Chief Marketing Officer de Marimekko. “Estamos entusiasmados de llevar nuestros patrones audaces como arte cotidiano a nuevas audiencias. En esta colaboración con Samsung, estamos especialmente felices de celebrar el 60.º aniversario de Unikko”.

Unikko, que celebra su 60.º aniversario este año, se encuentra entre los 40 estampados atemporales de Marimekko que estarán disponibles en Samsung Art Store

Samsung Art Store y Marimekko: donde el arte se encuentra con la innovación

El compromiso de Samsung con la innovación da un giro elegante con esta colaboración de edición limitada que trae una biblioteca cuidadosamente seleccionada de 30 estampados atemporales de Marimekko a The Frame. Para reflejar los cambios de estación, los usuarios podrán transformar sus televisores con tres colecciones rotativas de 12 estampados.

La asociación ofrecerá una generosa cartera de arte creado por los siguientes artistas:

• Maija Isola, la diseñadora detrás del famoso estampado de flores Unikko y más de 500 otros para Marimekko.
• Fujiwo Ishimoto, un galardonado diseñador japonés que ha trabajado con la marca desde la década de 1970.
• Katsuji Wakisaka, un diseñador textil japonés conocido por sus formas orgánicas y colores llamativos.
• Vuokko Eskolin-Nurmesniemi, una diseñadora textil finlandesa famosa por sus diseños funcionales y atemporales.
• Maija Louekari, una diseñadora que combina dibujos lineales narrativos con superficies de colores llamativos.

“Samsung se enorgullece de anunciar la primera incorporación de una casa de diseño finlandesa a Samsung Art Store”, dijo Sofia Monteiro, Directora de Productos de Samsung Art Store Europa. “Nuestra visión con esta asociación es ofrecer diseños atemporales directamente a los usuarios, permitiéndoles personalizar sus hogares con un toque de creatividad finlandesa. Esperamos seguir aportando valor a nuestros apreciados usuarios a través de esta selección de diseños icónicos y estampados de buen gusto”.

Los diseños de Marimekko estarán disponibles en Samsung Art Store, un servicio de suscripción exclusivo para The Frame, donde los usuarios pueden explorar y elegir entre más de 2,300 piezas de destacados artistas, museos, galerías y empresas de diseño.

[1]Marimekko es una empresa finlandesa de diseño de estilo de vida reconocida por sus estampados y colores originales. La cartera de productos de la empresa incluye ropa, bolsos y accesorios de alta calidad, así como artículos de decoración para el hogar que van desde textiles hasta vajillas. Cuando se fundó Marimekko en 1951, sus incomparables tejidos estampados le dieron una identidad fuerte y única. En 2022, las ventas netas de la empresa ascendieron a 167 millones de euros y la ganancia operativa comparable ascendió a 30,4 millones de euros. A nivel mundial, hay aproximadamente 150 tiendas Marimekko y las tiendas en línea sirven a los clientes en 35 países. Los mercados clave son el norte de Europa, la región de Asia-Pacífico y América del Norte. El grupo emplea a unas 460 personas. La acción de la empresa cotiza en Nasdaq Helsinki Ltd. www.marimekko.com

Magnum Photos

Magnum Photos es una cooperativa de fotógrafos de prensa de fama mundial. Ubicado en Nueva York, Londres, París y Tokio, el colectivo ofrece fotografías a medios de comunicación, editores, anunciantes, televisión, galerías y museos de todo el mundo. La biblioteca de fotografías de Magnum es un archivo vivo de nuevas obras, actualizadas diariamente desde todo el mundo.

Su fotografía, que ha atravesado continentes y culturas, ahora está disponible para The Frame, el televisor lifestyle de Samsung. A través de Samsung Art Store, sus narrativas visuales encuentran un lugar en hogares de todo el mundo.

Samsung Newsroom se sentó con McCurry para hablar sobre su inspiración y cómo la tecnología puede inmortalizar las historias contadas a través de sus fotografías.

Encontrar la universalidad a través del lente de una cámara

P: ¿Tienes algún momento o experiencia importante que haya influido en tu forma de abordar tu trabajo como fotógrafo?

Siempre he tenido el deseo de viajar y traspasar límites. Después de graduarme en la Universidad Estatal de Pensilvania y trabajar en un periódico durante dos años, compré un billete de ida a la India con el dinero que había ahorrado. Pasé dos años viajando por India y Nepal, fotografiando para varias revistas.

En la primavera de 1979, me alojé en un pequeño hotel en Chitral, Pakistán, donde conocí a algunos refugiados afganos de Nuristan que me explicaron que muchas de las aldeas de su zona habían sido destruidas. Les dije que era fotógrafo e insistieron en que fuera a tomar imágenes de la guerra civil. Nunca antes había fotografiado una zona de conflicto y no estaba seguro de cómo reaccionar.

Después de unos días, caminé con ellos por las montañas hacia Afganistán y pasé casi tres semanas fotografiando la vida allí. Me quedé asombrado al ver tantas aldeas prácticamente destruidas y abandonadas. Todas las carreteras estaban bloqueadas o bajo control del gobierno, por lo que tuvimos que caminar a todas partes. Durante este tiempo, conocí a algunas personas con las que estreché lazos.

Me conmovió la cultura y la belleza del país. Era una forma de vida diferente, sin comodidades modernas, y me atraía la simplicidad de ese estilo de vida. Todo se redujo a lo básico, y eso me ha hecho regresar a Afganistán una y otra vez.

P: Eres muy conocido por captar emociones crudas y momentos íntimos. ¿Cómo estableces confianza con tus sujetos, especialmente en entornos culturalmente variados?

En mi experiencia, la mayoría de las personas son accesibles. Encuentro que una vez que explicas lo que estás haciendo y cómo puedes incorporarlos a tu proceso, la gente se abrirá y te permitirá tomarles fotografías.

Mis fotografías son cómo observo el mundo y mi entorno. Para mí, el objetivo es encontrar algún tipo de universalidad entre las personas en una enorme variedad de condiciones. Si tengo éxito, mi obra debería ser universalmente comprendida por cualquiera que haya experimentado la condición humana, independientemente de sus circunstancias.

P: Entre tus fotografías, ¿tienes alguna favorita?

Tomé una de mis fotografías favoritas cuando estaba en una parte antigua de Rajasthan, India. Toda la ciudad está pintada de un maravilloso color azul. Llegué a una esquina y descubrí que los niños habían dejado huellas de manos en la pared durante un festival. Pensé: “Qué gran imagen sería si pudiera hacer que la gente entrara o saliera del encuadre”. Después de permanecer de pie durante un par de horas, un niño pequeño pasó corriendo y lo atajé a mitad de camino. Estaba, y sigo estando, feliz con la imagen.

“Niño jugando”, Jodhpur, India (2007)

Del lente a la sala de estar

P: ¿Cómo han reaccionado los usuarios a tu trabajo en The Frame este año?

La respuesta ha sido excelente. Los usuarios están entusiasmados de tener una gama tan amplia de obras disponibles en The Frame para mantener frescos los interiores de sus hogares.

The Frame permite a los usuarios descubrir y apreciar nuevos artistas y obras. Es divertido ver mi trabajo junto a obras maestras clásicas de Van Gogh y da Vinci, así como de muchos otros artistas emergentes.

P: ¿Exhibir tu arte en The Frame es diferente de exhibirlo en museos y galerías?

The Frame permite a los usuarios transformar su televisor en una exhibición de arte dinámica. Pueden exhibir imágenes en su casa que tal vez no puedan ver personalmente en los museos. Aunque no hay nada mejor que ver obras de arte en persona, The Frame es una excelente manera de experimentar el arte desde la comodidad del hogar.

P: ¿Qué piezas recomendarías a los usuarios que exhibieran en The Frame? Por favor danos una breve explicación de cada uno.

Durante siglos en el Tíbet, se han colgado banderas de oración adornadas con escritos sagrados con la creencia de que la buena voluntad y la compasión se extenderán a todos los seres vivos cuando el viento pase sobre ellos.

“Banderas de oración”, Tíbet (2005)

Pasé dos semanas con vendedores de flores mientras vendían sus productos a lo largo de las orillas del lago Dal en Cachemira, India. El acto de comprar y regalar flores está profundamente arraigado en las tradiciones de la región y es parte integral de la estética y la economía. Sus shikaris¹, llenos de flores, ofrecían una profunda sensación de tranquilidad y proporcionaban un agradable contraste con el ajetreo y el bullicio de la ciudad circundante.

“Lago Dal”, Srinagar, Cachemira (1999)

“Barco en la India”, Srinagar, Cachemira (1999)

La fotografía en la era digital

P: ¿Podrías describir si la tecnología ha cambiado tu forma de trabajar a lo largo de los años y cómo?

Trabajé exclusivamente con películas durante la mayor parte de mi carrera, pero hoy en día he abrazado plenamente la tecnología digital. Si bien no ha cambiado la forma en que veo mi trabajo o la forma en que fotografío, la tecnología sin duda ha alterado el proceso, permitiéndome trabajar con mucha menos luz y en situaciones más complejas que en el pasado. No obstante, las mismas verdades se aplican a cualquier imagen, independientemente de la técnica utilizada para crearla. Hay impermanencia en todas las cosas y nostalgia por las cosas del pasado, pero prefiero mirar hacia el futuro.

P: ¿Cómo se compara el formato digital de The Frame con otras plataformas donde has compartido tu trabajo, como galerías, museos o incluso portadas de revistas?

Cada medio tiene sus ventajas. El arte digital es prácticamente permanente y la exposición al calor y la luz no afecta el color, pero el medio puede ser una cuestión de preferencia personal. Muchos museos complementan sus exposiciones con presentaciones multimedia, fusionando diferentes formatos. Será interesante ver qué nos depara el futuro, ya que la tecnología evoluciona todos los días.

The Frame es una forma maravillosa de ver fotografías en un entorno hogareño más íntimo. Recuerdo bajarme de un avión y ver una de mis fotografías en una pantalla gigante en el aeropuerto JFK de Nueva York. Fue surrealista ver mi trabajo disfrutado por miles de personas que pasaban por la terminal. De manera similar, The Frame permite a las personas ver el arte de manera más cómoda, agregando una nueva dimensión a la experiencia.

P: En esta era digital en la que la mayoría de la gente utiliza sus teléfonos como cámaras, ¿cómo crees que evolucionará el papel de los fotógrafos profesionales?

El medio, la plataforma o la tecnología (ya sea Instagram, digital o cinematográfica) no es importante. La fotografía exitosa tiene que consistir en contar historias y ser creativo, tener tu propia interpretación y voz para decir lo que es importante para ti y transmitir esas emociones a través de tus fotografías.

P: ¿Qué planes tienes para el año que viene?

Pronto viajaré a la Antártida y trabajaré en un nuevo libro de relatos.

Visite Samsung Art Store en The Frame para ver más del trabajo de Steve McCurry.

^{1 (En Cachemira) Una casa flotante ligera y de fondo plano.}

Los usuarios de Samsung Art Store pueden elegir entre 38 obras de una amplia gama de los históricos departamentos curatoriales de The Met, incluido el de arte americano, el de arte asiático, el de arte egipcio, el de pinturas europeas, el de arte islámico y más. La oferta presenta reproducciones digitales en alta resolución de obras de arte reconocidas de una variedad de culturas y períodos de tiempo que se encuentran en The Met.

Los usuarios de Samsung Art Store pueden exhibir sus queridas obras de arte en sus hogares, incluido “Ensayo de un balé en el escenario” de Edgar Degas (alrededor de 1874); “Los Girasoles” de Vincent van Gogh (1887); “Naturaleza muerta con manzanas y maceta de prímulas” de Paul Cézanne (hacia 1890); y “El Circo” (“Parade du Cirque”) de Georges Seurat (1887-1888). Los propietarios de The Frame también pueden exhibir artefactos antiguos como un amuleto de ojo wedjat egipcio² (alrededor de 1070-664 a. C.) y tesoros medievales como “El unicornio descansa en un jardín” (1495-1505), el famoso tejido francés y del sur de Holanda de los Tapices de Unicornio. Célebres obras de arte japonesas como “Bajo el puente Mannen en Fukagawa” de Katsushika Hokusai (alrededor de 1830-1832), así como la “Concisa biografía ilustrada del monje Nichiren: Calmar el mar tormentoso en Tsunoda durante el exilio en la isla de Sado” de Utagawa Kuniyoshi (1835-1836) también están disponibles. Además, la colección presenta obras de arte estadounidenses de importancia histórica como “Washington cruzando el Delaware” (1851) de Emanuel Leutze.

“Desde su fundación en 1870, The Met se ha dedicado a llevar arte y cultura a la vida cotidiana de visitantes y entusiastas del arte de todo el mundo”, dijo Josh Romm, director de licencias y asociaciones globales de The Met. “Nuestra colaboración con Samsung activa esta misión de una manera nueva y moderna, permitiendo a los consumidores disfrutar de obras icónicas de la colección de The Met en casa. A medida que los usuarios exploren la selección y elijan las obras que desean exhibir, este programa creará un nuevo diálogo sobre arte, creatividad y tecnología”.

El objetivo de The Met de revelar nuevas ideas y conexiones inesperadas a través del tiempo y las culturas con sus colecciones hace que sea una colaboración adecuada con Samsung Art Store, una de las plataformas digitales más grandes de su tipo. Samsung Art Store, que muestra arte de museos y galerías de todo el mundo a los usuarios de The Frame en 42 países, explora siglos de arte, desde viejos maestros como Botticelli, Leonardo, Goya y Van Gogh hasta artistas contemporáneos como Shinique Smith y muchos más a través de diversas publicaciones mensuales.

“Samsung Art Store tiene el honor de asociarse con The Metropolitan Museum of Art para llevar obras de arte de renombre mundial a millones de hogares en todo el mundo”, dijo Sang Kim, vicepresidente ejecutivo y director general de Service Business de Norteamérica de Samsung Electronics. “En Samsung, trabajamos constantemente para redefinir la experiencia del entretenimiento a través de la innovación tecnológica, y estamos encantados de asociarnos con una institución tan icónica para permitir a los usuarios disfrutar por primera vez de las obras de arte culturalmente significativas de The Met a través de un moderno lienzo digital, desde la comodidad de sus hogares”.

Samsung Art Store está disponible en The Frame by Samsung: un Smart TV 4K con mil millones de tonos de color y un marco de imagen que ofrece una televisión vívida y realista cuando está encendida y hermosas obras de arte cuando está apagada. Su pantalla mate reduce drásticamente los reflejos de la luz para un acabado similar al de un lienzo, perfecto para exhibir colecciones digitales de Samsung Art Store junto con fotografías y obras de arte personales. Los usuarios pueden elegir entre una colección de marcos de TV tipo cuadro para personalizar su espacio y pueden actualizar el soporte de pared delgado incluido al nuevo soporte de pared giratorio automático³ para mostrar el contenido vertical u horizontalmente, de modo que todas las impresionantes obras de arte se puedan ver exactamente como pretendía el artista.

1 Una suscripción de usuario único para Samsung Art Store cuesta $4,99/mes o $49,90/año.

2 Un amuleto de ojo wedjat es un amuleto del antiguo Egipto que representa el ojo curado de Horus, un antiguo dios egipcio. El ojo a menudo se representa como un cruce entre el ojo humano y el de halcón.

3 El soporte de pared giratorio automático se vende por separado y es compatible con los modelos 2022-2023 de The Frame en tamaños de pantalla de 43”, 50”, 55” y 65”.

Su arte único existe en el cruce donde el arte y la tecnología se encuentran, considerando que la historia y la evolución de ambos son inseparables. Él entiende que la tecnología es una fuerza transformadora, que se ha expandido y seguirá ampliando el mundo del arte, que abre nuevas oportunidades y alienta a los artistas a a volver a imaginar y perfeccionar su trabajo. Samsung Newsroom se sentó con Aerosyn-Lex para platicar sobre su trayectoria como artista y cómo la tecnología se ha entrelazado con su trabajo.

Aerosyn-Lex Mestrovic

Primeros encuentros con inspiraciones multiculturales

P: ¿Puedes darnos una breve descripción de tu trayectoria artística?

He sido un artista y creador durante toda la vida. El arte y el diseño son elementos centrales de mi identidad. Estudié arte desde muy joven y nunca dejé de utilizar la creatividad como mi principal medio de comunicación. Estoy agradecido de que mis obras de arte y mis diseños hayan sido reconocidos por algunas de las instituciones y marcas más importantes del mundo, ¡y estoy emocionado por lo que está por venir!

P: Tus primeras influencias presentan una mezcla fascinante de varias culturas, incluida la caligrafía japonesa, la escritura latina, el grafiti y el misticismo eslavo. ¿Cómo los encontraste y elegiste incorporar estos elementos distintivos en tu obra de arte?

Desde temprana edad, estuve expuesto a la caligrafía a través de un curso que tomé durante unas vacaciones de verano. Por alguna razón, el acto de escribir y todas sus variaciones culturales se me quedaron grabados. Ya sea caligrafía japonesa o escritura occidental, la escritura realmente se convirtió en una gran influencia en todas mis obras. Creo que hay un gran poder en la palabra escrita y esas palabras pueden adoptar cualquier forma.

P: ¿Cómo incorporas diversas perspectivas culturales en tu arte? ¿Cómo eso resuena en el público de todo el mundo?

Crecer como inmigrante en los Estados Unidos en un área culturalmente diversa ayudó a moldear mi identidad. He tenido la suerte de viajar por el mundo a través de mi trabajo y me esfuerzo por traducir esas experiencias a través de mi obra de arte. Mi objetivo es conectarme con personas en un nivel del subconsciente, independientemente de su origen.

P: ¿Qué te inspira a seguir superando tus límites artísticos?

Me inspiran profundamente las tecnologías en evolución y sus capacidades para llegar a escalas y audiencias más grandes a nivel mundial. Habiendo trabajado en varios mercados globales y diversas industrias, mi objetivo es compartir mi trabajo con el mundo, buscando dejar un legado duradero.

Explorando toda la gama de proyectos y medios artísticos

P: ¿Puedes contarnos algún proyecto que te haya llevado más allá de tu zona de confort?

Hace muchos años me encargaron dirigir mi primer cortometraje, “SCRIPTURA VITAE”, para la BBC y Channel 4 en el Reino Unido. Esto comenzó como un concepto simple, pero se convirtió en uno de los proyectos en el que he trabajado que más me cambió la vida. ¡Tuve que aprender a hacer cine por mi cuenta mientras hacía la película! Este único trabajo realmente preparó el escenario para muchos de mis principales proyectos que siguieron.

P: Tu amplio portafolio abarca la cultura pop, la moda, la tecnología y más. ¿Qué te inspira a elegir el medio para diferentes proyectos?

Mi proceso varía mucho dependiendo del proyecto. Desde el diseño de colecciones de moda hasta la creación de espectáculos artísticos en vivo para el Carnegie Hall, el medio sigue el concepto. No existe un enfoque único que funcione para todas esas variadas aplicaciones de la creatividad.

Miro cada proyecto individualmente y trato de encontrar la mejor manera de crear una obra o actuación memorable y conmovedora. Siempre empiezo pensando en un concepto para una pieza antes de intentar encontrar la mejor manera de representarlo.

P: Has colaborado con marcas e íconos culturales como Jeff Koons, Nike y Mr. Children, y tu arte se ha exhibido en lugares de renombre en todo el mundo. ¿Cómo te han moldeado estas experiencias?

Definitivamente, esos son algunos de mis “grandes éxitos” y ciertamente me han infundido confianza y motivación para superar los límites de mi trabajo. Sin embargo, la industria del arte puede ser un panorama voluble y que cambia rápidamente. Nada está garantizado en la carrera de un artista: para mantener la relevancia artística, debes esforzarte constantemente para redefinirte a ti mismo.

Conectando artistas y audiencias a través de The Frame y Samsung Art Store

P: ¿Cómo ha sido tu experiencia al asociarte con Samsung Art Store?

Ha sido realmente sorprendente. Me emocionó tener tantos conocidos y nuevos seguidores acercándose y mencionando que habían visto mi trabajo en Art Store. ¡Es una plataforma maravillosa y estoy entusiasmado de seguir creando trabajos para ella!

Realmente aprecio las marcas que entienden el valor del arte y verdaderamente buscan apoyar a los artistas y sus obras. El mercado del arte ha experimentado un cambio radical en los últimos años y creo que se necesitan grandes actores para generar ideas innovadoras para nuevas plataformas y formas de interactuar con audiencias amplias. Creo que Samsung está haciendo precisamente eso de una manera única.

P: ¿Puedes contarnos sobre la técnica detrás de sus pinturas características de tinta etérea? ¿Cómo aparecen en The Frame?

Mi trabajo se crea en una técnica totalmente práctica y no digital que desarrollé durante años de experimentación. Estos trabajos comenzaron con mi película “SCRIPTURA VITAE” y luego se exhibieron en MoMA. Me encanta cómo se presenta mi trabajo en The Frame; tenerlos ahora viviendo dentro de las casas de las personas es una gran sensación. ¡La estética y la calibración de The Frame hacen que todo se destaque!

P: ¿Puedes recomendar tres de tus piezas favoritas disponibles en Art Store?

La belleza de Art Store es que puedes cambiar la obra de arte según tu estado de ánimo. Algunas de mis favoritas están a continuación, ¡pero échenles un vistazo a todos! Habrá más próximamente, ¡así que manténganse atentos!

CHROMIS IOMELAS MMXXI (2021)

CHROMIS IOMELAS MMXXI (2021) es de mi serie “Living Paintings”, que encarna la fluidez y el movimiento de mi proceso.

VERSALIS DRIP MMXXII (2022)

VERSALIS DRIP MMXXII (2022) es un uso lúdico de la tinta como pintura. Este trabajo está tomado de una serie de trabajos más reciente que se creó inicialmente como murales de 60 pies (20 metros) para el Wynwood Arts District en Miami, Florida. El concepto era crear una representación dinámica de pintura fluida, pero jugar con la escala de la obra de arte que se representaría en el contexto de Trompe L’oeil.

VERSAEL BRUSH MMXXI (2021)

VERSAEL BRUSH MMXXI (2021) presenta una caligrafía meticulosa que se ve increíble en el nítido 4k de The Frame. Esta pieza habla de mi larga pasión por la caligrafía y la palabra escrita. Estas grandes pinturas están impregnadas de simbología multicultural y buscan encontrar la belleza en el estándar y el ritmo de los trazos caligráficos y las letras utilizadas en la obra de arte.

Ampliando los límites del arte con la tecnología

P: Tu trabajo a menudo combina arte con diversas formas de tecnología. ¿Cómo crees que esta intersección dará forma al futuro del arte?

La historia del arte no puede separarse del avance de la tecnología. Sus historias están entrelazadas infinitamente. Como gran nerd de la tecnología, ella es un espacio que encuentro fascinación e inspiración de forma infinita.

Sin duda, nos estamos moviendo hacia una era radicalmente nueva con la proliferación de la inteligencia artificial, y estoy emocionado de participar en el impulso de métodos creativos con la tecnología. Tengo muchas ganas de trabajar en proyectos en este espacio y estoy encantado de combinarlos con las prácticas que he desarrollado a lo largo de mi carrera.

P: ¿Puedes darnos un adelanto de algunos de los proyectos en los que estás trabajando?

Estoy entusiasmado de trabajar en proyectos importantes en varias ciudades metropolitanas, incluidas Tokio, Nueva York, Los Ángeles, Riad, Dubái y Abu Dabi. Estos proyectos abarcan desde instalaciones a gran escala para grandes hoteles hasta enormes instalaciones de arte digital en centros urbanos completamente nuevos.

También estoy trabajando en algunos proyectos nuevos en el ámbito de los juegos, lo que me entusiasma porque soy un ávido jugador. Este año también lanzaré mi propia colección de wiski, sake, shochu y vinos japoneses de lujo con la galardonada destilería japonesa Nishi Shuzo. Por último, estoy buscando establecer un gran estudio de arte en Los Ángeles.

¡Tengo muchas cosas que hacer en este momento, pero no lo haría de otra manera!

Visitá Samsung Art Store en The Frame para ver más de la colección de Aerosyn-Lex Mestrovic.

A través de The Frame, los usuarios pueden acceder a Art Store, un servicio de suscripción que ofrece la posibilidad de intercambiar libremente sus obras de arte para que coincidan con la decoración y el clima del espacio, haciendo que el televisor apagado parezca una pintura real en exposición. Con la compra de The Frame, Samsung regala hasta tres meses gratis en Art Store, lo cual permite disfrutar lo mejor del arte en el hogar gracias a la galería virtual que cuenta con una colección de más de 1.600 pinturas, desde obras maestras de renombre como Mona Lisa, de Leonardo da Vinci, Lago de Nenúfares, de Claude Monet, hasta las Fotografías de LIFE Picture Collection, que capturaron momentos históricos del siglo XX.

The Frame también tiene un sensor que ajusta el brillo de la pantalla de acuerdo con el entorno, y una pantalla mate, que evita que los reflejos interfieran en la apreciación de la obra. Además, cuenta con un diseño delicado y estético al que es posible agregar marcos personalizados. Se puede elegir entre una variedad de opciones de color, que incluyen blanco y tonos de madera, además de ser posible intercambiarlos entre ellos fácilmente. 

Este TV Lifestyle, además tiene la ventaja de que queda prácticamente a ras de la pared  y evita la contaminación visual al conectar un único cable a una central externa, One Connect, para conectar la TV a la corriente y a otros dispositivos.

Los usuarios también podrán disfrutar de la última tecnología para ver sus series y peliculas favoritas en la televisión, ya que The Frame cuenta con un panel QLED que garantiza el 100% del volumen de color, en resolución 4K.

Una selección hecha especialmente para ti

Y para aquellos usuarios que buscan pinturas o dibujos que encajen en su hogar o que coincidan con su estilo de vida, pueden aprovechar la función de recomendaciones de Art Store, llamada “Para ti”.

Basado en algoritmos, el recurso sugiere obras de arte relevantes según los gustos de cada consumidor. Por ejemplo, si buscas palabras clave que representan un determinado color, como ‘rojo’ o ‘verde’, o una cierta tendencia, como ‘moderno’ o ‘brillante’, obtendrás obras recomendadas, reflejando fácilmente tus preferencias. 

¡Es el momento de aprovechar y disfrutar de lo mejor del arte con The Frame!

The Frame Serie B llega en sus opciones de 55 y 65 pulgadas y se podrán conseguir en Argentina con múltiples beneficios de prelanzamiento para quienes lo adquieran desde el 6 hasta el 20 de marzo. 

Uno de los beneficios insignia que ofrece Samsung son los e-Vouchers digitales canjeables por otros dispositivos del ecosistema de la marca como barras de sonido, relojes y hasta el recientemente lanzado S23. En esta oportunidad, los usuarios que compren el nuevo The Frame Serie B hasta el 20 de marzo inclusive, podrán canjear su eVoucher por las siguientes opciones:

The Frame Serie B 65” – eVoucher digital de $185.000

• Sound Pack: Barra de Sonido Q600 (gratis con eVoucher)
• Watch Pack: Galaxy Watch5 40mm (gratis con eVoucher)
• Phone Pack: Galaxy S23 256gb (eVoucher + $155.000)

The Frame Serie B 55” – eVoucher digital de $93.000

• Watch Pack: Galaxy Watch5 40mm (gratis con eVoucher)
• Sound Pack: Barra de Sonido Q600 (eVoucher + $92.000)
• Phone Pack: Galaxy S23 256gb (eVoucher + $247.000)

Con la compra del nuevo TV Lifestyle, los usuarios también recibirán incluido un soporte de pared, 3 meses de suscripción gratuita a la galería de arte e Instalación Premium en AMBA para quienes adquieran el modelo de 65”. Además, accederán a otros beneficios como Plan Canje, a través del cuál, podrán entregar su TV usada, ya sea de Samsung o de otra marca, como parte de pago para obtener hasta un 54% de descuento. 

Ya podés disfrutar de The Frame Serie B, en sus modelos de 55” y 65” a un valor de $449.999 y $549.999 respectivamente, con hasta 12 cuotas sin interés y envío gratis. Disponibles en el e-store de Samsung, tiendas oficiales y retails. Para obtener más información sobre sus características y prestaciones, visita el siguiente link.

¿Cómo canjear tu The Frame eVoucher?

• Ingresá a https://pass.samsung.com.ar/

• Ingresá tu email

• Ingresá el código de acceso recibido al comprar tu nuevo The Frame Serie B

• Ingresá la clave de acceso que recibiste en tu email

• Elegí el producto por el cual querés canjear tu eVoucher

• Encontrá el código del eVoucher en tu TV: RRP + los últimos 7 dígitos del N° de serie 

• ¡Disfrutá tu eVoucher!

[1] Para conocer más características sobre los nuevos The Frame Serie B ingresá a: https://news.samsung.com/ar/samsung-anticipa-la-llegada-de-un-nuevo-the-frame

Las nuevas características y actualizaciones que presentará The Frame Serie B son:

• Matte Display: En 2023, The Frame ofrece un arte más realista con una nueva experiencia de pantalla mate. Este display difunde la luz en varios ángulos y direcciones con una superficie con relieve para evitar que la calidad de imagen disminuya debido a la luz del día o al reflejo de la iluminación artificial por la noche. Se puede disfrutar lo que muestra la pantalla con claridad y sentir la textura del arte de la forma en que debe ser. Disfruta el arte como el arte, la TV como la TV. 

• Certificación Glare Free: The Frame es la primera pantalla de la industria certificada por Underwriters Laboratories (UL), una empresa líder en ciencias de la seguridad, que verificó la pantalla mate para tres exámenes “anti reflejos”.  De esta forma, The Frame brinda una de las más confortables experiencias para la visión del usuario, donde se puede enfocar mejor en los contenidos sin ninguna distracción. 

• Modo Art: Cuando The Frame se apaga, Art Mode está activado. No hay más pantalla negra que arruine la decoración de tu hogar. Incluso cuando no está viendo la televisión, puede apreciar las obras de arte y fotos propias en el TV. Permite que los usuarios conviertan cualquier habitación en una galería de arte, ya que pueden seleccionar y mostrar sus obras de arte o fotografías digitales favoritas.

• Art Store: el diseño de la Tienda de Arte se reorganiza para ofrecer una página de inicio más dinámica que permite a los usuarios previsualizar más de 1.800 obras de arte de cualquier tamaño de un vistazo, imitando la experiencia de navegación de visitar galerías de arte y museos de la vida real.

• Marcos customizables: La nueva versión de The Frame tiene más opciones que permiten personalizarlo como quieras. Con un diseño moderno y delgado (sólo 24.9mm de profundidad) los marcos estarán disponibles en tres colores: blanco*, nogal y beige, que pueden combinarse con cualquier diseño interior del hogar, para convertirlo en un espacio único y elegante.

• Sensor de Brillo y Movimiento: El sensor ajusta automáticamente el brillo de la pantalla para que coincida con las condiciones de iluminación ambiental. Además, cuando el sensor de movimiento detecta cualquier movimiento humano, activa automáticamente el Modo Arte y lo apaga cuando no hay nadie alrededor, evitando el gasto innecesario de energía.

• 100% Color Volume de Quantum Dot: con esta excepcional tecnología de Samsung, los puntos cuánticos de tamaño nanométrico convierten las luces en mil millones de colores y ofrecen un rendimiento de imagen realista en cada obra de arte. Independientemente del brillo, esta tecnología permite que The Frame ofrezca colores y texturas perfectamente claros y vívidos de los videos y obras de arte originales.

• Procesador Quantum 4K: ofrece el mejor rendimiento y analiza automáticamente el entorno de visualización y los alrededores y optimiza de forma inteligente la imagen y sonido.

• EyeComfort Mode: Según la hora del día, el procesador Quantum optimiza la imagen, ajustando el brillo y la temperatura de color, para que la experiencia visual sea mucho más agradable para el usuario.

• Dolby Atmos ofrece una experiencia de audio inmersiva de primer nivel con 40w de potencia y altavoces de canal superior, lateral e inferior para un sonido multidimensional envolvente.

Próximamente estará disponible la nueva serie de The Frame en el e-store de Samsung, sus tiendas oficiales y retails. Para conocer las últimas novedades, visitá https://news.samsung.com/ar/. 

*exclusivo online en Samsung.com