Imagem meramente ilustrativa

Criado para proporcionar acessibilidade e levar cultura a um maior número de pessoas, o aplicativo “Audioguia – Rock Exhibition” é uma audiodescrição da exposição “Nirvana: Taking Punk to the Masses”, que utiliza técnica linguística especializada, traduzindo imagens em palavras e fazendo com que as pessoas cegas ou com alguma deficiência visual possam, por meio de uma narrativa objetiva, ampliar o entendimento sobre as obras culturais.

A primeira parte do aplicativo traz instruções sobre o uso para um melhor aproveitamento por parte do usuário. Em seguida, os áudios são listados em sequência para que as pessoas possam percorrer toda a exposição, desde a entrada principal, até a saída do local, com explicação total das peças exibidas e o contexto em que elas se apresentam. A ferramenta contém, ainda, informações de como chegar e contato para caso de dúvidas.

O aplicativo pode ser baixado gratuitamente por meio do Google Play ou da App Store, para aparelhos Android e iOS.

Detalhes da exposição:

A mostra está dividida em seis setores:

1 – Introdução

Apresentação dos integrantes da banda: Kurt Cobain como cantor e guitarrista, Krist Novoselic como o baixista e o intenso baterista Dave Grohl.

2- Construindo a Infraestrutura:

Dedicado a explicar as transformações musicais durante o final da década de 1970 e detalhar a nova cena underground. Como as bandas se formam e divulgaram suas músicas, mesmo não tendo recursos suficientes, e como a indústria se adapta à essa nova demanda. Neste setor encontram-se algumas peças interessantes, como um grande gráfico que explica este novo movimento musical e também uma parede de discos das bandas underground da época. O visitante é convidado a ouvir, conhecer ou relembrar algumas das músicas mais tocadas.

3 – O Noroeste Underground:

Explica a origem do Nirvana, que tem sua primeira formação em 1986. O Noroeste Pacífico dos EUA, uma região interiorana, estava destinado a ser o núcleo da origem do movimento grunge e também o berço de uma das mais conhecidas bandas do mundo. Há ainda mais uma parede de discos nesta ala da exposição composta por uma playlist bem peculiar de bandas underground desconhecidas.

4 – Grande Vitrine e bandejas:

A grande vitrine se encontra no centro da exposição, abrangendo todos os setores. Nela o visitante vai encontrar roupas, fotografias, objetos pessoais e documentos.

5 – Legado:

Dedicado a explicar aos visitantes que mesmo após a morte do Kurt Cobain o Nirvana deixa um legado extenso, e que continua a ressoar dentro da cena musical contemporânea. Artefatos como uma fotografia de um garoto vestindo uma camiseta com a foto de Kurt Cobain em um grande festival de rock anos após sua morte é uma imagem que comprova esta realidade.

6 – Unplugged:

Ao sair do setor Legado, o visitante encontra em uma sala onde um único grande televisor transmite pequenos documentários e entrevistas sobre toda esta explosão do Nirvana. Ao final, o show “Unplugged” passa para relembrarmos de uma época rica em musicalidade e rebeldia.

Criada pela Dançar Marketing, com concepção de Pedro Bianco, a Samsung Rock Exhibition é uma plataforma completamente inédita no mercado do entretenimento e live marketing. Sendo a 1º série da América Latina, o projeto traz exposições exclusivas, nacionais e internacionais, que convidam o público a mergulhar no universo criativo da música, moda e de astros da cultura pop. Patrocinada pela Samsung, em parceria do Ministério da Cultura e com realização do Instituto Dançar, a Samsung Rock Exhibition compõe as atividades do calendário 2017 da plataforma Samsung Conecta, que tem por objetivo oferecer experiências únicas na música e no esporte para os consumidores brasileiros. Depois de uma bem sucedida temporada no Rio de Janeiro, a mostra fica em cartaz em São Paulo, no Lounge da Bienal (Parque Ibirapuera), até o dia 12 de dezembro.

Organizada pelo Museu de Cultura Pop em Seattle (MoPOP), sob curadoria de Jacob McMurray, a exposição retrata parte da história da revolucionária banda, eternizada no Hall da Fama do Rock e também da cidade de Seattle, onde a banda ganhou o mundo e virou o epicentro cultural e musical da geração da década de 1990. A expectativa de público é alta, bem como a perspectiva dos fãs, que aguardam ansiosamente para regressar ao passado e entrar novamente na década das camisas xadrezes de flanela.

São mais de 200 peças entre instrumentos icônicos, fotos, vídeos, depoimentos, álbuns, objetos pessoais e cartazes, desde a origem do grupo, em Aberdeen, às grandes turnês internacionais.

Mais informações sobre a exposição através do link www.rockexhibition.com.br/imprensa.

Serviço

SP – Lounge Bienal

Pavilhão Ciccillo Matarazzo

End.: Avenida Pedro Álvares Cabral, Portão 3 – Ibirapuera – zona Sul – São Paulo – SP.

De 12 de setembro até 12 de dezembro

Horários de funcionamento: de terça a sexta, das 10h às 19h// sábados, domingos e feriados, das 10h às 20h.

Ingressos:

R$25,00 de terça a quinta-feira

R$35,00 de sexta a domingo

Classificação: 16 anos

Imagem meramente ilustrativa

Criada pela Dançar Marketing, com concepção de Pedro Bianco, a Samsung Rock Exhibition é uma plataforma completamente inédita no mercado do entretenimento e live marketing. Sendo a 1º série da América Latina, o projeto traz exposições exclusivas, nacionais e internacionais, que convidam o público a mergulhar no universo criativo da música, moda e de astros da cultura pop.

A Samsung Rock Exhibition estreou em 2015 com o pé direito trazendo a exposição de Jimi Hendrix. Até então inédita no Brasil, a exposição Hear My Train A Comin apresentou o período mais criativo do maior guitarrista de todos os tempos.

Neste ano de 2017, a Samsung Rock Exhibition estreou com a mostra ‘Nirvana: Taking Punk to the Masses’. A inédita exposição traz ao país a história da maior banda de grunge e mapeia toda a cena musical independente da costa oeste americana. Depois de uma bem-sucedida temporada no Rio de Janeiro, a mostra tem inauguração marcada para o dia 12 de setembro em São Paulo, no Lounge da Bienal (Parque Ibirapuera), onde fica até o dia 12 de dezembro.

Sob curadoria de Jacob McMurray, a exposição retrata parte da história da revolucionária banda, eternizada no Hall da Fama do Rock e também da cidade de Seattle, onde a banda ganhou o mundo e virou o epicentro cultural e musical da geração da década de 1990. Essa é a primeira vez que a exposição sai do The Museum of Pop Culture de Seattle (MoPOP) para ganhar outras regiões e a expectativa de público é alta, bem como a perspectiva dos fãs, que aguardam ansiosamente para regressar ao passado e entrar novamente na década das camisas de flanela.

São mais de 200 peças entre instrumentos icônicos, fotos, vídeos, depoimentos, álbuns, objetos pessoais, cartazes, desde a origem do grupo, em Aberdeen, às grandes turnês internacionais. A exposição retrata uma das bandas mais importantes formadas até hoje, duas décadas após sua dissolução, incluindo a cidade de Seattle, de onde ganhou o mundo. Símbolo da geração grunge, o grupo tem uma história que se confunde com o próprio movimento, porém conquistou merecido espaço na galeria dos grandes do rock.

Histórico

A ascensão do Nirvana se deu em 1989, com seu característico som agressivo do punk rock, energizado pelo metal e hard rock, quando lançou o primeiro disco intitulado “Bleach”. Durante a turnê de lançamento, Chad Channing foi substituído por Dale Crover e, posteriormente, por Dan Peters. O Nirvana encontrou então seu baterista definitivo, Dave Grohl, e a partir desde momento a banda cresceu meteoricamente. O segundo álbum, intitulado “Nevermind”, saiu pelo selo DGC em 1991, recheado de riffs marcantes e com o grande clássico “Smells Like Teen Spirit”, se tornando um dos discos mais vendidos até os dias de hoje.

A banda teve uma extensa rotina de shows em sequência, muitas vezes em estádios lotados, inclusive no extinto Hollywood Rock Festival, no Rio de Janeiro, em 1993, tocando para mais de 35 mil pessoas. Naquele ano, Nirvana voltou ao estúdio para gravar “In Utero”, outro álbum com excelentes composições como “Serve the Servants”.

Em 8 de abril de 1994, com a morte de Kurt Cobain, Nirvana encerrou suas atividades, mas sua música permaneceu viva. No final do mesmo ano, Dave e Krist lançaram o disco “Unplugged in New York”, com a histórica apresentação para a MTV e, dois anos depois, lançaram um especial ao vivo do grupo, “The Muddy Banks of the Wishkah”, com sucessos executados em shows pelo mundo.

Serviço

Lounge Bienal – Av. Pedro Álvares Cabral, s/n – Ibirapuera, São Paulo – SP.

Passarela Ciccillo Matarazzo – Parque Ibirapuera.

(11) 5576-7640.

Horários de visitação: de terça a sexta: das 10h às 19h.

Sábados, Domingos e Feriados: das 10h às 20h.

Ingressos: www.ingressorapido.com.br

(11) 4003-1212

R$ 25,00, de terça a sexta;

R$ 35,00, sábados, domingos e feriados.

Bilheteria: no próprio local da exposição – Pavilhão Ciccillo Matarazzo – Lounge Bienal

Aceita: Dinheiro, cartões de crédito (Cartões: Visa, Mastercard, American Express, Diners, Elo, Hipercard, Paypal, Aura)

Classificação indicativa : 16 anos e menores acompanhados de responsável

Estacionamento: Parque Ibirapuera – Portão 3 (Zona Azul)

Acesse fotos e mais detalhes da exposição através do link http://tinyurl.com/ReleasesEletronicos

A exposição traz objetos que pertenceram a um dos maiores ícones do rock mundial, que fez história nos anos 1990 e, com o movimento grunge, conseguiu transformar a sociedade. Desde o fim da década de 1970, com a cena nova iorquina de punk rock, não se via algo tão pungente, que desafiava o que estava estabelecido como música e trazia novos comportamentos e questionamentos.

Imagem meramente ilustrativa

Entre o final da década de 1980 e começo da década de 1990, o rock passava por uma grande transformação. Foi justamente nesse período que o Nirvana surgiu. Com sua exposição em 1991, o Nirvana, juntamente com outras bandas de Seattle, sacudiu as estruturas com uma nova vertente do rock: o grunge, estilo que saiu da cena independente e rapidamente se tornou popular.

O grunge teve tamanha influência que fez o rock alternativo sair das seções de discos escondidas no fundo das lojas e nos horários da madrugada das rádios para ocupar um lugar de destaque, disputando espaço com artistas mainstream, chegando a grande público e conquistando a atenção dos jovens da época. Ele deu voz às angústias e anseios de uma geração que não se via representada na cena musical da época. Além da música, o movimento grunge virou tendência na moda, com as estampas xadrez, o tênis e a calça rasgada, os cabelos desarrumados e o look largado, que foram marca da época.

Em 1991, o álbum Nevermind desafiou qualquer expectativa e conseguiu alcançar um público muito maior do que se sonhava. Repleto de sucessos marcantes trouxe o single “Smells Like Teen Spirit”, música que, para muitos, foi o primeiro contato com a banda contestadora. Foi esse álbum que conseguiu o feito de tirar o, até então, rei do pop do primeiro posto das paradas americanas, abrindo caminho para outras bandas do cenário underground de Seattle.

Exposição

A exposição Nirvana: Taking Punk to the Masses ficará em cartaz até dia 22 de agosto no Rio de Janeiro. Distribuída numa área de aproximadamente 800 metros quadrados, a mostra reúne mais de 200 peças entre instrumentos icônicos, fotos, vídeos, depoimentos, álbuns, objetos pessoais dos integrantes, cartazes, entre outras que vão desde a origem do grupo, em Aberdeen, às grandes turnês internacionais.

O Nirvana é uma das maiores bandas de rock do mundo e tem, nessa exposição, um tributo imperdível. Muito além da música, a banda teve influência na cultura contemporânea, e nosso objetivo é proporcionar aos brasileiros o acesso a esse registro histórico e único”, afirma Andréa Mello, Diretora de Marketing Corporativo e Consumer Electronics da Samsung Brasil.

A exposição foi organizada pelo Museu de Cultura Pop em Seattle (MoPOP) e tem como curador Jacob McMurray. Ela retrata a história da banda Nirvana e Seattle, epicentro cultural e musical da geração da década de 90 e narra detalhadamente o processo criativo do disco In Utero, o último da banda, e a morte de Kurt Cobain, em 1994, além de um mural com os 21 discos que fazem parte do acervo pessoal do baixista Krist Noveselic. Essa é a primeira vez que a exposição sai de Seattle para ganhar outras regiões.

SERVIÇO

Museu Histórico Nacional
End.: Praça Mal. Âncora, s/n – Centro, Rio de Janeiro – RJ

Exposição: Até 22 de Agosto.

Ingressos:

R$20,00 de terça a quinta-feira (R$10 meia entrada)
R$30,00 de sexta a domingo (R$15 meia entrada)
Horários de visitação: de terça a sexta, das 10h às 17:30h | Sábado, domingo e feriados, das 13h às 17h
Classificação: 16 anos
Período: 22/6 a 22/8

O projeto faz parte do calendário 2017 do Samsung Conecta, que oferece experiências únicas, na música e no esporte, para os consumidores brasileiros. Durante a mostra, os visitantes têm a oportunidade de ver mais de 200 peças entre instrumentos icônicos, fotos, vídeos, depoimentos, álbuns, itens pessoais dos integrantes da banda, cartazes, entre outras peças dos maiores ícones do rock dos anos 90. A exposição já alcançou mais de três milhões de visitantes nos seis anos que ficou em cartaz em Seattle.

O projeto que tem como curador Jacob McMurray, sai pela primeira vez do The Museum of Pop Culture (MoPOP) de Seattle, epicentro cultural dos Estados Unidos, e aterrissa no Brasil. A exposição narra detalhadamente o processo criativo do disco In Utero, o último da banda, a morte de Kurt Cobain, em 1994, além de um mural com os 21 discos que fazem parte do acervo pessoal do baixista Krist Novoselic.

“O nosso objetivo é proporcionar uma experiência única aos brasileiros de reviver, por meio dessa exposição, os melhores momentos de uma das maiores bandas de rock do mundo, o Nirvana”, afirma Andréa Mello, Diretora de Marketing Corporativo e Consumer Electronics da Samsung Brasil.

Histórico

A ascensão do Nirvana se deu em 1989, com seu característico som agressivo do punk rock, energizado pelo metal e hard rock, quando lançou o primeiro disco intitulado “Bleach”. Durante a turnê de lançamento, Chad Channing foi substituído por Dale Crover e, posteriormente, por Dan Peters. O Nirvana encontrou então seu baterista definitivo, Dave Grohl e, a partir desde momento, a banda cresceu meteoricamente. O segundo álbum, intitulado “Nevermind”, saiu pelo selo DGC em 1991, recheado de riffs marcantes e com o grande clássico “Smells Like Teen Spirit”, se tornando um dos discos mais vendidos até os dias de hoje.

A banda teve uma extensa rotina de shows em sequência, muitas vezes em estádios lotados, inclusive no extinto Hollywood Rock Festival, no Rio de Janeiro, em 1993, tocando para mais de 35 mil pessoas. Naquele ano, o Nirvana voltou ao estúdio para gravar “In Utero”, outro álbum com excelentes composições como “Serve the Servants”.

Em 8 de abril de 1994, com a morte de Kurt Cobain, a banda encerrou suas atividades, mas sua música permaneceu viva. No final do mesmo ano, Dave e Krist lançaram o disco “Unplugged in New York”, com a histórica apresentação para a MTV e, dois anos depois, lançaram um especial ao vivo do grupo, “The Muddy Banks of the Wishkah”, com sucessos executados em shows pelo mundo.

Serviço

Museu Histórico Nacional

End.: Praça Mal. Âncora, s/n – Centro, Rio de Janeiro – RJ

Exposição: de 22 de junho a 22 de Agosto.

Ingressos:

R$25,00 de terça a quinta-feira (R$12,50 meia entrada)

R$35,00 de sexta a domingo (R$17,50 meia entrada)

Horários de visitação: de terça a sexta, das 10h às 17:30h | Sábado, domingo e feriados, das 13h às 17h

Classificação: 16 anos

Período: 22/6 a 22/8

A abertura será no dia 22 de junho, no Museu Histórico Nacional, localizado no centro histórico do Rio de Janeiro, onde ficará até 22 de agosto. Os objetos pertencentes a um dos maiores ícones do rock nos anos 90 ficarão distribuídos em uma área de aproximadamente 800m², para apreciação do público.

Organizado pelo Museu de Cultura Pop em Seattle (MoPOP), o acervo tem mais de 200 peças entre instrumentos icônicos, fotos, vídeos, depoimentos, álbuns, itens pessoais dos integrantes, cartazes, entre outras peças, que vão desde a origem do grupo, em Aberdeen, às grandes turnês internacionais.

O projeto compõe as atividades do calendário 2017 do Samsung Conecta, que oferece experiências únicas, na música e no esporte, para os consumidores brasileiros.

Essa é a primeira vez que a exposição, que tem como curador Jacob McMurray, sai do The Museum of Pop Culture (MoPOP) de Seattle, epicentro cultural, para ganhar outras regiões. A expectativa do público é alta, bem como a perspectiva dos fãs, que aguardam ansiosamente para regressar ao passado e entrar novamente na década das camisas xadrezes de flanela.

A exposição narra detalhadamente o processo criativo do disco In Utero, o último da banda, a morte de Kurt Cobain, em 1994, além de um mural com os 21 discos que fazem parte do acervo pessoal do baixista Krist Novoselic.

“O nosso objetivo é proporcionar uma experiência única aos brasileiros e a oportunidade de reviver, por meio dessa exposição, todos os momentos de uma das maiores bandas de rock do mundo, o Nirvana”, afirma Andréa Mello, Diretora de Marketing Corporativo e Consumer Electronics da Samsung Brasil.

Histórico

A ascensão do Nirvana se deu em 1989, com seu característico som agressivo do punk rock, energizado pelo metal e hard rock, quando lançou o primeiro disco intitulado “Bleach”. Durante a turnê de lançamento, Chad Channing foi substituído por Dale Crover e, posteriormente, por Dan Peters. O Nirvana encontrou então seu baterista definitivo, Dave Grohl, e a partir desde momento a banda cresceu meteoricamente. O segundo álbum, intitulado “Nevermind”, saiu pelo selo DGC em 1991, recheado de riffs marcantes e com o grande clássico “Smells Like Teen Spirit”, se tornando um dos discos mais vendidos até os dias de hoje.

A banda teve uma extensa rotina de shows em sequência, muitas vezes em estádios lotados, inclusive no extinto Hollywood Rock Festival, no Rio de Janeiro, em 1993, tocando para mais de 35 mil pessoas. Naquele ano, Nirvana voltou ao estúdio para gravar “In Utero”, outro álbum com excelentes composições como “Serve the Servants”.

Em 8 de abril de 1994, com a morte de Kurt Cobain, Nirvana encerrou suas atividades, mas sua música permaneceu viva. No final do mesmo ano, Dave e Krist lançaram o disco “Unplugged in New York”, com a histórica apresentação para a MTV e, dois anos depois, lançaram um especial ao vivo do grupo, “The Muddy Banks of the Wishkah”, com sucessos executados em shows pelo mundo.

SERVIÇO

Museu Histórico Nacional

End.: Praça Mal. Âncora, s/n – Centro, Rio de Janeiro – RJ

Exposição: de 22 de junho a 22 de Agosto.

Ingressos:

R$20,00 de terça a quinta-feira (R$10 meia entrada)

R$30,00 de sexta a domingo (R$15 meia entrada)

Horários de visitação: de terça a sexta, das 10h às 17:30h | Sábado, domingo e feriados, das 13h às 17h

Classificação: 16 anos

Período: 22/6 a 22/8