Como parte de esta colaboración internacional, Galaxy S26 Ultra brilló con luz propia durante su momento en la alfombra roja en el estreno mundial de El diablo viste de Prada 2. En una iniciativa que habría enorgullecido incluso a Miranda Priestly, Galaxy S26 Ultra se utilizó para capturar los impresionantes looks de los asistentes en la alfombra roja, convirtiéndose así en la primera ‘Runway Cam #withGalaxy’ de la historia en ofrecer unas imágenes de calidad profesional que dejaban boquiabiertos, con un estilo cinematográfico y listo para compartir en redes sociales.

Estrellas como Heidi Klum, Paige DeSorbo, Hannah Berner, Helen Shen y Winnie Harlow posaron para la sesión fotográfica del S26 Ultra con el fin de inmortalizar sus looks más memorables, tal y como se puede ver a continuación.

Haley Kalil (@hayleebaylee), usuaria del S26 Ultra e influencer, participó en la experiencia fotográfica.

“Me gusta mucho El diablo viste a la moda  y, como miembro del Team Galaxy, me encanta mi Galaxy S26 Ultra”, afirmó Haley. “Ver cómo esos dos mundos se dan la mano aquí, en la alfombra roja, y compartir con una comunidad, a la que también le encanta la película, todas mis funciones favoritas de la serie Galaxy S26 ha sido una experiencia increíble”.

Haley también recurrió a las redes sociales para mostrar cómo utilizó funciones de su Galaxy S26 Ultra, como Circle to Search de Google, para prepararse para el estreno.

Circle to Search de Google en Galaxy S26 Ultra está listo para salir al mercado

Samsung y Google se han asociado para crear una serie de anuncios creativos ambientados en el universo de El diablo viste a la moda 2, con el fin de mostrar cómo la tecnología, como la función Circle to Search de Google de Galaxy S26 Ultra, es el truco secreto para mantener la calma en situaciones de gran presión.

¿Quieres saber si la serie Galaxy S26 es la mejor opción para ti? Visita Samsung.com/es y prepárate para El diablo viste a la moda 2, el 30 de abril en cines.

Sobre El diablo viste a la moda 2

Veinte años después de interpretar a los emblemáticos personajes de Miranda, Andy, Emily y Nigel, Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci regresan a las elegantes calles de Nueva York y a las sofisticadas oficinas de la revista Runway en ‘El diablo viste a la moda 2’, de 20th Century Studios, la esperada secuela del fenómeno de 2006 que marcó a toda una generación. La película está dirigida por David Frankel, escrita por Aline Brosh McKenna, producida por Wendy Finerman y cuenta con Michael Bederman, Karen Rosenfelt y Aline Brosh McKenna como productores ejecutivos.

En respuesta, Samsung planteó una pregunta sencilla: ¿puede cualquier persona crear videos al estilo de Hollywood en un teléfono móvil Galaxy? La respuesta es la función Cinematic Look-Up Table (Cine LUT) en la serie Galaxy S26. Mientras que el códec APV proporciona la base para videos de calidad cinematográfica, Cine LUT aporta un estilo de color distintivo a las tomas. 

Cine LUT hace que la gradación de color de nivel profesional —antes reservada a los expertos— sea accesible para todos. Samsung colaboró con equipos internos y especialistas externos para dar vida a esta función. El negocio de Mobile eXperience (MX) lideró la implementación final de la cámara, Samsung Research desarrolló tecnologías centrales de procesamiento de video y U5K Imageworks —un estudio de coloristas detrás de producciones reconocidas mundialmente— ayudó a dar forma a su estética visual. 

Tras la presentación del códec APV, que ofrece un nivel de calidad de imagen visualmente sin pérdidas, Samsung Newsroom conversó con tres desarrolladores clave detrás de Cine LUT: Sugon Baek, del Grupo de Calidad de Cámara en el Negocio MX; Bomi Kim, del Reality Media Lab en Samsung Research; y Taesik Eom, director general de U5K Imageworks, para conocer la historia de su creación. 

1. ¿Qué es un LUT? ¿Qué diferencia a Cine LUT en la serie Galaxy S26?

Baek: Un LUT es esencialmente un “mapa” que transforma un conjunto de colores en otro para lograr un aspecto deseado. A diferencia de los filtros convencionales que simplemente superponen color, Cine LUT reinterpreta el material grabado en Samsung Log¹ para ofrecer la profundidad y el aspecto de la cinematografía profesional. 

Kim: Está optimizado para video Log. Al aprovechar su amplia gradación², la función reconstruye con precisión el color y el brillo para preservar detalles tonales sutiles que suelen perderse con los filtros convencionales, logrando una profundidad más rica y natural. 

1. ¿Qué motivó el desarrollo de Cine LUT?

Kim: Aunque los dispositivos Galaxy ya admitían video Log para capturas de alta calidad, la gradación de color seguía siendo un reto. Nuestro objetivo era hacer que los resultados de aspecto profesional fueran accesibles sin necesidad de habilidades de edición avanzadas. 

Baek: Queríamos crear una experiencia que permitiera a los usuarios previsualizar tomas cinematográficas al momento de la captura, aplicar un LUT y compartir el video con un solo toque en la Galería. 

1. ¿Cómo empezó la colaboración con U5K Imageworks? ¿Cómo se desarrolló Cine LUT?

Eom: Nuestra colaboración empezó hace dos años con un trabajo de asesoría de LUT Rec. 709 para video Samsung Log, donde refinamos colores intensos en tonos más naturales; una experiencia que derivó en Cine LUT. Para este proyecto, desarrollamos múltiples versiones en tres niveles de intensidad —neutro, suave y fuerte— y las probamos en diversas escenas, seleccionando finalmente cuatro estilos principales. 

Kim: Basándonos en la dirección de color de U5K, validamos los conceptos frente a criterios cuantitativos para garantizar un rendimiento constante en diferentes entornos, refinándolos mediante pruebas hasta que la intención creativa y la calidad técnica se alinearon. 

1. ¿Qué retos enfrentaron durante el desarrollo?

Kim: Necesitábamos un gran conjunto de datos para validar el rendimiento en diversas condiciones. Las pruebas en entornos del mundo real —desde iluminación natural e interiores hasta el día y la noche— y la estrecha colaboración fueron clave para capturar los matices del color. 

Baek: Mantener un color constante y sin distorsiones en diferentes entornos fue un reto. A través de pruebas continuas, desarrollamos un LUT que equilibra la preferencia subjetiva con la calidad objetiva. 

1. ¿Cuál fue la consideración clave al crear aspectos optimizados para teléfonos móviles?

Eom: Garantizar un rendimiento fiable en condiciones reales fue fundamental. Dado que la iluminación, la exposición y el balance de blancos varían constantemente, nos centramos en crear aspectos que resulten naturales en cualquier situación. 

Kim: La calidad fue nuestra máxima prioridad. Analizamos cada fotograma y validamos el rendimiento utilizando herramientas como cartas de color, balance de grises y vector scopes. 

1. ¿Por qué se eligieron estos cuatro estilos para la serie Galaxy S26?

Baek: Analizamos el lenguaje visual de géneros cinematográficos populares e identificamos cuatro estilos representativos. Desde el alto contraste de Blockbuster hasta el frescura de Coming-of-age, la calidez de Romance y el ambiente de Thriller, cada paleta de colores se diseñó para dar a las escenas cotidianas un aspecto cinematográfico instantáneo. 

1. ¿Qué estilos de Cine LUT recomiendan para diferentes situaciones?

Eom: No hay una respuesta fija, depende de la situación. Blockbuster se adapta a entornos de alto contraste, como escenas urbanas y al aire libre; Coming-of-age encaja en entornos suaves y modernos como cafeterías o vlogs; Romance añade calidez a las escenas centradas en personajes; y Thriller crea una impresión más impactante. 

1. ¿Qué destacó de los comentarios de los usuarios?

Baek: Esperábamos que se viera como un efecto de video más, pero la respuesta superó las expectativas. Los usuarios reconocieron rápidamente que combinar la grabación en Log con Cine LUT amplía las posibilidades creativas más allá de los simples filtros. También estamos viendo que más usuarios eligen estilos basados en la escena, con videos de alta calidad compartidos ampliamente en redes sociales, e incluso inspirando nuevas formas de crear contenido. 

1. ¿Cuáles son sus planes para el futuro?

Baek: Nuestro objetivo es consolidar aún más la serie Galaxy S26 como una cámara de nivel profesional. Esperamos ver más contenido que resuene tanto en los creadores como en los espectadores y seguiremos estableciendo nuevos estándares en la creación de video. 

Kim: En un mundo que cambia rápidamente, nuestro objetivo es identificar tecnologías de próxima generación. A través de una estrecha colaboración con las divisiones de negocio, trabajaremos para incorporarlas a los productos y ofrecer experiencias innovadoras a los usuarios de todo el mundo. 

Nacido de una estrecha colaboración, Cine LUT en la serie Galaxy S26 transforma los momentos cotidianos en visuales cinematográficos. Más allá de sus logros técnicos, la función marca un paso importante para hacer más accesible la creación de video, eliminando las barreras antes reservadas a los profesionales y permitiendo que cualquier persona se exprese. 

Heesub Han, director de comerciales y documentales, filmó una serie de cortometrajes con el Galaxy S26 Ultra utilizando el códec APV y Samsung Log. Explore los videos a continuación para descubrir las posibilidades de Cine LUT a través del making-of y los cortometrajes. 

Tras el lanzamiento del último Samsung Onyx (ICD) , Matīss Kaža, ganador del Globo de Oro®, ganador del Premio de la Academia® y productor de la película Flow, compartió sus ideas sobre cómo Onyx está superando los límites en el cine.

Matīss Kaža es un director, escritor y productor letón, reconocido por coescribir y coproducir la película de animación Flow (2024), ganadora de un Globo de Oro® a la Mejor Película de Animación, un Premio de la Academia® a la Mejor Película de Animación, un premio a la Mejor Película de Animación en el Festival Internacional de Cine de Toronto, un premio a la Mejor Película de Animación Europea en los Premios del Cine Europeo, entre otros. Sus proyectos poseen un fuerte sentido de autoría y una visión cinematográfica que resuena más allá de las fronteras nacionales.

P: ¿Podrías contarnos un poco sobre qué trata la película Flow?

Flow es una película animada, sin diálogos, que cuenta la historia de un gato solitario e individualista que disfruta de estar solo. De repente, una enorme inundación destruye su hogar y lo obliga a subir a un barco con otros animales. En este barco, el gato aprende a colaborar y a hacerse amigo de estos animales para sobrevivir a este nuevo, hermoso y deshumanizado mundo.

▲ Matīss Kaža comparte su experiencia al ver su trabajo en Samsung Onyx. (Póster: Cortesía de Sideshow y Janus Films)

P: Al ser una película sin diálogos, ¿cómo una pantalla Cinema LED mejora la experiencia visual del público?

Uno de los objetivos de Flow, como película sin diálogos, es que el público se acerque lo más posible a la experiencia del gato, ya que la película se basa en el contraste entre el protagonista y el mundo que lo rodea. El cine se centra en el detalle de la narrativa visual, y esto se refleja a la perfección en Onyx. El mundo es intensamente colorido con amarillos, verdes y azules, y el gato es gris oscuro. El contraste es enorme al ver la película en la pantalla de Onyx, con sus colores vivos y negros profundos.

▲ Flow, reproducido en Samsung Onyx

P: ¿Cómo trabajó el equipo los movimientos de cada uno de los animales?

Estudiamos los movimientos de estos animales reales, hasta el último detalle, para asegurarnos de que nuestro enfoque cinematográfico fuera natural para el público. Por ejemplo, cuando algo llamaba la atención del gato, en lugar de girar la cabeza para mirar, simplemente giraba la oreja.

Cada animal se mueve de forma distinta y tiene siluetas, pesos y verticalidades diferentes. Para nosotros, era importante perfeccionar este proceso al realizar la película para que el público se sintiera completamente inmerso en este mundo.

▲ Cortesía de Sideshow y Janus Films

P: ¿Cómo te sentiste al ver Flow en la pantalla LED Samsung Onyx Cinema?

Muchas escenas de la película presentan interacciones entre el primer plano y el fondo, y el público puede disfrutar plenamente y experimentar exactamente cómo queríamos que se viera. Los movimientos también son muy claros, y se puede apreciar cómo cada personaje tiene sus particularidades, hasta en las interacciones más sutiles. Desde el más mínimo tic en la oreja y la más mínima mirada, o cualquier interacción insignificante, el nivel de detalle de Onyx los hace perfectamente visibles para el público.

“ Diría que Flow en la pantalla Onyx realmente fluye”.

P: ¿Notaste algo nuevo o diferente en Flow después de verlo en Samsung Onyx?

Me llamó mucho la atención la intensidad del color al principio, donde el gato aún está en su casa, un precioso jardín de esculturas. Los detalles más sutiles, como las pequeñas mariposas y los bichos que vuelan, transmiten una sensación de calma que quizá no se perciba en otras pantallas. La Onyx realmente muestra la película tal como es: detalles nítidos y claros, y muestra detalles que pasarían desapercibidos en otras situaciones.

En el Onyx, estos pequeños detalles eran perfectamente visibles:
detalles que aportan mucho a la atmósfera, al tono sereno de la escena.

▲ Flow, reproducido en Samsung Onyx

P: El agua es un elemento fundamental de la película. ¿Puede contarnos más sobre su propósito y cómo el equipo la utiliza para enriquecer la historia?

Lo más difícil de hacer esta película es el efecto del agua. La dinámica del agua en la narrativa es fundamental porque es una de las metáforas centrales de la película.

En una pantalla Onyx, se aprecia claramente la diferencia entre las pequeñas olas en el charco al principio y al final de la película. Estos detalles son cruciales para la narrativa, y aquí en la Onyx se aprecian claramente.

▲ Cortesía de Sideshow y Janus Films

P: ¿Cómo logran que el color, los detalles de la imagen y la narración sobresalgan más en una pantalla como Onyx en comparación con otros métodos tradicionales?

Como esta película no tiene diálogos, nos basamos exclusivamente en la narrativa visual. En cuanto a la narrativa visual, el color es esencial —establecer los niveles de contraste adecuados y la paleta de colores exacta— para la escena. Es lo que crea el ambiente y la atmósfera.

Estos aspectos son fundamentales para la película y se capturan con la precisión que buscamos. Cada detalle y color realmente brillan en la pantalla Onyx.

▲ “El cine se centra en los detalles al narrar, y eso siempre se refleja en el detalle. Y eso se refleja en el Onyx”, afirma Matīss Kaža, coguionista y coproductor de la película de animación Flow (2024).

P: Como cineasta, ¿las capacidades de Onyx ayudan a inspirar tu dirección creativa para próximos proyectos?

Me encanta cuando la experiencia cinematográfica me mantiene en el centro de la misma, intentando descifrar lo que está sucediendo. Los cineastas pueden lograr cosas muy interesantes usando entornos, visuales y una narrativa impactante para conectar al público con la película. La nitidez y la gama de colores que ofrece el Onyx nos recuerdan por qué nos encanta ver películas en pantalla grande. Es una experiencia súper inmersiva y el nivel de detalle es simplemente increíble.

P: ¿Hay algo más que quiera que sepamos?

“Hago cine por la experiencia de ir al cine;
ahí es donde la película realmente brilla”.

Los cines son donde se ve la imagen como se supone que debe verse. Creo que todos los directores de fotografía y directores han tenido que adaptarse a que cada cine muestre imágenes distintas al usar la proyección tradicional. Con el enfoque uniforme del Onyx, creo que ese problema podría resolverse.

“Cada detalle y color realmente brilla en la pantalla de Onyx”, dice Matīss Kaža, coguionista y coproductor de la película animada Flow (2024).