▲ Obtención de datos de diseño computacional mediante un escáner 4D.

Desarrollar dispositivos wearables con un ajuste y una comodidad óptimos sigue siendo un desafío complejo, pero crucial. Estos factores no solo hacen que el dispositivo se sienta más natural y cómodo de usar, sino que también están directamente relacionados con la maximización del rendimiento general y la precisión de los sensores. Sin embargo, el hecho de que la anatomía de cada persona sea completamente única representa un obstáculo importante. ¿Y si existiera una manera de diseñar meticulosamente la comodidad, el ajuste y la capacidad de detección con tal precisión que pudiera ofrecer una experiencia óptima para casi cualquier persona?

La respuesta de Samsung es el Diseño Computacional. Este proceso multidimensional aprovecha la IA y la computación avanzada para analizar cientos de miles de datos cuantitativos y cualitativos, con el fin de generar, probar y perfeccionar diseños de productos con mayor precisión. El resultado es un cambio fundamental: pasar de la retroalimentación subjetiva a una ingeniería objetiva basada en datos, creando productos superiores con un ajuste óptimo para la mayor variedad posible de usuarios.

Esa descripción explica el diseño computacional de manera abstracta, casi como una definición de diccionario. Para comprender cómo se utiliza realmente esta metodología para crear wearables superiores, Samsung Newsroom visitó el Samsung Design Innovation Center (SDIC) en San Francisco, sede del Computational Design Lab.

Ferico Casalegno, vicepresidente ejecutivo (EVP) y director del Samsung Design Innovation Center.

Al frente del SDIC se encuentra Federico Casalegno, vicepresidente ejecutivo y director del Samsung Design Innovation Center, quien ha dedicado las últimas dos décadas a perfeccionar la práctica del diseño computacional y a liderar la implementación de este concepto fundamental en el desarrollo de productos de Samsung. Conversamos con Federico para conocer cómo el SDIC utiliza el diseño computacional como una herramienta clave para crear y optimizar experiencias en los dispositivos wearables de Samsung, particularmente en la serie Galaxy Buds4.

P. Cuéntenos sobre el papel del SDIC.

R. En el SDIC, nuestra misión es ofrecer experiencias significativas comprendiendo a las personas y la evolución de sus estilos de vida, siempre desde la perspectiva del diseño centrado en el ser humano. En última instancia, buscamos sorprender positivamente a los usuarios y crear productos que ayuden a las personas a vivir vidas más felices, saludables, creativas y productivas, al mismo tiempo que contribuimos a construir un futuro mejor para todos y a preservar el medio ambiente.

▲ En el SDIC, el diseño se combina con IA, datos y computación para alcanzar el máximo nivel de comodidad en los dispositivos wearables.

Para lograrlo, en el SDIC combinamos el poder del diseño y la creatividad con la toma de decisiones basada en datos. Respaldado por inteligencia artificial, aprendizaje automático, robótica y computación avanzada, nuestro talentoso equipo multidisciplinario de diseñadores amplía constantemente los límites de lo posible, ofreciendo experiencias de usuario incomparables y beneficios reales y tangibles.

P. ¿Qué es exactamente el diseño computacional y cuál es la filosofía detrás de él?

R. Aunque vivimos en una era única de innovación tecnológica, el enfoque de Samsung hacia el diseño siempre ha estado profundamente centrado en las personas, porque creemos que la tecnología sin humanidad es simplemente perfección sin propósito. El diseño computacional es la forma en que hacemos realidad esta filosofía: es el proceso de aprovechar el enorme poder de la IA, los datos y la computación para diseñar productos para las personas, en lugar de esperar que las personas se adapten a nuestros productos. Este enfoque nos ayuda a crear dispositivos que son fundamentalmente funcionales, intuitivos, cómodos y cuidadosamente diseñados. Hoy en día, esta metodología se aplica en toda nuestra cartera de dispositivos wearables, incluidas las series Galaxy Watch8 y Galaxy Buds4.

▲ El proceso de diseño computacional involucra diversos equipos de prueba de última generación, incluido el escaneo 4D.

P. ¿Cómo convierte el diseño computacional el “ajuste” de un dispositivo en una métrica objetiva y medible?

R. Cuando se desarrolla un dispositivo tan personal como un wearable, que permanece en contacto con el usuario durante largos períodos de tiempo, el ajuste es un elemento esencial. No se trata únicamente de comodidad; un ajuste seguro también es necesario para maximizar la precisión de los sensores del dispositivo. Sin embargo, los métodos de diseño tradicionales no logran medir la experiencia de uso de manera objetiva, ya que suelen depender de pruebas realizadas con una muestra limitada de personas.

El diseño computacional cambia esto de manera fundamental. Al aprovechar enormes conjuntos de datos digitalizados y avanzadas simulaciones basadas en IA, transforma la experiencia de uso en una métrica cuantificable que permite a Samsung medir la comodidad y el ajuste como nunca antes. Gracias a la capacidad de considerar todas las formas y curvas únicas del oído humano o de la muñeca mediante el diseño computacional, nuestros diseñadores cuentan con información objetiva y confiable que sería muy difícil de obtener a través de métodos tradicionales.

▲ Los parámetros de diseño óptimos se obtienen mediante simulaciones basadas en IA y física, y posteriormente se validan mediante pruebas realizadas con robots.

P. Cuéntenos en detalle cómo funciona el proceso de diseño computacional en el laboratorio y cómo se implementó en la serie Galaxy Buds4.

R. Nuestro proceso de diseño computacional se basa en tres elementos: personas reales, gemelos digitales y robots. Capturamos escaneos 3D y 4D de una audiencia global diversa, integrando datos anatómicos precisos para crear “gemelos digitales”. Luego ejecutamos simulaciones basadas en IA y física, validando los resultados mediante pruebas físicas realizadas con robots.

En la serie Galaxy Buds4 aplicamos exactamente este proceso para lograr una comodidad de uso óptima y un sonido premium. Analizamos cientos de millones de datos de oídos de usuarios de todo el mundo y realizamos más de 10.000 simulaciones para perfeccionar el nuevo diseño tipo blade. Estos datos objetivos nos llevaron a reducir sutilmente el tamaño de la unidad principal [1] y a perfeccionar el ángulo de rotación; pequeños ajustes que dieron como resultado una mejora significativa y validada universalmente en términos de estabilidad y comodidad.

P. ¿Cómo beneficia finalmente a los usuarios el diseño computacional de Samsung?

R. El proceso de diseño computacional de Samsung está impulsado por un conjunto de datos propietario único, desarrollado exclusivamente dentro de Samsung, y nuestro equipo ha creado varios programas especializados de IA basados en estos datos. Esta combinación nos brinda conocimientos únicos mientras innovamos constantemente nuestros procesos y métodos de diseño. En el caso específico de los Galaxy Buds y Galaxy Watch, esto se traduce en una mayor comodidad de uso, mejor estabilidad y una mayor precisión de los sensores, factores clave que elevan tanto la experiencia del usuario como el rendimiento del producto.

▲ La línea de dispositivos wearables de Samsung, como la serie Galaxy Buds4, la serie Galaxy Watch8 y Galaxy Ring, incorpora el diseño computacional en su proceso de desarrollo.

P. Mirando hacia el futuro, ¿cómo cree que evolucionará el diseño computacional durante la próxima década?

R. El diseño computacional es ahora un elemento fundamental del proceso de desarrollo de Samsung en todos nuestros productos wearables. Nuestro objetivo sigue siendo maximizar la capacidad de uso, el ajuste, la comodidad y el rendimiento de los sensores para, en última instancia, servir mejor a las personas que utilizan estos dispositivos.

De cara al futuro, el verdadero poder de este proceso reside en su evolución continua. A medida que nuestra base de datos siga creciendo, las herramientas de IA desarrolladas a medida impulsarán simulaciones más precisas y conocimientos más profundos. Estos avances no solo mejorarán aún más la comodidad y adaptabilidad de los productos, sino que también abrirán el camino a innovaciones exponenciales que podrían dar lugar a una categoría completamente nueva de wearables, capaz de redefinir los límites de la experiencia del usuario. En última instancia, esta relación simbiótica entre el diseño computacional y la IA libera a nuestros diseñadores para ser más creativos, permitiéndonos ofrecer productos y experiencias demostrablemente superiores para las personas que los utilizan.

Recientemente, PLEATSMAMA amplió este enfoque a sus espacios comerciales mediante la adopción de Samsung Color E-Paper, una solución de señalización digital de nueva generación diseñada para reducir los materiales impresos de punto de venta (POP) y las guías impresas.

En el barrio de Samcheong-dong, en Seúl, los tradicionales hanok coreanos conviven con galerías contemporáneas, cafeterías y boutiques. La combinación de patrimonio cultural y creatividad moderna convierte a la zona en un lugar ideal para la flagship store de PLEATSMAMA y su filosofía de diseño consciente y vida responsable.

Samsung Newsroom conversó con Jong-mi Wang, fundadora y CEO de PLEATSMAMA, y con Min-kyung Lee, gerenta de la tienda de Samcheong, para conocer cómo Color E-Paper está ampliando los esfuerzos de sostenibilidad de la marca hacia el espacio comercial.

Convertir la sostenibilidad en una práctica cotidiana

PLEATSMAMA utiliza tecnología de tejido 3D para fabricar cada bolso con un mínimo de cortes y costuras, ayudando a reducir el desperdicio de tela. La marca quería llevar este mismo enfoque a las operaciones de sus tiendas, donde los materiales POP impresos suelen reemplazarse con frecuencia debido a nuevos lanzamientos y promociones. 

Color E-Paper surgió como una solución. Esta señalización digital de consumo ultrabajo de energía presenta una textura similar al papel que se integra de forma natural en el interior de las tiendas, al mismo tiempo que permite actualizar fácilmente el contenido después de su instalación. El producto también está alineado con el enfoque de PLEATSMAMA en la economía circular, ya que el 55% de los materiales de su estructura exterior están compuestos por plástico reciclado. 

Lanzado a principios de este año, el modelo de 13 pulgadas es la primera pantalla del mundo en utilizar bioresina derivada de aceite de plancton, reduciendo las emisiones de carbono durante la producción del material en más de un 40% en comparación con los plásticos convencionales derivados del petróleo.

“Gestionar una tienda implica producir constantemente materiales POP y guías estacionales, muchos de los cuales se utilizan solo durante un breve período”, afirmó Wang. “Mientras buscábamos formas de comunicar nuestro mensaje de marca reduciendo al mismo tiempo el uso innecesario de recursos, descubrimos Samsung Color E-Paper y comprendimos que podía ser una solución significativa.”

Los espacios comerciales utilizan más carteles de papel de lo que muchos imaginan. Con Color E-Paper, el personal de la tienda puede actualizar fácilmente imágenes promocionales, información de productos y contenido de marca sin necesidad de imprimir nuevos materiales repetidamente. Wang describió este cambio como un paso importante para convertir la sostenibilidad en parte de las operaciones cotidianas y no en una campaña temporal.

A diferencia de la señalización impresa, Color E-Paper permite actualizar el contenido automáticamente mediante listas de reproducción y horarios preestablecidos. En su tienda de Samcheong, PLEATSMAMA utiliza la pantalla de 32 pulgadas para compartir contenido de “PLEATSMAMA Q&A” en coreano, inglés y japonés, ayudando a los visitantes locales e internacionales a comprender mejor la marca.

“Los clientes japoneses suelen pasar más tiempo en la tienda y leer cuidadosamente el contenido en japonés”, explicó Lee. “Color E-Paper ha facilitado compartir instrucciones de cuidado de los productos y la filosofía de la marca.”

Flexible, eficiente y diseñado para espacios comerciales

Color E-Paper también ha cambiado la forma en que PLEATSMAMA gestiona las operaciones de la tienda. Antes, los materiales promocionales debían imprimirse y reemplazarse para cada campaña y lanzamiento de producto. Ahora, el personal puede actualizar el contenido en tiempo real mediante la aplicación Samsung E-Paper, gestionando listas de reproducción y programaciones.

“En el pasado, la sede central o el equipo de operaciones tenían que enviar materiales POP cada vez que lanzábamos un nuevo producto o campaña”, comentó Lee. “Con Color E-Paper, los gerentes de tienda pueden descargar y aplicar contenido de forma remota e inmediata.”

“Las promociones antes significaban imprimir y reemplazar manualmente la señalización de papel en toda la tienda”, añadió. “Ahora simplemente podemos cargar nuevo contenido, reduciendo significativamente los residuos.”

Color E-Paper respalda los esfuerzos de sostenibilidad de PLEATSMAMA gracias a su consumo energético ultrabajo, funcionando a cero vatios mientras muestra contenido estático y consumiendo energía únicamente cuando se actualiza el contenido.

Disponible en varios tamaños y fácil de instalar, la pantalla puede adaptarse a diferentes espacios y usos. En la tienda de Samcheong de PLEATSMAMA, el modelo de 13 pulgadas suele colocarse sobre mesas o estanterías para una visualización cercana, mientras que el modelo más grande de 32 pulgadas muestra contenido más detallado, como preguntas y respuestas sobre la marca. Su diseño ligero y delgado facilita moverlas y reubicarlas según cambie la distribución de la tienda.

“Antes, el personal de la tienda solía presentar los productos a los clientes, pero ahora muchos descubren los artículos a través de las imágenes mostradas en Color E-Paper y preguntan directamente sobre ellos”, afirmó Lee. “Ha sido emocionante ver cómo los clientes interactúan más activamente con el contenido.”

“Al principio pensé que era simplemente un cartel de papel común”, comentó un visitante. “Me impresiona cómo el mensaje de sostenibilidad de la marca está reflejado de manera tan natural en la tecnología de la tienda.”

El futuro del retail sostenible

Para PLEATSMAMA, un estilo de vida sostenible tiene menos que ver con cambios drásticos y más con decisiones cotidianas: utilizar los productos durante más tiempo y minimizar los residuos innecesarios. Esta filosofía se alinea estrechamente con el enfoque de Samsung Color E-Paper en reducir el consumo de papel y energía en los espacios cotidianos. 

“Hacemos todo lo posible por el medio ambiente allí donde podemos generar un impacto, pero existen límites a lo que una sola marca puede lograr por sí sola”, afirmó Wang. “Por eso la colaboración con empresas como Samsung Electronics, que desarrollan soluciones tecnológicas sostenibles, es tan significativa. Creo que el retail conectará cada vez más el diseño, la tecnología y la sostenibilidad.”

La colaboración entre Samsung y PLEATSMAMA demuestra cómo la sostenibilidad puede extenderse más allá de los productos y alcanzar la experiencia minorista en sí misma. Cuando la filosofía de marca y la tecnología se alinean de manera natural, los espacios comerciales pueden expresar con mayor claridad la identidad de una marca.

PLEATSMAMA también valora cómo la señalización se integra de manera natural en el entorno comercial. La superficie similar al papel y el perfil delgado de Color E-Paper ayudan a que se fusione perfectamente con el espacio, al tiempo que resaltan las texturas tejidas y los coloridos diseños característicos de la marca.

Color E-Paper utiliza un algoritmo de procesamiento de color para ofrecer colores más naturales y una calidad de imagen más suave. Como resultado, la pantalla se percibe menos como una pantalla digital y más como una parte integral del espacio de la marca.

Los electrodomésticos Bespoke AI Laundry — galardonados con el premio Best of the Best — destacaron cómo los electrodomésticos pueden evolucionar hasta convertirse en objetos de diseño que elevan la estética general de un espacio.

Samsung Newsroom conversó con diseñadores del área de Digital Appliances (DA) Business para hablar sobre la evolución del diseño de electrodomésticos y su relevancia.

Estética Uni-Body para la vida cotidiana

Los electrodomésticos Bespoke AI Laundry demuestran cómo los electrodomésticos pueden armonizar con los espacios de vida de los usuarios. Al aplicar el diseño uni-body en toda la línea — incluidas las unidades separadas de lavadora y secadora, los modelos integrados verticalmente de una sola estructura y los electrodomésticos combo todo en uno — se crea un lenguaje de diseño unificado.

1. ¿Qué motivó la adopción de un diseño uni-body en toda la línea de lavadoras Bespoke AI de este año?

Jinsun Park: El concepto de diseño uni-body de Samsung funciona como una estrategia clave para establecer una identidad de marca consistente en todos los electrodomésticos. Independientemente del formato, los usuarios pueden experimentar una estética coherente, en la que los electrodomésticos aportan a la atmósfera general como si fueran mobiliario. Al eliminar elementos innecesarios, este enfoque también se alinea con la visión ESG de Samsung, mejorando la capacidad de reparación y extendiendo la vida útil de los productos.

1. El Bespoke AI Combo incorpora importantes cambios estructurales. ¿Cómo colaboraron con el equipo de I+D para integrarlos?

Jinsun Park: El Bespoke AI Combo fue diseñado para usuarios con espacio limitado que no pueden instalar una secadora independiente, por lo que necesitábamos ofrecer el rendimiento completo de una secadora independiente dentro de un formato compacto del tamaño de una lavadora, lo que hizo que el diseño fuera muy desafiante.

Al diseñar el dispensador automático, trabajamos estrechamente con el equipo de I+D para perfeccionar cuidadosamente la ubicación de la bomba y las estructuras de ensamblaje, asegurando un mililitro adicional de capacidad dentro de una disposición densamente compacta.

En cuanto al filtro de pelusas, nos enfocamos en facilitar el acceso frontal — incluso cuando el equipo está integrado en muebles — manteniendo al mismo tiempo la estética continua de Bespoke mediante la minimización de espacios visibles y uniones.lquier espacio.

Después de perfeccionar el hardware y crear un exterior continuo, los diseñadores dirigieron su atención a la interfaz. A medida que los electrodomésticos se vuelven más inteligentes y las funciones de lavandería más diversas, buscaron hacer que la experiencia del usuario fuera más simple e intuitiva.

1. ¿Cuál fue la principal consideración al diseñar la UX para la pantalla full-touch de 7 pulgadas?

Yunkyung Kang: La clave fue encontrar el equilibrio adecuado entre proporcionar más información y mantener la simplicidad, ya que agregar más funciones puede hacer que el producto sea más difícil de usar.

Para abordar esto, utilizamos elementos visuales en 2D y 3D — incluidas imágenes y animaciones — para que los usuarios puedan comprender intuitivamente el estado del producto sin necesidad de aprendizaje previo.

Más allá de su exterior refinado y su facilidad de uso intuitiva, los electrodomésticos Bespoke AI Laundry también extienden su innovación a un proceso de producción sostenible.

1. ¿Cómo marcó la diferencia la aplicación de tecnologías como No Spray para lograr un diseño sostenible?

Sungjun Kim: Anteriormente, agregar color a los productos requería múltiples procesos — incluidos pulverización, pintura y deposición — lo que generaba un desperdicio significativo y un alto consumo de energía. Como respuesta, adoptamos métodos de metal laminado con película y metal con recubrimiento en bobina (pre-pintado), que implican imprimir directamente sobre láminas de acero y aplicar películas. Al producir múltiples componentes a partir de una sola lámina precoloreada, optimizamos significativamente el proceso y reducimos los desperdicios.

Este enfoque también ofrece texturas metálicas premium más realistas, al tiempo que establece un sistema de producción sostenible que considera tanto el entorno de trabajo como la seguridad.

Diseñado para cuidar de su vida diaria

Con este reconocimiento Best of the Best, Samsung demostró cómo los electrodomésticos pueden evolucionar hasta convertirse en aliados para la vida cotidiana, considerando cuidadosamente la rutina diaria de los usuarios, sus espacios y el medio ambiente.

En el futuro, Samsung continuará impulsando la innovación en diseño con IA para reducir la carga de las tareas domésticas, al mismo tiempo que dará forma al futuro de la vida cotidiana al integrar funcionalidad, estética y responsabilidad ambiental.

• Algunas imágenes son solo para fines ilustrativos y fueron proporcionadas por Samsung Electronics Design Center.

En medio de este cambio, Samsung Electronics ha posicionado a Bixby a la vanguardia. Con su lanzamiento oficial el 31 de marzo, Bixby ha evolucionado de un asistente de voz a un “agente de dispositivo”, capaz de comprender el contexto del dispositivo, conectar funciones y ejecutar tareas complejas en nombre de los usuarios. Con un control intuitivo mediante lenguaje natural, Bixby ofrece soluciones personalizadas basadas en el estado del dispositivo, junto con acceso fluido a información web dentro de un único flujo conversacional.  

Entonces, ¿qué implica convertir a Bixby en algo más que un asistente de voz? Jisun Park, vicepresidenta ejecutiva corporativa y líder del equipo de Language AI en el negocio Mobile eXperience (MX) de Samsung Electronics, lo explica. 

Jisun Park, vicepresidente ejecutiva corporativa y líder del equipo de Language AI, Mobile eXperience (MX) Business en Samsung Electronics. 

¿Qué ha cambiado en el nuevo Bixby en comparación con el anterior? 

Bixby ha evolucionado hasta convertirse en un agente de dispositivo más potente, superando el concepto de asistente tradicional. Optimizado para el dispositivo de cada usuario, comprende en profundidad el estado y las capacidades del dispositivo para ofrecer respuestas más relevantes y soluciones personalizadas. Con una comprensión mejorada del lenguaje natural, también permite un control del dispositivo más intuitivo y fluido. 

Jisun Park utiliza lenguaje natural para preguntarle a Bixby qué configuraciones del dispositivo ajustar para reducir la fatiga visual. 

¿Cuáles son algunas de las experiencias clave que los usuarios pueden esperar del nuevo Bixby? 

La mejora más notable es lo intuitivo que se ha vuelto el control del dispositivo. 

Bixby comprende la intención del usuario y recomienda la configuración o función más adecuada, eliminando la necesidad de navegar por menús o conocer los nombres exactos de las funciones. Los usuarios pueden simplemente describir lo que desean en lenguaje natural. 

Por ejemplo, si un usuario dice: “Haz que mi pantalla sea visible solo para mí”, Bixby activa la función Privacy Display. 

Bixby también puede responder preguntas sobre el dispositivo y ofrecer soluciones personalizadas basadas en la configuración actual — esencialmente, un centro de servicio en tu bolsillo. Por ejemplo, al preguntar “Mis ojos están cansados — ¿cómo puedo hacer que la pantalla sea más cómoda de ver?”, Bixby recomendará y activará la función Eye comfort shield en ese mismo momento. 

Los usuarios pueden obtener respuestas y soluciones simplemente haciendo preguntas durante una conversación, sin necesidad de buscar en configuraciones ni abrir aplicaciones separadas como un navegador o mapas. 

Además, Bixby ya no se limita a consultas relacionadas con el dispositivo. Ahora puede analizar información web en tiempo real y ofrecer respuestas relevantes. Por ejemplo, los usuarios pueden preguntar: “Recomiéndame tres restaurantes coreanos en Seúl para una familia de cuatro personas” y recibir resultados directamente dentro de la conversación. 

Esto permite a los usuarios hacer preguntas de seguimiento de forma natural y obtener la información que necesitan sin interrumpir su flujo ni cambiar de contexto. 

¿Cuál fue la parte más desafiante del proceso de actualización de Bixby? 

El mayor esfuerzo se centró en rediseñar la arquitectura de Bixby, pasando de un sistema basado en comandos a uno agéntico, lo que le permite comprender mejor la intención del usuario y ofrecer resultados óptimos. 

Anteriormente, Bixby clasificaba la entrada del usuario y ejecutaba tareas basadas en escenarios predefinidos. Ahora, con un LLM en su núcleo, puede interpretar la intención de forma más flexible y generar sus propios planes de ejecución. 

Más específicamente, transformamos funciones individuales en agentes invocables y las definimos de manera que el LLM pueda utilizarlas según sea necesario. Esto permite que el sistema combine múltiples funciones y APIs para completar tareas de forma más significativa, yendo más allá de la simple comprensión del lenguaje natural. 

Como resultado, Bixby ahora gestiona solicitudes complejas de múltiples pasos de manera más natural y con mayor conciencia contextual, incluyendo escenarios que antes eran difíciles de procesar. 

Jisun Park explica el proceso detrás de la transformación de Bixby en un agente de dispositivo con un LLM en su núcleo. 

¿Hay algún episodio memorable durante el desarrollo? 

La mejora del rendimiento en el idioma coreano fue particularmente memorable. 

Dado que Bixby admite múltiples idiomas, es importante garantizar un rendimiento consistente en todos ellos. El coreano es conocido por ser especialmente desafiante en entornos de LLM debido a su complejidad lingüística. Sus formas de palabras varían ampliamente debido a un rico sistema de partículas y terminaciones, y su orden flexible de palabras hace que el significado pueda cambiar significativamente según el contexto, lo que dificulta que los modelos interpreten de forma fiable la estructura de las oraciones y su semántica. 

En cierto momento, las métricas de rendimiento en coreano se estancaron durante un período prolongado y todo el equipo dedicó largas horas a probar distintos enfoques. Por ejemplo, refinamos el enfoque de entrenamiento del modelo basado en LLM para reflejar mejor las características lingüísticas del coreano, ajustamos la arquitectura del modelo y reforzamos el aprendizaje basado en contexto para mejorar la comprensión contextual. 

Aun así, el proceso estuvo lejos de ser fácil. Hubo momentos de frustración en los que incluso nuestros enfoques más prometedores no siempre dieron resultados. Pero al negarse a rendirse y continuar buscando un avance, finalmente lograron superar significativamente sus objetivos iniciales de rendimiento en coreano. 

Ese fue el momento en que todo el equipo realmente creyó: este nuevo Bixby es genuinamente diferente. 

¿Qué papel desempeñará Bixby en la transición de Samsung hacia la era de la IA agéntica? 

Bixby desempeñará un papel clave como agente de dispositivo, ayudando a los usuarios a acceder y utilizar los dispositivos Samsung con mayor facilidad y a su máximo potencial. 

En esencia, la IA agéntica se trata de comprender la intención y el contexto para llevar a cabo tareas de forma autónoma en nombre de los usuarios, haciendo que las experiencias cotidianas sean más simples y convenientes. A través de esto, Samsung busca acelerar la adopción masiva de la IA e integrarla de forma fluida en la vida diaria, como si fuera una infraestructura esencial. 

Con Bixby, los usuarios pueden descubrir y utilizar una amplia gama de funciones de Galaxy AI sin necesidad de conocimientos técnicos. De esta manera, Bixby reduce la barrera de entrada a la IA y ayuda a que más personas disfruten de experiencias de IA en su vida diaria. 

Jisun Park habla con Galaxy S26 Ultra para demostrar las nuevas capacidades agénticas de Bixby. 

Bixby ahora se está expandiendo más allá de los dispositivos móviles Galaxy a otros dispositivos Samsung. ¿Puede contarnos más sobre esto? 

Bixby ya está disponible en una variedad de dispositivos Samsung más allá del ecosistema Galaxy, brindando mayor conveniencia a los usuarios. 

Esta evolución de Bixby se está implementando gradualmente en más productos, permitiendo a los usuarios de Samsung controlar múltiples dispositivos en el hogar de manera más conveniente. 

A través de la integración con SmartThings, los usuarios también pueden controlar electrodomésticos de forma remota mediante dispositivos Galaxy. Por ejemplo, estando fuera de casa, pueden decir: “Comienza a limpiar el suelo” a un robot aspirador, o “Enciende el aire acondicionado en modo deshumidificación” antes de llegar a casa.

Esto permite a los usuarios gestionar su entorno doméstico de manera más fluida, incluso cuando no están en casa. 

A medida que Bixby continúa expandiéndose a más dispositivos, ofrecerá una experiencia más integrada y conectada, ayudando a los usuarios a disfrutar de mayor comodidad en su vida diaria. 

Con Bixby, los usuarios pueden descubrir y utilizar una amplia gama de funciones de Galaxy AI en su vida diaria sin necesidad de conocimientos técnicos. 

¿Cuál es la dirección futura y el objetivo de Bixby? 

Nuestro objetivo es que Bixby se convierta en el principal punto de entrada para interactuar con los productos Samsung. 

En el pasado, los usuarios tenían que buscar la aplicación adecuada, navegar por menús y moverse entre múltiples pantallas para completar una tarea. 

Con Bixby, simplemente hablar es suficiente para hacer las cosas. Esto representa un cambio de interacciones basadas en aplicaciones y menús hacia una experiencia más natural, impulsada por la conversación. 

Para lograrlo, estamos avanzando continuamente en capacidades clave de IA como la comprensión del lenguaje natural, el razonamiento basado en contexto y la planificación. 

Al mismo tiempo, estamos expandiendo Bixby a más dispositivos. Como agente de dispositivo que comprende cada producto y lo conecta con la intención del usuario, Bixby se convertirá en un socio natural y fluido en la vida cotidiana. 

Seundja Rhee (1918-2009) forjó un lenguaje abstracto singular entre Seúl y París, traduciendo los ciclos de la naturaleza, los paisajes urbanos y el simbolismo cósmico en color y forma. Reconocida desde hace mucho tiempo por curadores e historiadores por ampliar las posibilidades del arte abstracto de posguerra, Rhee es una de las primeras mujeres artistas coreanas en alcanzar reconocimiento internacional en el género. Una nueva selección curada de sus obras está ahora disponible en Samsung Art Store, ofreciendo una experiencia cercana de su arte sin las limitaciones del tiempo y el lugar.

▲ Samsung Electronics presenta las obras de Seundja Rhee, la pionera artista abstracta coreana de primera generación, ante una audiencia global a través de Samsung Art Store. (Foto: Rhee preparando materiales para una obra en su estudio en Procession Street, París 1977)

Reintroducción de un maestro moderno del arte abstracto

El lanzamiento de la colección de Rhee va más allá de una exhibición digital; representa una colaboración única entre los extensos archivos de Gallery Hyundai, que ha dedicado años a documentar e investigar su obra, y la innovadora tecnología de Samsung, que aporta una nueva claridad a cada capa del arte. Esta asociación invita a audiencias globales a redescubrir a una pionera moderna de la pintura abstracta.

Samsung Newsroom conversó con Young-Sook Kwon, directora de Gallery Hyundai, sobre el legado artístico de Seundja Rhee y el significado de llevar su obra a la era digital.

Una pionera que expandió los límites del arte abstracto coreano

1. ¿Cómo se reconoce a Rhee en la historia del arte abstracto coreano?

Es considerada la primera mujer artista abstracta en Corea, alguien que expandió de manera independiente el lenguaje de la abstracción mediante un desarrollo estilístico continuo. Mientras estaba en París, Rhee estudió pintura abstracta y escultura en la Académie de la Grande Chaumière, una institución conocida por formar a artistas como Pablo Picasso y Paul Gauguin. Esta experiencia profundizó su apreciación por el arte abstracto contemporáneo. En 1956, debutó en la exposición de la Sociedad Nacional de Bellas Artes, donde el crítico George Boudaille elogió su trabajo, marcando su entrada en la escena artística europea.

Durante su notable carrera de seis décadas, soportó tanto las dificultades de una época moderna turbulenta como las limitaciones personales de una sociedad patriarcal y tradicional, superando ese dolor a través del arte.

Su estilo sigue siendo distintivo incluso dentro del arte abstracto contemporáneo, presentando el arte como una energía creativa que cura heridas y reflexiona sobre la existencia humana, en contraste con los expresionistas, quienes transmitían la expresión sin restricciones de su yo interior. A lo largo de su vida, impregnó su obra con una visión del mundo que evolucionaba y se expandía continuamente.

▲ “A Mother I Remember” (1962), presentada en el Samsung Neo QLED 2025, forma parte de la serie “Woman and Earth” de Rhee. La obra captura los recuerdos de la infancia de la artista sobre su madre y la nostalgia por Corea. Está disponible en Samsung Art Store.

1. ¿Cuál es el tema clave o la característica estética que recorre su obra?

Su arte refleja la búsqueda de la armonía con todas las cosas del universo, un equilibrio alcanzado a través de la unidad con la naturaleza y una virtud profundamente arraigada en la cultura espiritual coreana. Su capacidad para expresar esta filosofía oriental dentro del marco de la pintura abstracta occidental representa una contribución significativa tanto a la historia del arte coreano como mundial.

Una frase que resume adecuadamente su visión artística podría ser: “Yin, Yang y la Vía Láctea fluyendo entre ellos”, como propuso el crítico de arte Eun-rok Shim en el libro que conmemora el 100.º aniversario del nacimiento de Rhee. Una frase que, en mi opinión, articula bellamente su cosmovisión.

Samsung Art Store: Una plataforma digital que da vida al toque y espíritu de la artista

1. ¿Qué significado tienen los extensos archivos de Gallery Hyundai, que ha trabajado estrechamente con Rhee durante casi 70 años, en la historia del arte coreano y cómo facilitan una reexaminación de su legado?

Nuestros extensos archivos ofrecen una base rica para la investigación desde múltiples perspectivas. Seundja Rhee se encuentra junto a Whanki Kim y Youngkuk Yoo como una pionera del arte abstracto coreano, habiéndose mudado valientemente a París a pesar de las dificultades provocadas por la Guerra de Corea, y obteniendo allí un reconocimiento significativo como mujer artista. En 1974, la fundadora de Gallery Hyundai, Myung-ja Park, organizó una exposición individual dedicada enteramente a sus obras abstractas. Esto marcó el inicio del apoyo continuo de la galería a la primera mujer pintora abstracta de Corea, quien más tarde se convirtió en artista exclusiva de la galería.

La historia de Rhee, que traza un nuevo lenguaje abstracto distinto de la trayectoria del modernismo occidental, continúa inspirando a artistas de todas las generaciones moldeadas por diferentes culturas. Después de un siglo XX dominado en gran medida por narrativas masculinas en el arte contemporáneo, nuestro recorrido con Rhee representa un hito significativo en la historia del arte, especialmente en un momento de renovado interés por revisitar las contribuciones de las mujeres artistas.

En 2018, Gallery Hyundai conmemoró el 100.º aniversario del nacimiento de Seundja Rhee con una gran exposición en el Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo, basada en sus extensos archivos de la artista. Sobre esta base, ahora estamos preparando una nueva exposición que incluirá muchos materiales aún no publicados.

1. ¿Qué motivó esta colaboración con Samsung Art Store? ¿Qué esperan lograr al hacer accesibles las obras de Rhee al público?

Creo que Samsung Art Store, como plataforma digital que trasciende fronteras físicas, puede presentar su obra a audiencias en muchos países que quizás no hayan tenido la oportunidad de experimentarla en persona. Espero que esta colaboración permita que más generaciones descubran el placer de conectarse con su arte.

▲ “The Snow from Vaugirard Street,” exhibida en el Samsung Neo QLED 2025, representa la vista desde la habitación de Rhee en el sexto piso en Montparnasse, donde se mudó en 1955. La pintura captura París a través de una perspectiva fragmentada, con formas simplificadas en el fondo y un primer plano nevado que parece avanzar hacia el espectador. Está disponible en Samsung Art Store.

1. ¿Cómo mejora el Art Store la experiencia de la obra de Rhee?

Sus pinturas son conocidas por sus delicadas e intrincadas capas que se superponen sobre el lienzo. Sus grabados en madera revelan sus técnicas de tallado características: líneas cortas y gruesas que se afinan en una punta fina. En una pantalla digital, los espectadores pueden observar su toque único más de cerca y tomarse el tiempo de apreciar el espíritu que infunde en cada pieza. Este es el aspecto que más me entusiasma de la colaboración.

1. ¿Cómo curaron la colección para el Art Store?

Seleccionamos piezas representativas de diferentes períodos de su carrera, junto con obras de gran importancia. La colección abarca desde su obra de 1959, que marca una transición hacia el arte abstracto, hasta la serie “Cosmos” creada durante sus últimos años, trazando la evolución de su cosmovisión a lo largo de su vida.

 ¿Cuáles son sus tres obras favoritas de Rhee disponibles en el Art Store?

Nº 1 “The Snow from Vaugirard Street”– completada cinco años después de que iniciara su trayectoria en el mundo del arte.

Nº 7 “A Mother I Remember”– una obra definitoria de la década de 1960.

Nº 19 “A City of September”– su última pintura.

¿Tiene algún mensaje para el público que se encuentre con su obra por primera vez a través de este lanzamiento?

La vida nunca está exenta de desafíos, y la de Rhee no fue la excepción. Nacida en 1918 durante el período colonial japonés, soportó tanto pérdidas personales como las convulsiones de la historia moderna. Sin embargo, mantuvo una extraordinaria valentía y fortaleza, utilizando el arte para expresar temas esenciales como la comunicación, la coexistencia y la alegría de vivir. A través de Samsung Art Store, espero que el público encuentre una profunda apreciación por la vitalidad de la vida que llena sus lienzos.

▲ “A City of September” (2008), exhibida en el Samsung Neo QLED 2025, es la obra final de Rhee, completada a los 90 años. Esta pieza refleja la culminación de su trayectoria artística, sugiriendo un regreso al universo trascendente mediante una armonía de fuerzas opuestas en la vida. Está disponible en Samsung Art Store.

Un viaje de vida que se convierte en arte

1. ¿Qué la motivó a cambiar constantemente su estilo de trabajo y explorar nuevos temas?

La serie “Woman and Earth” de Rhee, de la década de 1960, refleja su amor maternal como pintora, capturando su añoranza por sus hijos y su deseo de ser una madre orgullosa, sentimientos que se mantuvieron hasta su primera exposición en Corea en 1965. Cada pincelada y cada línea tallada lleva ese espíritu de cuidado, como si ofreciera una cucharada de arroz a sus hijos y los acariciara suavemente en la cabeza.

▲ Durante las décadas de 1950 y 1960, cuando pocas mujeres artistas eran reconocidas, Rhee se consolidó en Francia gracias a su talento excepcional y su activa participación en la cultura local.

Su perspectiva pasó de representar la vida a nivel del suelo en la década de 1960 a capturar el horizonte urbano en sus series “Superimposition” y “The City” en la década de 1970. Después de regresar a Seúl y reunirse con sus hijos en 1965, encontró un renovado sentido de libertad emocional. Una visita a Nueva York en 1969 marcó otro punto de inflexión, ya que los rascacielos y el vibrante horizonte de la ciudad dejaron una impresión duradera en ella. La vista nocturna desde el Empire State Building, con sus luces entremezcladas y el tráfico apresurado, se abrió paso en su arte a través de líneas que se cruzaban y colores más brillantes. El enfoque en constante evolución de Rhee hacia la vida se refleja profundamente en su obra, demostrando su compromiso continuo de expresar mensajes significativos a través de la pintura mientras contemplaba los ciclos de la existencia. Creo que pudo crecer y evolucionar continuamente porque nunca dejó de desafiarse a sí misma a reflexionar sobre la vida y expresar, a través de sus pinturas, los mensajes que quería compartir con el mundo.

1. ¿Cómo podemos interpretar su uso del ‘semicírculo donde se encuentran el Yin y el Yang’ como motivo característico, y cuál es su significado?

El interés de Rhee por el arte como forma de comunicación la llevó a explorar símbolos y motivos geométricos capaces de trascender fronteras e idiomas. La imagen del gran patrón Taegeuk en la Puerta Sungnyemun de la Tumba Real del Rey Suro, que visitó con su padre cuando era niña, dejó una fuerte impresión en ella. Recuerda haber pasado por esa puerta sintiendo como si escapara de la realidad opresiva del período colonial japonés y entrara en un mundo místico. Expresa la idea de la “coexistencia de elementos en conflicto”, como Yin y Yang, Oriente y Occidente, tierra y cielo, realidad e ideal, todo en un solo lienzo, creando su propio universo.

▲ Milky Way, el atelier diseñado por la propia Rhee, ha sido designado patrimonio cultural por el gobierno francés. Su diseño semicircular simboliza el equilibrio entre Yin y Yang.

Al explorar su obra, que también puedan sentir la profundidad de su inteligencia, sensibilidad y espiritualidad, cualidades que se fortalecieron mientras superaba la adversidad y encontraba la sanación a través del arte.