Comprar un aire acondicionado suele partir con una pregunta simple: ¿cuál enfría más? Pero la verdadera clave no está en enfriar más, sino en enfriar mejor. Y para eso, hay una sigla que se vuelve fundamental al momento de elegir: los BTU.

Aunque suene técnico, entender qué son los BTU y cómo se calculan puede marcar la diferencia entre un hogar confortable y una compra que no cumple las expectativas.

Qué son y por qué importan tanto

BTU significa “British Thermal Unit” y es la unidad que mide la capacidad de un aire acondicionado para extraer calor de un espacio. En términos simples, indica cuánta potencia de enfriamiento tiene un equipo.

Elegir un aire acondicionado con menos BTU de los necesarios hará que el equipo trabaje de más, enfríe lentamente y consuma más energía. En cambio, un equipo con demasiados BTU para un espacio pequeño también puede ser ineficiente, generar incomodidad térmica y aumentar el consumo eléctrico.

Por eso, no se trata solo de un detalle técnico: “es el punto de partida para una compra informada”, explica Leo Miranda, Master Trainer de Línea Blanca de Samsung Chile. 

Cómo calcular los BTU necesarios para no seguir con calor

Según explica Miranda, el cálculo base parte del tamaño del espacio. De forma general, se recomienda considerar entre 600 y 800 BTU por metro cuadrado, dependiendo de distintos factores. Pero el metraje no es lo único que importa. ¿Qué otros elementos influyen en el cálculo?

• La altura del techo.
• La cantidad de ventanas y su orientación al sol.
• El nivel de aislamiento del hogar.
• La cantidad de personas que usan el espacio.
• La presencia de electrodomésticos que generan calor.

“Hay gente que compra un aire acondicionado y siente que no logran enfriar su hogar. Y esto pasa, precisamente, por saltarse este simple cálculo antes de comprar”, dice Miranda. Y es que conocer esta información antes de comprar permite elegir un equipo que se ajuste mejor al uso real del hogar y no solo a una cifra estándar.

Comprar mejor también es informarse mejor

Los BTU son el “desde” al momento de elegir un aire acondicionado. Hoy, los modelos vienen con otras características que promueven mejor confort y eficiencia energética, lo que resulta en menos impacto en la cuenta de la luz. 

En este contexto, modelos como el aire acondicionado WindFree Inverter Split con WiFi de Samsung integran tecnologías que optimizan el enfriamiento y ajustan el funcionamiento según las condiciones del espacio, ayudando a que la capacidad del equipo se use de forma más inteligente y eficiente.

Bespoke AI WindFree está diseñado para adaptarse a diferentes tamaños de espacios. Disponible en Samsung.com, con opciones que van desde 9.000 BTU hasta 24.000 BTU, este aire acondicionado es ideal para cubrir áreas que oscilan entre 12 metros cuadrados y 60 metros cuadrados respectivamente, garantizando un confort óptimo en cada rincón.

Confort no es enfriar de más

Un error frecuente es pensar que bajar mucho la temperatura mejora el confort. En realidad, una correcta elección de BTU permite mantener una temperatura estable, agradable y saludable, sin forzar el equipo ni generar cambios bruscos.

Dormir mejor, concentrarse más y convivir con mayor comodidad durante el verano tiene mucho que ver con elegir bien desde el inicio.

Una decisión que se siente todos los días

Entender qué son los BTU transforma una compra impulsiva en una decisión consciente. No se trata solo de sobrevivir al calor, sino de crear un ambiente que acompañe la rutina diaria de forma eficiente y confortable.

Porque al final, el verdadero confort no está en el número más alto, sino en el que mejor se adapta a cada espacio.  Y para tomar esta decisión inteligente, lo mejor es comprar en samsung.com, donde no solo encontrarás opciones adaptadas a tus necesidades, sino que también podrás acceder a beneficios como el pago en cuotas y hasta un descuento del 5% con el programa Recicla y Ahorra, haciendo de tu elección una inversión aún más conveniente.

— Kun-Yong Lee, artista contemporáneo

¿Debería el arte hacernos pensar o sentir? ¿La belleza se crea o se descubre? Estas preguntas no tienen respuestas fáciles. Pero durante décadas, el artista Kun-Yong Lee las ha explorado de frente —literalmente con su cuerpo— en busca de un arte que todos puedan experimentar.

A partir de hoy, una selección de 15 obras de Lee estará disponible en Samsung Art Store [1] . Samsung Art Store es un servicio de suscripción de arte disponible en los televisores Samsung Art, como The Frame y QLED . Actualmente disponible en 117 países, Samsung Art Store ofrece más de 3500 obras de arte en resolución 4K de más de 70 socios. Para celebrar la ocasión, Samsung Newsroom conversó con Lee sobre su filosofía artística y qué inspiró esta colaboración con Samsung.

Considerado ampliamente como una figura clave del arte coreano contemporáneo, Lee ha estado a la vanguardia del movimiento vanguardista coreano. Comenzó a ganar reconocimiento internacional en la década de 1970 con destacadas participaciones en la VIII Bienal de París en 1973 y la XV Bienal de São Paulo en 1979. A lo largo de los años, ha recibido numerosos galardones, como el Gran Premio de la Exposición Internacional de Lisboa en 1979, el VIII Premio de Arte Lee In-Sung en 2007 y la Orden del Mérito Cultural (Corona de Plata) en 2022. Abarcando el dibujo, la pintura, la fotografía, la instalación y la performance, la extensa práctica de Lee explora las relaciones dinámicas entre el cuerpo, el medio y el público.

▲ “Paisaje corporal 76-3” (2022, Kun-Yong Lee)

La naturaleza sensorial del arte

P: Eres muy conocido por tu serie “Bodyscape”. ¿Qué papel juegan el cuerpo y el movimiento en tu arte?

La serie “Bodyscape” se inspiró en un momento en que mi hija pequeña, que apenas estaba aprendiendo a caminar, tropezó con un crayón en la mano y terminó dibujando una línea en la pared al caer. Ese momento despertó la idea de que una obra de arte podía crearse sin la intención de expresar un concepto específico, simplemente permitiendo que el cuerpo se moviera con naturalidad, sin siquiera mirar el lienzo.

El filósofo francés Maurice Merleau-Ponty argumentó que el conocimiento proviene de la experiencia sensorial, no del razonamiento abstracto. De igual manera, el filósofo lingüístico austríaco Ludwig Wittgenstein dijo: «De lo que no se puede hablar, hay que callar», criticando los límites de la filosofía basada en el lenguaje conceptual. Me identifico con la idea de que el significado no surge del lenguaje ni del pensamiento racional, sino del movimiento y la sensación del cuerpo. La expresión artística, por lo tanto, no es simplemente producto de la intención consciente; es una forma en que el cuerpo construye y responde directamente al mundo.

▲ Lee a menudo se sitúa detrás del lienzo o le da la espalda durante su proceso creativo.

Ahí es donde mi trabajo se desvía de las técnicas pictóricas tradicionales. Sumerjo mi cuerpo o mi pincel en la pintura y extiendo los brazos al máximo, añadiendo línea tras línea. A veces, doy la espalda al lienzo intencionadamente. Mientras que la pintura tradicional refleja lo que el artista visualiza conscientemente, mi obra se moldea por las líneas naturales que emergen a través del movimiento repetido; líneas definidas por la estructura y la limitada amplitud de movimiento de mi cuerpo.

P: Tu trabajo a menudo implica interactuar con el público. ¿Cómo influye esta interacción en tu arte?

He estado involucrado en el arte escénico desde joven. La interacción con el público es esencial, ya que la performance es un medio que no puede existir sin un público en vivo. Cuando los espectadores observan las acciones del artista, comienzan a preguntarse qué está haciendo o qué sucederá después. Cada palabra del artista y cada reacción del público se convierten en parte integral de la obra.

“El arte nos anima a ver el mundo con mayor curiosidad, lo que en última instancia nos ayuda a llevar vidas más plenas ” .

P: ¿Cuales son tus piezas favoritas?

Entre las series “Bodyscape”, mis favoritas son “Bodyscape 76-1”, “Bodyscape 76-2” y “Bodyscape 76-3”.

▲ (De izquierda a derecha) “Bodyscape 76-1” (2022) y “Bodyscape 76-2” (2022)

“Bodyscape 76-1” y “Bodyscape 76-2” se crearon con métodos completamente diferentes a la pintura tradicional. Para “Bodyscape 76-1”, me paré detrás de un lienzo de aproximadamente la altura de mi cuerpo y pinté desde atrás y desde arriba, extendiendo solo las manos para dibujar líneas. Para “Bodyscape 76-2”, pinté de espaldas al lienzo. Un nuevo mundo emergió de un contexto donde no podía ver lo que pintaba.

“La expresión artística no es simplemente un producto de la intención consciente: es una forma en que el cuerpo construye y responde directamente al mundo”.

“Bodyscape 76-3” representa un mundo artístico creado únicamente mediante el movimiento de mis brazos izquierdo y derecho. Al igual que en “Bodyscape 76-2”, me paré frente al lienzo, pero no lo miré directamente. Me coloqué de lado y extendí el brazo derecho hasta donde alcanzaba para trazar una línea, y luego repetí el movimiento con el izquierdo. No había un punto de referencia fijo; simplemente pinté dentro de mi alcance. Las curvas dibujadas por cada mano se unían en la parte inferior y se cruzaban en la superior, formando una figura similar a un corazón. Pero no estaba dibujando un corazón intencionalmente; más bien, dejé que las líneas creadas por el movimiento de mi cuerpo emergieran con naturalidad y las acepté como parte central de la obra.

▲ Lee posa frente a “Bodyscape 76-2+3-2022”, exhibida en un Samsung MICRO LED de 114 pulgadas en Art Basel Hong Kong 2025.

La corporeidad es el aspecto más esencial de mi obra. Esto coincide con la idea de Merleau-Ponty de que el cuerpo es un sujeto vivo de percepción. Dado que esta sensación de corporeidad es más evidente en el proceso que en el resultado final, animo a quienes la ven por primera vez a observar cómo se crea la obra.

Involucrar al público a través del lenguaje del arte

P: ¿Cómo define usted el arte?

El arte no debería pertenecer exclusivamente a los artistas: cualquiera puede disfrutarlo, imitarlo y experimentarlo.

“La interacción con el público es esencial, ya que el espectáculo no puede existir sin público”.

En 2022, experimenté con la interacción digital a través de un proyecto titulado “Digital Bodyscape 76-3”. Los visitantes podían elegir sus colores y estilos preferidos, y un avatar mío crearía una versión digital de “Bodyscape 76-3”.

En la 14.ª Bienal de Gwangju de 2023, invité a los visitantes a experimentar “Bodyscape 76-3” dibujando líneas con sus propios brazos en la sala de exposiciones. Desde niños pequeños hasta abuelos, cualquiera con un crayón podía crear una obra de arte. Existe una profunda sensación de satisfacción al ver obras creadas por ellos mismos. Me encantaría tener más oportunidades como esta en el futuro, donde la tecnología no solo profundice la comunicación entre artistas y público, sino que también invite a los amantes del arte a participar en el proceso.

P: ¿Cuál es el papel del arte en la sociedad?

En el mundo actual, acelerado y exigente, el arte nos ofrece la oportunidad de apreciar lo que a menudo damos por sentado, de encontrarle sentido al proceso en lugar de solo al resultado, y de tomarnos un respiro y reflexionar. El arte nos anima a ver el mundo con mayor curiosidad, lo que, en última instancia, nos ayuda a llevar una vida más plena.

▲ Sin inmutarse por las tendencias pasajeras, Lee compartió que “tuvo que esperar hasta los 80 para adquirir reconocimiento mundial” y está “agradecido con su fan número uno, su esposa, por soportar los momentos con él”.

Samsung Art Store: ampliando los límites de la experiencia artística

P: ¿Crees que las obras experienciales se pueden transmitir de manera efectiva a través de una plataforma digital como Samsung Art Store?

Poder ver obras de arte cómodamente a través de un televisor Samsung Art TV es una maravillosa oportunidad para conectar. Sentarse cómodamente en la sala con una taza de café, contemplando en silencio la obra de un artista, es una forma profundamente significativa de apreciar el arte. Cuando vi mi obra expuesta en The Frame en Art Basel Hong Kong , quedé realmente maravillada. En cierto modo, la emoción y la energía de las piezas se transmitían con mayor intensidad que al verlas en persona. Esa es la innovación de la tecnología de vanguardia.

“Disfrutar tranquilamente de la obra de un artista mientras tomamos un café, en la comodidad del sofá de tu sala de estar, es una forma profundamente significativa de apreciar el arte ” .

Además, creo que los televisores Samsung Art pueden superar las limitaciones de las obras de arte puramente visuales. Las piezas escénicas se pueden experimentar con sonido y video, mientras que las obras conceptuales se pueden combinar con comentarios de artistas para fomentar una comprensión más profunda. Es una oportunidad increíble para los artistas. Espero que más personas puedan acceder y disfrutar del arte a través de Samsung Art Store: una invitación a ver el mundo desde la perspectiva de un artista.

▲ Lee cree que el arte es para todos, no solo para los artistas.

Más allá del arte: próximos pasos

P: ¿Tiene algún consejo que le gustaría compartir con los artistas más jóvenes?

Desde joven, he seguido mi propio camino con constancia, sin vacilaciones ni concesiones, y el tiempo me ha traído hasta donde estoy hoy. Aunque a menudo me sentía escéptico al seguir las tendencias, que cambian constantemente. Al final, lo que más importa es la pasión por cultivar tu propio arte.

Como artistas, creo que basta con responder sinceramente al espíritu de nuestro tiempo, permanecer fiel al presente y no dejarse llevar por modas pasajeras.

Samsung Art Store es un servicio de suscripción de arte disponible en los televisores Samsung Art, como The Frame y QLED. Disponible actualmente en 117 países, Samsung Art Store ofrece más de 3500 obras de arte en resolución 4K de más de 70 socios. A través de Samsung Art Store, los suscriptores pueden disfrutar de obras de arte de galerías y maestros de renombre mundial en casa y usarlas para crear nuevos estilos de decoración a diario.

La obra de Magdy reinventa los espacios vitales como portales a futuros imaginados y recuerdos poéticos. Disponibles exclusivamente en los televisores Samsung Art, estas piezas difuminan la línea entre arte y atmósfera para ofrecer una experiencia de galería en casa. Los colores, validados por expertos, revelan cada detalle de sus texturas en capas y técnicas experimentales, fomentando una interacción más profunda y generando conversación.

Samsung Newsroom se reunió con Magdy para explorar su proceso creativo y el poder transformador del arte en entornos cotidianos.

▲ El artista Basim Magdy posa en Samsung ArtCube en Art Basel en Basilea

Alianzas, presencia y posibilidades

P: ¿Qué papel ha desempeñado Art Basel en Basilea en su carrera?

Durante más de una década, he asistido a Art Basel en Basilea todos los años; sigue siendo uno de los eventos artísticos más emocionantes e inspiradores para mí. Un momento destacado reciente fue la presentación de una obra fotográfica a gran escala en Art Basel Unlimited en 2022.

Este año, junto con la presentación de mi trabajo en el salón Samsung ArtCube, exhibo fotografía expandida con Gypsum Gallery (El Cairo) y pinturas con hunt kastner (Praga).

▲ “Un mensajero intergaláctico nos teletransportó a un asentamiento cavernícola gobernado por la compasión y la humildad compartidas” (2022) de Basim Magdy

P: ¿Qué fue lo que les llevó a asociarse con Samsung Art Store para la Art Basel de este año en Basilea?

Surgió de forma natural. Me atrajo la idea de que mi obra existiera en un contexto diferente, uno donde pudiera llegar a nuevos públicos, incluyendo a quienes no suelen visitar galerías o museos, pero que aún sienten curiosidad por el arte.

Replanteando el tiempo a través del arte

P: ¿Cómo evolucionó tu estilo visual y conceptual hasta convertirse en algo al mismo tiempo surrealista y poético?

Me llevó años de curiosidad, experimentación y el deseo de crear un lenguaje visual que reflejara quién soy. Tanto la poesía como las extrañas capas de la realidad han moldeado mi pensamiento desde hace mucho tiempo. Con el tiempo, mi estilo evolucionó a medida que exploraba diferentes herramientas y medios artísticos. Crear algo surrealista y poético me ha permitido proponer nuevas ideas y reinterpretar las que ya conocía de maneras inesperadas.

“El arte expresa lo que no se puede decir con palabras”.

— Basim Magdy, artista contemporáneo

P: La narración, la memoria y los futuros imaginados son temas recurrentes en tu arte. ¿Qué motiva tu interés por estas narrativas?

Me interesa cada vez más cómo percibimos el tiempo. Creo que esa consciencia se profundiza con la edad: la comprensión de que cada instante que pasa se ha ido y que lo que nos espera será diferente, aunque extrañamente familiar.

Aunque el tiempo es una construcción, sus ritmos —como los amaneceres y los atardeceres— conforman el trasfondo de nuestras vidas. La historia moldea nuestra comprensión del pasado y determina cómo se mantienen vivos los recuerdos: un proceso increíblemente subjetivo, a menudo narrado desde una perspectiva única.

Eso es lo que me fascina. Plantea preguntas sobre lo que se registra y lo que se consideró indigno de preservación. ¿Qué pasa con las innumerables vidas que pasan sin ser recordadas ni documentadas? El tiempo, la memoria y la historia siempre deben ser revisados y cuestionados. El arte nos da la libertad de hacerlo sin restricciones.

Arte sin reglas, tecnología sin límites

P: Sus medios incluyen película químicamente alterada y fotografía en capas. ¿Cómo preservan su textura y matices al traducir estos procesos físicos a formatos digitales para su exhibición?

La necesidad de experimentar es lo que me impulsa a trabajar con diferentes medios. Se basa en plantear preguntas y superar los límites. Traducir procesos analógicos a formato digital es una de esas exploraciones, y con ello viene el reto de mantener la textura, la profundidad y la complejidad.

▲ El artista Basim Magdy es conocido por su fusión de imágenes oníricas con narrativas filosóficas que invitan a la reflexión.

P: Ahora que la tecnología juega un papel más importante en la creación y la experiencia del arte, ¿cómo ha moldeado su proceso creativo o su enfoque hacia la participación del público?

La tecnología evoluciona constantemente, y con ella, la forma en que experimentamos el mundo, no solo el arte. Hoy en día, la realidad suele existir simultáneamente en el espacio físico y en las pantallas. En definitiva, creo que mis experiencias vividas, ya sean en la vida real o en la pantalla, influyen en mi arte tanto como mi imaginación.

Para mí, el arte expresa lo que no se puede expresar con palabras. La tecnología se ve influenciada en gran medida por la investigación científica, que opera dentro de reglas y sistemas definidos. El arte, en cambio, está libre de esas limitaciones; por eso, cuando los artistas interactúan con las nuevas tecnologías, los resultados suelen ser sorprendentes.

▲ Basim Magdy experimenta la nueva Colección Art Basel en Basel en Samsung ArtCube

De la exposición a lo cotidiano

P: Tu obra ahora se exhibe en Samsung Art Store y en hogares de todo el mundo. ¿Cómo influye el hecho de formar parte del entorno cotidiano de alguien en tu perspectiva sobre tu arte?

Es una lección de humildad. Cada uno experimenta el arte a través de su propia perspectiva, moldeada por quiénes somos y dónde hemos estado. Espero que mi obra resuene de maneras que inviten a la reflexión, la emoción o un momento de tranquilidad para conectar. Para mí, ese tipo de respuesta personal y tácita es el resultado más gratificante.

P: Samsung Art Store convierte una pantalla en una galería. ¿Cómo crees que tu obra resuena de forma diferente en un hogar digital en comparación con una galería o museo tradicional?

Ver arte en una galería o un museo sigue siendo ideal, pero también es limitado. Una obra solo existe en un lugar y no todos pueden viajar para verla, sobre todo si está al otro lado del mundo.

Samsung Art Store ofrece una forma más íntima de experimentar el arte. Cada persona puede interactuar con una obra que le resulte atractiva a su propio ritmo, sin las limitaciones del horario de la galería ni de los entornos institucionales. La plataforma también da acceso a públicos que no podrían ver mi obra a través de medios tradicionales.

Las representaciones digitales del arte siguen evolucionando, al igual que la forma en que interactuamos con ellas. Espero con ilusión un futuro en el que podamos proyectar imágenes con todo detalle en el espacio y donde la experiencia digital del arte pueda algún día incluir el tacto, la textura o incluso el aroma.

“[A través de Samsung Art Store, uno] puede interactuar con una obra a su propio ritmo, libre de las limitaciones del horario de la galería o del entorno institucional”.

— Basim Magdy, artista contemporáneo

P: Si alguien descubre su obra por primera vez a través de Samsung Art Store en su casa, ¿qué le gustaría que notara o sintiera?

Espero que experimenten algo que perdure en su memoria, ya sea un pensamiento, un sentimiento o un sutil momento de curiosidad. La forma en que cada uno conecta con el arte es profundamente individual, y trato de no moldearla ni influirla. Es más significativo cuando se preserva esa sensación de intimidad.

Samsung anunció una colaboración inédita con el cantante urbano Kidd Voodoo, uno de los exponentes más populares de reggaetón y trap en Chile. Con más de 6 millones de oyentes mensuales en sus distintas plataformas digitales y 7 conciertos sold out en tiempo récord en Movistar Arena, el artista se convierte en el nuevo rostro oficial de la marca en Chile.

Kidd Voodoo se une a Samsung con el objetivo de conectar su música y su auténtica forma de relacionarse con sus fans a través del estilo, energía y cercanía a través de la vanguardia tecnológica de Samsung. Las nuevas generaciones, especialmente la Gen Z, valora el avance tecnológico e innovación, especialmente a través de la música, por lo que ésta alianza conecta dos mundos muy interesantes.

Esta es la unión de dos referentes que rompen esquemas: uno desde la innovación tecnológica, el otro desde la música y la cultura urbana. Kidd Voodoo y Samsung se conectan en la búsqueda por lo auténtico, lo diferente, lo que deja huella. Durante un año, el artista será parte de campañas y experiencias que recorrerán categorías clave incluyendo telefonía, audífonos, televisión y audio.

El artista protagonizará acciones con productos como Galaxy S25, un equipo con una potente cámara de 200 MP y un zoom que captura detalles a larga distancia incluso en conciertos, Galaxy Buds3 Pro que gracias a su inteligencia artificial integrada cancelan ruidos externos y otros productos como Neo QLED, The Frame o el icónico Music Frame, un parlante con diseño personalizable. Una alianza que celebra el poder de expresarse sin límites, desde el escenario hasta la pantalla.

Anuncio oficial

El anuncio oficial será el próximo viernes 11 de julio a las 18:00 horas a través de las redes sociales de Samsung Chile. Como adelanto, ya está disponible un teaser que muestra una imagen en primer plano de la mano del artista con su característico anillo, generando expectación entre sus fans y seguidores de la marca.

A lo largo de este año, Kidd Voodoo también formará parte de eventos de Samsung, reforzando la presencia de la marca en los principales puntos de contacto con consumidores y llevando su propuesta tecnológica a nuevas audiencias con una voz fresca, actual y con identidad local.

Con esta alianza, Samsung apuesta por seguir liderando la innovación con propósito, conectando con la cultura urbana y fortaleciendo el vínculo con una generación que busca autenticidad, cercanía y experiencias memorables.

“Samsung se compromete a crear una experiencia de entretenimiento más rica y significativa”, afirmó Hun Lee, Vicepresidente Ejecutivo de Visual Display Business de Samsung Electronics. “A través de colaboraciones con los principales estudios creativos y artistas, seguimos ayudando a la gente a comprometerse más profundamente con las historias y los personajes que aman, ya sea en el cine o en casa”.

“Superman”, la primera película del nuevo universo cinematográfico de DC Studios, escrita, dirigida y producida por James Gunn, llega a los cines de todo el mundo a partir del 9 de julio. Para celebrar el estreno, Samsung está lanzando una campaña global con el lema “No es sólo grande. Es súper grande”, en la que destaca una variedad de contenidos de video en los que se celebra al superhéroe original y se transmite la emoción de la película al público a través de plataformas digitales, puntos de venta y espacios públicos. 

En Londres, la campaña cobrará vida a través de una serie de quioscos de prensa con la temática del Daily Planet, que aparecerán en lugares de mucho tráfico como The Shard y la estación Kings Cross.

Los fanáticos también pueden adquirir artículos de edición limitada con la temática de Superman, recibir regalos exclusivos y participar en un desafío global en las redes sociales compartiendo sus fotos o videos del evento para tener la oportunidad de ganar súper premios, incluido un televisor Samsung de 98”.

Aparecerán activaciones interactivas en los principales centros comerciales de Asia (incluidos Malasia, Vietnam y Corea), donde los fanáticos podrán explorar cabinas de fotos con la temática de Superman, exhibiciones emergentes inmersivas y experiencias prácticas con los productos. 

Además, Samsung Art Store, la plataforma de arte digital líder en televisores Samsung Art, presenta una colección de arte digital de Superman de 10 piezas de DC Comics por tiempo limitado, gratuita para los usuarios desde el 1 de julio hasta el 31 de agosto. Disponible en The Frame así como en los modelos QLED y Neo QLED 2025, la colección lleva el legado heroico de Superman al hogar y ofrece a los fanáticos una forma completamente nueva de disfrutar del arte inspirado en Superman.

La línea de televisores Super Big TV de Samsung incluye opciones de 98”, 100” y 115” en los modelos Neo QLED y Crystal UHD. Con pantallas expansivas, una calidad de imagen sorprendente y mejoras basadas en IA que ofrecen imágenes más fluidas y un contraste más profundo, Samsung pretende ofrecer una experiencia de entretenimiento en casa más grandiosa.

Para obtener más información, visita www.samsung.com.

Desde smartphones plegables hasta anillos inteligentes, Galaxy Unpacked se ha consolidado como uno de los eventos más influyentes del calendario tecnológico global. Con cada edición, Samsung no solo presenta nuevos dispositivos, sino que marca el pulso de la innovación y anticipa el futuro.

La revolución comienza con “S”

Todo comenzó en CommunicAsia 2009, en Singapur, con el lanzamiento del Samsung Jet, un teléfono que en ese entonces sorprendía por su pantalla AMOLED y velocidad. Pero fue en 2010, con la presentación del primer Galaxy S, cuando Samsung cambió las reglas del juego en el mundo de los smartphones.

Desde ahí, cada Galaxy Unpacked ha servido como plataforma para introducir productos que no solo destacan por su diseño o rendimiento, sino por abrir nuevas categorías.

En 2011, se reveló el Galaxy Note, pionero en el formato phablet y precursor del S Pen como herramienta creativa. En 2013, la marca apostó por los wearables con el lanzamiento del Galaxy Gear, su primer smartwatch.

Los años siguientes consolidaron esta visión. En 2016, la presentación del Galaxy S7 incluyó una experiencia de realidad virtual masiva con Gear VR, marcando un precedente en experiencias inmersivas.

En 2019, el Galaxy Z Fold demostró que la tecnología flexible ya no era un prototipo, sino una realidad. Ese mismo año, el anuncio de la alianza con Microsoft dio paso a un ecosistema más conectado y productivo.

La pandemia no detuvo la innovación: en 2020, Samsung realizó su primer evento 100% virtual desde Corea del Sur, lanzando la serie Galaxy Note 20 y acumulando más de 56 millones de visualizaciones. Le siguieron productos como el Galaxy Z Flip3 (2021), que democratizó los plegables, y el Galaxy S22 Ultra (2022), que integró por primera vez el S Pen en la línea S, eliminando la brecha entre las familias Galaxy S y Note.

La era de la inteligencia artificial

En los últimos años, Samsung ha volcado sus esfuerzos hacia la IA como eje central de su innovación. El Galaxy S24 Ultra (2024) consolidó a Galaxy AI, una suite de funciones impulsadas por inteligencia artificial que redefine desde la productividad hasta la creatividad móvil. Herramientas como Circle to Search, Live Translate o Photo Assist nacieron para transformar el día a día del usuario.

Junto a esto, el lanzamiento del Galaxy Ring, los Galaxy Buds 3 Pro, y el Galaxy Watch Ultra muestran una clara evolución hacia un ecosistema más inteligente, proactivo y personalizado.

En más de 25 años, el Galaxy Unpacked no solo ha revelado dispositivos. Ha contado historias de innovación, resiliencia y visión de futuro. Y con cada nueva edición, Samsung refuerza su compromiso con entregar tecnologías que mejoran la vida de las personas y anticipan lo que viene.

Este lunes 02 de junio a las 21:00 hrs, Samsung sorprenderá con un evento en vivo cargado de ofertas, humor y tecnología. Se trata de un LiveShop en conjunto con Chilevisión, que contará con descuentos de hasta un 60% en productos Samsung y una parrilla de invitados que promete entretención y novedades exclusivas para este Cyber.

El evento será conducido por el humorista Claudio Michaux y la experta en descuentos Lady Ganga, quienes estarán acompañados por la reconocida cocinera y comunicadora Virginia Demaria, el youtuber tecnológico Juan Isaacs y Elías Insotroza, Master Trainer de productos móviles de Samsung Chile. 

Juntos conversarán sobre tecnología, entrenamiento, ofertas y cómo aprovechar este Cyber de la mejor manera.

Un Cyber para marcar en el calendario

Durante la transmisión, los asistentes podrán acceder en tiempo real a descuentos especiales, incluyendo:

• $700.000 CLP de descuento en el nuevo Galaxy Book5 Pro 360, ideal para quienes buscan productividad con IA y diseño ultra delgado.
• Hasta $480.000 CLP de rebaja en el aclamado Galaxy S25 Ultra, recientemente premiado como el mejor smartphone del año.
• 22% de descuento en la Galaxy Tab S10 FE, perfecta para estudiantes, creativos y quienes buscan rendimiento accesible.
• $370.000 CLP menos en el revolucionario Neo QLED Vision AI TV de 55″, el nuevo lanzamiento que integra Inteligencia Artificial para una experiencia audiovisual única.

Dónde y cómo conectarse

La transmisión se extenderá entre las 21:00 y las 22:30 hrs, y podrá verse a través de múltiples plataformas, entre ellas: 

• CHV.cl, la app MiCHV y los canales de YouTube, Twitch e Instagram de CHV
• El sitio web Samsung.com, la Samsung Shop App, y los canales de YouTube e Instagram de Samsung Chile

Esta es la oportunidad perfecta para comprar con precios especiales, ver demostraciones de producto en vivo y disfrutar de un show interactivo pensado para el consumidor digital actual.

Samsung reafirmó su liderazgo como la marca tecnológica mejor evaluada en Chile, según el más reciente estudio “Marcas Ciudadanas 2025 – Primer Semestre”, elaborado por Cadem.

El informe, que analiza la percepción de más de 300 marcas presentes en el país, destacó a Samsung no solo por su posicionamiento dentro del mundo de la tecnología y la innovación, sino también por su creciente impacto social, cultural y medioambiental, consolidándola como una de las marcas más influyentes en la vida cotidiana de los chilenos.

“Este reconocimiento llega en un momento clave, en el que las empresas son cada vez más valoradas por su compromiso en construir vínculos significativos y auténticos con las personas. Y es precisamente ahí donde Samsung marca la diferencia: en su compromiso con la comunidad, la sustentabilidad y la mejora continua de la experiencia de las personas a través de la tecnología”, apuntó Magda Grunwaldt, Gerente de Marketing en Samsung Chile.

Un liderazgo que trasciende la industria

Samsung no solo lidera su categoría, sino que se posiciona con fuerza entre las 35 marcas más valoradas por la ciudadanía a nivel general, ubicándose en el puesto 11 y destacando por su presencia positiva en la opinión pública, su relevancia funcional y emocional en la vida de las personas, y su aporte para ellos.

El estudio muestra que Samsung ha sabido evolucionar de ser un referente en productos electrónicos a una marca con propósito, que entiende su rol en la sociedad y lo ejerce con responsabilidad.

La conectividad es una de las bases del ecosistema Samsung, y a través de la IA, la compañía ha logrado que sus dispositivos puedan trabajar juntos de forma intuitiva, optimizando así la experiencia del usuario. Esta interconectividad refuerza el compromiso de Samsung de construir un ecosistema digital que sea seguro, flexible y adaptado a los desafíos y necesidades de los consumidores.

Tecnología con propósito: educación para las futuras generaciones

Parte del éxito de Samsung en este estudio se explica por su visión clara de ofrecer tecnología significativa. La marca ha desarrollado una serie de iniciativas que apuntan a mejorar la calidad de vida de las personas, ya sea a través de productos accesibles e intuitivos, como con programas educativos, alianzas con instituciones sociales, y políticas que promueven el reciclaje, la eficiencia energética y el uso responsable de los recursos.

“Este reconocimiento no solo nos llena de orgullo, sino que nos impulsa a seguir trabajando por una tecnología que inspire, que empodere y que genere impacto real en las personas. Nuestra misión es clara: ser una marca que conecta con los desafíos del presente y que construye el futuro junto a la comunidad”, comentó Magda Grunwaldt.

Para Samsung, esta elección reviste una importancia especial al contar con un representante de la compañía en el Consejo Asesor de la Cámara. Juan Enrique Joannon, quien lidera el área de  Legal, Compliance y Asuntos Públicos, ha sido elegido como uno de los 4 representantes de las empresas socias. Su participación en este espacio clave refuerza el compromiso de Samsung con el desarrollo del comercio y la industria en Chile,  al aportar activamente a las discusiones y decisiones que impactan a un sector tan relevante.

“En Samsung valoramos la conformación de esta nueva mesa directiva y nuestra participación en el Consejo Asesor“, afirmó Juan Enrique Joannon. “La participación de nuestra empresa en la CNC es un reflejo de nuestro compromiso con el progreso del país y la colaboración público-privada. Estamos convencidos de que, bajo este liderazgo, se seguirán impulsando iniciativas para fortalecer el ecosistema empresarial, así como promover la seguridad y formalidad en el desarrollo del comercio,  beneficiando a todos los chilenos”.

La incorporación de Samsung al Consejo Asesor de la CNC subraya su interés en contribuir a la formulación de políticas y estrategias que promuevan un ambiente de negocios dinámico y competitivo. “Colaboraremos con la nueva mesa para abordar los desafíos actuales y futuros del comercio, aprovechando las oportunidades que otorga la tecnología y aportando nuestra experiencia al sector y a las políticas públicas, con el objetivo de consolidar la innovación en el país, y retomar el camino del crecimiento económico”, finalizó el ejecutivo.

En una era donde la eficiencia, la sostenibilidad y la experiencia del cliente son clave, Samsung lanza en Chile su nuevo E-Paper, una pantalla revolucionaria que sustituye al papel impreso en tiendas, supermercados y espacios boutique, marcando un antes y un después en la señalética digital.

Se trata de una pantalla de tinta electrónica a color, completamente inalámbrica, ultradelgada y de bajo consumo energético, desarrollada para transformar la forma en que los comercios muestran promociones, precios o mensajes informativos. Diseñado pensando en el futuro del retail, el Samsung E-Paper combina estética, tecnología y responsabilidad medioambiental.

“Con E-Paper buscamos ofrecer una alternativa versátil, elegante y sustentable para que los comercios puedan actualizar información de forma digital, sin depender del papel ni de recursos eléctricos excesivos” explicó Matías Torres, Director Comercial, segmento corporativo en Samsung Chile.

Alta visibilidad, cero reflejos y consumo casi nulo

Equipado con tecnología E Ink Spectra 6, el E-Paper proporciona una visibilidad tipo papel, sin reflejos ni fatiga visual, incluso en condiciones de alta luminosidad. Gracias a su diseño inteligente. Consume 0.00 watts para mantener imágenes estáticas, lo que lo convierte en una opción energética y económicamente eficiente.

Se carga completamente en solo 3 horas y permite hasta 200 horas de uso contínuo cambiando una imagen por día. Su pantalla de 32 pulgadas, resolución de alta precisión (QHD 2560×1440) y seis colores por píxel brindan una presentación visual impactante, manteniendo la claridad del mensaje con un toque de elegancia.

Ligero, versátil y fácil de usar

El dispositivo pesa apenas 2,4 kg, con un grosor de solo 17.9 mm, lo que lo hace fácil de mover, instalar y montar en cualquier espacio gracias a su compatibilidad con soportes VESA 200×200 mm. El contenido se actualiza fácilmente a través de la app Samsung E-Paper, disponible en iOS y Android, permitiendo a los usuarios cambiar precios o mensajes en tiempo real, desde el celular o una tablet.

Además, su diseño incluye conectividad Wi-Fi, Bluetooth, tres botones de control y luces LED indicadoras, todo sobre una plataforma Tizen 8.0 que garantiza fluidez en su operación.

Tecnología con propósito: menor impacto ambiental

El compromiso de Samsung con la sostenibilidad también está presente en este lanzamiento: el 55% de los materiales  E-Paper provienen de plásticos reciclados. Este enfoque no solo reduce el uso de papel impreso, sino que ayuda a disminuir la huella de carbono a lo largo del ciclo de vida del producto.

Con tres años de garantía y pensado exclusivamente para espacios interiores, el Samsung  E-Paper es la alternativa moderna y responsable para señalética en supermercados, farmacias, tiendas boutique y todo tipo de comercios que quieran innovar sin dejar huella.