Tras el lanzamiento del último Samsung Onyx (ICD), Matīss Kaža, ganador de un Globo de Oro® y un Óscar® y productor de la película Flow, compartió sus ideas sobre cómo Onyx está ampliando los límites del cine.

Matīss Kaža es un director, guionista y productor letón, conocido por coescribir y coproducir la película de animación Flow (2024), que ganó un Globo de Oro® a la mejor película de animación, un Óscar® a la mejor película de animación, el premio a la mejor película de animación en el Festival Internacional de Cine de Toronto y el premio a la mejor película de animación europea en los Premios del Cine Europeo, entre otros. Sus proyectos tienen un fuerte sentido de autoría y una visión cinematográfica que trasciende las fronteras nacionales.

1. ¿Podría contarnos un poco sobre qué trata la película Flow?

Flow es una película animada, sin diálogos, que cuenta la historia de un gato solitario e individualista al que le gusta estar solo. De repente, llega una gran inundación que destruye el hogar del gato y lo obliga a subirse a un barco con otros animales. En este barco, el gato aprende a colaborar y se hace amigo de estos animales para sobrevivir en este nuevo mundo hermoso y sin humanos.

1. Al tratarse de una película sin diálogos, ¿cómo mejora la pantalla LED para cines la experiencia visual del público?

Uno de los objetivos de Flow, como película sin diálogos, es esencialmente que el público se acerque lo más posible a la experiencia del gato, ya que la película se basa en el contraste entre el protagonista principal y el mundo que lo rodea. El cine se basa en los detalles de la narración visual, y esto se aprecia muy bien en Onyx. El mundo es muy colorido, con amarillos, verdes y azules, mientras que el gato es de color gris oscuro. Hay un gran contraste que se aprecia al verlo en la pantalla Onyx, con sus colores vivos y negros profundos.

1. ¿Cómo trabajó el equipo en los movimientos de cada uno de los animales?

Estudiamos los movimientos de estos animales reales, hasta el más mínimo detalle, para asegurarnos de que nuestro enfoque de la película fuera naturalista para el público. Por ejemplo, cuando algo llama la atención del gato, en lugar de girar la cabeza para mirar, solo gira la oreja.

Cada animal se mueve de forma diferente y tiene una silueta, un peso y una verticalidad distintos. Para nosotros era importante clavar este proceso al hacer la película, para que el público se sintiera totalmente inmerso en este mundo.

1. ¿Qué se siente al ver Flow en la pantalla LED Samsung Onyx Cinema?

Muchas escenas de la película muestran interacciones entre el primer plano y el fondo, y el público puede disfrutar y experimentar plenamente tal y como queríamos que se viera la película. Los movimientos también son muy claros y se puede ver cómo todos los personajes tienen sus particularidades, hasta en las interacciones más sutiles. Desde el más mínimo movimiento de la oreja y la más mínima mirada, o cualquier pequeña interacción, el nivel de detalle de Onyx hace que sean perfectamente visibles para el público.

“Tengo que decir que Flow en la pantalla Onyx realmente fluye.”

1. ¿Notaste algo nuevo o diferente en Flow después de verlo en Samsung Onyx?

Lo vívido que era el color al principio, cuando el gato aún está en su casa, que es un precioso jardín de esculturas, realmente me llamó la atención. Los detalles más sutiles, como las pequeñas mariposas y los animalitos que revolotean, transmiten una sensación de calma que quizá no se aprecia en otras pantallas. El Onyx muestra la película tal y como es, con un nivel de detalle y una claridad muy nítidos, y muestra cosas que pasarían desapercibidas en otras situaciones.

“En el Onyx, estos pequeños detalles se veían perfectamente, detalles que aportan mucho a la atmósfera y al tono tranquilo de la escena.”

1. El agua es un elemento fundamental de la película. ¿Puede contarnos más sobre su propósito y cómo lo utiliza el equipo para enriquecer la historia?

La parte más difícil de hacer esta película es el efecto del agua. La dinámica del agua en la narración es muy importante porque es una de las metáforas centrales de la película.

En una pantalla Onyx, se puede ver claramente la diferencia entre las pequeñas olas del charco al principio y al final de la película. Estos detalles son muy importantes para la narración y realmente se aprecian aquí, en la Onyx.

1. ¿Cómo resaltan más el color, los detalles de la imagen y la narración en una pantalla como la Onyx en comparación con otros métodos tradicionales?

Como en esta película no hay diálogos, nos basamos únicamente en la narración visual. En cuanto a la narración visual, el color es esencial, ya que permite establecer los niveles adecuados de contraste y la paleta de colores exacta para cada escena. Es lo que crea el ambiente y la atmósfera.

Estos aspectos son fundamentales para la película y se capturan con precisión, tal y como pretendíamos. Cada detalle y cada color brillan realmente en la pantalla Onyx.

1. Como cineasta, ¿las capacidades de Onyx te ayudan a inspirar tu dirección creativa para próximos proyectos?

Me encanta cuando la experiencia cinematográfica me sumerge en la trama, intentando descifrar lo que está sucediendo. Los cineastas pueden hacer muchas cosas interesantes utilizando entornos, imágenes y una narrativa potente para que el público se implique activamente en la película. La nitidez y la gama de colores que ofrece Onyx nos recuerdan por qué nos encanta ver películas en la gran pantalla. Es muy inmersivo y el nivel de detalle es simplemente increíble.

1. ¿Hay algo más que le gustaría que supiéramos?

“Hago cine para la experiencia de ir al cine;

ahí es donde la película realmente brilla.”

Los cines son lugares donde se ve la película tal y como se supone que debe verse. Creo que todos los directores de fotografía y directores han tenido que aceptar que cada cine muestra imágenes diferentes cuando se utiliza la proyección tradicional. Con el enfoque uniforme que ofrece Onyx, creo que ese problema podría resolverse.

Un elemento esencial para dar vida a los personajes y la narrativa de una película o contenido televisivo son los escenarios que se muestran. Cuando la localización de la historia y los acontecimientos de los personajes son reales, el público se siente más atraído por la historia.

Un elemento esencial para dar vida a los personajes y la narrativa de una película o contenido televisivo son los escenarios que se muestran. Cuando la localización de la historia y los acontecimientos de los personajes son reales, el público se siente más atraído por la historia.

Taeyoung Kim es director de localizaciones, y durante los últimos 20 años ha explorado muchos espacios de gran belleza para todo tipo de producciones. En sus viajes por Corea, su Galaxy Z Fold3 se ha convertido en su compañero de confianza, y a continuación nos cuenta cómo.

La fórmula para encontrar el paisaje perfecto para un rodaje

“Todos los espacios tienen su historia”, es la frase que resume la filosofía de Taeyoung Kim. Kim entiende que, sea cual sea el lugar, está impregnado de las esencias de las personas que han estado allí a lo largo de los años. El trabajo de Kim como director de localizaciones consiste en descubrir la historia que encierra un espacio y, a continuación, aportar un nuevo valor a ese sitio. Para encontrar esos entornos especiales, ha recorrido más de 800.000 km —el equivalente a 20 viajes alrededor de la Tierra— y ha acumulado más de 3 millones de fotos para buscar localizaciones. Los lugares que ha descubierto por el camino han formado parte de películas coreanas como ‘Tazza’, ‘The Man from Nowhere’ e ‘Inside Men’.

En cuanto Kim recibe un guion, imagina en su cabeza cómo sería ese escenario. Tras recorrer decenas de miles de combinaciones diferentes en su mente, comienza a buscar los lugares adecuados. En el pasado, llevaba consigo entre 7 y 8 atlas en todo momento, con los problemas de espacio, peso y desgaste que ello conlleva. Entonces, tenía que hacer fotos de cada espacio con una cámara tradicional y, posteriormente, tenía que imprimir esas fotos para las reuniones. “Tenía que conseguir la confirmación de los espacios con las fotos que yo mismo hacía, y si no eran aceptadas, tenía que volver a buscar manualmente otros lugares”, recuerda Kim. “Una vez, tuve que conducir unos 1.400 km sólo en un día para encontrar el lugar perfecto”.

Los viajes de búsqueda de localizaciones de Kim se han vuelto mucho más sencillos y sistemáticos desde su primer contacto con un smartphone Galaxy. No solo ha cambiado su cámara por una de alta resolución, sino que también puede anotar, registrar y compartir cómodamente posibles ubicaciones mediante la navegación, el GPS y el uso compartido de la ubicación en tiempo real. Kim lleva utilizando smartphones Galaxy desde el lanzamiento del Galaxy Note3, y actualmente utiliza Galaxy Z Fold3 para su trabajo. “Con los móviles Galaxy he podido reducir considerablemente el tiempo y el coste que supone descubrir una ubicación”, afirma Kim. “Ahora puedo centrarme únicamente en el espacio y en el escenario que busco, con el smartphone en mi mano, en lugar de tener que llevar un equipo pesado como una cámara y un trípode”.

Galaxy Z Fold3, el compañero perfecto para los viajes de exploración de Taeyoung Kim

Un viaje de búsqueda de localizaciones consiste en encontrar el mejor lugar que se ajuste al escenario ya ideado en la cabeza de Kim. Para garantizar el éxito del viaje, Kim siempre lleva en su bolsa algunos objetos esenciales. Lo último ha sido Galaxy Z Fold3, que ha sustituido a su Galaxy S21 Ultra y Galaxy Tab S7, porque incluye la funcionalidad de S Pen. Además de su smartphone, Kim lleva consigo su Galaxy Book Flex Alpha, un disco duro externo, una libreta, un dron, aperitivos para el viaje y un dispositivo de medición de distancias.

Embalar y transportar su equipo cuando sale viaje se ha vuelto mucho más sencillo para Kim desde que adquirió Galaxy Z Fold3, ya que ha sustituido a aquellos dispositivos de cámara y equipos relacionados que pesaban hasta 30 kg. Ahora, Kim es capaz de tomar fotos de un lugar y examinarlo con un gran ángulo en un solo fotograma, utilizando la gran pantalla del dispositivo, una funcionalidad de la que antes disfrutaba cuando utilizaba la lente gran angular de su Galaxy S21 Ultra. Además, cuando se trata de explorar lugares como valles o acantilados, con Galaxy Z Fold3, lo único que tiene que hacer Kim es levantar su smartphone. “Gracias a un dispositivo pequeño y ligero, con cámara de alto rendimiento, puedo grabar los lugares que he visitado sin tener que preocuparme nunca de perderme nada”, señaló Kim. “Todo el proceso se ha hecho mucho más cómodo con Galaxy Z Fold3”.

Mientras Kim revisa una imagen en la amplia pantalla de su Galaxy Z Fold3, también puede tomar notas de cualquier dato relevante —como detalles de la ubicación, posibles riesgos, el espacio útil, sus dimensiones y más— con su S Pen en el momento. Esta capacidad de tomar notas inmediatamente en el smartphone ha permitido a Kim reflejar cualquier inspiración al mismo tiempo que ve un lugar. “Aplicar elementos cinematográficos a una foto que he tomado de una posible localización requiere cierta explicación”, explica Kim. “Poder incluir figuras u otras imágenes en estas fotos hace que sea mucho más fácil contar mi idea. Galaxy Z Fold3 y su S Pen han resultado extremadamente útiles a la hora de compartir las imágenes de búsqueda de localizaciones con directores de fotografía y arte, así como productores”.

Una vez que Kim ha terminado su proceso de ideas y está listo para analizar un lugar, sólo tiene que realizar el viaje en sí. Con Galaxy Z Fold3, todo lo que hay que hacer es introducir la ubicación en el sistema de navegación y ponerse en marcha.

Para saber más sobre el proceso de búsqueda de localizaciones de Kim, optimizado con Galaxy Z Fold3, echa un vistazo al siguiente vídeo:

Consejos y trucos: Cómo un jefe de localización da vida a las escenas críticas

A continuación, se muestran los lugares de una zona de Corea -conocida como Haemang-dong- donde se rodaron escenas de la película ‘Tazza’ en 2005.

El trabajo de Kim para ‘Tazza’ es uno de sus trabajos más conocidos. Con el fin de recrear el local de juego que frecuenta el personaje de Madam Jung en la película, Kim buscó durante 3 meses por toda Corea. Sin embargo, fue durante un momento de descanso mientras almorzaba cuando Kim vio un edificio frente a su restaurante, que acabó apareciendo en la película.

Del mismo modo, Kim encontró por casualidad la icónica casa de empeños de la película ‘The Man from Nowhere’. “En lugar de limitarme a una respuesta predeterminada sobre qué ubicación es la más adecuada, lo mejor es mantener la mente abierta y ser siempre flexible para encontrar nuevos espacios”, recomienda Kim.

Es más, Kim recomienda hacer más de una visita al lugar seleccionado antes de llegar a la conclusión de que es el adecuado para una determinada escena. Una vez, Kim visitó el mismo lugar más de 100 veces antes de decidir que era el elegido. Merece la pena esforzarse al máximo para conseguir que, cuando una persona oiga el nombre de una película, sea suya la escena que viene a la mente de forma instantánea.