여러분, 혹시 대학가요제 기억나세요? 이젠 역사의 뒤안길로 사라졌지만 배철수∙신해철∙노사연∙김경호∙전람회 등 기라성 같은 가수를 여럿 배출해낸 ‘원조 경연’ 프로그램이었습니다. 가을, 바람이 불고 연말이 다가오면 노래 좀 한다는 대학생들이 너도나도 ‘한 번 출전해볼까?’ 하는 대망을 가슴에 품어보지만 그 시도는 번번이 꺾이곤 했습니다. 바로 ‘창작곡 출연’ 조항 때문이었죠. 노래를 아무리 잘해도 작곡 소양을 갖추지 못하면 ‘그림의 떡’일 수밖에 없었던 대학가요제. 만약 그 시절에 사운드캠프가 존재했더라면 상황은 어떻게 달라졌을까요? 아래 영상엔 그 질문의 답이 숨겨져 있습니다.

이제 감이 좀 잡히셨나요? 네, 맞습니다. 지난달 업데이트된 사운드캠프 최신 버전은 어르신도, 저 같은 ‘음알못 아재’도 손쉽게 EDM이나 힙합처럼 ‘스웨그(swag)’ 넘치는 곡을 만들 수 있도록 신규 기능 ‘스마트 컴포저(Smart composer)’를 제공합니다. 창작곡 조항에 가로막혀 대학가요제의 문을 두드리지 못했던 여러분의 삼촌∙이모들, 스마트 컴포저가 있었다면 지금쯤 유명 가수가 돼 있을지도 모를 일입니다.

오늘은 삼성전자 뉴스룸 독자 여러분도 ‘나만의 노래 만들기’에 쉽게 도전하실 수 있도록 스마트 컴포저의 주요 기능에서부터 완성된 곡을 소셜네트워크서비스(SNS)에 자랑하는 방법까지 알려드리려 합니다. 한 단계씩 따라 하다 보면 30초도 안 되는 시간에 창작곡 하나를 뚝딱 만들어주는 스마트 컴포저와 함께 ‘라면 끓이기보다 쉬운 작곡’ 한 번 시작해보실래요?

오선지∙악기는 가라! 스마트폰 클릭 몇 번이면 ‘오케이’

작곡 하면 여러분은 어떤 이미지가 떠오르시나요? 희미한 조명 아래 피아노나 기타를 앞에 두고 머리를 싸맨 사람의 모습? 잔뜩 구겨진 채 널브러져 있는 오선지 더미? 하지만 스마트 컴포저가 있다면 이런 이미지들은 잊으셔도 좋습니다. 그저 간단한 손짓 몇 번과 그림 그리기만으로도 창작곡이 금세 완성되니까요.

가장 먼저 할 일은 뭐니 뭐니 해도 스마트 컴포저를 실행하는 거겠죠? 사운드캠프를 실행하시면 화면 가장 아래쪽에 스마트 컴포저 실행 버튼이 있습니다. 한 번 눌러볼까요?

스마트 컴포저를 실행하면 먼저 위 사진에서처럼 만들 곡의 장르를 선택하는 화면이 나옵니다. 2017년 5월 현재 이 화면에선 △팝(POP) △K팝(K-POP) △힙합(Hip-Hop) △EDM 등 네 개 장르, 그리고 현재 존재하는 장르 중 하나를 무작위로 선택해주는 ‘랜덤(RANDOM)’ 항목이 제공되고 있습니다. △하우스(House) △트랩(TRAP) △록(Rock) △리듬앤드블루스(R&B) △ETC[1] 등 사진에서 약간 희미하게 표시된 장르는 향후 갤럭시앱스에서 제공될 확장 팩을 내려 받으시면 활성화됩니다.

전 우선 스마트 컴포저 출시 이후 가장 주목 받고 있는 힙합 장르를 선택해보겠습니다. 힙합 음악 작곡에 쓸 수 있는 여러 스타일이 해시태그 형태로 화면에 표시됐네요. 작곡용 데이터 팩에서 제공되는 이 스타일 중 하나를 선택해볼까요?

일반적으로 데이터 팩 제작자는 다양한 단어를 사용해 스타일을 표현하는데 아직은 100% 영어라 다소 아쉽습니다. 하지만 그리 어렵지 않은 단어들로 표현돼 있으니 찬찬히 살펴보시면 여러분이 원하는 스타일을 찾으실 수 있을 거예요. 아래는 몇 가지 대표적 스타일과 그 특성을 정리한 겁니다.

‘스타일 태그’ 선택하면 사용 가능 데이터 팩 목록이 짠!

이제 작곡하고 싶은 곡의 스타일을 하나씩 선택해보겠습니다. 주말이 지나고 힘겨운 월요일이 왔으니 조금은 부드러우면서도(SOFT) 단순한(SIMPLE) 분위기의 곡을 만들어볼까요? “스테이크 굽기는 어떻게 할까요?”란 질문에 가장 무난한 답이 ‘미디엄(MEDIUM)’이니 곡 길이도 미디엄으로 선택해볼까 합니다. 또 하나, 좀 젊은 분위기를 즐겨볼 겸 어쿠스틱(ACOUSTIC)보다 일렉트로닉(ELECTRONIC) 느낌의 곡을 선택할게요.

이렇게 스타일 태그를 하나씩 선택해가다 보면 화면에 몇 가지 변화가 생깁니다. 우선 스타일을 하나라도 고르면 화면 아랫부분에 해당 스타일에 맞춰 작곡할 때 쓸 수 있는 데이터 팩 목록이 표시됩니다. 비록 기본 상태에선 장르별로 하나씩의 팩만 제공되지만 향후 확장 팩을 내려 받으시면 더 많은 팩이 나타날 거예요.

또 하나, 스타일을 선택할 때마다 선택 가능한 태그 중 일부가 사라지는 걸 확인하실 수 있습니다. 이는 하나의 곡 내에서 동시에 적용될 수 없는 스타일을 자동으로 숨겨줘 사용자가 원하는 스타일을 보다 쉽게 선택할 수 있도록 설계된 기능입니다. 예를 들어 신나는 전자음악을 듣기 위해 일렉트로닉 스타일을 선택했다면, 잔잔하고 아날로그 감성을 자극하는 어쿠스틱 스타일은 선택할 수 있는 태그 목록에서 자동으로 사라집니다.

스마트 컴포저를 써보신 분 중 일부는 이런 의문을 품으셨을 겁니다. ‘어, 스타일이 바뀌는데 데이터 팩은 왜 그대로지?’ 사실 하나의 데이터 팩 안엔 여러 스타일로 만들어진 음악 데이터가 들어 있습니다. 그 때문에 스타일을 선택할 때마다 팩 자체가 바뀌진 않는 거죠. 다만 해당 팩에서 자동으로 생성되는 반주 음악엔 해당 스타일이 반영됩니다. 같은 다이너마이트(Dynamite) 팩을 고르더라도 각자 선택한 스타일이 뭐냐에 따라 서로 다른 분위기의 음악이 생성되는 거죠.

아직은 선택의 여지가 없으니 다이너마이트 팩을 선택해보겠습니다. 위와 같은 화면이 나타나는데요. 화면 가운데에 큰 글씨로 팩의 제목과 제작자 정보, (곡의 빠르기를 나타내는) BPM 정보가 각각 표시됩니다. 곡 정보 아래엔 팩 내에 어떤 음색이 사용됐는지가 아이콘 형태로 나타나네요. 맨 왼쪽 팩 이미지 위에 표시되는 삼각형 모양 아이콘은 팩 전체 분위기를 확인하기 위한 ‘미리 듣기’ 버튼입니다. 미리 듣기 버튼으로 곡의 분위기를 확인하신 후 마음에 드셨다면 본격적인 멜로디 작곡을 위해 ‘시작’ 버튼을 눌러주세요.
 

이제 선택한 장르와 팩, 스타일에 맞춰 반주가 자동으로 생성됐습니다. 장르와 스타일을 선택하기만 하면 30초도 안 돼 하나의 곡을 조합해 만들 수 있는 거죠. 앞서 보신 영상 속 김옥분 할머니가 너무나 손쉽게 ‘EDM 전사’로 변신한 비밀, 이젠 ‘안 비밀’이죠?

그럼 먼저 ‘도구 모음’을 살펴보겠습니다. 가장 위에 있는 ‘고급’ 아이콘은 곡의 세부 편집을 위한 기능이어서 다음 장에서 상세히 설명해드릴 거예요. 고급 버튼 아래에 있는 ‘재생’ 아이콘을 누르면 자동으로 생성된 반주가 재생됩니다. ‘재생’ 아이콘 아래에 있는 건 ‘반복 옵션’ 아이콘인데요. △‘A’가 적힌 아이콘일 땐 곡 전체가 반복 재생되고 △‘1’이 적힌 경우엔 현재 재생 중인 구간(위 사진에선 ‘CHORUS1’처럼 분홍색으로 칠해진 구간)이 반복 재생되며 △대각선으로 선이 그어진 아이콘일 땐 반복 재생 없이 한 번만 재생됩니다. ‘반복 옵션’ 아이콘 아래쪽에 있는 건 ‘솔로’ 아이콘인데요. 멜로디가 있는 경우엔 멜로디만 재생할지, 반주와 함께 재생할지 결정해줍니다.

구간 제어 부분은 재생 중엔 다른 구간을 터치하고 재생 중이지 않을 땐 재생을 시작하고 싶은 구간을 터치해 해당 구간에서 재생이 시작되도록 제어할 수 있는 기능을 갖고 있습니다. ‘재생’ 아이콘을 통해 만들 곡의 반주를 한 번 들어보셨다면 이제 멜로디를 만들 차례입니다.

위 사진은 멜로디를 한 번 그려본 건데요. 그림이 어려우면 글자로 적어도 되니 너무 부담스러워하지 말고 적당히 선을 그어주세요. 그림을 그리며 하나의 획이 끝나고 화면에서 터치가 끝날 때마다 앞선 그림에 의해 생성되는 멜로디가 미리 듣기 형태로 잠깐 제공되니 이를 참고해 그려주시면 원하는 멜로디를 만드는 데 도움이 되실 거예요. 혹시 그린 그림의 멜로디가 마음에 들지 않으면 덧칠해가며 멜로디를 바꿔가실 수도 있답니다. 멜로디가 영 맘에 들지 않으실 땐 그림 영역 오른쪽의 ‘멜로디 초기화’ 아이콘을 눌러 전체 그림을 지운 후 다시 그리실 수도 있습니다. 다만 한 번 누른 후엔 원래 그림을 복원할 수 없으니 유의하세요.

그런데 재생하다 보면 자신이 그린 그림과 다른 위치, 다른 길이의 음이 연주되는 걸 발견할 수 있으실 거예요. ‘어, 이거 이상하다’ 싶으시겠지만 잘못 작동하고 있는 게 아니라 스마트 컴포저의 비밀 병기 중 하나인 ‘자동 변형(Automatic variation)’ 기능에 의한 거랍니다.

작곡법 중 하나가 ‘모티브’로 불리는 짧은 구절을 잘 만든 후, 이를 여러 가지 방법으로 변형해가며 곡의 나머지 부분을 채워가는 건데요. 스마트 컴포저는 이런 방식을 통해 작곡을 하고 있습니다.

지금은 종영된 TV 예능 프로그램 ‘나는 가수다’(MBC)의 자문위원단장을 역임한 장기호 서울예술대학교 교수는 자신의 책 ‘내 노래는 내가 만든다’(예솔)에서 모티브를 ‘음악을 창출해내는 상상력’이자 ‘음악적 에너지를 담은 것’이라고 정의했는데요. 스마트 컴포저 사용자가 완성한 그림 역시 두 마디 길이의 짧은 모티브로 변환, 작곡할 곡을 위한 음악적 에너지와 상상력으로 작용합니다. 그리고 곡의 나머지 부분에선 모티브의 리듬과 음정을 적절히 변형, 기존 모티브의 특징을 유지하면서도 다양성을 보여줄 수 있는 형태로 적용하게 됩니다.

음악형식 편집, 구간별 모티브 적용… 똑똑한 ‘고급’ 기능

스마트 컴포저의 기본 기능만 사용해도 자신만의 곡을 쉽게 만들 수 있습니다. 하지만 보다 개성적인 곡을 만들고 싶다면 ‘고급’ 아이콘을 눌러 좀 더 정교한 작곡에 도전해보세요. ‘고급’ 기능은 크게 ‘음악형식(song form) 편집’과 각 ‘구간별 고유 모티브 적용’으로 나뉩니다. 용어가 다소 어려운 듯하지만 하나씩 차근차근 살펴보면 충분히 따라 하실 수 있습니다.

대중가요를 들으실 때 ‘뭔지 모르지만 반복되는 것 같다’고 느끼신 적 있나요? 전주 후 잔잔한 멜로디로 진행하다 귀에 쏙 들어오는 후렴구를 부른 후, 2절에서 다시 한번 이를 반복하는 게 대표적 형식 중 하나일 것 같은데요. 이처럼 노래의 여러 구성 요소를 잘 배열해 만든 걸 ‘음악형식’이라고 부릅니다. 스마트 컴포저에서 스타일을 나타내는 태그를 선택, 반주 음악을 자동으로 만들어주는 게 대표적입니다. 아래 사진을 통해 좀 더 자세히 살펴보겠습니다.

스마트 컴포저에서 고급 버튼을 누르면 위와 같은 화면이 나타납니다. 앞서 선택했던 스타일 태그에 의해 만들어진 음악형식인데요. 전주(intro)로 시작해 후렴구(chorus, 대체로 곡의 주제를 나타내는 부분입니다), 랩(rap) 등의 구성 요소가 순서대로 배열된 걸 보실 수 있습니다. 각 구성 요소의 배열 아래엔 A에서 H까지의 알파벳이 적힌 동그라미들이 있는데요. 각 요소별로 8종(種)의 편곡이 제공된답니다. 예를 들어 전주의 ‘E’는 도회적(urban)이면서 어쿠스틱 느낌으로 편곡된 버전이고, G는 부드럽고(soft) 일렉트로닉 분위기로 편곡된 버전이란 식이죠. 스타일을 선택했던 결과에 따라 A에서 H 중 어느 버전이 선택될지도 달라집니다.

제가 처음 스타일을 선택할 때 ‘단조로운(simple)’을 선택했기 때문에 결과로 만들어진 음악형식 역시 ‘단조로운’ 스타일이 포함된 G 버전으로만 구성된 걸 보실 수 있습니다. 그럼 스타일을 ‘복잡한(complex)’으로 선택했을 때의 결과를 한 번 살펴볼까요?

이번엔 G 버전뿐 아니라 C∙D 버전도 포함된 걸 보실 수 있습니다. 이처럼 스마트 컴포저가 자동으로 구성해주는 음악형식은 사용자가 선택한 스타일 태그에 따라 크게 달라집니다. 동일한 팩을 선택하더라도 다양한 조합의 음악이 만들어질 수 있는 이유죠.

그런데 이렇게 다양한 버전, 사용자가 스스로 선택해 만들어볼 순 없을까요? 있습니다! 역시 고급 모드에서 제공하는 ‘음악형식 편집’ 기능을 이용하면 되거든요. 위 화면에 진입한 순간, 이미 준비는 끝난 거나 다름없으니 한 번 같이 해보시죠.

음악형식 편집은 위 사진에 표시된 것과 같이 ‘변경할 구성 요소’와 ‘원하는 버전’을 선택하는 등 두 단계로 구분됩니다. 위 사진에선 코러스1에 해당하는 구성 요소를 바꾸기 위해 ‘CHORUS1’이라고 적힌 부분을 먼저 터치한 후 원래 선택됐던 G 버전 대신 E 버전을 터치, 새로운 분위기의 코러스1을 설정해보려 합니다. G 버전만 선택됐던 원래 곡을 위 그림처럼 편집하면 부드러운 일렉트로닉 음악 느낌의 G 버전과 도회적이면서 어쿠스틱 음악 느낌의 E 버전이 번갈아 나타나 처음부터 끝까지 부드러운 느낌만 주던 원곡에 비해 한층 다채로운 느낌의 곡이 완성됩니다.

이번엔 만들어진 음악형식의 순서를 변경∙추가∙삭제하는 방법을 살펴보겠습니다. 먼저 ‘설정’ 아이콘을 눌러 여러 음악형식의 편집이 가능한 화면으로 이동해볼까요?

이 화면에선 구성 요소를 이동시켜 순서를 바꿀 수도, 불필요한(새로운) 구성 요소를 삭제(추가)할 수도, 기존 구성 요소를 복사할 수도 있습니다. 우선 랩(A RAP)과 멜로디(B MELODY) 사이를 좀 더 부드럽게 연결할 수 있는 간주(interlude) 요소를 추가해보겠습니다. 먼저 ‘구성요소 추가’ 아이콘을 눌러주세요.

그러면 추가 가능한 구성요소(section)을 선택할 수 있는 창이 뜹니다. 이 단계에서 각자 원하는 구성 요소를 찾아 선택한 후, ‘추가’ 버튼을 누르면 각자 만들고 있는 곡에 해당 구성 요소가 추가됩니다.

추가하기로 했던 구성요소가 곡 마지막 부분에 새롭게 생성됐네요. 앞서 간주가 랩과 멜로디 사이에 위치하길 원했던 것 기억나세요? 그러려면 이 구성요소를 원하는 위치까지 이동시켜야 합니다. 이동할 구간에 표시된 ‘< >’ 아이콘을 누른 상태에서 원하는 위치까지 끌어당긴 후 놓아주기만 해도 구성요소의 위치를 간단히 이동시킬 수 있습니다.

이번엔 구성요소 복사하는 법을 알아보겠습니다. 코러스 부분이 마음에 들어 한 번 더 넣어주고 싶다면 구성요소를 추가할 필요 없이 ‘구성요소 복사’를 이용하시면 됩니다. 복사하려는 구성요소를 선택한 후 ‘복사’ 아이콘을 눌러주기만 하면 기존 구성요소를 손쉽게 복사해 사용할 수 있습니다.

편집한 내용이 마음에 안 든다면 동일한 방법으로 구성요소를 선택한 후 ‘삭제’ 아이콘을 눌러 삭제할 수 있으니 여러 방식으로 음악형식을 편집해보며 여러분만의 개성이 살아있는 음악을 완성해보세요.

지금까진 반주에 자신만의 개성을 반영하는 편집법을 소개해드렸는데요. 이번엔 멜로디의 고급 편집 요령을 살펴보겠습니다.

스마트 컴포저는 사용자의 그림을 모티브로 곡의 나머지 부분을 멜로디로 자동 변형, 채워간다고 말씀 드렸었는데요. 때론 곡의 도입부와 후렴구에 서로 다른 모티브를 주고 싶은 경우도 있으실 겁니다. 그럴 땐 후렴구에만 적용되는 모티브를 다시 한번 그려주시면 됩니다. 위 사진에서처럼 모티브를 따로 주고 싶은 구성요소를 터치한 후 우측 하단의 연필 모양 아이콘(‘멜로디 그리기’)을 선택해주세요.

곡 전체의 모티브를 그렸을 때와 마찬가지로 적당한 그림을 그려주고 ‘재생’ 아이콘을 눌러 미리 들어보며 잘 만들어졌는지 확인해봅시다. 전 후렴구 멜로디가 청취자를 사로잡을 수 있는 ‘훅(hook, 청취자를 강렬하고 반복적으로 사로잡을 수 있는 부분)’이 되기를 바라는 마음을 담아 ‘HOOK’을 써봤습니다. 그려진 이미지가 맘에 들지 않을 땐 ‘멜로디 초기화’ 아이콘을 누른 후 다시 그려주면 되니 여러분도 원하는 그림을 여러 번 그려가며 시험해보세요. 맘에 드는 멜로디가 완성됐다면 ‘완료’를 눌러주시고요.

‘화면 녹화’ 기능 활용하면 자작곡 SNS 공유도 간편하게

지금까지 스마트 컴포저의 기본∙고급 기능을 살펴봤는데요. 한 단계씩 따라 해보는 사이, 스마트 컴포저로 직접 만들고 편곡까지 완성한 음악이 금세 완성됐을 겁니다. 직접 만든 노래, 요즘 같은 SNS 시대에 ‘자랑질’ 한 번 못 하면 섭섭하겠죠? 그래서 이번엔 스마트 컴포저로 작곡하는 과정을 녹화, 공유하는 법을 알아보겠습니다

공유를 위해 가장 먼저 할 일은 완성된 노래를 저장해두는 겁니다. 스마트 컴포저에서 ‘완료’를 누르면 위 그림과 같은 창이 열리면서 만든 노래를 저장할 건지, 멀티 트랙 레코더로 이동시켜 편집할 건지 묻는 창이 나타납니다. 어느 쪽을 선택하더라도 ‘내보내기’ 기능을 이용, 여러분이 만든 곡을 공유할 수 있습니다. 상세하게 설명 드리면 좋겠지만 칼럼이 너무 길어지고 있는 관계로 이 내용은 예전 칼럼 링크로 대신할게요. 대신 오늘은 ‘화면 녹화’ 기능을 활용한 작곡 과정 공유 요령을 설명해드리겠습니다.

‘화면 녹화’ 기능을 이용하려면 우선 관련 기능을 활성화시켜야 합니다. 새 프로젝트를 하나 만들어 멀티 트랙 레코더에 진입한 후, ‘더 보기’ 메뉴를 눌러주세요. ‘화면 녹화’를 누르면 화면 상단에 녹화 제어용 컨트롤러가 표시됩니다.

화면 녹화는 편리한 기능이지만 자칫 타인의 저작권을 침해할 수 있습니다. 사운드캠프에서도 관련 주의사항이 뜹니다. 꼼꼼히 읽어보시고 ‘다시 표시하지 않습니다’를 선택하신 후 다음 단계로 넘어가주세요.

화면 녹화용 컨트롤러가 사운드캠프 위에 그려져야 하므로 관련 권한 부여가 필요합니다. 팝업이 조금 많이 뜨는 것 같지만 이 역시 한 번만 점검하면 되니 권한 허용을 선택해주세요.

한 번 설정하고 나면 화면 왼쪽 윗부분에 녹화 컨트롤러가 계속 떠있습니다. 이제 스마트 컴포저 화면으로 돌아와도 녹화가 가능하겠죠? 녹화 버튼을 누르면 ‘사운드캠프 화면에 표시되는 모든 것을 캡처하기 시작합니다’란 창이 뜨는데 이때 ‘시작하기’를 눌러주시면 됩니다. 사운드캠프 화면녹화 기능은 사운드캠프 외부에서 실수로 저작권 침해에 해당하는 화면이 녹화되지 않도록 사운드캠프 내부에서만 녹화 기능을 지원한다는 사실을 알려드리는 팝업인데요. 이 역시 ‘다시 표시 안 함’을 선택하시면 다음부턴 곧바로 녹화 진행이 가능합니다.

‘시작하기’를 선택하면 3초간 카운트 다운이 진행된 후 본격적 녹화가 시작됩니다. 스마트 컴포저를 자유롭게 사용하며 화면을 녹화해주시면 됩니다. 녹화를 마치려면 화면녹화 컨트롤러 내 ‘정지’ 아이콘을 눌러주세요.

녹화가 완료되면 화면 상단에 녹화 파일 목록으로 이동할지, 저장만 하고 종료할지 묻는 알림 창이 뜹니다. 여기선 바로 공유하기 위해 ‘녹화 파일’을 눌러 목록으로 이동해보겠습니다.

목록엔 지금껏 사운드캠프로 녹화를 했던 파일이 전부 있습니다. 이중 방금 녹화한 파일을 공유하기 위해 해당 이미지와 화면 오른쪽 윗부분에 있는 ‘공유’를 차례로 눌러줍니다.

‘공유’ 창이 열리면서 다양한 SNS가 표시됩니다. 전 페이스북 아이콘을 선택한 후, 간단한 설명을 붙여 공유해봤습니다. 아래는 오늘 설명해드린 내용에 맞춰 화면 녹화한 내용을 사운드캠프 공식 페이스북 페이지에 게시한 영상이에요.

어때요, 스마트 컴포저로 작곡한 노래 공유하는 것도 어렵지 않죠? 이번 기회에 여러분도 손수 작곡한 노래를 SNS 친구들에게 자랑해보세요.

“We make what can’t be made. So you can do what can’t be done(우린 만들어질 수 없는 걸 만든다. 그러니 당신도 불가능하게 여겨지는 일을 해낼 수 있다).” 지난달 30일(한국 시각) 미국 뉴욕 타임스퀘어에서 진행된 갤럭시 S8 언팩 행사의 대미를 장식한 건 타조가 등장하는 한 편의 동영상이었습니다<아래 참조>. 앞서 소개한 문장은 ‘날지 못하는 새’ 타조가 기어 VR로 ‘가상 비행 체험’ 후 하늘로 날아오르는 장면에 삽입됐죠. 타조가 하늘을 날 수 있도록 돕는 기술, 오랫동안 고대해왔지만 이루지 못했던 꿈을 이룰 수 있도록 도와주는 제품을 개발하는 건 개발자와 기획자, 디자이너라면 누구나 품었음 직한 소망일 겁니다.

의미 있는 꿈을 모아 완성된 갤럭시 S8 출시에 발맞춰 사운드캠프 역시 새로운 기능을 장착하고 여러분 곁으로 찾아갑니다. ‘나만의 음악을 만들고 싶다’는 꿈은 오래 꿔왔지만 작곡이란 ‘별나라 이야기’에 좌절하던 이 땅의 ‘음알못’들, ‘파워 블로거가 되겠다’는 목표는 야무지지만 현실에선 별 볼 일 없는 ‘컴맹’일 뿐인 아재들의 꿈을 한 번에 이뤄줄 애플리케이션이라고 감히 자부합니다. 확 달라진 사운드캠프의 면면, 삼성전자 뉴스룸 독자 여러분께만 살짝 먼저 ‘언팩(unpacked)’ 합니다.

주목! 이 기능 ①스마트 컴포저 
해시태그로 반주를, 스케치로 멜로디를 만든다?

스마트 컴포저(Smart Composer)는 만들고 싶은 곡의 분위기를 표현하는 해시태그를 선택하기만 하면 멋진 반주가 생성되고, 간단한 그림을 그리기만 해도 반주에 어울리는 멜로디가 완성되는 기능입니다. 이용법, 저와 함께 차근차근 알아보실까요?

사운드캠프를 실행하면 화면 하단에 ‘스마트 컴포저’란 버튼이 추가된 걸 확인하실 수 있습니다. 이 버튼을 누르시면 아래와 같은 화면으로 전환됩니다

이 단계에서 본인이 작곡하고 싶은 곡의 장르를 선택해주세요. 특정 장르를 선택해도 좋고 장르를 무작위로 골라주는 ‘랜덤(RANDOM)’을 누르셔도 됩니다. 단계별로 화면 하단에 제공되는 안내 문구를 참조하세요. 오늘은 무난한 팝(pop) 장르의 곡에 도전해볼까 합니다.

장르를 선택하면 위 화면과 같이 만들 곡의 스타일을 가리키는 해시태그들이 나타납니다. 전 도회적 느낌을 살려 작곡해볼 예정이라 ‘어반(URBAN)’을 선택했습니다. 

화면 아래에 ‘시티 라이츠(City Lights)’란 명칭의 데이터 팩이 나타난 것, 보이세요? 스마트 컴포저는 해시태그가 선택될 때마다 그에 어울리는 노래를 만들 수 있는 데이터 팩을 선정하고 사용자가 이를 선택할 수 있도록 화면 아래쪽에 표기해줍니다. 지금은 팝 장르 데이터 팩이 시티 라이츠 하나밖에 없지만 이후 확장 팩을 설치하면 선택의 폭이 더 늘게 될 거예요.

데이터 팩이 하나뿐이라고 실망하시기엔 아직 이릅니다. 하나의 데이터 팩 안엔 화면에 표시된 해시태그에 따라 서로 다른 느낌의 노래를 만들 수 있는 샘플들이 포함돼 있어 하나의 팩 안에서도 다양한 조합의 곡을 만드는 작업이 가능하거든요.

태그는 하나 이상 선택하셔도 됩니다. 선택한 태그를 해제할 땐 해당 태그를 한 번 더 눌러주세요. 또 사용자가 선택한 것과 어울리지 않는 태그는 자동으로 숨겨지니 염려하지 않으셔도 됩니다. 전 봄에 어울리도록 통통 튀는 느낌의(BOUNCY) 태그를 골랐습니다. 그런 다음, 본격적 작곡을 위해 시티 라이츠 데이터 팩을 선택했습니다.

데이터 팩을 선택하면 위와 같이 해당 팩의 상세 정보가 표시됩니다. 팩 이미지 위에 있는 삼각형 아이콘을 누르시면 전체 분위기를 미리 들어볼 수 있도록 짧은 음원이 재생됩니다. 이미지 오른쪽엔 △제목 △작곡가 △곡의 빠르기 △사용된 악기 정보를 확인할 수 있는 정보가 표시되죠. 맨 오른쪽 ‘시작’은 말 그대로 본격적 작곡을 시작하기 위한 버튼입니다.

시작 버튼을 누르면 화면이 위와 같이 전환됩니다. 화면 상단의 화살촉 모양 도형들은 전주∙코러스처럼 곡을 이루는 구성 요소를 표시합니다. 화면 가운데 모눈종이처럼 생긴 부분은 멜로디를 작곡하기 위한 공간입니다. 오른쪽 아이콘들은 작업 중인 곡과 관련, △미리 듣기 △반복하기 △멜로디만 듣기(위에서부터) 등의 기능을 제공합니다. 맨 위 ‘고급’ 아이콘은 보다 전문적인 작곡을 하고자 하는 사용자를 위한 기능이니 참조하세요.

고급 기능은 다음 번에 좀 더 상세히 소개해드리기로 하고 오늘은 우선 태그 선택에 따라 만들어진 반주를 들어보기 위해 ‘미리 듣기’<위 사진 속 빨간색 사각형> 버튼을 눌러보겠습니다. 버튼을 누르면 선택했던 해시태그에 따라 구성된 반주가 재생됩니다. 장르를 선택하고 원하는 태그 몇 개 눌렀을 뿐인데 ‘나만을 위한 반주’가 구성된 거죠. 한 시대를 풍미했던 밥(Bob) 아저씨의 명언 “참 쉽죠?”는 이럴 때 쓰라고 있는 말 아닐까요?

이제 멜로디를 만들어볼 차례입니다. 이번에도 화면 아래쪽 안내문에 따라 모눈종이처럼 생긴 영역에 아무렇게나 그림을 그려보세요. 어떤 그림을 그려도 스마트 컴포저가 알아서 반주에 어울리는 화음으로 멜로디를 생성하니 손 가는 대로, 마음 가는 대로 자유롭게 그리시면 됩니다. 만들어진 멜로디를 들어보고 마음에 들지 않으면 ‘처음부터 다시 그리기’ 아이콘을 눌러 그림을 지워버린 후 새롭게 그려주세요.

한 곡을 그리기엔 화면이 너무 작아 보이신다고요? 걱정하실 필요 없습니다. 스마트 컴포저는 여러분께서 그려주신 그림을 기반으로 두 마디 정도의 짧은 멜로디를 생성한 후, 여러 가지 음악적 변조 기법을 사용해 곡의 나머지 부분을 자동으로 채워주니까요. 그림을 그릴 때마다 다양한 변조 기법이 새롭게 적용돼 전혀 다른 느낌의 곡이 탄생하니 여러 번 시도해가며 마음에 드는 멜로디를 만들어보세요.

마음에 드는 멜로디를 얻었으면 이제 슬슬 마무리해야겠죠? ‘완료’ 버튼을 누르면 위와 같은 팝업 창이 나타납니다. ‘저장’을 선택하면 만들어진 곡이 사운드캠프 프로젝트 파일(확장자 ‘la’)로 저장되고, ‘이동’을 선택하면 완성된 곡을 편집하거나 오디오 파일로 내보낼 수 있는 ‘멀티 트랙 레코더’로 이동하게 됩니다.

이상이 스마트 컴포저 기능의 기본 단계입니다. 고급 사용법은 다음 달 칼럼에서 다시 한 번 소개해드리겠지만 지금까지 말씀 드린 기본 기능만 잘 숙지하셔도 여러분만의 멋진 노래를 만드실 수 있을 거예요. 다가오는 5월 연휴, 스마트 컴포저와 함께 여러분의 ‘작곡 혼(魂)’을 불태워보는 건 어떠세요?

주목! 이 기능 ②화면 녹화
손수 만든 음악, SNS로 사람들과 공유해보세요

페이스북∙트위터∙인스타그램…. 요즘 주변에 소셜네트워크서비스(SNS) 하나 안 갖고 계신 분 없을 겁니다. 여러분은 SNS에 어떤 내용을 주로 올리나요? 여행∙음식 관련 사진이 많긴 하지만 직접 연주한 음악 관련 영상을 올려보는 것도 재밌을 겁니다. 새로워진 사운드캠프에 추가된 ‘화면 녹화(Screen Recording)’ 기능을 활용해서 말이죠.

사운드캠프 연주 화면을 녹화하려면 우선 화면 녹화 기능을 활성화해야 합니다. 프로젝트를 하나 만들고 멀티 트랙 레코더로 이동한 후 ‘더 보기’ 메뉴를 열어주세요. 여러 메뉴 중 ‘화면 녹화’를 선택하면 아래 화면과 같이 멀티 트랙 레코더에 녹화를 시작할 수 있는 컨트롤러가 생성됩니다.

녹화 컨트롤러에서 붉은색으로 표시된 ‘녹화’ 버튼을 누르면 녹화가 시작되고, ‘X’ 버튼을 누르면 화면 녹화 모드가 비활성화되면서 컨트롤러가 사라집니다. 녹화 컨트롤러는 사운드캠프 내 다른 화면으로 이동해도 항상 존재하므로 악기를 자유롭게 바꿔가며 녹화할 수 있습니다. 그럼 녹화 버튼을 한 번 눌러볼까요? 녹화는 카운트다운이 진행된 후부터 본격적으로 시작되니 잠시 마음의 준비를 하며 녹화 시작을 기다려주세요.

위 사진은 키보드로 이동, 녹화를 진행 중인 화면입니다. ‘녹화 시작’과 ‘컨트롤러 닫기’ 버튼이 있었던 자리에 ‘녹화가 진행 중인 시간’과 ‘녹화 중지’가 표시되는 게 보이시죠? 녹화 중지 버튼이 눌러지거나 사운드캠프 외부 화면으로 전환되지 않으면 화면 녹화는 계속됩니다. 충분히 연주를 마친 후 ‘녹화 중지’ 버튼을 눌러주세요.

녹화가 종료되면 위 사진에서처럼 화면 윗부분에 “화면 녹화 완료” 메시지가 나타나 ‘녹화 파일’과 ‘종료’ 두 가지 버튼이 표시됩니다. ‘종료’를 선택하면 녹화된 파일이 저장돼 현재 사운드캠프 화면에 머무르고 ‘녹화 파일’을 선택하면 녹화된 파일 목록을 볼 수 있는 화면으로 이동합니다.

동영상 목록 화면에선 사운드캠프에서 녹화한 동영상을 모아서 볼 수 있습니다. 동영상 섬네일의 오른쪽 아랫부분에 위치한 ‘미리 보기’ 아이콘을 누르면 동영상 내용을 확인할 수 있고, 화면 오른쪽 윗부분의 ‘더 보기’에서 ‘공유’를 선택하면 녹화된 동영상을 SNS로 곧장 공유하는 것도 가능합니다.

공유를 선택하면 위 화면과 같이 공유할 동영상을 선택할 수 있는 화면으로 전환되는데, 공유하고 싶은 동영상을 선택한 후 화면 오른쪽 윗부분의 ‘공유’를 누르면 아래와 같이 공유 매체를 선택할 수 있는 창이 열립니다.

공유 매체를 선택하는 창에서 원하는 SNS를 선택하면 녹화된 동영상을 공유할 수 있는 화면으로 이동합니다. 오늘은 영상 공유에 적합한 SNS인 유튜브(Youtube)를 선택해보겠습니다.

유튜브 공유 창이 생성되면 위와 같이 영상의 제목과 설명을 적절히 입력한 후 오른쪽 윗부분의 종이비행기 모양 ‘공유’ 아이콘을 눌러주세요. 그러면 사용자의 구글 계정과 연결된 유튜브 채널에 동영상이 게시됩니다. 연주∙녹화∙공유를 한 번에 가능하게 해주는 사운드캠프 화면 녹화 기능, 많이 활용해 여러분의 아름다운 연주를 보다 많은 이와 나누시길 바랍니다.

주목! 이 기능 ③사운드 모듈
키보드로 색소폰∙마림바 연주, 진짜 그게 가능해?

어린 시절, 디지털 신시사이저를 처음 봤을 때의 놀라움은 아직 잊히지 않습니다. 분명 피아노 건반처럼 생겼는데 색소폰 소리와 바이올린 음색은 물론, 합창단 목소리까지 나오다니…. 아무리 봐도 마냥 신기한 물건이었죠. 내장된 음색을 선택하기만 해도 소리가 척척 바뀌는 건반, 사운드캠프에서도 사용할 수 있다면 한층 풍성한 음악을 만들 수 있겠죠?

“좀 더 많은 음색이 제공되면 좋겠다”는 사용자의 요청에 따라 이번 사운드캠프 업데이트에선 기존 키보드를 개선, (디지털)피아노∙오르간을 포함해 20여 종의 음색을 추가로 사용할 수 있는 사운드 모듈(Sound Module)을 탑재했습니다. 키보드로 색소폰이나 마림바까지 연주할 수 있게 된 신규 사운드캠프, 기대되지 않으세요?

사운드모듈이 제공하는 음색을 연주하시려면 우선 사운드캠프 진입 화면에서 키보드를 선택하셔야 합니다.

키보드에 진입하면 화면 가운데 미니 키보드 위치에 현재 선택된 음색이 잠깐 표시됐다 사라지는데요. ‘그랜드 피아노’로 돼 있는 기본 설정 음색을 색소폰으로 바꾸려면 화면 오른쪽 상단 ‘편집’ 아이콘을 선택해주세요.

편집 아이콘을 선택하면 위 사진에서처럼 사운드모듈 창이 열립니다. 화면 왼쪽 부분은 현재 선택된 악기와 오디오 효과 설정 상태 등의 정보를 보여주는 창으로 구성됩니다. 기본 설정은 앞서 말씀 드렸던 것처럼 그랜드 피아노입니다. 화면 오른쪽 부분엔 오디오 효과를 편집, 적용할 수 있는 각종 노브(knob)가 위치합니다. 오늘은 음색을 변경하는 법부터 알아보려 하니 일단 음색 선택을 위해 위 사진 속 붉은색 사각형으로 표기된 아이콘을 눌러주세요.

그러면 정보 창의 내용이 ‘변경 가능한 악기 그룹’으로 표기됩니다. 전 ‘알토 색소폰’을 선택하기 위해 ‘관악기’ 그룹을 선택해봤습니다.

관악기 그룹을 선택하면 사용할 수 있는 악기 목록이 나타납니다. 아쉽게도 위 사진에선 알토 색소폰밖에 찾을 수 없지만 실망하실 필요 없습니다. 여러분이 이 칼럼을 읽고 있는 순간에도 몇 개의 악기가 추가되고 있으니까요. 정식 출시 후엔 플루트∙오보에∙클라리넷 같은 악기도 만나실 수 있을 거예요.

일단 여기선 △알토 색소폰을 선택하고 △‘그룹’ 아이콘을 눌러 그룹 선택 화면으로 되돌아간 후 △편집 아이콘을 눌러 사운드 모듈 창을 닫고 △키보드 연주 화면으로 돌아갑니다. 그런 다음, 건반을 누르시면 알토 색소폰의 끈적한 음색으로 바뀌어 있는 걸 확인하실 수 있습니다. 음색은 업데이트 상황에 따라 더 추가될 수 있을 뿐 아니라 향후 갤럭시 앱스를 통해 추가 다운로드까지 가능하도록 계획하고 있으니 많이 기대해주세요!

주목! 이 기능 ④PC DAW 연동
편집은 카페에서 모바일로, 마무리는 사무실 PC로

갤럭시 S8 언팩에서 호평 받았던 삼성 덱스(Samsung Dex) 기억나세요? 갤럭시 S8을 모니터∙키보드∙마우스와 연결, 마치 PC처럼 사용하는 기능이죠. 모바일 기기는 뛰어난 휴대성과 데스크톱 PC에 견줄 만한 성능을 겸비했지만 입출력 측면에선 아쉬움이 남는 게 사실이었습니다. 특히 작은 화면과 터치형 자판은 이래저래 작업하기에 불편했죠.

사운드캠프에서도 멀티 트랙 레코더를 통한 편집이 쉽지 않은 게 늘 문제로 지적돼왔습니다. 아무래도 작은 화면에서 편집하면 정밀한 작업일 어려울뿐더러 속도도 크게 떨어지니까요. 그래서 이번 사운드캠프 업데이트에선 ‘에이블턴 라이브(Ableton Live)’ ‘리퍼(Reaper)’ 등 유명 PC DAW(Digital Audio Workstation)와 데이터 파일을 호환해 쓸 수 있는 기능을 도입했습니다. 통근 열차에서, 혹은 잠시 쉬러 들른 카페에서 갑자기 떠오른 악상을 사운드캠프로 스케치한 후 작업실에 있는 DAW에 옮겨 PC로 편집하는 경험, 편리할 것 같지 않으세요?

우선 사운드캠프로 만든 프로젝트를 에이블턴 라이브 프로젝트로 내보내는 방법을 알아보겠습니다. 멀티 트랙 레코더로 해당 프로젝트를 연 후 화면 오른쪽 윗부분의 ‘더 보기’ 아이콘을 눌러 메뉴를 열면 ‘내보내기’ 항목이 있습니다.

내보내기 항목을 선택하면 위 사진처럼 내보낼 트랙을 고르는 화면이 나옵니다. 오늘은 전체 프로젝트를 내보내기 위해 화면 왼쪽 윗부분 ‘전체’와 오른쪽 윗부분 ‘내보내기’를 차례로 눌러보겠습니다.

그러면 어떤 형식으로 프로젝트를 내보낼 건지 선택하는 팝업 창이 열립니다. 여기서 ‘DAW 파일로 저장(ABLETON)’을 선택한 후 다시 ‘내보내기’를 선택합니다.

이젠 저장할 폴더와 에이블턴 프로젝트 파일에 사용될 이름을 정해줄 차례입니다. 새롭게 열린 팝업에서 에이블턴 프로젝트 이름으로 사용할 문구를 입력한 후 ‘내보내기’를 선택합니다. 잠시 파일을 에이블턴 프로젝트 형식으로 변환하는 작업이 진행된 후, 결과물이 저장된 폴더가 화면 하단에 토스트 팝업 형식으로 표시됩니다. 일반적으로 파일은 ‘/Soundcamp/DAW/ABLETON/(팝업에서 입력한 이름)/’ 폴더 아래에 저장되니 ‘내 파일’ 등 파일 관리 앱을 통해 찾아보시거나 PC에 연결해 복사하실 수 있습니다.

반대로 에이블턴 라이브에서 편집하던 프로젝트 파일을 사운드캠프로 불러오려면 ‘가져오기’ 기능을 이용해야 합니다. 먼저 에이블턴 프로젝트를 사용 중인 모바일 기기로 복사한 다음, 사운드캠프 프로젝트를 하나 만들어 멀티 트랙 레코더로 이동합니다. ‘더 보기’ 메뉴에서 ‘가져오기’ 항목을 선택하면 ‘원저작자의 허락을 받지 않은 음원은 사용이 금지됩니다’란 주의 사항이 팝업창 형태로 떠오릅니다. 우린 음악을 사랑하니 음악가의 저작권도 잘 보호해야겠죠?

저작권 주의 사항을 확인하고 나면 ‘가져오기’ 할 파일을 선택하기 위한 탐색기가 열립니다. 가져올 프로젝트를 선택한 후, 가져올 프로젝트를 체크하고 화면 오른쪽 윗부분의 ‘가져오기’를 누르면 됩니다.

사운드캠프는 모바일 기기의 성능 제약으로 8개 트랙만 지원합니다. 따라서 에이블턴 프로젝트에서 8개 이상의 트랙이 존재할 경우 이중 사운드캠프에서 편집하고자 하는 트랙만 선택해 불러오게 돼있습니다. 위와 같은 트랙 선택 화면에서 가져올 트랙을 선택한 후 ‘완료’를 눌러줍니다.

그런 후엔 선택된 트랙이 사운드캠프 프로젝트로 ‘가져오기’ 됩니다. 그런데 사운드캠프와 에이블턴 라이브의 악기가 완전히 일치하지 않으므로 대체 악기를 선택해야 할 필요가 있어 위 그림과 같이 악기 선택을 위한 팝업창이 떠오릅니다. ‘MIDI 트랙 선택’이란 문구 뒤에 원래 트랙명이 기재된 걸 참고해 가장 어울릴 것 같은 악기를 선택해주면 됩니다.

거리에서 떠오른 악상, 더 이상 기억에만 의존하지 말고 사운드캠프로 스케치해뒀다 PC DAW로 마무리해보시면 어떨까요?

좀 더 많은 갤럭시 사용자가 행복한 음악 생활 할 수 있도록

지난해 가을 마지막 업데이트를 진행한 이후 오랫동안 기다려온 사운드캠프 업데이트가 이달 마지막 주 드디어 베일을 벗습니다. 더 쉽고 편리한 기능을 제공하기 위해 사용자 얘기에 귀 기울이고 개발∙기획∙디자인 조직이 하나가 돼 고민해서 개발한 결과입니다. 하지만 업데이트를 앞둔 시점에선 늘 ‘좀 더 잘할 수 있지 않았을까?’ 아쉬움이 앞섭니다.

이번 업데이트는 ‘갤럭시 사용자가 더 행복한 음악 생활을 할 수 있도록 하자’는 목표를 이루려는 또 하나의 출발선입니다. 제가 이 공간을 빌어 사운드캠프의 성장기를 공개하는 건 그 때문입니다. 삼성전자 뉴스룸 독자 여러분도 사운드캠프 많이 아껴주시고 사용 도중 불편하거나 개선이 필요한 점이 있으면 언제든 편하게 알려주세요. 그럼 다음 번엔 더 쉽고 재밌으며 편리한 사운드캠프를 선보일 수 있을 테니까요. 모쪼록 많은 성원 부탁 드릴게요!

봄이 시작되는 달, 3월입니다. 신입생이나 신입사원처럼 상큼한 새 얼굴이 조직에 활기를 불어넣는 시점인 만큼 유독 모임이 많은 시기이기도 하죠. 그리고 이런 모임에 빠지지 않는 게 바로 ‘노래’입니다. 노래 실력이 신통찮은 저로선 바로 그 때문에 이맘때가 늘 곤혹스럽습니다. 실제로 새내기 대학생 때 동아리 모임 후 찾은 노래방에서 “(당시 유행하던) 윤종신의 발라드 노래를 ‘뽕짝’으로 만들어놨다”는 이유로 받아야 했던 선배들의 차가운 눈빛은 강산이 여러 차례 바뀐 지금도 잊히지 않습니다.

모쪼록 삼성전자 뉴스룸 독자 여러분은 저처럼 아픈(?) 경험을 하지 않으셨으면 해 오늘은 ‘사운드캠프로 노래 연습하기’를 주제로 얘기해볼까 합니다. 반주 삽입에서부터 녹음 후 청취에 이르기까지 차근차근 연습하시면 언제 어디서나 ‘불후의 명곡’을 소화할 수 있게 되실 거예요.

1단계_오디오 레코더로 음악 파일 불러내기

자, 이제 본격적 실습을 시작할 시간입니다. 여기선 반주 들으며 노래 연습을 할 수 있도록 사운드캠프 내 ‘오디오 레코더’ 기능을 이용해볼 계획인데요. △반주로 사용할 음악 파일을 사운드캠프 프로젝트로 가져온 후 △해당 반주를 들으며 노래를 녹음하고 △녹음된 노래에 에코(echo) 효과 주는 법을 차례로 알아보겠습니다.

먼저 반주를 가져올 오디오 레코더 포함 프로젝트를 하나 만들어보겠습니다. 이전 칼럼에선 (정석을 따라) ‘프로젝트’ 메뉴를 이용해 작업할 프로젝트를 만들었는데요. 이번엔 사용자가 원하는 악기를 선택, 프로젝트를 빠르게 만들어보겠습니다. 사운드캠프 진입 화면 오른쪽 중간쯤에 위치한 오디오 레코더를 한번 눌러볼게요.

녹음하거나 오디오(음악) 파일을 가져올 수 있는 오디오 레코더가 열렸습니다. 반주로 사용할 음악 파일을 가져오기 위해 ‘더 보기’를 눌러보겠습니다.

메뉴 상에서 ‘오디오 파일 가져오기’를 선택하면 본인 소유 기기 내에 있는 WAV/AAC 포맷 음악 파일 목록이 떠오릅니다. 이번 칼럼에선 저작권 침해 소지를 피하기 위해 삼성전자가 저작원을 보유한 ‘오버 더 호라이즌(Over the Horizon)’만 표기했습니다. 목록에서 불러올 파일을 선택하면 화면 오른쪽 위에 ‘가져오기’ 버튼이 표시됩니다.

‘가져오기’ 버튼을 누르면 선택된 오디오 파일을 사운드캠프 프로젝트로 불러오면서 원래 오디오 레코더 화면으로 되돌아옵니다. 아무 변화가 없는 것 같아 당황스러우시다면 화면 왼쪽 윗부분 ‘재생’ 버튼을 눌러보세요. 불러온 오디오 파일이 사운드캠프에서 재생되는 소릴 들으실 수 있을 거예요. 자, 여기까지 완료하시면 불러온 파일을 하나의 오디오 트랙으로 포함하는 사운드캠프 프로젝트가 하나 완성됩니다.

2단계_멀티트랙 레코더로 ‘녹음 트랙’ 만들기

이제 만들어진 트랙을 확인하고 반주에 맞춰 부를 목소리가 녹음될 새 트랙을 만들기 위해 ‘멀티트랙 레코더’로 이동하겠습니다. 화면 윗부분 가운데에 있는 아이콘을 선택해주세요.

멀티트랙 레코더로 이동하면 위 사진에서처럼 처음 우리가 선택했던 ‘오디오 레코더’에 (오디오 데이터가 들어 있는) 트랙이 하나 만들어진 걸 확인하실 수 있습니다. 반주를 재생할 준비가 끝났으니 이제 본격적으로 제 노래 녹음할 트랙을 추가해보겠습니다. ‘+’처럼 생긴 ‘새 트랙 추가’ 버튼을 눌러주세요.

새로운 트랙에 사용할 악기를 선택하는 팝업 창이 뜨면 다시 한번 ‘오디오 레코더’를 선택합니다. 새로운 오디오 트랙 생성을 통해 반주 오디오와 자신의 목소리를 서로 다른 트랙으로 저장, 상호 간에 영향을 주지 않고 △음량 조절 △무음 처리 △오디오 효과 적용 등을 가능케 하기 위해섭니다.

오디오 레코더를 선택하면 다시 아래와 같은 화면이 열립니다. 아까 반주 오디오 데이터를 가져올 때와 같은 화면이지만, 실제론 또 다른 오디오 레코더를 하나 가져온 거라고 생각하시면 됩니다. 같은 제품의 녹음기 두 대를 들고 한 대는 반주를, 한 대는 자신의 노래를 녹음한다고 생각하면 이해가 쉬우실 거예요.

오디오 레코더 화면에 대해 좀 더 살펴보겠습니다. 화면 가운데엔 마이크를 통해 들어오는 오디오 신호의 레벨을 보여주는 계기판 ‘VU미터’가 있습니다. 이 장치는 현재 녹음되고 있는 소리가 얼마나 큰지 보여주는데요. 미터 내 바늘이 눈금의 붉은 부분까지 넘어가면 오디오 레코더가 정상적으로 녹음할 수 있는 범위를 초과해 소리가 깨질 수 있습니다.

‘녹음 음량 조절’이라고 된 부분은 마이크로 들어오는 소리를 오디오 레코더 쪽으로 얼마나 많이 넘겨주는지 결정하는 데 사용합니다. 수도꼭지를 많이 열면 더 많은 물이 쏟아지듯 이 부분을 최대로 두면 마이크로 들어오는 소리가 오디오 레코더로 더 많이 전달돼 더 큰 소리로 녹음되고, 이 부분을 최소로 두면 더 작은 소리로 녹음된다고 생각하시면 됩니다. 사용자가 노래를 부르는 동안 클라이맥스 등 크게 부르는 부분에서 VU미터가 붉은색 부분으로 넘어간다면 바로 이 ‘녹음 음량 조절’ 노브(knob)를 값이 낮은 쪽으로 조정해 소리가 깨지는 걸 방지할 수 있습니다.

‘효과’는 사용자가 녹음(혹은 가져오기)한 오디오 트랙에 여러 가지 음향 효과를 적용하는 기능입니다. 어떤 기능을 적용할지 선택하는 버튼, 그리고 얼마나 효과를 많이 적용할지 선택하는 효과 단계 조절 노브로 조정하게 됩니다.

3단계_녹음할 땐 이어폰을… 모니터링도 가능

이제 본격적으로 노래를 녹음할 시간입니다. 오디오 레코더의 ‘녹음’ 버튼을 누르면 녹음이 갑자기 시작되는 걸 방지하고 마음의 준비를 할 수 있도록 카운트다운이 진행됩니다. 이때 아까 가져오기 해둔 반주 음악이 재생되면서 그와 동시에 녹음도 진행됩니다. 이때 한 가지 주의해야 할 점이 있습니다. 스피커로 재생되는 반주음 역시 녹음용 마이크에 한 번 더 녹음돼버린단 사실입니다. 따라서 오디오 트랙을 녹음하실 땐 반드시 이어폰을 착용하셔야 다른 트랙에서 재생되는 소리가 노래를 녹음하려는 트랙에 불필요하게 녹음되는 걸 막을 수 있습니다. 녹음을 마치고자 할 땐 ‘녹음 중지’ 아이콘을 누르면 됩니다.

사운드캠프엔 노래 연습에 꼭 필요한 기능이 하나 더 있습니다. ‘모니터링’ 기능이 바로 그건데요. 모니터링은 이어폰을 통해 녹음 도중 본인이 노래를 잘 부르고 있는지 실시간으로 들어가며 녹음하는 기능입니다. 기본적으론 ‘사용하지 않음’으로 설정돼 있지만 화면 오른쪽 위 해당 아이콘을 눌러 ‘사용’으로 설정하면 작동합니다. 모니터링 기능이 설정되면 마이크로 들어오는 본인 목소리가 이어폰을 통해 다시 들리게 됩니다.

TV에 가끔 등장하는 가수들의 스튜디오 녹음 장면에선 커다란 헤드폰을 착용한 모습을 종종 접하게 됩니다. 이들은 헤드폰으로 반주 음악을 듣는 동시에 본인 노래의 박자나 음정이 잘 나오고 있는지 모니터링하고 있습니다. 이런 ‘프로페셔널 뮤지션’의 느낌, 모니터링 기능과 함께 만끽해보시는 건 어떨까요?

4단계_‘리버브’ 기능 쓰면 울림 효과 내기 좋아

이번엔 오디오 레코더에 내장된 음향 효과 기능에 대해 살펴보겠습니다. 특히 녹음된 노래에 속된 말로 ‘뽕’을 넣어줄 수 있는 효과 중 하나인 ‘리버브’의 사용법을 간단히 알려드릴게요.

저 같은 ‘음알못’은 좋아하는 노래를 부르다가도 ‘이 노래가 그 노래가 맞나’ 하는 생각에 기분이 축 처지곤 하는데요. 그래도 노래 부르는 걸 즐기는 장소가 있습니다. 바로 샤워 부스와 화장실입니다. 좁은 공간에서 울리는 소릴 들으면 잠시나마 ‘내가 노래를 꽤 부르는구나!’ 하는 착각에 빠질 수 있거든요. 이처럼 공간의 특성에 따라 소리가 울리는 효과를 부여, 원래 녹음했던 노래에 ‘화장(化粧)’해주는 역할을 하는 게 바로 리버브입니다(노래방 기기에 제공되는 ‘에코’ 기능과 유사하다고 생각하시면 이해가 쉬우실 거예요).

오디오 레코더에선 ‘리버브’라고 적힌 버튼을 한 번 눌러 주는 것만으로 본인이 녹음한 노래에 리버브 효과를 부여할 수 있습니다(만약 효과를 해제하고 싶으면 동일 버튼을 다시 한 번 눌러주세요). 리버브 효과가 ‘사용’으로 설정되면 화면 오른쪽에 위치한 ‘프리셋’ 조절 노브가 활성화됩니다. 저 같은 초보 사용자가 쓰기 편리하도록 미리 정의해둔 5단계 중 하나를 선택, 효과의 정도를 조절할 수 있습니다(숫자가 클수록 더 큰 효과가 적용됩니다). 조절한 값은 언제든 바꿀 수 있으니 노브를 돌려가며 가장 듣기 좋은 소리가 나올 때를 찾아보세요.

지금까지 사운드캠프의 오디오 레코더를 미니 노래방으로 활용, 노래 연습하는 방법을 알아봤습니다. 다음 장에선 이 기능을 보다 효과적으로 활용할 수 있는 반주 음원 준비 과정을 살펴보려고 하는데요. 다음 장으로 넘어가기 전 복습 차원에서 사운드캠프 공식 유튜브 웹사이트 내 ‘오디오 레코더’ 튜토리얼 영상<아래 참조>을 한 번 시청해보시면 좋을 것 같습니다. 한글 자막도 제공되고 있으니 영어로 나온다고 너무 놀라지 마시고요!

5단계_MP3 파일, WAV 포맷으로 변환해 넣기

앞 장에서 노래방 기계 준비 요령을 설명해드렸으니 이번엔 노래방 기계에서 쓸 수 있는 신곡 넣는 법을 알아봐야겠죠? 이번 장에선 앞서 말씀 드린 것처럼 MP3 파일을 (사운드캠프에 가져올 수 있는) WAV 파일로 변환하는 법, 그리고 노래 연습을 하기 위해 오디오 파일에서 원래 가수 목소리를 없애는 법을 소개해드리려 합니다.

아쉽게도 사운드캠프에서 직접 지원되는 기능은 아니고, 여러 애플리케이션(이하 ‘앱’)이나 PC용 프로그램을 활용할 수 있는데요. 오늘은 그중에서도 무료로 사용할 수 있는 앱(프로그램)인 ‘미디어컨버터(Media Converter)’와 ‘곰(GOM) 플레이어’를 이용해보겠습니다. (이 외에도 다양한 앱과 프로그램이 있으니 소개해드린 것들 외에도 여러 가지를 활용해보며 여러분께 가장 잘 맞는 도구를 찾아보시는 것도 좋겠습니다.)

사운드캠프와 관련, 사용자들이 가장 많이 건네는 질문 중 하나는 “어떤 종류의 오디오 파일을 가져올 수 있느냐”는 겁니다. 아직 사운드캠프는 WAV/AAC 형식의 오디오 파일만 가져올 수 있습니다. 반면, 여러분이 갖고 계신 파일은 MP3 형식이 많을 텐데요. 그래서 여기선 MP3 파일을 오디오 레코더에서 사용 가능한 WAV 파일로 바꾸는 법에 대해 알아보겠습니다.

우선 미디어컨버터를 이용해보겠습니다. 미디어컨버터는 구글플레이에서 무료로 내려 받으실 수 있는데요. 구글플레이에서 ‘미디어컨버터’로 검색하면 가장 위쪽에 표시되는 앱입니다.

미디어컨버터 앱을 실행하면 위 사진에서처럼 오디오 파일이 포함된 폴더 목록이 뜹니다. 여러분은 이중 변환하길 원하는 폴더를 선택하기만 하면 됩니다. 미디어컨버터는 한글을 지원하지 않지만 실제 우리가 필요로 하는 메뉴는 그리 많지 않으니 너무 걱정하지 마세요. 단계별로 따라만 하시면 금세 MP3 파일이 WAV 파일로 바뀌어 있을 테니까요.

선택한 폴더 내에 있는 오디오 파일이 표시되면 그중 변환하고 싶은 파일을 선택하세요. 여기선 앞서 가져왔던 오버 더 호라이즌을 변환해보겠습니다.

곡을 선택하면 위 화면과 같이 △MP3로 변환 △MP4로 변환 △전문가 모드(위에서부터) 등 세 가지 선택 사항이 나옵니다. 클릭 한 번으로 변환되면 좋겠지만 아쉽게도 WAV로 곧장 변환시키는 항목은 없네요. 대신 전문 오디오 엔지니어가 된 기분으로 ‘전문가 모드’를 선택해보세요.

‘전문가’란 용어 때문에 ‘조작하기 어렵지 않을까?’ 생각하는 독자도 계시겠지만, 우린 딱 하나의 설정값만 바꿀 예정이니 너무 걱정하실 필요 없습니다. 위 사진이 ‘전문가 모드’를 선택하면 표시되는 화면입니다. 맨 위쪽엔 선택한 파일의 정보가 표시되고 아래쪽에서 여러 설정 항목 값을 변경할 수 있는데요. 이중 가장 먼저 표시된 ‘변환할 포맷(Output Profile)’만 사용하면 됩니다. 해당 항목을 선택하면 나오는 여러 여러 파일 포맷 가운데 ‘wav’를 선택해주세요.

그런 다음, ‘변환(Convert)’ 버튼을 누르기만 하면 미디어컨버터가 MP3 파일을 WAV 파일로 변환한 후 ‘/MediaConverter’ 폴더 아래에 저장합니다. 혹시 저장 위치를 변경하고 싶으시면 ‘변경하기(Change)’를 눌러 ‘저장 위치(Save to)’ 항목의 값을 바꿔주세요.

6단계_음원 파일에서 가수 목소리 제거하려면?

보유 중인 오디오 파일을 노래 연습에 활용할 때 이미 녹음된 음성이 거슬렸던 적 있으셨을 겁니다. 지금부턴 원래 음원에서 보컬(vocal) 부분을 제거한 후 연습하기 편한 형태로 바꾸는 방법을 알아보겠습니다. (단, 원본 음원을 임의로 변경∙재배포∙공유하면 해당 곡 저작권자의 권리를 침해할 수 있으니 유의해야 합니다. 이렇게 변경한 곡으로 녹음한 파일을 공유, 확산하면 저작권법에 따른 처벌 대상이 될 수 있으니 지금부터 소개해드리는 방법은 저작권 침해 여부를 신중히 고려하신 후 적용해주시기 바랍니다.)

가장 먼저 반주 파일을 만들어보겠습니다. 앞서 말씀 드린 것처럼 우리가 사용할 프로그램은 곰플레이어입니다. (아직 곰플레이어를 설치하지 않으신 분이라면 웹 검색을 통해 설치 링크를 찾아보세요.) PC에서 곰플레이어를 열고 보컬을 제거하고자 하는 MP3 파일을 윈도 탐색기에서 선택하신 후, 곰플레이어로 끌어놓으면 해당 MP3 파일이 곰플레이어에서 재생할 수 있는 상태로 바뀝니다.

MP3 파일을 불러온 상태에서 F5 키를 누르시면 환경 설정 창이 열립니다. 여기서 왼쪽에 있는 항목 중 ‘소리’를 선택하세요. 그런 다음, 표시되는 두 개의 탭에서 ‘소리 효과’ 탭을 다시 선택합니다. 이후 ‘음성 필터’ 항목 내 ‘음성 제거’에 표기해줍니다. ‘닫기’를 누르고 다시 곰플레이어 재생 화면으로 돌아와 ‘재생’ 버튼을 눌러보면 보컬이 제거된 상태에서 음악이 재생됩니다. 다만 곰플레이어는 전문 오디오 편집 프로그램이 아니어서 음성이 완전히 제거되진 않습니다. 음원에 따라 제거되는 정도의 차이도 심하고요. 그래도 노래 연습 하실 때엔 원본 음원보다 훨씬 편리하게 사용하실 수 있을 거예요.

자, 이제 본격적으로 보컬이 제거된 음원을 저장할 차례입니다. 곰플레이어에서 시프트(Shift) 키와 G 키를 같이 누르면 ‘고급 소리 캡처’ 창이 열립니다. 여기에서 저장 포맷을 ‘Windows Wave Format (*.wav)’으로 선택하시면 WAV 변환을 추가로 할 필요가 없어 편리하겠죠? 그런 다음, ‘재생 시작 시 자동 캡처’를 선택해주세요. 이 항목이 선택되면 곰플레이어에서 음원이 재생되기 시작할 때 파일이 자동으로 저장됩니다. 준비되셨으면 ‘시작’을 누른 후, 곰플레이어 재생 화면에서 재생 버튼을 눌러주세요. 캡처를 종료하신 경우, ‘소리 저장 폴더 열기’를 누르시면 방금 저장된 파일을 확인하실 수 있습니다. 이렇게 해서 노래 연습을 위한 반주 파일 준비가 모두 끝났네요. 이제 사운드캠프 오디오 레코더로 되돌아가 반주 파일을 가져온 후 신나는 미니 노래방 기능을 즐기는 일만 남았습니다.

에필로그_새로워질 사운드캠프도 기대해주세요!

오늘은 사운드캠프를 활용, 새로 사귄 사람들 앞에서 자신의 가창력을 뽐낼 수 있는 ‘미니 노래방 구축 요령’을 소개해드렸습니다. 모쪼록 이 내용이 새로 사귀게 된 사람들과 ‘음악’이란 키워드로 친해지는 데 조금이나마 도움이 됐으면 좋겠습니다.

지난달 말 스페인 바르셀로나에서 열린 모바일월드콩그레스(Mobile World Congress, MWC) 기억나시죠? 갤럭시 탭 S3가 최초로 공개된 이 자리에서 사운드캠프의 신규 기능인 ‘스마트 컴포저(Smart Composer)도 첫선을 보였는데요. 스마트 컴포저는 사용자가 원하는 곡의 장르와 분위기를 태그로 선택하면 그에 적합한 반주 음악을 조합해 만들어주고, 사용자가 패드에 그린 그림을 멜로디로 바꿔 새로운 음악을 만들 수 있도록 돕는 기능입니다. 태그를 선택하고 그림을 그리기만 하면 ‘나만의 곡’을 뚝딱 작곡할 수 있는 스마트 컴포저, 기대되지 않으세요? 다음 칼럼에선 스마트 컴포저를 포함해 올봄 새롭게 만나실 수 있는 사운드캠프의 새로운 기능들로 찾아 뵙겠습니다.

대학 시절, 동아리 MT(Membership Training)에서 해발 1000미터가 넘는 산을 기타 메고 오른 적이 있습니다. ‘캠프파이어에 음악이 빠질 순 없다’는 일념으로 무거운 배낭에 기타까지 짊어지고 험하기 짝이 없는 돌산을 넘었었죠. ‘내 한 몸 가누기조차 힘든’ 아재 신세인 지금은 상상도 할 수 없는 일이지만요. 하지만 그때나 지금이나 음악에 대한 열정만큼은 포기할 수 없습니다. 게다가 지금은 ‘주머니 속 음악 스튜디오’ 사운드캠프가 있으니 시간과 장소에 구애 받지 않고 음악 혼(魂)을 맘껏 불태울 수 있으니까요!

그런 의미에서 오늘은 ‘캠프파이어에 둘러앉아 기타 치며 따라 부르던 포크송의 추억’을 떠올리며 사운드캠프의 어쿠스틱 기타 연주 기능 사용법을 알아보겠습니다. 준비물은 사운드캠프가 탑재된 스마트 기기<아래 박스 참조>, 그리고 연주하고 싶은 악보 한 장입니다. 언제나 그렇듯 참 단출하죠? 기타를 칠 줄 몰라도, 심지어 악보를 읽을 줄 몰라도 쉽고 편리하게 연주할 수 있는 사운드캠프로 ‘멋진 통기타 연주’의 꿈을 이뤄보세요.

단계 1_아르페지오는 뭐고 스트로크는 또 뭐지? 

사운드캠프에선 ‘일렉트릭’과 ‘어쿠스틱’ 등 두 종류의 기타를 선택, 연주할 수 있습니다. 일렉트릭은 록밴드가 멋들어지게 연주하는 전자기타를, 어쿠스틱은 ‘7080 감성’을 자극하는 통기타를 각각 떠올리시면 되는데요. 이중 오늘 살펴볼 어쿠스틱 기타는 반주하며 노래 부르기에 보다 적합한 악기입니다.

우선 사운드캠프 진입 화면(런처)에서 기타 이미지를 선택하세요. 그러면 일렉트릭 기타 화면이 열릴 겁니다. 그런 다음, ‘음색’ 아이콘을 누르고 그때 열리는 음색 선택 창에서 ‘어쿠스틱’을 택하면 일렉트릭 기타로 설정됐던 화면이 아래와 같은 어쿠스틱 기타 화면으로 전환됩니다.

어쿠스틱 기타는 코드 선택이 가능한 왼쪽 ‘코드 선택 영역’<위 사진 왼쪽>과 줄을 뜯거나 퉁기며 연주할 수 있는 ‘연주 영역’으로 나뉩니다. 이 상태에서 실제 통기타를 연주하듯 왼손으론 코드를 누르고 오른손으론 리듬에 맞춰 스트로크(stroke, 여러 줄을 동시에 울리도록 연주하는 기법)나 피킹(picking, 연주하고자 하는 줄을 하나씩 튕겨 소리를 내는 기법) 등의 방식을 활용, 연주하게 됩니다. 어려울 것 같다고요? 걱정하지 마세요. 실제 악보를 보며 차근차근 따라 하다보면 금세 이해하실 수 있을 테니까요.

위 그림 속 선율, 기억나세요? 제 첫 번째 칼럼에서 함께 연주했던 ‘작은별’ 악보입니다. 당시엔 피아노 연주를 배워보는 순서였기 때문에 멜로디를 연주하려면 악보를 읽을 줄 알아야 했죠. 하지만 오늘은 코드로 반주하는 법을 알아볼 계획이니 ‘난해한 콩나물’ 따윈 잠시 잊으셔도 좋습니다. 기억할 건 오직 하나, 악보 상단에 알파벳(혹은 알파벳과 숫자의 조합)으로 표시된 코드명뿐입니다. 바로 이 코드명이 왼손으로 눌러줘야 할 코드를 나타내거든요. 위 악보 속 ‘C 코드’를 연주하려면 어쿠스틱 기타 모드 내 코드 선택 영역 속 ‘C’ 글자가 적힌 동그라미를 눌러주면 되는 거죠. 어때요, 참 쉽죠?

어, 그런데 아직 소리가 나지 않네요. 그럴 수밖에 없습니다. 왼손은 거들 뿐, 실제 소리를 만들어내는 건 (오른손으로 하는) 스트로크나 피킹이니까요. 그럼 각각의 연주 기법을 하나씩 살펴볼까요?

피킹은 기타 줄을 손가락이나 도구(pick)로 퉁겨가며 소리 내는 주법입니다. 우리 전통 악기인 가야금이나 거문고를 연주할 때 흔히 ‘뜯는다’는 표현을 쓰죠? 그와 마찬가지로 기타 줄을 ‘뜯어가며(picking)’ 연주하는 방식이라고 생각하시면 됩니다. 멜로디를 연주할 땐 왼손으로 연주하고자 하는 음을 누르고 오른손으론 그에 해당하는 줄을 뜯습니다. 반면, 코드 모드 연주 방식은 좀 다릅니다. 코드를 누른 후 정해진 유형의 순서대로 기타 줄을 퉁겨가며 연주하기 때문이죠. 전문 용어론 ‘아르페지오(Arpeggio)’라고 하죠.

아르페지오 주법을 이해하려면 기타 줄 구성부터 아실 필요가 있습니다. 기타는 보통 여섯 줄로 구성돼 있는데요. 위쪽 가장 굵은 줄부터 아래쪽 가장 가는 줄까지 각각 6번에서 1번까지의 번호를 붙여 부릅니다. 번호가 큰 줄일수록 낮은 음을, 작은 줄일수록 높은 음을 각각 내죠. 특히 4번 줄부터 6번 줄까진 (코드 성격을 결정하는 주요 음인) 베이스 연주에 사용된다고 해 ‘베이스 줄’로 불립니다. 한편, 1번 줄부터 3번 줄까진 ‘리듬 줄’이라고 하죠. 위 그림을 보시면 쉽게 이해되실 거예요.

일반적으로 아르페지오는 베이스 음을 먼저 퉁긴 후 리듬 줄을 유형태로 번갈아 퉁기는 방식으로 연주합니다. 대중가요에 흔히 쓰이는 4분의 4박자 곡에선 반 박자에 한 번씩 줄을 퉁기는 8비트 유형이 많이 사용되는데요. 8비트 유형의 경우 ‘베이스-3번-2번-3번-1번-3번-2번-3번’<위 그림>이나 ‘베이스–3번–2번–1번’을 한 마디에 두 번씩 반복하는 방식을 들 수 있겠네요. 이 밖에도 곡 분위기에 맞춰 다양한 아르페지오 유형 연주가 가능하니 관심 있으신 분은 인터넷에서 ‘아르페지오 주법’으로 검색, 확인해보시기 바랍니다.

 이번엔 여러 줄을 동시에 퉁기며 연주하는 스트로크 주법을 살펴보겠습니다. 스트로크 주법엔 △위쪽에서 아래쪽으로 여러 줄을 동시에 퉁기는 ‘다운(down) 스트로크’ △아래쪽에서 위쪽으로 연주하는 ‘업(up) 스트로크’ 등 두 가지가 있는데요. 대개는 이 둘을 적절히 섞어가며 연주하게 됩니다. 대표적인 8비트 스트로크 유형은 반 박자마다 다운 스트로크와 업 스트로크를 교대로, 한 마디에 네 번 연주하는 방식입니다. 이때 박자를 너무 정확히 맞추려 하기보다 약간 리듬을 타며 움직여주시면 한결 듣기 좋은 연주가 완성되니 참조하세요.

단계 2_’코드 라이브러리’ 활용해 코드 편집하기

기본적인 기타 연주법을 익혔으니 이제 실제 곡을 연주하기 위한 기타 설정 방법을 익혀야겠죠? 이 장에선 △사용자가 원하는 코드를 추가∙편집∙삭제하는 법 △다음 연주를 위해 지금 편집한 코드 설정을 저장하거나 불러오는 법을 배워보겠습니다. 이번에도 작은별 악보를 활용할게요.

작은별은 아주 간단한 곡이어서 C∙F∙G 등 세 가지 코드로만 구성돼 있습니다. 그런데 앞서 실행해본 기타에선 C∙Am∙Em∙Dm∙F∙G⁷ 등 총 여섯 가지 코드가 제공됐었죠. 게다가 G 코드는 표시돼 있지도 않습니다. 따라서 지금부턴 불필요한 코드를 삭제하고 G⁷ 코드를 G 코드로 변경한 후 C∙F∙G 코드를 연주하기 편한 위치로 배치해볼 생각입니다. 가장 먼저 할 일은 화면 오른쪽 상단에 위치한 ‘더 보기’ 아이콘을 눌러 메뉴를 열고 ‘코드 편집’ 메뉴를 선택하는 거겠네요<위 그림>.

먼저 작은별 연주에 불필요한 코드인 Am∙Em∙Dm 코드를 삭제하겠습니다. 우선 Am 코드를 길게 눌러주세요. 단, 이 동작은 ‘코드 삭제’ 모드를 활성화하기 위한 것인 만큼 꼭 Am 코드를 눌러야 하는 건 아닙니다. 화면상의 어떤 코드라도 길게 눌러주면 삭제와 이동이 가능해지는 모드로 바뀌죠.

삭제를 원하는 코드 옆에 있는 ‘-‘ 표시를 누르면 해당 코드를 삭제할지 여부를 묻는 창이 발생합니다. 한 번 삭제했던 코드라도 언제든 다시 추가할 수 있으니 과감하게 ‘삭제’를 택해주세요. 그러면 해당 코드가 화면에서 사라집니다. 이 방식으로 Am∙Em∙Dm 코드를 모두 삭제합니다.

원치 않는 코드가 모두 삭제됐으니 이번엔 코드를 좀 더 쉽게 잡을 수 있도록 원하는 위치로 배치해보겠습니다. 이 작업도 쉽습니다. 이동시키려는 코드를 길게 누른 다음, 원하는 위치까지 끌어 놓아주면 손을 뗀 위치로 코드가 이동하거든요. 자신의 손가락 길이나 굵기에 맞춰 적절한 위치로 배치해두면 더욱 편안하게 연주할 수 있으니 위치 이동 기능을 적극적으로 활용해보세요. 원하는 위치로의 배치 작업이 끝났다면 화면 오른쪽 위 ‘완료’를 눌러주시기 바랍니다.

전 C 코드를 중심으로 F 코드와 G⁷ 코드를 번갈아 누르기 편하도록 위 그림과 같은 형태로 코드를 배치했습니다. 그런데 아직 한 가지 문제가 남아있네요. 우리가 필요한 코드는 G⁷이 아니라 G니까요. 그래서 이번엔 G⁷ 코드를 편집, G 코드로 변경해보겠습니다. 우선 G⁷ 코드를 눌러주세요.

G⁷을 선택하면 해당 코드를 편집할 수 있도록 위와 같은 ‘코드 설정’ 화면으로 이동하게 됩니다. 기타 코드는 위 그림에서와 같이 ‘루트’와 ‘타입’, 그리고 ‘베이스’로 구성됩니다. △E △G⁷ △Am/G 같은 형태로 기술되는 실제 악보와는 약간 다르죠.

코드명에서 A부터 G 사이의 알파벳으로 표시되는 첫 번째 자리가 (코드의 가장 중요한 성질을 나타내는) 루트에 해당하는 값입니다. 그리고 G⁷에서의 7, Am에서의 m처럼 루트 뒤에 표시되는 글자가 해당 코드의 타입입니다. 오늘 우리가 사용할 C∙F∙G엔 아무런 타입이 표시되어 있지 않네요. 그건 바로 이런 타입의 코드가 가장 대표적이기 때문에 타입을 생략, 표시했기 때문입니다. 이처럼 아무런 타입이 표시돼 있지 않은 코드를 가리켜 ‘메이저(Major) 코드’라고 부릅니다. 코드 설정 화면에선 타입을 ‘maj’로 선택하면 됩니다. 또 하나 주의해야 할 코드 타입이 마이너(Minor) 타입인데요. 마이너 타입 코드 역시 매우 자주 나타나므로 ‘m’과 같이 축약형으로 표현합니다. Am 같은 게 마이너 타입 코드이며 ‘코드 설정’ 화면에선 타입을 ‘min’으로 선택하면 됩니다.

마지막으로 베이스는 코드의 루트 음이 아닌 음을 베이스로 사용하는 경우에만 선택적으로 설정해주면 되는 값인데요. 실물 기타를 연주할 때 초보자는 “연주가 어렵다”는 이유로 베이스 음을 무시하기도 합니다. 하지만 악보에 표시된 대로 베이스 음을 설정하면 곡 분위기가 살아나는 걸 느끼실 수 있습니다. 그러니 되도록 베이스 음이 표시된 코드에선 해당 값을 설정해주시는 게 좋습니다. 사운드캠프에선 베이스 음 유무와 무관하게 손가락 하나면 다 누르실 수 있으니까요.

루트와 타입을 선택하면 화면 하단 ‘프렛’ 부분에 선택 가능한 후보 코드들이 나타납니다. 기타는 하나의 코드를 여러 방식의 운지법(손가락으로 누르는 방식)으로 나타낼 수 있고, 각각의 운지법마다 개성 있는 코드 울림을 갖게 됩니다. 사운드캠프는 이런 후보 코드들을 보여주고, 해당 코드를 터치하는 경우 코드 울림을 미리 들어볼 수 있게 돼 있어 사용자가 원하는 울림 코드를 쉽게 찾을 수 있도록 돕습니다. 아직 초보라서 어떤 운지법 코드를 골라야 할지 감이 안 오신다고요? 그런 분은 가장 왼쪽에 표시된 코드를 선택하는 것만으로도 충분히 연주가 가능하니 너무 걱정하지 마세요. 최종 선택을 마치셨다면 화면 오른쪽 위 ‘선택’ 버튼을 눌러줍니다. 기존 G⁷ 코드가 G 코드로 변경된 걸 확인하실 수 있을 거예요.

사운드캠프는 다양한 코드 연주 기능 외에 일종의 ‘코드 사전’이라고 할 수 있는 ‘코드 상세 정보 보기’ 기능을 제공합니다. 기타 코드를 공부하거나 실제 기타에서의 운지법을 찾아보고 싶을 때 활용하면 좋을 기능인데요. 코드 설정 화면에서 후보 코드들 옆에 표시된 ‘상세 정보 보기’ 아이콘을 누르면 위 그림처럼 코드가 확대돼 나타나고 각 줄을 누르는 손가락(1번 검지부터 4번 새끼손가락까지)을 표시해줘 사용자가 원하는 코드를 실제 기타에서 연주할 때 어떻게 눌러야 하는지 확인하실 수 있습니다.

자, 이제 작은별을 연주하기 위한 코드 편집이 완료됐습니다. 위 그림에서처럼 화면엔 C∙F∙G 등 3개 코드가 연주하기 편한 위치로 배치돼 있네요. 그런데 문득 이런 생각이 듭니다. ‘이렇게 열심히 설정해뒀는데 다음 번에 또 같은 곡을 연주하고 싶을 때 이 과정을 전부 똑같이 거쳐야 해?’ ‘내보내기’ 기능은 바로 이럴 때 사용하면 좋습니다. 설정해둔 코드를 저장했다 가져올 수 있는 기능이죠. 자, 그럼 화면 오른쪽 위 ‘내보내기’를 눌러볼까요?

내보내기 버튼을 누르면 위 그림에서처럼 설정해둔 코드를 저장하기 위한 파일명을 입력할 수 있도록 창이 하나 나타납니다. 적절한 파일명을 지정하고 창 아래쪽 ‘내보내기’를 누르면 설정했던 코드 조합과 화면상 위치가 파일로 저장돼 이후 같은 곡을 연주할 때 ‘가져오기’를 통해 쉽게 설정할 수 있습니다.

이렇게 저장된 코드 설정 파일은 ‘내 파일’ 애플리케이션을 통해 ‘/Soundcamp/chord’ 경로 아래에서 확인할 수 있습니다. 또 ‘내 파일’ 내 ‘공유’ 기능을 활용하면 이메일이나 클라우드, 블루투스 등을 통해 친구에게 전송하는 것도 가능합니다. 열심히 설정해둔 코드, 친구와 공유하고 함께 연주하며 즐겨보는 것도 좋겠죠?

이번엔 저장해둔 코드 설정을 불러오는 법을 알아보겠습니다. 가장 먼저 화면 위쪽 ‘초기화’ 버튼을 눌러주세요. 지금까지 설정했던 것들이 모두 없어지고 처음 기타 코드 설정 화면을 열었을 때와 동일하게 구성된 화면으로 돌아갑니다. 이제 본격적으로 저장해둔 코드를 가져올 차례인데요. ‘초기화’ 옆에 위치한 ‘가져오기’를 누르면 위 그림처럼 가져올 파일을 선택하기 위한 창이 열립니다. 이때 미리 저장해둔 작은별을 선택한 후, 창에 있는 ‘가져오기’ 버튼을 누르면 원래 설정이 복구됩니다.

단계 3_‘카포’로 조바꿈 없이 조성(key) 조정하기

노래방에서 노래를 부르다 본인 실력에 비해 너무 높은 음역이 나와 소위 ‘삑사리’ 내본 경험, 다들 있으시죠? 전 특히 음역이 낮은 편이어서 종종 이렇게 난감한 상황을 겪는데요. 그럴 땐 ‘키 낮추기’ 버튼을 활용, 반주 음역을 슬쩍 낮춰 부르곤 한답니다.

그런데 자칭 ‘음악 고수’들은 기타 반주 시 ‘조바꿈’이란 방법을 사용해 곡 조성(key)을 자유롭게 바꾼다더군요. 고수가 아닐 경우엔 어떻게 하느냐고요? 다 방법이 있습니다. 비결은 바로 카포다스토(Capodasto), 일명 ‘카포’인데요. 카포는 기타에 끼워 곡 조성을 반음(半音) 단위로 조정할 수 있도록 도와주는 도구를 말합니다.

사운드캠프의 기타에서도 ‘카포’ 기능이 제공됩니다. ‘+/-‘ 버튼만으로 마치 노래방에서 ‘키 낮추기’, ‘키 높이기’ 버튼을 사용하는 것과 같은 효과를 낼 수 있는 기능이죠. 기타 화면 오른쪽 위에 있는 ‘더 보기’ 버튼을 눌러 메뉴를 열고 ‘카포’를 선택하면 사용할 수 있습니다.

카포 기능을 선택하면 위 그림에서와 같이 연주 중인 곡의 조성을 조정할 수 있는 화면이 나타납니다. +/- 버튼을 이용하거나 슬라이드 바의 위치를 이동시켜 조성을 조정한 후, ‘완료’ 버튼을 누르면 적용됩니다. 표시된 숫자가 커질수록 조성이 반음씩 높아지며, 조성을 낮추고 싶을 땐 가장 큰 숫자인 11에서부터 낮추길 원하는 음만큼 빼주면 됩니다. 음역이 너무 높아 지금껏 도전해보지 못했던 노래, 이젠 포기하지 마세요. 카포 기능으로 낮춰주면 되니까요.

올해 밸런타인데이엔 ‘통기타 연주 고백’ 어때요?

제가 아직 대학생이었을 땐 MT 가기 며칠 전부터 ‘대중가요’니 ‘인기가요’니 하는 악보집을 사서 MT 때 부를 최신 유행가를 미리 연습해보곤 했습니다. 저녁 식사 후 도란도란 둘러앉아 누군가의 선창(先唱)에 맞춰 연습해온 노래를 다 같이 부를 때 기타 하나 꺼내 들고 반주하는 선배는 늘 선망의 대상이었죠.

그래서일까요, MT 한 번 다녀오면 신입생의 절반가량은 “나도 기타 배우겠다”며 동아리 방에 놓여있던 기타를 서로 쳐보려 치열하게 경쟁했습니다. 하지만 굳은살이 박일 정도로 고된 연습량과 복잡한 코드를 외워야 하는 부담, 여기에 저처럼 굵고 짧은 손가락 소유자가 느끼는 설움까지 겹쳐지며 무수한 탈락자를 양산하곤 했습니다.

하지만 2017년을 살아가는 우리에겐 사운드캠프가 있습니다. 살포시 눌러주면 선명한 음색으로 코드가 잡히고, 제아무리 까다로운 코드도 이름만 알면 연주할 수 있으며, 코드를 좀 더 공부하고 싶으면 코드 사전으로 찾아볼 수도 있으니 이보다 편할 수 없습니다. 여러분도 오늘 제 칼럼으로 열심히 연습하셔서 다가오는 밸런타인데이엔 사랑하는 이에게 멋진 노래 한 곡 들려주면 어떨까요?
 

음악 좋아하는 사람은 어딜 가든 많다. 하지만 그저 듣기만 하는 데서 한발 더 나아가 연주나 작곡에 직접 도전하려면 상당한 시간과 노력이 필요하다.

삼성전자가 만든 음악 제작 애플리케이션(이하 ‘앱’) ‘사운드캠프(Soundcamp)’는 스마트폰만 있으면 초보자도 누구나 연주와 작곡을 즐길 수 있게 해준다. 앱 상에서 몇 가지 주요 악기를 연주, 저장할 수 있고 각종 편집 기능을 활용한 작곡도 가능하다. 조작법이 간단하고 사용자 인터페이스(UI)가 깔끔해 초심자가 도전하기에 좋고, 전문 업체가 제공하는 악기·음향효과 앱과 연동하면 전문가 수준의 작업도 거뜬하다. 음악 스튜디오 하나를 고스란히 스마트폰 속에 담았다고나 할까?

삼성전자 주요 스마트 기기[1]에서 지원되는 사운드캠프의 매력을 명지대학교 밴드 동아리 ‘화이트호스’와 함께 살펴봤다.

▲명지대학교 밴드 동아리 ‘화이트호스’ 멤버들. (왼쪽부터)김승우·최수연·오세현·김준식씨

실제 악기와 갤럭시 S7 두 대로 합주 ‘도전’

사운드캠프는 △악기(드럼·피아노·기타·베이스) △오디오 레코더(녹음 기능) △샘플러(원하는 소리를 악기처럼 사용할 수 있는 기능) △루퍼(반복되는 오디오 샘플을 조합, 음악을 만드는 기능) 등 연주·녹음·편집 기능을 두루 갖췄다. 일단 각 멤버가 자신의 소속 악기에 사운드캠프를 접목, 직접 연주에 나섰다. 멤버들은 역할을 나눠 연습하는가 싶더니 금세 사용법을 익혀 ‘즉석 작곡’을 시작했다.

드디어 합주 시도. 이날 연주엔 사운드캠프가 설치된 갤럭시 S7 엣지 두 대, 그리고 실제 악기들이 동원됐다. ‘사운드캠프 악기 연주음과 실제 악기 소리 간 박자가 어긋나진 않을까?’ 걱정했지만 사운드캠프의 빠른 반응속도 덕분에 실시간 연주도 원활하게 소화할 수 있었다. 소리도 선명한 편이어서 앰프를 연결하니 마치 실제 악기 연주를 듣는 듯했다<실제 연주 촬영 영상은 아래 참조>.

“머릿속 악상 구현 돕는 ‘샘플링’ 기능 만족”

이날 합주를 성공적으로 마무리한 화이트호스 멤버들에게 사운드캠프 사용 소감을 물었다. 객원 멤버 김승우(베이스)씨는 “작곡 프로그램은 인터페이스가 저마다 다른 데다 복잡해 평소 사용하던 것 외엔 잘 안 쓰게 된다”며 “사운드캠프는 오늘 처음 써봤는데 인터페이스가 깔끔하고 녹음과 편집도 쉽게 할 수 있어 좋았다”고 말했다.

김준식(보컬)씨는 “필요에 따라 여러 악기를 다양하게 조합할 수 있는 것”을 사운드캠프의 장점으로 꼽았다. 그는 “머릿속에서 구상한 악상을 사운드캠프 악기들과 샘플링, 이리저리 조합해볼 수 있어 유용했다”며 “메트로놈(음악 박자를 나타내는 도구)이나 튜너(악기 음정을 맞추는 도구)처럼 누구나 쉽게 작곡할 수 있도록 세심하게 돕는 기능들도 마음에 든다”고 말했다.

오세현(기타)씨는 "사운드캠프는 기타를 처음 접하는 사람도 부담 없이 연주할 수 있는 데다 각 현의 음이나 코드를 이해하기도 좋은 프로그램"이라며 "기타음이 사실적으로 구현돼 앰프를 연결하면 실제 공연 때 사용해도 손색 없을 정도"라고 평가했다.

최수연(드럼)씨는 “밴드 동아리에선 드럼 튜너를 따로 사용하기 어려운데 사운드캠프 드럼 소리가 실제와 비슷하게 나서 튜닝 할 때 도움이 되더라”며 “다양한 연주 샘플을 들으며 음악적 영감을 얻을 수 있는 점도 좋았다”고 말했다.

▲사운드캠프를 직접 체험해본 김준식(왼쪽 사진)씨와 최수연씨는 메트로놈 기능과 드럼 튜닝 기능에 각각 높은 점수를 매겼다

직관적 사용자경험(UX)과 안정적 소리는 사운드캠프의 핵심 매력 중 하나다. 하지만 그보다 더 주목할 만한 장점은 ‘진입 장벽이 낮은 프로그램’이란 데 있다. 값비싼 악기나 전문 편집 프로그램 없이도 음악을 다양한 형태로 즐길 수 있도록 설계돼 있기 때문. 이날 만난 화이트호스 멤버들 역시 사운드캠프에 대해 “전문적 기능을 갖췄으면서도 부담 없이 사용할 수 있어 인상적이었다”고 입을 모았다.

사운드캠프 사용법은 삼성전자 뉴스룸에서도 몇 차례 소개된 적이 있다. 사운드캠프 개발진 중 한 명인 지세진 삼성전자 무선사업부 수석은 ‘음알못 아재’란 필명의 임직원 칼럼을 연재하고 있기도 하다. 이 글을 읽고 ‘나도 한 번 도전해볼까?’ 하는 생각이 든다면 예전 기사(음치∙박치도 음악 하게 해주는 마법의 도구 ‘사운드캠프’)를 참조할 것. ‘나만의 곡’ 만들기, 앱을 실행한 후 ‘프로젝트’를 누르면 절반은 시작된 거나 다름없다. 모쪼록 사운드캠프가 음악을 꿈꾸는 사람들에게 친절한 디딤돌이 되길 기대한다.

짝사랑 해본 경험, 삼성전자 뉴스룸 독자 여러분도 한번쯤은 있으시죠? ‘불멸의 모태 솔로’였던 제게도 가슴 아픈 짝사랑의 경험이 한 번 있었답니다. 그 상대는 바로 ‘음악’! 학창 시절, 교정에서 들려오던 아름다운 음악 소리에 반해버린 전 곧바로 음악 동아리의 문을 두드렸습니다. 하지만 “넌 음악의 사랑을 눈곱만큼도 받지 못한 절대 박치(박자 감각이 없는 사람)”란 판정을 받고 좌절했습니다. 자포자기하는 심정으로 음악을 잊은 채 방탕하게 생활하길 십 수 년. 그래도 음악을 잊을 수 없었던 전 음악이 아니라 ‘음악 애플리케이션 개발’을 생업으로 삼게 됐습니다.

그 생업의 정체가 바로 사운드캠프(Sound Camp)라는 애플리케이션(이하 ‘앱’)인데요. 음악적 재능이라곤 눈 씻고 찾아봐도 없는 저 같은 음알못(음악을 잘 알지 못하는 사람)도 사운드캠프와 함께라면 즐거운 음악 생활이 가능하단 사실을 깨달으면서 식어가던 ‘음악 사랑’이 다시 불타오르고 있답니다. 이런 즐거움, 삼성전자 뉴스룸 독자들과도 나누고 싶어 임직원 칼럼으로 여러분을 찾아 뵙게 됐는데요. 저 같은 사람도 음악으로 먹고살게 해주는 사운드캠프, 어떤 앱인지 궁금하지 않으세요?
 

여행 도중 떠오른 악상 기록도 가능

사운드캠프는 연주∙녹음∙편집∙공유∙작곡 등 음악 전반 작업을 돕는 안드로이드 기반 앱입니다. 갤럭시 기기만 있으면 음악을 연주하거나 편집할 수 있죠. 무거운 악기나 음향 장비를 들고 다닐 필요가 없어 누구나 시간과 장소에 구애 받지 않고 음악을 즐길 수 있도록 도와준답니다.

사운드캠프가 있다면 영화 ‘비긴 어게인’(2013)의 두 주인공처럼 연인과 이어폰을 나눠 끼고 분위기 좋은 거리에서 사랑의 세레나데를 불러줄 수도, 캠핑장이나 파티 장소에서 전문 장비 없이 신나는 EDM(Electronic Dance Music)을 들려주는 DJ가 돼볼 수도, 기차여행 도중 무심히 떠오른 악상을 놓치지 않고 스케치할 수도 있습니다. 음악을 제대로 배워본 적이 없어도 문제 없습니다. 사용법을 차근차근 따라 하기만 하면 되거든요. 이 가을, 사운드캠프와 함께 음악 속으로 떠나보지 않으실래요?
 

생애 첫 사운드캠프 연주 준비하기

오늘은 사운드캠프에서 가장 기본적인 연주와 녹음을 하는 방법, 그리고 연주한 음악을 공유하기 위해 오디오 파일로 내보내는 방법을 알아보려 합니다. 첫 번째 프로젝트인 만큼 아주 쉬운 곡, 동요 ‘작은별’로 시작해볼 생각이에요. “반짝 반짝 작은별~♬”로 시작하는 노랫말, 다들 익숙하시죠? 아래는 작은별 악보인데요. 학창 시절 음악책에서나 보던 ‘콩나물’들이 부담을 팍팍 줍니다만, 가사 부분에 계명을 적어뒀으니 걱정하실 필요 없답니다. 그럼 사운드캠프로 ‘작은별’을 연주하고 친구들에게 공유하는 법, 본격적으로 알아볼까요?

사운드캠프로 음악을 녹음하고 편집할 땐 우선 ‘프로젝트’란 걸 만들어야 합니다. 프로젝트는 쉽게 말해 ‘노래 한 곡’과 같은 뜻입니다. 먼저 작은별 연주 프로젝트를 만들기 위해 사운드캠프 진입 화면의 ‘프로젝트’ 버튼을 눌러주세요.

그러면 프로젝트 관리 화면으로 넘어가는데요. 화면 우측 하단의 녹색 아이콘을 클릭하면 새로운 프로젝트 이름을 입력하기 위한 팝업 ‘프로젝트 추가’가 발생합니다. ‘작은별’이란 제목을 입력하고 ‘추가’를 눌러 프로젝트를 생성해보겠습니다.

메트로놈과 미디 에디터로 ‘박치 보정’

프로젝트가 생성되면 아래 그림에서처럼 ‘멀티트랙레코더’ 화면으로 이동하게 됩니다. 멀티 트랙 레코더, 뭔가 어려워 보이지만 멀티는 ‘여러 개’란 뜻, 트랙은 ‘하나의 악기’란 뜻, 레코더는 ‘녹음기’란 뜻입니다. 결국 ‘여러 개의 악기 연주를 동시에 녹음할 수 있는 도구’란 의미죠.

혹시 아이돌 연습생이 댄스 연습 할 때 안무가가 “하나 둘 셋 넷” 하며 박수로 박자 잡는 모습, 보신 적 있으세요? ‘모태 박치’인 저 역시 박자 잡아주는 도구, 메트로놈(metronome)의 도움을 받아 연주에 도전해보려 합니다. 우선 위 화면에서 ‘메트로놈 설정’ 아이콘을 한 번 눌러보겠습니다.

위와 같은 화면이 열리면 작은 초록 동그라미 부분을 잡고 조그 셔틀처럼 돌리면서 아래쪽에 보이는 BPM(Beats Per Minute) 값을 바꿀 수 있습니다. 정확한 값을 조절하기 힘들 땐 ‘+/-‘를 이용해 1씩 조절하는 것도 가능하답니다.

BPM은 곡의 빠르기를 나타내는 단위라고 생각하시면 됩니다. 숫자가 클수록 빠른 곡인데요. 우린 작은별 악보 좌측 상단에 표시된 100에 맞춰주겠습니다. 그런 다음, 화면 상단의 빈 곳 등을 터치해 다시 멀티트랙레코더로 돌아온 후, ‘메트로놈 켜기’ 아이콘을 한 번 터치해주면 메트로놈이 작동합니다. 연주 시 박자를 맞춰갈 수 있도록 도와주죠, 마치 아이돌 연습생 옆 안무가처럼요.

이제 멀티트랙레코더에서 ‘+’ 버튼을 한 번 눌러볼까요? 위와 같이 여러 악기를 선택할 수 있는 팝업 창이 발생합니다. 우린 가장 기본적인 건반 악기, 키보드로 연주해볼게요.

키보드는 그랜드피아노∙전자피아노∙오르간 등 세 악기를 연주할 수 있는 내장 악기입니다. 위 그림에서처럼 ‘도레미파솔라’에 해당하는 건반이 표시돼있으니 앞서 살펴본 작은별 악보에서 각 음에 해당하는 건반을 눌러주시면 됩니다. 음표 머리가 검은 음은 메트로놈 ‘틱’ 소리 한 번에 해당하는 길이로, 음표 머리가 빈 음은 ‘틱’ 소리 두 번에 해당하는 길이로 각각 연주해주시면 됩니다. 상단 ‘재생’ 버튼을 누르면 메트로놈이 작동하기 시작합니다. 이에 맞춰 연주를 연습해가며 손을 풀어봅시다.

어느 정도 자신이 붙었다면 이제 녹음해볼 차례입니다. 마음의 준비를 마친 후 상단 녹음 버튼을 눌러주세요. 그러면 녹음 버튼 있던 자리 숫자가 4에서 1까지 하나씩 줄며 카운트다운이 진행됩니다. 카운트다운이 완료되는 순간부터 녹음이 시작되니 이에 맞춰 연주해주시면 됩니다. 녹음이 진행되는 동안 재생 버튼 왼쪽에 있던 아이콘이 사각형의 ‘정지’ 버튼으로 바뀌는데요. 연주가 끝나면 정지 버튼을 눌러 녹음을 멈추면 됩니다. 녹음을 잘 마쳤다면 상단 가운데 있는 아이콘을 눌러 멀티트랙레코더로 돌아가볼까요?

멀티트랙레코더로 돌아오니 위와 같이 그랜드피아노 아이콘이 하나 추가됐고, 그 옆으로 녹음된 음이 보라색 영역으로 표시됐습니다. 이 악기 아이콘과 영역 간 조합이 트랙입니다. 앞서 하나의 악기에 해당한다고 생각하면 된다고 말씀 드렸던 바로 그거랍니다.

그런데 위 눈금과 아래 가로선을 맞춰보니 뭔가 삐뚤빼뚤한 느낌이 드네요. 여기서 제가 박치란 사실이 드러나네요. 메트로놈이 박자를 잡아줬지만 잘못된 박자로 연주를 한 거죠. 이제 사운드캠프의 도움을 받아 박치 교정 작업을 시작해보겠습니다.

위 그림 우측 하단에 있는 녹색 원형 아이콘을 누르면 몇 가지 메뉴가 펼쳐집니다. 전 이중 ‘편집’을 눌러보겠습니다.

편집을 누르면 위 그림과 같은 화면이 열리는데요, 저 같은 ‘공돌이 아재’에게 무척 친숙한, 모눈 종이 화면입니다. 왼쪽에 피아노 건반 같은 게 펼쳐져 있어 ‘피아노 롤’이라 부르기도 하고, ‘미디 에디터’라 부르기도 하는 화면인데요. 아까 우리가 연주한 음표들이 격자상에 푸른 사각형 형태로 표시돼 있습니다. 미디 에디터를 통해 이런 음을 다양하게 편집할 수 있습니다만 우선 박치 보정에 중점을 두고 살펴보겠습니다.

좌측 하단 ‘선택’ 아이콘을 두 번 정도 누르면 위 그림처럼 화면상의 모든 음이 선택됩니다. 이 때 ‘Q’라고 적힌 버튼을 한 번 눌러주면 각 음이 가장 가까운 격자 위치로 이동하면서 박자가 딱딱 맞아 들어가게 됩니다. 일명 ‘퀀타이즈(quantize)’로 불리는 기능인데요. 박자가 조금씩 틀리게 연주된 것을 보정할 때 적합한 기능입니다. (하지만 너무 심하게 틀린 박자는 오히려 더 심하게 틀어질 수 있으니 주의하세요. 이런 박치는 ‘맥가이버 할아버지’가 와도 못 고치니까요.)
 

썸잼 앱 불러와 첼로 연주 도전해볼까?

자, 이제 다시 멀티트랙레코더로 돌아가 재생 버튼을 한 번 눌러보세요. 녹음된 연주를 다시 들으실 수 있답니다. 그런데 피아노는 너무 평범한 것 같지 않으세요? 그래서 이제 악기를 한 번 바꿔보려 합니다. 이맘때 특히 잘 어울리는, 묵직한 저음을 들려주는 첼로는 어떨까요?
혹 ‘난 첼로 연주 못하는데…’ 걱정하시는 분이 계실지 모르겠네요. 하지만 사운드캠프의 ‘트랙 복사’ 기능을 이용하면 손쉽게 악기를 바꿀 수 있으니 걱정은 접어두셔도 됩니다. 자, 한 번 같이 해보실까요?

우선은 첼로 소리 내는 악기를 하나 다운로드할 거예요. 사운드캠프는 그 자체로 연주할 수도 있지만 호환되는 악기 앱을 플러그인 형태로 불러와 연주하는 것도 가능하답니다. 오늘은 그중 많은 음악 애호가의 사랑을 받는 앱 ‘썸잼(Thumbjam)’을 이용해볼게요.
 

우선 멀티트랙레코더에서 ‘+’ 아이콘을 눌러 악기 추가 창을 열어보세요. 그런 다음, 맨 아래쪽 ‘악기 추가 다운로드’ 버튼을 눌러주세요.

그럼 사운드캠프와 호환되는 악기들만 모아 다운로드할 수 있는 갤럭시앱스 화면으로 연결됩니다. 이중 우리가 사용할 썸잼을 선택한 후 설치하겠습니다.

설치가 완료되면 다시 멀티트랙레코더로 돌아가 ‘+’ 버튼을 눌러주세요. ‘새 트랙 추가’ 팝업에 썸잼이 추가됐습니다. 해당 아이콘을 눌러주시면 썸잼이 열리면서 프로젝트에 썸잼을 연주할 수 있는 트랙이 추가됩니다.

썸잼은 여러 가지 무료 음색과 유료로 추가 구매할 수 있는 음색을 제공합니다. 첼로는 무료로 사용할 수 있는 음색이네요. 썸잼 화면 상단의 ‘사운드(Sounds)’ 부분을 터치한 후 첼로(Cello)를 선택해주세요.

멀티트랙레코더로 돌아오면 위와 같이 썸잼 트랙이 추가돼 있습니다. 이제 미리 녹음해둔 그랜드피아노 트랙 연주를 썸잼으로 옮겨오겠습니다. 우선 그랜드피아노 트랙 부분을 한 번 터치하면 하얀색 밑줄이 생기며 선택됩니다. 이 상태에서 해당 트랙을 길게 누르면 줄 색상이 노란색으로 바뀌는데요. 이때 손을 떼지 말고 아래로 끌어내려 썸잼 트랙에 놓은 후 손을 떼어 주세요. 그림과 같이 복사와 이동을 선택하는 팝업이 발생하는데 우린 악기를 바꾸기 위해 이동을 선택하겠습니다.

그랜드피아노에 있던 트랙이 썸잼 트랙으로 바뀌었습니다. 재생 버튼을 눌러보시면 그랜드피아노 음색이었던 작은별이 첼로 음색으로 바뀐 걸 확인하실 수 있습니다. 첼로를 만져본 적 없는 저 같은 사람도 거뜬히 해낼 수 있죠. 어때요, 참 쉽죠?

나눌수록 기쁨 두 배! 연주곡 공유하기

사운드캠프 사용자가 가장 자주 하는 질문 중 하나가 ‘공유’에 관한 겁니다. “내가 연주한 곡을 친구에게 들려주거나 뮤직 플레이어로 재생할 수 없느냐”는 거죠. 물론 가능합니다. 지금부턴 사운드캠프 프로젝트를 오디오 파일로 변환, 내보내는 방법을 소개해드릴게요.

사운드캠프 프로젝트를 오디오 파일로 내보내려면 ‘더보기’ 메뉴에서 ‘MIDI/오디오 파일로 저장’ 메뉴를 선택합니다.

내보내기 화면으로 전환되면 위 화면에 표시된 순서처럼 내보낼 트랙을 선택(복수 선택 가능)한 후 ‘오디오 파일로 저장’을 선택해주고 ‘내보내기’ 버튼을 눌러주세요. 그러면 프로젝트가 (일반 뮤직 플레이어에서도 재생 가능한) 오디오 파일로 변환, 저장됩니다. 변환된 오디오 파일은 ‘/Soundcamp/Audio’ 폴더 아래에 저장되니 ‘내 파일’ 앱 등을 통해 확인하실 수 있어요.

그런데 막상 저장된 파일을 친구들과 공유하려니 파일 용량이 너무 크네요. 사운드캠프는 프로젝트를 WAV∙AAC 포맷 오디오 파일로 내보내는 기능을 지원하는데요. 기본 설정은 WAV로 저장하는 겁니다. 다만 WAV의 경우 파일 용량이 커서 공유하기에 적합하지 못한 경우가 잦습니다. 그래서 오늘은 공유할 때 좀 더 편한 AAC 포맷으로 저장할 수 있도록 설정해보겠습니다. 우선 ‘더보기’ 메뉴에서 ‘설정’을 눌러주세요.

설정 화면에서 아래로 내려가면 ‘오디오 저장 파일 형식’이 있는데요. WAV로 설정된 걸 확인하실 수 있습니다. 이 부분을 ‘AAC(128kbps)’ 혹은 ‘AAC(192kbps)’로 바꾼 후 오디오 파일로 저장하시면 됩니다. mp3 수준 음질로 변환돼 파일 크기는 줄지만 음질 저하는 걱정하지 않으셔도 됩니다.

직접 도전해보세요, 연주에 반주 더하기

지금까지 사운드캠프를 활용, 동요 작은별 연주와 공유에 도전해봤는데요. 멜로디만 있으니 좀 심심한 느낌이 드신다고요? 이럴 땐 반주를 입혀주면 한층 풍부한 음악적 감성을 살릴 수 있습니다. 이 공간에서 반주법까지 알려드리고 싶긴 하지만 이미 제게 할당된 지면을 너무 초과했네요. 더 길게 쓰다간 ‘1회 게재 후 바로 해고되는’ 첫 번째 필자가 될까 봐(!) 여기서 마무리하겠습니다. 대신 반주 입히는 요령을 안내한 예전 뉴스룸 기사 링크를 몇 개 소개할까 합니다.
 

위 기사를 참조하시면 기타∙베이스∙드럼으로 멜로디에 8비트 반주 입히는 방법을 확인하실 수 있을 거예요.

위 음원은 제가 이번 칼럼을 위해 급조한 ‘작은별’ 연주 파일입니다. “직속 상사의 눈치와 원고 마감의 2중 압박을 뚫고 어렵게 만들었기 때문”이란 핑계를 대고 싶지만 제게 음악적 소질이 풍부한 건 아니어서 완성도는 그리 높지 않습니다. 하지만 오늘 소개해드린 연주법, 그리고 링크로 안내해드린 반주 기법을 최대한 충실하게 재현해 만들었으니 참고 삼아 즐겨주세요.

이번 회를 끝으로 뉴스룸 편집자에게 해고(?)되는 불상사가 생기지 않는다면 ‘파티의 계절’ 12월에 선보일 다음 번 칼럼에선 또 다른 사운드캠프 사용법으로 여러분을 찾아오겠습니다. 크리스마스 파티나 송년회 때 활용하면 좋을 ‘EDM 제작법’을 알려드릴 계획이니 많이 기대해주세요!
 

지난 편에선 사운드캠프로 기타와 베이스 기타 연주하는 법을 소개해드렸는데요. 오늘은 ‘사운드캠프 200% 활용 팁’ 그 마지막 시간으로 드럼 연주법을 준비했습니다. 드럼 연주자는 보통 밴드 뒤에서 곡의 박자와 리듬을 맞춰주는 역할을 하는데요. 드럼 연주자가 구사하는 화려한 주법과 퍼포먼스를 보면 문득 ‘나도 드럼 연주를 한 번 해보고 싶다’는 생각이 들곤 합니다. 하지만 드럼은 악기도 크고 소리도 작지 않아 쉽게 접하기 어려운데요. 이럴 때 사운드캠프를 이용하면 언제 어디서든 드럼 연주를 즐길 수 있답니다. 실제 드럼 소리와 기능을 고스란히 담아낸 사운드캠프로 신나는 드럼 비트를 만들어보세요. 

‘쿵, 짝, 칙’… 심벌과 북이 만드는 다채로운 비트

사운드캠프를 열어 드럼을 선택하면 다양한 심벌과 북으로 구성된 드럼 키트(kit)를 한눈에 볼 수 있습니다. 드럼을 자유자재로 다루려면 이들 키트의 이름과 기능부터 알아야 하는데요. 먼저 드럼 하단에 있는 ‘킥(kick)’부터 설명해드리겠습니다<아래 그림 참조>. 킥은 ‘쿵’ 소리를 내는 일종의 큰북인데요. 다른 말로 ‘베이스 드럼’이라고도 합니다. 실제 드럼 연주 시 발로 밟아 연주해 킥이란 별칭이 붙었는데요. 발로 밟으면 막대가 움직여 앞에 있는 북을 치게 되죠.

킥이 큰북이라면 그 왼쪽에 있는 ‘스네어(snare)’는 작은북입니다. ‘짝’ 소리를 내며 비트를 만드는데요. 여기서 한 가지 꿀팁! 공연장에서 가끔 연주자가 박수를 유도할 때가 있는데요. 매번 박수칠 타이밍이 헷갈리시는 분이라면 스네어 비트에 귀 기울여보세요. ‘짝’ 소리에 맞춰 박수를 치면 100% 성공이랍니다.

▲드럼은 북과 심벌 등 다양한 키트로 구성돼 있습니다 

공연장에서 새로운 곡이 시작될 때 가끔 드럼 연주자가 먼저 ‘딱·딱·딱’ 소리를 내며 박자를 맞추는 모습, 본 적 있으신가요? 이때 드럼 스틱(stick)을 서로 부딪쳐 소리가 나기도 하지만 스네어 가장자리를 두드리기도 하는데요. 이런 연주 방식을 ‘림샷(rim shot)’이라고 합니다. 사운드캠프에서도 스네어 가장자리를 터치하면 이 소리를 만들 수 있죠. 다음으로 스네어의 오른쪽을 감싸고 있는 세 가지 북을 소개해드리려 하는데요. 각각 ‘하이 탐(high tom)’ ‘미드 탐(mid tom)’ ‘로우 탐(low tom)’으로 다른 높이의 ‘둥’ 소리를 냅니다. 이 ‘탐 3형제’는 드럼 연주에 생동감과 흥을 더해주는 ‘필인(fill-in)’ 기법을 연주할 때 잘 쓰이죠.

스네어 바로 왼쪽엔 ‘하이 햇(hi hat)’이란 심벌이 있는데요. ‘칫’ 소리를 냅니다. 심벌 중 가장 많이 연주되며 킥·스네어와 함께 리듬 세트를 만들 때 자주 쓰이죠. 하이 햇은 위아래 두 장의 심벌로 이뤄져 있는데요. 실제 드럼에선 페달을 밟아 조절, 두 장이 맞닿으면 ‘클로즈드 햇’(closed hat), 떨어지면 ‘오픈 햇’(open hat)'이 됩니다. 사운드캠프에선 하이 햇의 가운데를 건드리면 오픈, 끝을 건드리면 클로즈드 햇 상태의 소리가 나죠. 

그 위 ‘크래시 심벌(crash cymbal)’은 ‘챙’ 하는 강렬한 소리가 나 강한 연주를 할 때 많이 사용되는데요. 오른쪽 ‘라이드 심벌(ride cymbal)’은 하이 햇처럼 리듬을 만들 때 주로 연주됩니다. 보통 연주자가 양쪽 심벌을 힘차게 내리칠 때 사용하는 게 바로 이 크래시와 라이드 심벌이죠. 마지막으로 라이드 심벌 가운데를 보시면 오렌지 꼭지처럼 볼록 솟은 부분이 있는데요. 이 ‘라이드 벨(ride bell)’을 치면 ‘땡’ 하는 종소리가 납니다. 하이 햇처럼 라이드 심벌 역시 치는 위치에 따라 다른 소리를 내는 거죠. 

‘활용도 만점’ 8비트 리듬 세트 만들기  

드럼 키트의 이름과 기능을 배웠으니 본격적으로 사운드캠프 드럼을 활용해 리듬 세트를 만들어야겠죠? 먼저 아래 영상부터 감상해보세요.

가수 송대관씨가 부른 가요 ‘네 박자’엔 ‘쿵짝 쿵짝 쿵짜작 쿵짝'이란 가사가 있는데요. 이 가사가 전형적 드럼 리듬이란 사실, 혹시 알고 계셨나요? 쿵짝이 어떤 키트였는지 기억 나시나요? 네, 킥과 스네어인데요. 킥과 스네어를 한 박자씩 번갈아 두드리면 네 박자 속 드럼 리듬에 꼭 맞는 연주가 완성됩니다. 무척 간단하죠? 이처럼 음악을 듣고 입으로 리듬을 만든 다음, 사운드캠프 드럼에서 비슷한 소리를 내는 키트를 찾아 두드리기만 하면 바로 드럼 연주를 할 수 있죠.

한편, 네 박자 속 연주를 잘 들어보면 ‘쿵짝 쿵짝’ 소리 사이에 다른 음이 채워진 걸 들으실 수 있는데요. 바로 하이 햇이 킥∙스네어와 함께 리듬 세트를 만드는 소리입니다. 위 표를 보면 가장 기본적인 8비트 리듬 세트에 하이 햇이 어떻게 들어가 있는지 확인할 수 있는데요. 이 8비트 리듬 세트는 곡에 따라 빠르기만 조절해 연주하면 유용하니 잘 연습해두세요! 

연주, ‘드럼 롤 뷰’로 더 쉽고 간편하게!   

이제 사운드캠프 드럼의 깨알 기능 몇 가지를 소개해드릴게요. 댄스나 힙합처럼 다채로운 리듬이 들어간 곡을 연주하고 싶을 땐 ‘전자 드럼’을 사용하면 좋은데요. 화면 우측 상단에 드럼 모양 아이콘<빨간색 박스 처리>을 누른 후 ‘전자 드럼’을 선택하면 다양한 음색을 활용할 수 있습니다. 버스킹에 자주 사용되는 퍼커션(percussion) 등 일반적 드럼 음색 외에 여러 악기 음색을 이용할 수 있으니 꼭 사용해보세요. 

한편 “난 박자감이 없어서 도저히 드럼을 못 치겠어!” 하는 분을 위해 사운드캠프가 숨겨둔 ‘비밀병기’를 하나 알려드릴게요. 먼저 드럼 트랙을 추가한 다음, 녹음 버튼을 눌러줍니다. 네 박자 정도 녹음하면 비어 있는 드럼 트랙이 생기는데요<위 그림 참조>. 여기를 두 번 빠르게 터치하면 ‘드럼 롤 뷰(drum roll view)’ 기능이 열립니다. 

드림 롤 뷰 화면에서 오른쪽 아래 연필 모양 아이콘<빨간색 박스 처리>으로 위 8비트 리듬 세트 표와 같이 킥과 스네어, 하이 햇을 그려보세요. 완성되면 상단의 ‘재생’<빨간색 박스 처리> 버튼을 눌러주면 되는데요. 멋진 8비트 리듬이 알아서 연주된답니다. 어떤가요, 앞으로 드럼 연주 못하겠단 말은 접어둬도 되겠죠? 

사운드캠프가 있는 그곳이 바로 녹음 스튜디오!

이제 사운드캠프만 있으면 음악을 한층 재밌게 만들어볼 수 있을 것 같은데요. 이번엔 지금까지 익힌 여러 악기 연주를 모아 한 밴드처럼 즐길 수 있는 방법을 알려드릴게요.

기타∙베이스 기타∙드럼 등 각각 악기를 녹음한 단위를 트랙이라고 하는데요. 사운드캠프의 멀티 트랙 레코더(Multi Track Recorder)를 사용하면 트랙들을 모아 하나의 음악으로 완성할 수 있습니다<위 영상 참조>. 미디(MIDI )나 웨이브(Wav) 형식 등의 음악 파일을 자유롭게 가져오거나 내보낼 수도 있는데요. 트랙들을 복사하거나 일부 구간을 삭제하는 등 다양한 편집이 가능한 도구이기도 합니다.

밴드에 보컬이 빠지면 서운하겠죠? 사운드캠프 ‘오디오 레코더(Audio Recorder)’ 기능을 이용하면 보컬 트랙을 녹음할 수 있습니다<위 영상 참조>. ‘리버브(reverb)’ 같은 내장 필터를 사용하면 에코(echo) 효과도 넣을 수 있으니 꼭 한 번 이용해보세요. 가수가 된 듯한 기분을 즐길 수 있답니다.  

공연장에 가면 스위치가 잔뜩 달린 커다란 기계를 한 번쯤 보셨을 텐데요. 바로 ‘믹서(mixer)’입니다<위 영상 참조>. 여러 악기들을 연결해 두고 악기 간의 볼륨 등을 조절하는데요. 사운드캠프에서도 믹서 기능이 제공됩니다. 드럼 소리를 작게 하고 싶거나 보컬의 소리를 좀 더 키우고 싶을 때 믹서로 간편하게 조절해보세요. 

독창적 음악을 만들어보고 싶지만 여러 가지 이유로 망설이고 계셨다면, 지금 바로 사운드캠프를 시작하세요. 그동안 배운 사운드캠프 이용법만 활용해도 멋진 곡을 만드실 수 있을 거예요. 사운드캠프가 익숙해지면 오는 16일까지 응모 가능한 ‘사운드캠프xJYP 살아있네 리믹스 콘테스트’에도 도전해보시기 바랍니다. 박진영씨의 다음 앨범 수록과 JYP 퍼블리싱 작가 계약 체결 등 놀라운 혜택을 누리실 수 있답니다. 

서울 홍익대학교 앞을 지나다 흥겨운 음악 소리에 발걸음을 멈추신 적 있나요? 음악을 향한 인디밴드의 풋풋한 열정과 젊은 에너지가 고스란히 전해져 어깨가 절로 들썩여지는데요. 기타∙건반 등 반주 악기에서부터 미니 드럼과 카혼(Cajón)∙콩가(conga) 같은 리듬 악기, 심장을 쿵쿵 울리는 베이스까지… 거리 곳곳에서 펼쳐지는 버스킹 공연을 보고 있자면 문득 ‘나도 해보고 싶다’란 생각이 들곤 합니다. 그럴 땐 스마트폰을 꺼내 사운드캠프를 찾아보세요. 사운드캠프가 여러분이 있는 그곳을‘나만의 콘서트장’으로 바꿔줄 테니까요.

1인 버스커? 기타만 잘 배워도 충분!

오늘은 사운드캠프가 제공하는 악기를 활용, 밴드 연주에 도전하는 과정을 살펴볼 텐데요. 가장 먼저 배워볼 악기, 버스킹 영상으로 확인해볼까요? 

영상 속 연주자처럼 1인 버스킹을 하시는 분은 대부분 통기타(어쿠스틱 기타)를 많이 사용합니다. 반주와 리듬을 동시에 잡을 수 있을 뿐 아니라 휴대성도 뛰어나거든요. 여기에 사운드캠프까지 곁들여진다면 그야말로 안성맞춤입니다. 언제 어디서나 코드와 노트 연주를 완벽하게 재현한 기타를 즐길 수 있으니까요.

자, 본격적으로 사운드캠프를 열어볼까요? 화면 중앙에 멋지게 자리 잡은 기타<빨간색 점선 처리>를 눌러주세요.

강렬한 전자 기계음이 매력적인 일렉트릭 기타 연주도 좋지만 이번 편에선 버스킹에 많이 쓰이는 어쿠스틱 기타를 연주할 거예요. 화면 우측에 위치한 기타 모양 아이콘을 누른 후 ‘어쿠스틱’을 선택해주세요. 화면이 근사한 어쿠스틱 기타로 바뀌었죠?

사운드캠프는 코드(Chord)와 노트(Note), 두 가지 연주 모드<위 그림 참조>를 제공합니다. 코드 모드는 화음으로 구성된 코드 조합을 통해 분산 화음(Arpegio 혹은 broken chord, 화음을 구성하는 각 음을 동시에 연주하지 않고 연속적으로 연주하는 주법) 또는 스트로크(stroke, 여러 줄을 동시에 내려치거나 올려치는 주법) 기법으로 반주하기에 적합한 모드입니다. 반면, 노트 모드는 각 음을 개별로 연주하며 멜로디를 만들기에 적합한 모드죠. 일렉트릭 기타와 클래식 기타는 노트 모드를, 어쿠스틱 기타는 코드 모드를 각각 많이 사용하는 경향이 있답니다.

우선 코드 모드를 활용한 기타 연주법부터 알아보겠습니다. 실제로 기타를 처음 배울 땐 수많은 코드를 포함, 6개 줄을 각각 어떻게 누르는지의 조합을 모두 외워야 합니다. 하지만 사운드캠프에선 미리 지정된 코드 버튼을 ‘살포시’ 누르기만 하면 됩니다. 기타 배우는 시간을 획기적으로 단축할 수 있겠죠?

화면 왼쪽에 보이는 Am·Em·Dm등 글자가 쓰여진 동그라미가 바로 코드입니다. 원하는 코드를 눌러주면 코드를 연주할 준비 완료! ‘C’라고 적힌 동그라미를 누른 후 오른쪽 방향으로 문질러보세요. 축하합니다. 여러분은 방금 ‘C’ 코드를 잡고 다운 스트로크(downstroke, 낮은 음줄 쪽에서 높은 음줄을 향해 쳐서 내리는 동작)에 성공하셨습니다.

▲악보 제공: 바리타님

이제 악보를 꺼낼 차례입니다. 위 악보를 자세히 보면 D∙A7∙Bm 등 낯익은 글자들이 눈에 들어오죠? 이 글자들이 앞서 배운 코드랍니다. 코드 모드에서 노래를 반주할 땐 악보 위에 적힌 코드와 같은 글자를 찾아 누른 후 오른손으로 기타 줄을 한 번 훑어주기만 하면 됩니다.

연주하려는 곡에 사용된 코드가 화면에 없을 땐 ‘코드 라이브러리(Chord library)’를 이용해보세요. 기타로 연주 가능한 모든 코드를 선택할 수 있을 뿐 아니라 선택한 코드를 최대 9개까지 동시에 표시할 수 있습니다. ‘코드 편집’<아래 그림 참조> 메뉴를 누르면 코드를 편집할 수 있는 화면으로 전환됩니다.

먼저 ‘Em’ 코드를 ‘E’ 코드로 바꿔볼까요? ‘Em’라고 적힌 동그라미를 터치하면 코드 라이브러리가 나타납니다<아래 그림 참조>.

기타 코드는 △루트 △타입 △베이스로 구성됐는데요. 실제 악보를 보며 코드를 설정하는 방법을 알려드릴게요. ‘E’ 코드를 설정해볼까요? 코드 이름은 루트에 해당한다고 생각하시면 됩니다. ‘E’ 코드를 눌러도 아무런 변화가 없죠? 타입을 선택하지 않았기 때문입니다. 타입은 코드에서 Em∙Dsus4∙Fdim 등 루트 뒤에 적힌 글자들을 말하는데요. ‘E’ 코드처럼 뒤에 아무것도 붙지 않은 코드는 ‘maj’라고 적힌 버튼을 선택하면 됩니다. 이런 코드들을 메이저(major) 코드라고 하는데요. 가장 기본이 되는 타입이다 보니 별도로 표시하지 않은 겁니다.

또 하나 기억해둘 건 ‘Em’처럼 알파벳 소문자 ‘m’이 붙어 있는 코드인데요. 이런 코드들은 마이너(minor) 코드라고 부릅니다. ‘min’이라고 적힌 버튼을 선택하면 되죠. 메이저·마이너 코드를 제외한 나머지 타입의 코드들은 코드 뒤에 적힌 것과 동일한 문구를 선택하시면 됩니다.

코드 선택이 망설여진다면 가장 왼쪽에 위치한 코드를 추천합니다. 원하는 코드를 골랐다면 화면 우측 상단에 보이는 '선택' 버튼을 눌러주세요. 이제 ‘Em’ 코드가 ‘E’ 코드로 바뀐 걸 보실 수 있을 거예요. 간혹 코드 중 ‘Am/G’처럼 코드 이름 뒤에 사선(/)을 표시하고 다른 글자들을 적어둔 것들도 있는데요. 사선 뒤에 적힌 글자는 코드의 베이스 음이라 부릅니다. 악보에 베이스 음이 명시적으로 표기된 코드에서만 선택해주시면 됩니다. 베이스 음을 선택하지 않으면 루트 음이 자동으로 베이스 음으로 설정되니 꼭 선택하실 필요는 없습니다.

이제 분산 화음 주법과 스트로크 주법을 활용, 코드 소리를 내는 방법을 배워볼까요? 분산 화음은 곡의 도입부나 잔잔한 부분에서 많이 쓰이는데요. 화음의 각 음들을 차례로 연주하는 기법입니다. 반면, 스트로크는 여러 줄을 동시에 치면서 리듬 반주를 하는 기법이라고 할 수 있죠. 주로 감정이 고조되는 클라이맥스(climax) 부분엔 여러 줄을 동시에 연주하는 스트로크 기법이 많이 사용됩니다.

노래는 4/4·3/4·6/8처럼 여러 가지 박자를 갖고 있습니다. 대중 가요나 포크송에서 가장 많이 사용되는 건 4/4박자인데요. 4/4박자를 기준으로 분산 화음 주법과 4비트 스트로크 주법을 살펴보겠습니다.

분산 화음 연주 예시<위 표 참조>를 보시면 4박자 노래의 각 박자마다 어떤 줄을 연주하면 되는지 기재돼 있습니다. 한 박을 둘로 나눈 반 박자 단위로 줄을 차례로 연주하면 되는데요. ‘B’라고 표시된 줄은 4번에서 6번 중 현재 코드의 베이스에 해당하는 줄입니다. 그런데 베이스는 어떻게 찾느냐고요? 사운드캠프는 코드에 없는 줄이 있을 경우 해당 줄을 흐리게 표시하고 무음(mute)으로 처리해줍니다. 때문에 베이스 줄을 찾으려 고민하지 않아도 됩니다. 4번에서 6번 줄 중 무음 처리가 되지 않은 가장 굵은 줄을 선택하면 바로 그 음이 베이스가 되거든요.

이번엔 스트로크 주법을 알아볼게요. 처음 코드를 잡았을 때 ‘다운 스트로크’ 주법으로 연주했던 것, 기억하세요? 그게 바로 가장 쉬운 4비트 스트로크의 예가 된답니다.

8비트 스트로크 예시<위 표 참조>처럼 반 박자 단위로 '다운(D)'과 '업(U)'을 섞어가며 리듬감 있게 연주해보세요. 멋진 8비트 스트로크 주법을 구현하실 수 있을 거예요.

사운드캠프만 있으면 나도 멋진 베이시스트

밴드 음악에서 저음을 ‘쿵쿵’ 울려주는 악기, 바로 베이스 기타입니다. 사운드캠프에서 베이스 기타를 선택하면 5줄로 구성된 베이스 기타가 열립니다. 기타와 달리 베이스 기타는 노트 모드만 제공하는데요. 이번엔 베이스 기타를 이용한 노트 모드 연주법을 익혀볼게요.

기타나 베이스 기타에서 왼손으로 줄을 누르지 않은 상태에서 그 줄을 튕겨 소리 내는 걸 ‘개방 현’이라고 부르는데요. 사운드캠프에서 개방 현 소리 연주는 비교적 간단합니다. 화면 가장 왼쪽 부분의 줄을 터치하기만 하면 되죠<아래 그림 참조>.

위 그림에서 구간을 나누는 막대 같은 부분을 ‘프렛(Fret)’이라고 부르는데요. 하나의 프렛이 올라갈 때마다 반 음씩 소리가 높아집니다. 3번 줄의 개방 현은 ‘라’에 해당하므로 ‘도’에 해당하는 음은 두 번째와, 세 번째 프렛 사이를 누르면 되겠죠? (학창 시절 음악 시간에 배웠던 것처럼 ‘시’와 ‘도’,  ‘미’와 ‘파’ 사이는 반음이랍니다)

가장 기본적인 베이스 라인을 만드는 방법, 함께 알아볼까요? 일단 악보에 실린 코드를 확인해보세요. ‘C-Am-Dm-G7’이라면 각 마디의 베이스 음은 ‘도(C)-라(A)-레(D)-솔(G)’이 됩니다. 그 다음 각 마디의 베이스 음에 해당하는 프렛을 누르고, 그 줄을 한 박자에 한 번씩 튕겨주세요. 간단한 4비트의 베이스 라인이 만들어졌습니다. 다소 밋밋한 느낌이라고요? 그럼 첫 번째와 세 번째 박자에 치는 것만 변하지 않도록 유의하면서 리듬을 바꿔 연주해보세요. 일명 '그루브(groove) 살아 있는’ 연주가 될 겁니다.

지금까지 사운드캠프에 새롭게 추가된 기타와 베이스 기타 사용법을 설명해드렸습니다. 시간이 걸리더라도 꾸준히 연습하면 ‘나만의 연주 스타일’을 만들 수 있을 거예요. 삼성전자 뉴스룸 독자 여러분이 1인 버스킹에 성공하는 그날까지 사운드캠프의 진화는 계속됩니다. 참! ‘사운드캠프xJYP 살아있네 리믹스 콘테스트’ 접수 마감일이 얼마 남지 않았습니다. 아직 참여하지 못하신 분은 서둘러 참여해주시고 트와이스의 응원 영상<아래 참조>도 함께 감상하세요.

지난 편에서 소개해드린 ‘패턴 모드(기본)’가 음악을 쉽게 만들 수 있는 모드였다면 ‘송 모드(고급)’는 루퍼를 게임처럼 즐길 수 있는 모드입니다. ‘고급’이란 이름에 괜히 주눅이 드신다고요? 걱정 마세요. 전문 사용자가 제공하는 미리 보기와 유튜브 튜토리얼(tutorial) 영상이 제공돼 배우기 쉽거든요. 

두 배 넓어진 셀만큼 연주도 자유자재로! 

송 모드는 64개의 셀로 이뤄져 있는데요. 패턴 모드보다 두 배 더 많아 연주할 수 있는 소리도 대폭 늘어난 게 특징입니다. 또한 세로 1개 열이 ‘그룹’으로 이뤄진 패턴 모드와 달리 제작자가 셀별로 자유롭게 그룹을 지정할 수 있는데요. 좀 더 연주하기 편리한 위치로 셀을 배치할 수 있습니다. 송 모드를 가장 간단하게 즐기는 방법, 한 번 알아볼까요?

별로 어렵지 않죠? 그럼 지금부터 한 단계씩 차근차근 살펴볼게요.

송 모드도 패턴 모드처럼 가장 먼저 연주하고 싶은 샘플 팩을 선택해야 합니다. 기본으로 제공되는 샘플 팩은 △비트(B.E.A.T.) △라이징 파이어(Rising Fire) 등 2종(種)인데요. ‘갤럭시 앱스’를 통해 가수 박진영씨의 신곡 ‘살아있네(Still Alive)’를 포함, 추가 샘플 팩들을 내려받을 수 있습니다. 

샘플 팩이 화면에 나타나면 일단 ‘미리 보기’를 해볼 거예요. 화면 오른쪽 영역에 위치한 아이콘<빨간색 박스 처리>을 누르면 미리 보기가 시작됩니다. 전문 연주자인 DJ 탁(TAK)과 최승원(Nthonius)씨의 화려한 연주를 접하면 ‘내가 과연 할 수 있을까?’ 자신이 없어질 수도 있는데요. 반복해서 시청하면 어느새 연주 패턴이 눈에 ‘쏙’ 들어올 테니 염려 마세요.

화려한 라이트패턴(light pattern) 때문에 어느 셀을 눌러야 할지 모르시겠다고요? 한 번 눌러진 셀은 라이트패턴 효과가 적용되는 셀과 달리 해당 셀에 또 하나의 원이 그려집니다.

‘그래도 잘 모르겠다’ 싶다면 미리 보기 화면에서 TV 모양 아이콘<빨간색 박스 처리>을 눌러보세요. 샘플 팩 제작자가 직접 연주한 유튜브 영상으로 연결돼 좀 더 쉽게 이해하실 수 있을 거예요.

자, 이제 한 번 따라 해볼까요? DJ 탁과 최승원씨의 연주와 똑같을 필요 없으니 부담감은 떨쳐버리세요. ‘루퍼의 마법’이 여러분의 연주를 훌륭한 음악으로 만들어드릴테니 여러분은 그저 마음껏 즐기시기만 하면 됩니다.

송 모드는 셀이 64개나 되는 만큼 연주할 수 있는 화면이 두 페이지란 사실을 잊지 마세요. 화면 오른쪽, 삼각형 두 개로 된 아이콘<빨간색 박스 처리>을 누르시면 두 번째 페이지로 전환하실 수 있답니다.

▲송 모드로 연주한 스페이스 워크(Space Walk)

리믹스도 DJ급으로? ‘고급 기능’ 활용하기

루퍼 사용법, 이제 감이 좀 오시나요? 지금부턴 보다 멋지고 화려한 연주를 위한 ‘고급 기능’ 사용 요령을 몇 가지 알려드릴게요.

우선 자주 쓰거나 한 번에 누르기 어려운 패턴을 기억해두고 언제든지 불러올 수 있는 ‘라이브 버튼’ 기능이 있습니다. 화면 오른쪽에 위치한 검지와 소지를 세운 손 모양 아이콘<빨간색 박스 처리>, 보이세요? 이 아이콘이 ‘라이브 버튼’ 기능입니다. 눌러보면 화면에 숫자나 플러스(+) 표시가 있는 조그만 동그라미들이 화면 좌우에 나타날 거예요<아래 이미지 참조>. 숫자가 있는 동그라미엔 패턴이 기억돼 있습니다. 해당 숫자를 누르면 그 패턴을 불러와 재생하죠. 플러스(+) 표시가 있는 동그라미의 경우, 길게 누르면 현재 재생 중인 셀의 조합이 해당 버튼에 기억됩니다.

라이브 버튼이 열려 있을 때 화면 가운데 모눈 종이 같은 부분 보셨나요? 이걸 가리켜 ‘특수 효과 패드(FX PAD)’라고 부르는데요. 슬쩍 한 번 문질러보세요. 소리가 재미있게 변합니다. 클럽에서 DJ가 레코드판을 돌리면 마치 스크래치 같은 특수 음향 효과가 만들어지죠? 그것과 비슷하다고 보시면 됩니다. 라이브 버튼이 떠 있을 땐 이렇게 작은 패드가 떠올라 셀을 선택할 수 있는데요. 예상 구현 효과를 별도로 설정하고 싶을 때, 혹은 제공되는 효과를 미리 적용해보고 싶을 땐 오른쪽에 볼록한 점으로 표시된 버튼을 누르면 화면 전체를 특수 효과 패드로 활용할 수 있습니다. 패드 전체 화면 왼쪽에 있는 네 가지 효과를 바꿔가며 연주를 재밌게 즐겨보세요.

이번엔 BPM(Beat Per Minute)을 바꿔볼까요? BPM은 1분에 연주할 수 있는 비트의 개수를 의미하는데요. 숫자가 클수록 더 빠른 곡이랍니다. ‘살아있네’의 경우 152BPM으로 매우 빠른 댄스곡인데요. BPM을 좀 더 느리게 조정하면 발라드∙록∙트로트 등 기존 곡과 전혀 다른 분위기를 연출할 수 있습니다.

화면 오른쪽 상단의 ‘더보기’<빨간색 박스 처리>를 누르면 ‘메트로놈’ 기능을 이용할 수 있습니다. 큰 휠을 돌려 BPM을 조절해보세요. 화면 가운데 부분의 ‘조금 느리게’ ‘빠르게’ 등 현재 BPM이 어떤 느낌인지 설명해주는 문구를 보며 자신이 원하는 BPM으로 조정하시면 됩니다. 원하는 값을 선택했다면 화면 좌측 상단의 돌아가기(화살표 모양)을 눌러 루퍼로 돌아오세요. 그럼 루퍼가 샘플들을 설정된 BPM으로 조정하는 작업을 수행합니다. 이제 미리 보기를 시청하거나 셀을 눌러 연주해보세요. 조정된 BPM 속도로 곡이 연주되는 걸 확인하실 수 있을 거예요.

마지막으로 조금 어려운 내용 하나 설명해드릴게요. 루프의 셀들을 잘 들여다보면 원 안에 서로 다른 아이콘이 있는데요. △꼬리를 물고 있는 화살표 ‘루프(loop)’ △끝에 점이 있는 화살표 ‘원샷(oneshot)’ △일반 화살표 ‘게이트(gate)’ △반원형의 화살표 ‘리트리거(retrigger)’ 등이 바로 그겁니다<아래 그림 참조>. (단, 패턴 모드의 경우 리트리거는 보이지 않으니 참조하세요.)

각각의 셀이 연주되는 방식은 화살표 종류에 따라 조금씩 달라집니다. 루프 셀은 한 번 눌러두면 다시 한 번 눌러 끄기 전까지 무한 반복 재생됩니다. 곡을 처음부터 끝까지 같은 비트로 울리는 드럼 소리 같은 것들이 루프 셀로 연주할 수 있는 대표적 샘플입니다.

원샷 셀은 명칭에서 알 수 있듯 한 번 누르면 반복 없이 한 번만 재생, 중지됩니다. 재생 도중 중지시키고 싶으면 한 번 더 눌러주면 됩니다.

게이트 셀은 누르고 있을 땐 재생되고 손을 떼면 재생이 멈추는 특징을 지닙니다. 특수 효과 음을 넣을 때 자주 활용되니 참조하세요.

리트리거는 ‘다시’란 뜻의 ‘리(re)’와 ‘방아쇠’란 뜻의 ‘트리거(trigger)’가 합쳐져 만들어진 명칭인데요. 이름처럼 방아쇠를 당기면 소리가 나고 다시 당기면 또 처음부터 소리가 납니다. 말하자면 게이트와 원샷을 섞어놓은 방식이라고나 할까요?

이처럼 각기 다른 특성을 지닌 셀을 활용하면 훨씬 다채로운 연주가 가능해집니다. 골드 바스 디거(Gold Bass Digger) 영상에서 1분 4초 부분부터 시작되는 연주가 리트리거 방식 활용 사례인데요. 한 번 주의 깊게 들어보시겠어요?

▲최승원씨가 송 모드로 연주한 골드 바스 디거

리믹스 콘테스트, 주저 말고 도전하세요!

루퍼로 멋진 음악을 만들 자신이 생기셨나요? 그럼 이제 연주 솜씨를 자랑해볼 수 있는 리믹스(remix) 대회를 하나 소개해드릴게요. ‘리믹스 콘테스트’가 바로 그건데요. 박진영씨가 제작한 ‘살아있네’ 샘플 팩<아래 영상 참조>을 이용, 리믹스하거나 연주한 영상만 있으면 누구나 응모하실 수 있어요.

‘대회’라고 해서 너무 어렵게 생각하실 필요는 없습니다. 여러분의 끼와 재치가 더 중요한 ‘팬’ 부문에 응모하셔도 좋으니까요. 재치 있는 영상도, 사운드캠프와 다른 악기 간 합주 영상도 모두 환영입니다. ‘살아있네’ 샘플 팩과 루퍼로 재밌게 음악을 즐기셨다면 그 순간을 보다 많은 분께 자랑해주세요.

지금까지 샘플 팩만 선택하면 ‘알아서 척척’ 신나는 음악을 만들 수 있는 루퍼에 대해 알아봤는데요. 버스나 지하철에서 이동 시 무료할 때, 혹은 업무 도중 잠깐 신나는 비트를 즐기고 싶을 때 사운드캠프 루퍼와 함께하시는 건 어떨까요? 한없이 지루했던 시간도 엉덩이가 들썩일 정도로 신나는 시간으로 바뀔 거예요.

다음 편에선 사운드캠프에 새롭게 추가된 기타를 활용한 포크송 연주 요령을 알아보겠습니다. 사운드캠프와 함께 낭만 속으로 빠져드는 방법, 궁금하지 않으세요? 곧 만나요, 커밍순(coming soon)!

고고장∙롤라장∙콜라텍∙클럽…. 신나는 음악을 들으며 흥겹게 몸을 들썩였던 기억, 다들 한 번쯤은 있으실 거예요. 답답한 일상에 지쳐가는 나른한 오후, 신나는 음악에 몸을 맡기고 싶은 날 있지 않으세요? 그럴 때마다 여러분을 신나는 비트와 리듬 속으로 데려가줄 주머니 속 친구, 사운드캠프 ‘루퍼(Looper)’를 만나보세요.

멋들어진 악기 연주, 강아지도 한다고?

사운드캠프는 시간∙장소에 구애 받지 않고 음악 작업을 할 수 있도록 돕는 애플리케이션입니다. 하지만 막상 사운드캠프를 실행해보면 뭐부터 시작해야 할지 막막하실 텐데요. 그래서 준비된 악기가 바로 루퍼입니다. 음치∙박치라도 아무 걱정 마세요. 루퍼만 있으면 EDM∙테크노∙힙합 등 다양한 장르의 음악을 쉽게 연주할 수 있으니까요. 심지어 강아지도 가능하단 사실! 못 믿으시겠다고요? 그럼 강아지 ‘따봉이’가 사운드캠프로 연주한 영상 한 편 먼저 보고 갈게요.

어때요? ‘저 정도면 나도 할 수 있을 것 같은데…’ 하는 자신감이 솟아오르시나요? 자, 이제부터 멋들어진 음악을 연주하기 위한 루퍼 사용법을 살펴보겠습니다.

루퍼 연주, 딱 두 가지만 기억하세요!

사운드캠프 메인 화면 내 맨 오른쪽에 위치한 악기가 바로 루퍼입니다<빨간색 점선 처리>. 막상 루퍼를 실행해보니 좀 어려운 것 같다고요? 걱정하지 말고 딱 두 가지만 기억하세요. 

루퍼에 진입하면 ‘패턴 모드(기본)’와 ‘송 모드(고급)’ 중 하나를 고를 수 있습니다. 먼저 초보자를 위한 ‘패턴 모드’로 시작해볼게요. 꼭 알아야 할 두 가지 중 첫 번째가 뭐였죠? 네, 맞습니다. 평소 좋아하는 장르를 선택해주세요.

루프에선 음원 전문 업체 루프마스터스(LoopMasters)가 제공하는 세 가지 기본 장르를 선택할 수 있는데요. △개그맨 박명수씨 덕분에 국민 장르로 급부상한 EDM(EDM Session) △가수 이정현씨가 붐을 일으켰던 테크노(Deep Techno) △수많은 힙합 전사들로 인해 친근한 음악으로 자리 잡은 힙합(Real Hip Hop)… 이중 마음에 드는 장르가 있으신가요? 그럼 과감하게 그 장르를 ‘콕’ 눌러주세요. 제목만 보고 장르 고르기가 힘들다면 걱정 마세요. 장르 제목을 누르면 어떤 곡인지 ‘미리 듣기’ 기능이 작동한답니다.

EDM∙힙합∙테크노 중 좋아하는 음악 장르가 없다면 ‘갤럭시 앱스’를 이용해보세요. 재즈∙디스코∙레게 등 다섯 가지 샘플 팩이 무료로 제공되고 있습니다. 샘플 팩 선택 화면 좌측 하단의 ‘더보기’를 누르면 바로 갤럭시 앱스에 있는 추가 샘플 팩을 모아놓은 화면으로 이동합니다.

샘플 팩 목록을 아래로 끌어내리면 추가 팩 5종(種)이 나타나는데요. 팩 이름을 터치하면 바로 갤럭시 앱스의 다운로드 화면으로 이동, 간편하게 샘플 팩을 내려받을 수 있습니다.

마음에 드는 곡을 ‘선택’한 후 ‘완료’ 버튼을 누르면 사전 준비가 끝납니다. 화면이 바뀌며 선택한 장르의 음악을 연주하기 위한 32개 샘플 팩이 화면에 나타나는데요.

화면에 표시된 동그라미는 ‘셀(cell)’이라고 불립니다. 각각의 셀을 터치하면 샘플 팩 제작자들이 미리 넣어둔 소리가 구현되는데요. 화면 맨 왼쪽 영역은 ‘리듬’을, 가운데 영역은 ‘멜로디’를, 맨 오른쪽 영역은 ‘보컬·특수 효과’ 영역을 각각 나타냅니다.

두 번째 단계로 넘어가볼까요? 이번엔 맘 가는 대로, 손길 가는 대로 마구 눌러볼 차례입니다. 여기서 강아지 따봉이가 발로 연주해도 그럴듯한 음악이 나오는 비밀, 여러분들께만 알려드릴게요. 루퍼의 셀을 모두 모아둔 걸 샘플 팩이라고 부르는데요. 이 샘플 팩을 제작한 분들이 음치∙박치도 거뜬하게 음악을 만들 수 있도록 마술을 부려두셨답니다. 루퍼 샘플에 있는 셀들을 어떻게 조합해도 조화로운 소리를 이루도록 말이죠.

박자 감각이 없는 사용자가 연주해도 멋진 곡이 완성됩니다. 루퍼가 각 셀의 소리를 화면 오른쪽에 깜빡이는 네 개 점과 조정, 박자가 틀리지 않도록 도와주거든요. 이제 ‘따봉이의 뒷발로 연주하기’ 수수께끼가 풀리셨죠? 그럼 지금 당장 루퍼를 열고 EDM을 선택한 다음, 첫 번째 줄의 셀 여덟 개를 손가락으로 문질러보세요. 루퍼가 신나는 EDM 음악을 들려드릴 테니까요.

따라 하다 보니 시간 가는 줄 모르셨다고요? 일단 오늘은 패턴 모드를 마스터해보세요. 내일은 사운드캠프에서 새롭게 추가된 ‘송 모드’를 알려드릴게요. 사운드캠프와 함께 나날이 늘어가는 음악 실력, 기대하셔도 좋습니다.

‘투유 프로젝트–슈가맨'(JTBC) ‘보컬 전쟁: 신의 목소리'(SBS) ‘듀엣가요제'(MBC) 등 최근 화제를 모으고 있는 프로그램엔 공통점이 있습니다. 기존 음악을 새롭게 작·편곡, 시청자에게 색다른 형태의 '듣는 즐거움'을 선사한단 사실이 바로 그건데요. ‘나라면 이렇게 했을 텐데’란 생각, 한 번쯤 해보셨죠? 삼성 사운드캠프 애플리케이션(이하 ‘앱’)만 있으면 누구나 뮤지션이 될 수 있습니다. 간단한 조작만으로 연주∙편곡∙작곡 등 다양한 음악 작업을 할 수 있거든요.

이름은 들어봤지만 선뜻 사용하긴 망설여졌던 분들을 위해 사운드캠프가 확 달라졌습니다. 삼성전자 뉴스룸에선 오늘부터 매주 금요일 총 3회에 걸쳐 독자 여러분이 사운드캠프를 보다 쉽게 이용할 수 있도록 돕는 기사를 발행합니다. 오늘은 그 첫 회차로 사운드캠프의 주요 기능과 좋아진 점을 말씀 드리겠습니다. 

홈 화면 열면 '밴드 연습실에 들어선 듯' 

새로운 사운드캠프를 실행하면 마치 ‘밴드 연습실’에 들어온 듯한 기분이 듭니다. △건반 △드럼 △기타 △베이스 등 밴드 세션 악기가 즐비하거든요. 디자인 개발진의 설명에 따르면 “사용자가 더 쉽고 빠르게 악기를 선택할 수 있도록 특별히 신경을 썼다”고 합니다. 

또 하나 눈에 띄는 점은 음악 관련 전문 기기입니다. 사운드캠프는 △보컬을 녹음할 수 있는 ‘오디오 레코더(Audio recorder)’ △누구나 DJ로 변신시켜주는 ‘루퍼(Looper)’ △녹음된 소리의 피치(Pitch)를 조절하고 독특한 효과도 입힐 수 있는 ‘샘플러(Sampler)’ 등 다양한 특화 기능을 제공하는데요. 보다 전문적인 음악 작업을 원한다면 다채로운 편성의 서드파티(3rd party) 앱을 다운로드, 활용하면 됩니다. 

기타와 베이스 추가… ‘밴드 악기 7종  완전체’로 진화

기존 사운드캠프는 멜로디를 연주할 수 있는 마스터 키보드와 리듬을 연주할 수 있는 드럼으로 구성됐습니다. 이것만으론 뭔가 허전하죠? ‘밴드 악기의 꽃’이라고 불리는 기타(베이스 기타 포함)가 빠졌었기 때문인데요. 사용자들의 열화와 같은 요청으로 새 사운드캠프에선 여기에 베이스 기타와 기타 등 두 종류의 악기가 추가됐습니다. 

베이스 기타는 △손가락으로 연주하는 느낌을 살려주는 ‘핑거 베이스(finger bass)’ △피크로 연주하는 효과를 내는 ‘피크 베이스(pick bass)’ 등 두 가지 음색을 제공합니다. 낭만을 좀 아는 삼촌들은 풍부한 음량이 매력적인 어쿠스틱 기타(acoustic guitar)를, 열정적인 신세대는 강렬한 전자 기계음이 인상적인 일렉트릭 기타(electric guitar)를 각각 이용할 수 있죠. 음색이 달라지면 악기 디자인도 바뀌는 만큼 실감 나는 연주를 즐길 수 있을 거예요. 

기타는 코드를 잡고 연주할 수 있는 ‘코드(Chord)’ 모드와 자판을 짚어가며 멜로디를 연주할 수 있는 ‘노트(Note)’ 모드를 제공합니다. 코드 모드는 코드 라이브러리(Chord library)를 통해 연주에 필요한 코드를 화면에 보여주는데요. 사용자는 원하는 코드를 선택하거나 동일한 명칭의 코드 조합을 확인할 수 있습니다. 초보 기타리스트는 기타 코드 공부에, 고급 기타리스트는 폭넓은 코드 음색 활용에 각각 도움 받으실 수 있을 거예요.

노트 모드에선 벤딩(Bending)∙해머링온(Hammering on)∙풀링오프(Pulling off)∙슬라이드(Slide)∙뮤트(Mute) 등 다양한 기타 주법을 지원하는데요. 주법을 바꿔가며 연주하는 묘미를 느낄 수 있죠. 기타가 추가되면서 ‘밴드 악기 7종(種) 완전체’로 거듭난 사운드 캠프의 다른 악기들을 둘러볼까요? 

먼저 마스터 키보드입니다. 마스터 키보드는 △그랜드 피아노 △전자 피아노 △오르간 등 세 종류를 제공하는데요. 넓은 음역대 연주가 필요할 땐 건반 너비를 조정, 더 많은 건반을 화면에 표시할 수 있습니다.

▲세계적 록밴드 드림 시어터(Dream Theater)의 멤버 조단 루데스(Jordan Rudess)가 사운드캠프를 활용, 오르간 연주를 진행했습니다

새로워진 사운드캠프엔 유명 사운드 샘플 회사 ‘루프마스터스(Loopmasters)’에서 제공 받은 어쿠스틱 드럼과 전자 드럼의 새로운 음색이 추가됐습니다.

USB OTG로 외장 MIDI 패드나 마스터 키보드를 연결하면 드럼 역시 외장 입력 장치로 연주할 수 있단 점, 잊지 마세요(단, 마스터 키보드는 특정 옥타브에 연동되므로 여러 옥타브를 움직이며 찾아보셔야 합니다). 

‘송 모드(SONG MODE)’로 리믹스를 리듬 게임처럼 즐겁게

사운드캠프 출시 이후 사용자들에게 유독 사랑 받는 기능이 있습니다. 바로 루퍼인데요. 어떻게 조합해도 음악적으로 어울리는 소리가 나도록 설계돼 초보자도 쉽게 EDM(또는 힙합) DJ로 변신할 수 있죠. 루퍼 기능엔 ‘송 모드(SONG MODE)’가 새롭게 추가됐습니다.

송 모드는 기존 32개에서 64개로 음색이 곱절이나 확대됐는데요. 한 줄에 하나의 음색만을 재생하거나 비트∙마디 단위로만 연주할 수 있던 제약을 없애 음악 구성과 연주 면에서 보다 자유로워졌습니다. 

기능이 많아졌다고 더 복잡하고 어려워진 것 아니냐, 는 걱정은 접어두셔도 됩니다. 아래 튜토리얼(tutorial) 영상을 보시면 좀 더 이해하기 쉬우실 거예요.

▲사운드캠프 유튜브 채널엔 다양한 튜토리얼 영상이 준비돼 있습니다. 영상이 영어로 재생된다고 놀라지 마세요. 유튜브 자막을 켜주시면 한글 자막을 이용하실 수 있답니다

그럼 루프 사운드로 직접 연주한 곡들을 감상해볼까요?

▲비트(B.E.A.T)

▲라이징 파이어(Rising Fire)

▲스페이스 워크(Space Walk)

▲골드 바스 디거(Gold Bass Digger)

기존 패턴 모드보다 훨씬 화려하죠? 멋진 연주가 가능하도록 라이트패턴(Light Pattern) 기능이 추가된 덕분입니다. 버튼을 누를 때마다 루퍼의 각 버튼들이 화려한 빛을 내며 장관을 연출하죠. 

사운드캠프는 좀 더 많은 분이 손쉽게 음악을 즐길 수 있도록 서울예술대학교∙루프마스터스와 협업, 20여 종의 루프 사운드 확장팩을 제공할 예정인데요. 서태지 리믹스 콘테스트 우승자 DJ 탁(TAK), 탑밴드 시즌3(KBS)에서 주목 받았던 최승원(Nthonius) 등 떠오르는 신예 뮤지션들이 참여한 ‘비트(B.E.A.T)’ ‘라이징 파이어(Rising Fire)’는 사운드캠프에 내장돼 언제라도 재밌게 즐길 수 있습니다. 새롭게 준비된 루프 사운드 확장팩은 갤럭시 앱스를 통해 선보일 예정이니 많이 기대해주세요.

국내 사용자만을 위한 루프 사운드도 있는데요. 지난 9일 공개된 가수 박진영씨의 ‘살아있네’ 뮤직비디오, 보셨나요? 박진영씨가 루퍼로 연주하는 영상이 뮤직비디오 초반에 나오는데요. ‘살아있네’를 루퍼로 즐길 수 있는 사운드팩이 갤럭시 앱스를 통해 출시됐습니다. 150BPM이 넘는 빠른 비트의 ‘살아있네’를 사운드캠프로 신나게 연주해보세요. 재밌게 연주한 모습을 영상으로 담아 리믹스 대회에 참여하시면 심사를 통해 갤럭시 S7와 갤럭시 탭 S2, 기어 S2 등 푸짐한 상품도 드린답니다. 

‘오디오 레코더’ 기능으로 목소리에도 개성을! 

밴드의 주인공은 뭐니 뭐니 해도 화려한 가창력을 자랑하는 보컬일 겁니다. 사운드캠프엔 보컬 사운드를 녹음할 수 있는 오디오 레코더 기능이 있습니다. 기본적인 보컬이나 악기 연주 녹음 기능을 포함, △딜레이(Delay) △리버브(Reverb) △피치시프터(Pitch shifter)△하모나이저(Harmonizer) △멀티이펙터(Multi effector) 등 다채로운 효과도 함께 제공하는데요. 녹음된 소리에 전화 목소리나 선풍기 소리 등 이색 효과를 추가하면 보컬 트랙에 개성을 더할 수 있겠죠?

혹시 ‘마이리틀텔레비전'(MBC) 중 '러블리즈' 편 보셨나요? 가수 윤상씨가 러블리즈 멤버 케이(Kei)의 목소리를 녹음, 미니언즈 목소리로 변모시킨 기능이 바로 사운드캠프의 샘플러 기능이었답니다.

샘플러는 사용자가 녹음한 소리 또는 다른 음원을 불러와 악기처럼 활용할 수 있는 기능인데요. 원래 녹음한 목소리가 누르는 건반 높이에 해당하는 음으로 변환, 재생돼 마치 TV에 자주 나오는 ‘절대 음감’ 게임과 같은 효과를 연출할 수 있습니다. 

정식 교육을 받아본 적이 없어서, 악기를 들고 다니기 힘들어서, 또는 연습할 곳이 마땅치 않아서… 음악을 배워보고 싶지만 이런저런 이유로 포기하셨나요? 이제 스마트폰 속 음악 세계 사운드캠프와 함께하세요. 더 쉽고 재밌는 기능이 여러분의 음악 동반자가 돼줄 겁니다.

다음 편에선 ‘사운드캠프xJYP 리믹스 콘텐스트’ 참여에 도움 될 만한 ‘루퍼 송 모드’를 좀 더 자세히 알려드리겠습니다. 그때까지 오늘 알려드린 내용, 열심히 복습해보세요!

삼성 사운드캠프(이하 ‘사운드캠프’)와 가수 박진영씨가 ‘리믹스 콘테스트(REMIX CONTEST)’를 개최합니다. 사운드캠프는 모바일 기기에서 전문가 수준의 작·편곡 작업을 손쉽게 할 수 있도록 돕는 애플리케이션인데요. 피아노·드럼 등 기본 악기는 물론, 다양한 편성의 악기를 활용해 음악을 연주하거나 녹음할 수 있습니다. 사용법도 간단해 음악에 관심만 있다면 누구나 금세 배울 수 있죠. 여기서 잠깐! 박진영씨가 알려주는 사운드캠프xJYP 리믹스 콘테스트 참여 요령, 함께 알아볼까요?

콘테스트 지원 희망자는 사운드캠프를 활용, 박진영씨의 신곡 ‘살아있네’를 각자의 방식대로 재해석하면 되는데요<보다 자세한 내용은 아래 포스터 참조>. 단, 여기서 중요한 건 ‘나만의 느낌’을 충분히 살리는 겁니다. 강한 일렉트로닉 사운드와 빠른 힙합 비트가 인상적인 ‘살아있네’, 여러분의 손끝에서 과연 어떻게 재탄생할까요? 

삼성전자 뉴스룸은 작·편곡에 관심 있는 독자 여러분을 위해 '사운드캠프 200% 활용 팁(tip)'을 포함, 다채로운 기사를 준비했습니다. 콘테스트 기간 동안 하나씩 공개할 예정이니 많은 관심과 참여 부탁 드립니다.

※이벤트 참여 과정에서 음원 다운로드 비용 2280원이 발생합니다

인기 예능 프로그램 ‘무한도전’(MBC)은 2년에 한 번씩 '무한도전 가요제'를 열어 음악팬들의 이목을 집중시키고 있다. 올해 참여한 아티스트의 면면도 화려하다. 윤상과 박진영을 필두로 혁오, GD와 태양, 아이유, 자이언티 등이 이름을 올렸다. 이들에겐 한 가지 공통점이 있다. 바로 작곡 능력이 탁월하다는 것. 수많은 히트곡을 보유하고 있는 윤상과 박진영은 말할 것도 없고, 떠오르는 록 밴드 혁오 역시 인디밴드 시절부터 작곡 능력을 인정받아왔다.

그렇다면 실제 작곡 작업은 어떻게 진행될까? 요즘은 대부분의 작곡에 컴퓨터가 사용되지만 모바일 기기가 발전을 거듭하면서 작곡 환경에도 변화가 생기기 시작했다. 삼성전자는 지난해 모바일용 작곡 전문 애플리케이션(이하 '앱') '사운드캠프'를 출시했다. 실제 작곡 작업을 진행하는 이들에게 사운드캠프는 어떻게 느껴질까? 두 음악인에게 사운드캠프를 써보게 한 후 '솔직 후기'를 들었다.

2인의 작곡가, 사운드캠프를 만나다

▲사운드캠프를 직접 사용한 후 소감을 밝힌 한양대학교 작곡과 노유미씨(왼쪽), 프리랜서 DJ 심민균씨

노유미(한양대 작곡과)씨는 평소 '로직(Logic)'이란 작곡 프로그램을 사용한다. 프리랜서 DJ로 활동 중인 심민균씨는 "다양한 운영체제에서 호환되는 점이 맘에 들어" '큐베이스(Cubase)'를 즐겨 쓴다. 두 사람 모두 사운드캠프 사용은 이번이 처음. 하지만 앱 개발 단계에서 록밴드 '드림시어터(Dream Theater)'의 키보드 주자 조던 루데스가 참여한 사실은 둘 다 알고 있었다.

▲인터뷰에 응한 두 사람은 입을 모아 사운드캠프의 직관적 인터페이스에 만족감을 드러냈다

“와, 굉장히 섬세하네요!”

사용 10분 만에 나온 그들의 첫 소감이다. 유미씨는 “개발자들이 다양한 음악 프로그램에 대해 많은 공부를 한 흔적이 느껴진다”고 말했다. 공들여 만든 느낌이 강하다는 것. “생각보다 기능의 폭이 넓고 세부 메뉴도 많아서 전체적인 완성도가 높다”는 게 유미씨의 총평이었다.

민균씨는 우선 메뉴가 한글로 돼 있다는 점에 주목했다. 그는 “다른 음악 앱들은 대부분 메뉴가 영어로 구성돼 적응하는 데 시간이 오래 걸리는 게 사실”이라며 “미디 시퀀서(미디 파일의 녹음·편집·재생을 담당하는 프로그램)에 있는 기능들 대부분이 탑재돼 있어서 컴퓨터로만 가능할 것 같은 부분들이 스마트폰으로 재현된다는 사실이 놀랍다”는 말도 덧붙였다.

두 사람은 사운드캠프의 디스플레이도 관심을 보였다. 직관적인 디스플레이에 높은 점수를 주고 싶다는 것. 민균씨는 “한눈에 모든 정보를 볼 수 있는 건 작곡 과정을 단순화해준다는 점에서 중요한 조건”이라고 강조했다. 사운드캠프 안에서 다른 악기 샘플과 연동이 가능한 점도 만족스럽다는 평이다.

유미씨와 민균씨는 새로 출시된 삼성전자의 스마트폰과 사운드캠프의 조합에 대해서도 기대감을 내비쳤다. 삼성전자의 스마트폰 성능이 갈수록 좋아지는 만큼 사운드캠프와의 조화도 한 단계 더 진화하지 않을까 기대하는 눈치였다. 실제로 갤럭시 노트5, 갤럭시 S6 엣지+엔 반복되는 오디오 샘플을 조합해 손쉽게 음악을 만들 수 있는 '루퍼(Looper)' 기능과 목소리 등을 녹음해 악기처럼 사용할 수 있는 '샘플러(Sampler)' 기능이 추가됐다. 둘 다 초보자도 쉽게 완성도 높은 작곡에 도전할 수 있게 돕는 기능이다.

작곡 스튜디오가 부럽지 않은 기능들

그렇다면 사운드캠프의 메뉴는 어떤 형태로 구성돼 있으며 과연 어떤 방식으로 작동하는 걸까? 먼저 메인 화면이다. 드럼·키보드·오디오레코더가 핵심 카테고리이고 선택 후 자신이 원하는 작업을 진행하면 된다. 아이콘만 봐도 어떤 기능인지 바로 파악할 수 있을 정도로 직관적으로 구성돼 있다.

▲메인화면은 각 기능을 나타내는 아이콘으로 구성돼 있다

다음은 드럼 모드를 실행한 화면이다. 손가락만으로도 실제 드럼 소리를 만들 수 있다. 설정에서 전자 드럼을 선택하면 세련된 소리를 연출하는 것도 가능하다. 상단의 빨간 버튼을 누르면 자신이 연주하는 대로 노트(음표)가 입력된다.

▲손가락을 터치하는 것만으로 세련된 소리를 만들 수 있는 드럼 모드

키보드 사운드 역시 드럼과 같은 방식으로 입력할 수 있다. 중앙에 있는 피아노 형태의 메뉴를 이용해 자유롭게 음역을 이동할 수도 있다. 피치(Pitch) 기능을 통해 음색을 변환시킬 수 있고, 서스테인(Sustain) 기능으로 음의 길이를 늘이거나 짧게 만들어 다이나믹한 소리를 표현할 수 있다. 모드(MOD, Modulation) 기능은 사운드를 더 풍부하고 다양하게 연출해준다.

▲키보드 모드에선 다양한 기능을 통해 음색을 변환할 수 있다

오디오 레코더는 이펙터 적용과 오디오 편집을 가능하게 해준다. 다음은 오디오 레코더의 3가지 핵심기능이다.

▲소리의 편집을 담당하는 오디오 레코더 모드

이외에도 막강한 서드파티(3rd Party) 앱들과 연동 시 기능은 더욱 업그레이드된다. 슈가바이트(Sugar-byte)의 ‘유니크(Unique)’ 와 ‘와우2(Wow2)’ 외에도 6종 이상의 신규 서드파티 앱들이 순차적으로 소개될 예정. 사운드캠프에서 해당 앱 아이콘을 클릭하면 갤럭시 스토어에서 다운로드할 수 있다.

이처럼 다양한 기능을 겸비한 사운드캠프로 어떤 음악을 만들 수 있을까? 궁금하다면 아래 영상을 확인해보자. 주변 사물이 내는 일상의 소리까지 작곡에 활용한 모습이 인상적이다. '사각사각' 연필 소리, '띵똥띵똥' 유리잔 두드리는 소리도 사운드캠프와 함께라면 음악이 된다.

*해당 영상은 사용기한 만료로 삭제되었습니다

많은 사람의 머릿속엔 자신만의 멜로디가 존재한다. '나만의 노래'를 만드는 상상은 누구나 할 수 있다. 하지만 작곡용 프로그램은 대부분 가격이 비싸고 사용하는 데 어려운 점이 많다. 갤럭시 사용자들만이 누릴 수 있는 혜택인 ‘사운드캠프’로 자신만의 노래를 만들어보면 어떨까? 사운드캠프는 금세 당신을 아티스트로 만들어줄 것이다.

※ 본 블로그에 게시한 글은 개인적인 것으로 삼성전자의 입장, 전략 또는 의견을 나타내지 않습니다.

기술 발전에 따라 스마트폰은 예측할 수 없을 정도로 나날이 진화하고 있습니다. 이젠 갤럭시 스마트폰만 있으면 전문가 못지 않은 음악 연주도 가능해졌는데요. 음악을 사랑하는 사람들을 위해 태어난 사운드캠프를 소개합니다.

‘음악 마니아’를 위해 태어난 애플리케이션

사운드캠프는 한마디로 모바일용 작곡 전문 앱입니다. 음악에 관심 있는 누구나 앱을 활용해 작곡과 연주를 할 수 있는데요. 이 덕분에 국내에서는 이미 대형 기획사는 물론, 유명 뮤지션과 전문가들로부터 극찬을 받으며 그 성능을 인정받았습니다.

▲“음악을 좋아하는 사람이라면 누구나 반가워할 것”이라며 사운드캠프 앱을 소개한 조태민 삼성전자 무선사업부 NBD그룹 과장

그렇다면 사운드캠프는 어떻게 탄생하게 됐을까요? 조태민 삼성전자 무선사업부 NBD그룹 과장은 “사운드캠프를 개발하며 가장 염두에 둔 건 아마추어부터 전문가까지 아우르는 것이었다”고 말합니다. 음악 감상이 대중적인 취미로 자리 잡은 만큼 이미 만들어진 음악을 듣는 것에서 나아가 사용자가 직접 원하는 곡을 써서 음악 그 자체를 향유하게 하고 싶었죠. 어느 정도 예상은 했지만 개발 과정은 역시나 쉽지 않았습니다. IT 기술은 물론, 음악에 대한 전문 지식이 필요했거든요. 이 때문에 국내외에서 활동 중인 유명 작곡가, 엔지니어, 뮤지션들을 찾아가 다양한 의견을 주고받았는데요. 그 중엔 유명 뮤지션 드림시어터(DreamTheater)의 조던 루데스(Jordan Rudes)도 포함돼 있습니다.

▲갤럭시 노트4와 갤럭시 노트 엣지에서 사운드캠프를 실행한 모습

사운드캠프는 현재 갤럭시 노트4와 갤럭시 노트 엣지에서 이용할 수 있는데요. 삼성 갤럭시 앱스 내 ‘갤럭시 에센셜(Galaxy Essentials)’에서 다운로드할 수 있습니다. 향후 갤럭시 S5와 갤럭시 노트3까지 확대될 예정이라고 하네요.

안드로이드 유일, 사운드캠프만의 매력은?

사운드캠프에서 가장 눈에 띄는 점은 피아노, 드럼 등 기본 악기를 실제처럼 구현할 수 있을 뿐만 아니라 전문 제조사가 만든 가상 악기 앱까지 패키지로 사용할 수 있단 겁니다. 게다가 트랙별 음원을 따로 녹음할 수 있어 마치 실제 음악 스튜디오에서 작곡을 하는 듯한 전문 기능들을 활용할 수 있는데요. 또 모바일용 앱인 만큼 언제 어디서든 갤럭시 스마트폰을 연습용 악기로 활용, 데모곡을 만들어 사용자가 원할 때 듣고, 수정하고, 친구들과 공유까지 가능한 것도 사운드캠프의 두드러진 장점입니다.

▲“사운드캠프를 통해 사용자에게 실제 악기와 같은 경험을 제공하고 싶었다”는 서정욱 삼성전자 무선사업부 멀티미디어개발그룹 수석

하나의 앱 안에 작곡과 연주, 두 가지 기능을 함께 탑재하기 위해 어려움도 많았습니다. 서정욱 삼성전자 무선사업부 멀티미디어개발그룹 수석은 사운드캠프 구현 중 가장 힘들었던 과정으로  ‘안드로이드 운영체제 기기 특성상 음악이 스피커로 출력되기까지 시간 지연이 발생하는 현상’을 꼽았습니다. 아무리 가상 악기일지라도 사용자에게 실제 악기 못지않은 작곡 앱을 선보이고 싶었거든요.

이를 극복하기 위해 사운드캠프 개발진은 안드로이드 구조를 우회해 하드웨어를 직접 제어하는 방안을 생각해냈습니다. 전문가가 사용해도 손색 없는 작곡 앱을 제작하는 데 필요한 기능들을 추가로 탑재해 지난해 ‘S 프로페셔널 오디오(S Professional Audio)’란 시스템도 개발했죠.

S 프로페셔널 오디오는 현재 안드로이드 운영체제에선 유일하게 실시간으로 전문 오디오 기술을 처리를 구현할 수 있는 시스템인데요. 이 덕분에 사운드 캠프는 안드로이드 운영체제 안에서 악기 8종, 음향 효과 20개, 음색 100개 이상을 지원하는 완성도 높은 작곡 도구로 태어날 수 있었습니다.

내로라하는 뮤지션과 공학도, 뭉치다 

오디오 신호처리 박사 학위를 보유한 멀티미디어 앱 개발 전문가 서정욱 수석, 멀티미디어앱 UI 개발 전문가 이민희 책임, 버클리음악대학(Berklee College of Music) 졸업 후 뉴욕대(NYU)에서 뮤직 테크놀로지(Music Technology) 박사 학위를 받은 조태민 과장, 일본 에이벡스(AVEX), 한국 제이와이피(JYP) 엔터테인먼트 크리에이티브 디렉터(Creative Directer)를 거친 김성민 사원까지.

▲사운드캠프 소개 영상

사운드캠프 개발은 그 시작부터 남달랐습니다. 음악과 앱의 독특한 조합만큼 한 자리에 모이기 힘든(?) 음악 전공자들과 공학도가 뭉쳤는데요. 작곡 전문 앱답게 그에 걸 맞는 음악적 지식이 뒷받침돼야 했기 때문입니다.

▲“사운드캠프 UX 디자인은 전문성과 일반성 사이에 균형을 맞추는데 중점을 뒀다”는 이민희 삼성전자 무선사업부 UX디자인2그룹 책임

사운드캠프가 작곡 전문 앱이긴 하지만, 개발진은 ‘누구나 쉽게 사용할 수 있어야 한다’는 점도 간과하지 않았습니다. 이민희 삼성전자 무선사업부 UX디자인2그룹 책임은 “사운드캠프 앱 UX 디자인에 있어 전문가와 일반인 모두 불편함을 느끼지 않는 지점을 찾는 데 주력했다”고 말합니다. “음악 전공자인 동료들과 함께한 덕분에 음악 지식은 물론, UX 디자인 균형도 조화롭게 맞출 수 있었다”고 하는데요.

▲사용자에 따라 피아노를 포함, 8종의 악기로 변신 가능한 사운드캠프 앱

이처럼 사운드캠프는 음악 전문가들과 이를 기술로 실현할 수 있는 기술 전문가들이 한데 모여 전문가 수준의 오디오와 미디(MIDI) 환경을 실시간으로 구현하는 안드로이드 유일, 작곡 전문 앱이 될 수 있었습니다.

▲음악 프로듀서 경력이 있는 김성민 삼성전자 무선사업부 UX디자인3그룹 사원은 사운드캠프 앱으로 즉석 연주를 선보였습니다

김성민 삼성전자 무선사업부 UX디자인3그룹 사원은 “누구나 시간과 장소에 구애 받지 않고 음악을 하고 싶을 때마다 사운드캠프가 가장 먼저 떠올랐으면 좋겠다”며 넌지시 속마음을 내비쳤는데요. 이어 “음악을 사랑하는 모든 사람에게 사랑받는 작곡 앱이 될 때까지 노력하겠다”며 앞으로의 포부를 밝혔습니다.

어느덧 음악은 감상뿐만이 아니라 사용자가 직접 참여해 즐기는 시대가 열렸습니다. 이러한 흐름에 따라 스마트 기기를 활용한 가상 악기와 음악 공유는 필수 요소가 돼가고 있는데요. 사운드캠프가 앞으로 음악과 사용자를 잇는 가교(架橋)가 되길 바랍니다.