이번에 공개된 ▲인왕제색도 ▲십장생도 ▲추성부도 등 한국 대표 작품들은 삼성 아트 스토어 국립중앙박물관 페이지에서 감상할 수 있다. 삼성전자와 국립중앙박물관은 이건희 컬렉션 공개를 통해 전 세계 삼성 소비자들에게 한국 전통 미술의 우수성을 알릴 계획이다.

삼성 아트 스토어는 수준 높은 미술 작품을 4K 고화질 이미지로 구현해 마치 미술관에 직접 온 것처럼 생생하게 감상할 수 있는 서비스로, 현재 전 세계 117개국에 제공되고 있다.

‘인왕제색도’ 등 한국 대표 미술품을 삼성 TV 통해 고화질로 감상

삼성전자와 국립중앙박물관은 삼성 TV로 가장 잘 감상할 수 있는 작품 20점을 선정해 고화질 4K 이미지로 구현했다.

이번에 공개되는 ‘이건희 컬렉션’에는 ▲한국 대표 진경산수화 ‘인왕제색도'(국보 제216호) ▲건강과 장수를 염원하는 ‘십장생도’ ▲조선 대표 화가 단원 김홍도의 ‘추성부도’ ▲조선 왕실을 상징하는 궁중 회화인 ‘일월오악도’ 등이 포함됐다.

이 밖에도 ▲경현당 선온도 ▲군접도 ▲오방오제위도 ▲사직사자도 ▲대방광불화엄경 권15 ▲책가도 ▲세년계회도 ▲구담봉도 ▲평생도 ▲임진진찬도 ▲해학반도도 ▲삼장보살도 ▲서빙고망도성도 ▲왕이 준천 공사를 보다 ▲호랑이와 까치 ▲한낮의 씨름 등 한국을 대표하는 주요 작품을 감상할 수 있다.

한편, 국립중앙박물관은 고 이건희 선대회장의 기증품 중 한국 예술의 정수를 담은 작품을 엄선해 스미스소니언 재단 산하 국립아시아예술박물관에서 <한국의 보물: 모으고, 아끼고, 나누다> 특별전을 진행하고 있다.

이번 특별전에서는 국립중앙박물관이 소장하고 있는 이건희 컬렉션 중 국보 7건, 보물 15건 등 총 172건, 297점의 작품을 선보이고 있다. 특히 이번 전시는 40여년만에 열리는 북미 최대 규모의 한국미술 특별전으로 워싱턴 D.C.를 비롯한 미국 각지의 관심을 받고 있다.

국립중앙박물관은 향후 ▲시카고미술관(2026년 3월~2026년 7월) ▲영국박물관(2026년 9월~ 2027년 1월)에서도 이건희 컬렉션 국외 순회전을 개최할 예정이다.

이번에 ‘삼성 아트 스토어’에 공개된 ‘이건희 컬렉션’ 20점은 국외 순회전 종료되는 시점인 2027년 1월까지 감상할 수 있다.

고 이건희 선대회장 “문화 보존은 시대적 의무”… 이재용 회장 등 유족들은 컬렉션 기증으로 ‘문화공헌’ 유지 계승

고 이건희 삼성전자 선대회장은 “비록 문화유산을 모으고 보존하는 일에 막대한 비용과 시간이 들어갈지라도 이는 인류 문화의 미래를 위한 것으로서 우리 모두의 시대적 의무라고 생각한다”며 문화유산 보존에 헌신했다.

고 이 선대회장의 문화공헌 철학을 계승한 이재용 삼성전자 회장 등 유족들은 2021년 4월 이 선대회장이 평생 모은 개인 소장품 2만3000여점을 국립중앙박물관과 국립현대미술관 등에 기증했다.

이후 ‘이건희 컬렉션’은 전국 미술관에 순회 전시되며 미술에 대한 국민들의 폭발적인 관심을 불러일으켰으며 국민들의 문화 향유권과 국내 미술관의 위상을 높이는 데 기여했다는 평가를 받고 있다.

삼성 아트 스토어, 세계적 미술관의 소장품 고화질 감상 서비스

삼성 더프레임, 더프레임 프로, QLED 제품군 사용자에게 제공되는 ‘삼성 아트 스토어’는 삼성 TV 전용 예술 작품 구독 서비스다.

삼성전자는 전 세계 117개국의 ▲루브르 ▲오르세 ▲메트로폴리탄 ▲시카고 ▲테이트 등 50여개 유명 미술관과 80여 개의 파트너 작품 4,000여 점을 4K 고화질로 제공해 삼성 TV 사용자들에게 갤러리에 온 것처럼 작품을 감상할 수 있는 경험을 제공한다.

2024년부터는 세계 최대 아트 페어인 ‘아트 바젤’ 공식 디스플레이 파트너로 참여해, ‘삼성 아트 스토어’에 아트 바젤에서 선보이는 현대 미술 작가의 작품을 공개하고 있다.

삼성전자는 아트 바젤의 공식 디스플레이 파트너로 ‘삼성 아트 스토어’를 통해 아트 바젤 컬렉션을 비롯해 전 세계 유명 미술관과 예술가들의 작품 4,000여 점을 4K 초고화질로 제공하고 있다.

한편, 아트 바젤 마이애미 비치 컬렉션은 지난 3일 삼성 아트 스토어에 공개됐다.

이번에 공개한 컬렉션은 현대 미술계를 정의하는 문학적 풍부함과 다양한 목소리를 담은 현대 미술작가 24명의 작품으로 구성됐다.

이번 컬렉션은 ▲인스티투토 데 비시온(Instituto de Visión) ▲쿠리만주토(Kurimanzutto) ▲메러디스 로젠 갤러리(Meredith Rosen Gallery) ▲니나 존슨(Nina Johnson) ▲베르멜료(Vermelho) ▲션 켈리(Sean Kelly) ▲찰리 제임스 갤러리(Charlie James Gallery)와 같은 세계 유수의 갤러리 7곳에서 선보이는 신진 및 기성 작가의 작품을 아우른다.

삼성 아트 스토어는 삼성 TV 전용 예술 작품 구독 서비스로 전 세계 유명 미술관과 예술가들의 작품 4,000여 점을 마치 갤러리에서 보는 것과 같은 4K 초고화질로 감상할 수 있다.

아트 바젤은 근현대 미술을 전시하는 세계 최대 아트 페어로 매년 홍콩, 바젤, 파리, 마이애미에서 개최된다.

이번 컬렉션은 12월 5일부터 7일까지 미국 마이애미 비치 컨벤션 센터에서 개최되는 아트 바젤 마이애미 비치에 전시된 현대 미술작가 24명의 작품으로 구성됐다.

오늘날 현대 미술계를 정의하는 문화적 풍부함과 다양한 목소리를 담은 이번 컬렉션은 ▲인스티투토 데 비시온(Instituto de Visión) ▲쿠리만주토(Kurimanzutto) ▲메러디스 로젠 갤러리(Meredith Rosen Gallery) ▲니나 존슨(Nina Johnson) ▲베르멜료(Vermelho) ▲션 켈리(Sean Kelly) ▲찰리 제임스 갤러리(Charlie James Gallery)와 같은 세계 유수의 갤러리 7곳에서 선보이는 신진 및 기성 작가의 작품을 아우른다.

삼성전자 아트 스토어 큐레이터 다리아 그린(Daria Greene)은 “삼성 아트 스토어는 독특한 문화적 관점을 담은 작품들을 추가하며 컬렉션 규모를 꾸준히 확대해 나가고 있다”며 “삼성 TV 사용자들이 가정에서도 아트 바젤이 전하는 에너지를 느껴보길 바란다”고 밝혔다.

아트 바젤 최고 예술 감독 겸 글로벌 디렉터인 빈센초 데 벨리스(Vincenzo de Bellis)는 “삼성과의 파트너십을 통해 갤러리와 아티스트들이 새로운 관객에게 다가갈 수 있는 기회가 확장되고 있다”면서 “아트 바젤 마이애미 비치의 엄선된 작품을 삼성 아트 스토어를 통해 전 세계에 소개할 수 있어 기쁘다”고 말했다.

한편, 삼성전자는 아트 바젤의 공식 디스플레이 파트너로 지난해 12월 아트 바젤 마이애미 비치 컬렉션을 선보였으며, 올해는 3월 아트 바젤 홍콩 컬렉션, 6월 아트 바젤 인 바젤 컬렉션, 10월 아트 바젤 파리 컬렉션을 잇따라 삼성 아트 스토어에 선보이며 세계 최대 아트 페어의 작품들을 제공하고 있다.

▲ RM은 아트 바젤 인 바젤에서 진행된 미디어 행사에서 예술에 대한 평소 생각을 말했다

‘일상과 함께하는 예술(Living With Art)’을 주제로 총 2부에 걸쳐 진행된 이번 행사에는 △삼성 아트 TV 글로벌 앰버서더인 ‘방탄소년단(BTS)’의 리더 RM을 비롯해, △아트 바젤 파리 디렉터 클레망 들레핀(Clément Delépine), △예술가 바심 마그디(Basim Magdy), △삼성 아트 스토어 유럽 큐레이터 소피아 몬테이루(Sofia Monteiro)가 참석해 삼성 아트 스토어가 작품 감상 방식에 기여하는 방식에 대한 깊이 있는 논의를 펼쳤다.

Part 1. RM이 말하는 예술, 감정, 그리고 삶의 의미

첫 번째 세션에서 RM은 이번 행사에서 예술과 일상 등 다양한 주제를 아우르는 대담을 나눴다. 그는 예술에 대한 깊은 애정을 드러내며, 삼성 아트 TV가 미술을 보다 친근하게 일상적으로 경험할 수 있도록 해준다고 소개했다.

RM은 “스트리밍 앱이 음악을 추천해주는 것처럼, 왜 미술도 그런 방식으로 접근할 수 없을까요? 삼성 아트 스토어는 이런 장벽을 허물고, 제가 평소에 접하지 못했을 예술가들을 소개해줘요”라고 말했다.

또한, RM은 과거 문학에서 받은 영감부터 최근 현대 미술에서 느낀 위안까지, 예술이 삶의 여러 순간에서 자신에게 큰 힘이 되어주었다고 말했다. 특히, 일상 속 예술이 작지만 소중한 방식으로 위로를 준다고 덧붙였다.

RM은 “예술은 어렵다고 생각하는 사람들이 많지만, 그렇지 않다”며, “그날의 감정에 와닿는 단 한 점의 그림이나 스케치만으로도 마음이 안정되는 것을 느낀다”고 말했다. 또한, “삼성 아트 TV를 통해 전에는 몰랐던 새로운 작품들을 발견하고, 그 예술 작품들과 매일 함께 살아갈 수 있다는 점이 정말 만족스럽다”고 언급했다.

▲(왼쪽부터) 사회자 다니엘 판슬라우(Daniel Fanslau), 방탄소년단(BTS) RM, 그리고 삼성 아트 스토어 유럽 큐레이터 소피아 몬테이루(Sofia Monteiro)

RM은 이날 행사에서 소장 중인 더 프레임과 Neo QLED 8K를 통해 삼성 아트 스토어를 경험한 감상을 나눴다. 그는 “친구들이 집에 오면 그냥 벽에 걸린 그림인 줄 알아요. TV라고 생각을 못 하죠”라고 덧붙였다. 

Part 2. 예술계에서 보는 작품 소장의 새로운 시대

두 번째 세션에서는 개인적 성찰을 넘어, 예술 산업 전반을 조명하는 패널 토크가 이어졌다. 소피아 몬테이루(Sofia Monteiro)의 진행 아래, 종합 예술가로 활동하는 바심 마그디와 아트 바젤 파리 디렉터 클레망 들레핀이 패널로 참여해, 삼성 아트 스토어와 같은 디지털 플랫폼이 글로벌 예술 시장에서 작품 발굴, 소장, 감상을 어떻게 변화시키고 있는지에 대해 의견을 나눴다.

▲(왼쪽부터) 아트 바젤 파리 디렉터 클레망 들레핀(Clément Delépine), 예술가 바심 마그디(Basim Magdy), 그리고 삼성 아트 스토어 유럽 큐레이터 소피아 몬테이루

클레망 들레핀은 “음악 재생목록을 바꾸듯 벽의 분위기를 바꿀 수 있다는 건 굉장히 혁신적이다”라며, “작품 소장이 고정적이라는 기존의 인식을 흔들고, 더 많은 이들이 예술을 향유할 수 있는 새로운 가능성을 열었다”고 말했다.

이번 삼성 아트 스토어 ‘아트 바젤 인 바젤 컬렉션’에 작품이 소개된 바심 마그디는 자신의 작품이 예상치 못한 일상의 공간에 보여지는 것에 담긴 특별한 의미에 대해 이야기했다.

그는 “내 작품이 지구 반대편 누군가의 거실에 걸릴 거라고는 상상조차 못했다”며, “삼성 아트 TV의 화면을 통해 누군가와 조용히 공감할 수 있다는 점이 무척 인상적”이라고 설명했다.

패널 토크에서는 디지털 아트 플랫폼이 전통적인 감상 방식과 현대적인 접근 방식 사이의 경계를 허물며, 세대 간 예술을 향유하는 방식에 변화를 이끌고 있다는 점도 주목받았다.

소피아 몬테이루(Sofia Monteiro)는 “오늘날의 관람객들은 순간의 기분이나 관심사에 따라 예술을 감상하고 싶어한다”며, “삼성 아트 스토어는 이에 맞는 유연한 감상 방식을 제공하면서도, 각 작품이 지닌 깊이와 서사를 온전히 담아낸다”라고 설명했다.

기술을 통해 일상으로 스며든 예술

이번 행사는 삼성 아트 스토어에 출시된 ‘아트 바젤 인 바젤 컬렉션’과 함께 진행됐다. 이번 컬렉션에는 대륙과 세대, 창작 방식을 아우르는 38점의 큐레이션 작품이 담겼으며, 최초로 아프리카 갤러리의 작품과 다양한 신진 작가 작품이 포함되었다.

삼성전자의 ‘아트큐브(ArtCube)’ 라운지를 찾은 방문객들은 ‘더 프레임(The Frame)’과 Neo QLED 8K, 마이크로 LED를 통해 아트 바젤 컬렉션 작품들을 직접 감상하며, 집에서도 디스플레이 기술이 예술 감상의 몰입도를 어떻게 높일 수 있는지 생생하게 체험했다.

삼성전자 유럽 PR 매니저 아멜리아–이브 워든(Amelia-Eve Warden)은 “기술을 감정과 문화의 연결을 가로막는 장벽이 아니라, 그 사이를 잇는 매개체”라며, “신진 작가를 찾고, 고전을 새롭게 해석하는 등 누구나 자신의 일상에서 편리하게 예술을 누릴 수 있도록 지원하는 일에 자부심을 느낀다”고 말했다.

나만의 방식으로, 일상과 함께하는 예술

▲RM이 첫 번째 세션에서 포즈를 취하고 있다

RM의 진솔한 성찰부터 글로벌 예술계 인사들의 통찰까지, ‘일상과 함께하는 예술(Living With Art)’ 세션은 기술을 통해 아름다움과 의미, 감동을 더 많은 사람들과 나눌 수 있다는 점을 다시금 확인하는 자리였다.

삼성전자는 앞으로도 아트 바젤과의 파트너십을 통해, 예술이 더 이상 멀게만 느껴지는 낯선 것이 아니라 누구나 일상 속에서 자연스럽게 누리는 경험이 되도록 지속적인 노력을 이어갈 것이다.

삼성전자 뉴스룸이 바심 마그디의 삼성 아트 스토어와의 협업 배경부터 그의 작품관, 그리고 기술과 예술이 함께 만들어갈 새로운 예술 감상의 미래에 대해 들어봤다.

▲스위스 바젤을 기반으로 활동하는 현대 미술 아티스트 ‘바심 마그디(Basim Magdy)’는 아트 바젤 인 바젤 2025에서 삼성전자와 협업해 아트큐브(ArtCube)에서 작품들을 선보였다

바심 마그디의 초현실적 예술 세계, 삼성 아트 스토어로 만나다

Q. 올해 아트 바젤에서 삼성 아트 스토어와 파트너십을 맺었다. 어떻게 시작됐고 어떤 의미를 갖는가?

물 흐르듯 자연스럽게 진행됐다. 삼성에서 먼저 연락을 줬고, 내 작품이 기존 미술관이나 갤러리를 찾지 않는 더 넓고 다양한 관객층에 다가갈 수 있다는 점이 매력적이었다. 예술에 호기심을 가진 사람들이 자신의 일상 공간 안에서 나의 작품을 경험할 수 있다는 건 매우 의미 있는 일이다.

Q. 삼성 아트 스토어와의 협업이 아트 바젤 경험에 어떤 영향을 주었나?

세계 최대 아트 페어인 아트 바젤을 10년 넘게 매년 참여해 오고 있다. 이 행사는 언제나 한 해 중 가장 흥미롭고 기대되는 예술 이벤트 중 하나다. 특히, 2022년에는 아트 바젤 언리미티드(Art Basel Unlimited)에서 대형 사진 작업을 선보였던 기억이 인상 깊다.

올해는 그 경험이 한층 확장된 해였다. ‘아트 바젤 인 바젤(Art Basel in Basel)’ 전시장 내 삼성의 인터랙티브 라운지 ‘아트큐브(ArtCube)’를 통해 내 작품이 몰입형 디지털 아트로 소개되었다. 삼성 아트 스토어와의 협업을 통해 디지털 공간 속에서 기존과는 또 다른 방식으로 작품이 ‘살아 움직이는’ 과정을 경험할 수 있었고, 예술이 더 다양한 환경 속에서 감상될 수 있는지에 대해 다시금 생각하게 되었다.

▲바심 마그디 2022년 작품 ‘An Intergalactic Messenger Teleported us to a Cave Settlement Ruled by Shared Compassion and Humility’

Q. 작품이 삼성 아트 스토어를 통해 전 세계 사람들의 집에서 전시되고 있다. 이 경험이 작가로서 어떤 의미를 갖는지

굉장히 감동적이다. 우리는 각기 다른 방식으로 예술을 경험한다. 예술을 대하는 방식은 저마다의 과거와, 그 경험들이 지금의 자신을 어떻게 만들어왔는지에 따라 달라질 수 있다. 그만큼, 내 작품이 어떤 이의 집이라는 가장 개인적이고 친밀한 공간에서 감상된다는 건 특별하다. 그 공간 안에서 작품이 새로운 영감과 감정을 불러일으킬 수 있다면, 그것이 예술가로서 최고의 성과라고 생각한다.

Q. 삼성 아트 스토어를 통해 처음 작품을 마주한 관객이 어떤 느낌이나 인상을 받길 기대하는지 궁금하다.

나는 사람들이 각자의 방식으로 내 작품에 반응해 주길 바란다. 지적이든 감정적이든 그 경험이 호기심과 영감으로 가득한, 특별하고 기억에 남는 것이 되길 바란다. 각자가 작품을 받아들이는 방식은 너무나 개인적이고 소중한 경험이라, 나는 그 누구의 감상에도 개입하고 싶지는 않다. 이러한 예술 경험이 온전히 보호될 때 더 의미 있다고 본다.

▲현대 미술가 바심 마그디는 현실과 상상의 경계를 허물며 생동감 넘치는 비현실적 시각 요소와 깊이 있는 서사로 유명하다

현실과 상상을 경계 없이 넘나드는 초현실주의 예술

Q. 초현실적이면서 은유적이고 상징적인 표현 방식으로 작품 활동을 하고 있다. 지금의 작업 스타일이나 예술 표현 방식은 어떤 과정을 통해 만들어졌는지

이러한 스타일은 나를 표현할 수 있는 고유한 언어를 만들고 싶다는 진심 어린 열망과 함께 오랜 시간의 호기심과 실험 속에서 만들어졌다. 어릴 때부터 서정적이고 은유적인 표현 방식과, 현실이 때로는 이상하고 모순적으로 느껴지는 부분들에 깊이 매료되어 자랐다. 또한, 다양한 예술적 도구들을 탐색하는 과정 속에서 실험적 필름 기법, 레이어 사진기법 등 작업 방식 역시 점차 발전해왔다. 이러한 나만의 창작 스타일은 기존의 사고를 낯설게 하고, 익숙한 세계에 새로운 관점을 제시하는 역할을 한다.

Q. 역사적 사건과 상상 속 이야기를 유머러스하게 엮어내면서 시간의 경계를 허무는 것이 큰 특징이다. 이런 독특한 서사에 대한 관심은 어떻게 시작됐는지

인간이 ‘시간’을 어떻게 구성하고 인식하는지에 대한 흥미에서 출발했다. 우리는 기억과 경험을 기반으로 과거를 해석하고, 서사화하며 살아간다. 하지만, 대부분의 역사는 과거를 전하는 수단이지만 주관적이며 대부분 편향된 관점으로 서술된다. 이러한 역사 속에 기억되지 못한 채 과거를 살다 간 수십억 명의 사람들과 그들의 이야기에 주목했다. 그래서 나는 ‘기록되지 않은 것들’에 대해 질문을 던지고 싶고, 바로 그런 질문을 던질 수 있는 가장 자유로운 방식이 예술이라 생각한다.

디지털 기술의 시대, 확장되는 예술의 미래

Q. 갤러리, 박물관과 달리 디지털 화면을 통해 작품을 감상할 때의 차이가 있다면?

갤러리나 박물관 같은 전통적 전시 공간은 예술 작품을 감상하는데 있어 여전히 중요하다. 하지만 거리나 접근성의 제약을 고려하면, 삼성 아트 스토어 같은 플랫폼은 예술을 더 많은 사람들에게 아주 가까이에서 경험할 수 있는 기회를 제공한다. 그리고, 디지털 기술이 정교해질수록 색감, 질감, 디테일 재현도가 놀랍게 발전해 실제로 접하는 듯한 느낌에 가까워질 것이다. 언젠가 촉감, 냄새까지도 디지털 예술 감상의 일부가 되는 날이 오기를 기대해본다.

▲바심 마그디가 삼성 아트 큐브에서 아트 바젤 콜렉션을 체험하는 모습

Q. 화학적으로 변형된 필름, 레이어드 사진 등 다양한 매체 사용이 인상적이다. 이런 물리적 과정의 질감과 뉘앙스를 디지털로 전환할 때 어떻게 보존하나?

나에게 예술은 실험이고 질문이다. 다양한 재료와 기법으로 작업하는 이유도 여기에 있다. 아날로그에서 디지털로의 전환은 질감, 뉘앙스를 어떻게 옮겨낼 수 있는가라는 새로운 실험이자 과제다. 삼성 아트 스토어와의 협업이라는 새로운 시도로 삼성 아트 TV에서 이러한 전환 가능성을 구현해볼 수 있어 흥미로운 경험이다.

Q. 기술 발전이 창작 과정이나 관객과의 상호작용에 어떤 영향을 미친다고 생각하나?

기술은 모든 분야에서 끊임없이 발전하고 있으며, 삶의 모든 영역에 영향을 미치고 있다. 현재 우리는 현실을 실제 삶뿐만 아니라 스마트폰과 각종 화면을 통해서도 경험하고 있다. 결국 예술은 화면 속 이미지든 실제 경험이든, 내가 살아온 모든 경험과 상상력을 통해 만들어진다.

예술은 언어로는 표현하기 어려운 것들을 전달하는 수단이라 믿는다. 인류의 기술 발전의 흐름을 더 깊이 이해할수록, 예술 표현 방식 역시 더 정교하고 창의적으로 확장될 수 있다. 기술은 보통 규칙과 기준에 따라 진행되는 과학적 연구에 기반하지만, 예술은 규칙에 얽매이지 않기 때문에 예술가가 새로운 기술을 탐구할 때는 이전에 없던 전혀 새로운 결과가 나올 수 있다고 생각한다.

바심 마그디의 작품은 향후 삼성 아트 스토어를 통해 보다 다양하게 만나볼 수 있다.

▲ 삼성전자는 아트 바젤의 공식 디스플레이 파트너로서, ‘아트 바젤 인 바젤 2025’ 컬렉션 38점을 삼성 아트 스토어를 통해 독점 공개했다. 일부 작품들은 이번 전시 현장에서도 만나볼 수 있다.

전 세계 42개국 280여 개 갤러리가 참여한 이번 아트 바젤 인 바젤은 현대미술의 주요 흐름을 한 눈에 파악할 수 있는 자리다. 삼성전자는 공식 디스플레이 파트너로 ‘더 프레임(The Frame)’, ‘마이크로 LED’, ‘Neo QLED 8K’ 등 프리미엄 스크린을 통해 예술과 기술이 만나는 새로운 디지털 아트 경험을 제공한다.

▲아트 바젤 공식 디스플레이 파트너 삼성전자는 아트 바젤 인 바젤 2025 행사에서 다양한 전시와 행사를 통해 ‘경계를 허문 예술로의 여정(Borderless, Dive Into the Art)’을 강조했다

예술의 세계로 빠져드는 몰입형 디지털 아트 전시 ‘아트큐브’

아트 바젤 인 바젤 2025 전시장엔 삼성전자의 디지털 아트 체험 공간인 삼성 라운지 ‘아트큐브(ArtCube)’가 마련됐다. 아트큐브는 ‘경계를 허문 예술로의 여정(Borderless, Dive into the art)’이라는 콘셉트 아래, 관람객의 동선에 따라 예술적 몰입이 점차 확장되도록 구성됐다.

삼성 아트 스토어의 ‘아트 바젤 인 바젤 컬렉션‘ 작품들이 디지털 아트워크로 재해석된 대형 LED 입구를 지나 아트큐브 내부로 들어서면 삼성 아트 TV 라인업으로 구성된 공간이 나타난다. ‘더 프레임’, ‘마이크로 LED’, ‘Neo QLED 8K’ 등 프리미엄 스크린에 띄워진 삼성 아트 스토어의 작품들이 정면, 좌우 벽면 전체를 감싸면서 관람객들이 마치 작품 속에 빠진 듯한 몰입감을 선사한다.

▲ 아트큐브 내부 벽면을 따라 설치된 ‘더 프레임 프로’, ‘마이크로 LED’, ‘Neo QLED 8K’ 등 삼성전자의 아트 TV 라인업.

▲ 아트큐브에 전시된 바심 마그디의 생동감 넘치고 몽환적인 작품들이 관람객들의 시선을 사로잡고 있다.

또한, 관람객들은 삼성 아트 스토어 입점 작가들의 작품을 활용해 나만의 사진을 만들 수 있다. 전시 작품의 작가를 선택해 사진을 촬영하면 생성형 AI가 해당 작가의 화풍으로 나만의 셀피를 제작해주는 색다른 체험을 할 수 있다.

▲ 아트큐브에서 관람객이 셀카를 촬영하고 아트큐브에 전시된 6명의 작가들 중 한 명을 선택하면 해당 작가의 스타일로 ‘나만의 셀피’가 만들어진다.

방탄소년단(BTS) RM과 함께한 토크 세션···창의력의 경계를 넓히는 디지털 기술

이어서 관람객들과 함께한 특별 토크 세션도 진행됐다. 이 자리에는 평소 예술에 깊은 관심을 보여온 그룹 ‘방탄소년단(BTS)’ 리더 RM이 패널로 참석해 화제를 모았다.

▲ 특별 토크 세션에서 방탄소년단 RM이 패널로 참여해 일상 속 예술에 대한 다양한 의견을 나눴다.

RM은 “예술은 우리 생활 곳곳에 이미 녹아있다”며 “예술은 우리를 인간답게 하고, 현실 속에서 우리를 숨쉬게 하며, 다른 곳으로 가는 창구를 열어주곤 한다”고 강조했다.

이와 함께, 삼성 아트 스토어 작가이자 스위스 바젤을 기반으로 활동하는 현대 예술가 바심 맥디(Basim Magdy)도 참여해 예술 생태계에서 디지털 기술이 갖는 의미와 향후 전망에 대해 심도 있는 이야기를 나눴다.

▲ 현대 미술 작가 바심 마그디가 삼성 아트 TV로 작품을 더 풍성하게 즐길 수 있는 방법에 대해 설명하고 있다.

바심 맥디는 “세계 반대편 누군가의 거실에 내 작품이 걸리는 것은 설레는 일”이라며 “(삼성 아트 스토어 같은) 플랫폼을 통해 소중한 연결의 순간들을 만드는 것”이라고 평가했다.

예술의 일상화, 삼성 아트 스토어로 이어지다

한편 삼성전자는 아트 바젤 인 바젤 출품작 가운데 38점을 삼성 아트 스토어 신규 컬렉션으로 선보였다. 이를 통해 전 세계 삼성 아트 스토어 구독자들은 직접 스위스 바젤을 찾지 않아도 집안에서 아트 바젤의 다양한 작품들을 손쉽게 감상할 수 있다.

삼성전자는 2025년 아트 바젤의 공식 디스플레이 파트너로서 이번 바젤을 비롯해 매년 홍콩, 파리, 마이애미에서 개최되는 전시에 참가한다. 앞으로도 삼성 아트 스토어를 통해 일상에서 예술을 보다 쉽고 자연스럽게 경험할 수 있는 여정을 지속해 나갈 계획이다.

▲ 아트 바젤 인 바젤 2025 삼성 아트 스토어 컬렉션에 참여한 바심 마그디가 아트큐브에 전시된 자신의 작품을 감상하고 있다.

▲ 관람객이 삼성 아트큐브에서 바심 마그디의 작품을 감상하고 있다.

▲ 관람객이 삼성 아트큐브에 전시된 이건용 작가의 작품을 촬영하고 있다.

▲ 관람객이 삼성 아트큐브에 전시된 마크 데니스의 작품을 감상하고 있다.

▲관람객이 삼성 아트 스토어의 파트너 작가인 마크 데니스의 화려한 화풍으로 재해석된 자신의 모습을 즐기고 있다.

▲관람객들이 삼성 아트 스토어의 파트너 작가인 사야 울포크의 화려한 화풍으로 재해석된 일행의 모습을 감상하고 있다.

▲아트큐브 외부에 설치된 체험존에서는 삼성 아트 스토어의 주요 기능을 소개하는 한편, 전시된 작품을 배경으로 셀카를 촬영해 나만의 이미지를 만들어주는 특별한 경험도 제공한다.

▲ 바심 마그디의 ‘독재자와 바퀴벌레, 그들의 축복을 세다’ (‘The Dictator and His Cockroach Count Their Blessings’)는 날카로운 풍자와 강렬한 색채가 어우러진 작품이다.

▲ 관람객들이 디지털 프로젝션을 통해 재구성된 마크 데니스의 극사실주의 작품들을 감상하고 있다.

^{*아트 스토어 내 모든 작품들은 멤버십 가입 후 이용할 수 있습니다. 아트 스토어의 예술 작품들은 사전 고지 없이 변경될 수 있으며, 지역에 따라 일부 지원되지 않을 수 있습니다.**이 기사는 현장 사진, 영상을 추가하기 위해 6/20에 업데이트 되었습니다.}

▲ ‘삼성 아트 스토어’를 통해 아트 바젤(Art Basel)에 출품된 작품을 만나볼 수 있다. ‘더 프레임’을 통해 만날 수 있는 프레드 토마셀리(Fred Tomaselli)의 Irwin’s Garden(어윈의 정원)

▲ ‘삼성 아트 스토어’를 통해 아트 바젤(Art Basel)에 출품된 작품을 만나볼 수 있다. ‘더 프레임’을 통해 만날 수 있는 칸디다 알바레스(Candida Alvarez)의 Mostly Clear(대체로 맑음)

이번 아트 바젤 컬렉션에는 ▲프레드 토마셀리(Fred Tomaselli)의 Irwin’s Garden(어윈의 정원) ▲칸디다 알바레스(Candida Alvarez)의 Mostly Clear(대체로 맑음) 등 근현대 미술작품이 포함되며, 내년에도 새로운 작품이 추가될 예정이다.

아트 바젤은 근현대 미술을 전시하는 세계 최대 아트 페어로 매년 파리, 홍콩, 마이애미, 바젤에서 개최된다.

삼성전자는 현지시간 오는 6일부터 8일까지 열리는 ‘아트 바젤 마이애미 비치(Art Basel Miami Beach)’ 전시장에 삼성 더 프레임 TV로 예술 작품을 감상할 수 있는 ‘삼성 아트 스토어 컬렉터스 라운지’를 마련했다.

‘예술을 집으로(Bringing Art Home)’ 콘셉트로 더 프레임을 통해 훌륭한 예술 작품을 즐길 수 있는 기회를 제공한다.

전시 방문객들은 삼성전자 공식 파트너인 TV 프레임 전문 제작업체 데코티비프레임즈(DecoTVFrames)가 공개하는 더 프레임 전용 베젤도 만나볼 수 있다.

삼성전자는 올해 초 스위스 바젤에서 열린 아트 바젤의 첫 공식 디스플레이 파트너로 선정돼 더 프레임을 통해 아트 바젤 작품들을 전시했다.

노아 호로위츠(Noah Horowitz) 아트 바젤 최고경영자는 “아트 바젤의 사명은 선도적인 예술가와 갤러리를 예술 애호가들과 연결해 예술계에 힘을 실어주는 것”이라며 “삼성과의 협업으로 주요 갤러리와 기성 및 신진 작가의 작품에 대한 접근성을 확대해 영향력을 넓힐 수 있게 됐다”고 밝혔다.

삼성전자 영상디스플레이사업부 김용수 부사장은 “현대 미술을 대표하는 자리인 아트 바젤에서 삼성의 혁신적인 디스플레이 기술로 수백만 명에게 뛰어난 예술 작품을 더욱 가까이 전달할 수 있게 됐다”고 전했다.

‘삼성 아트 스토어’는 삼성 TV를 통한 예술 작품 구독 서비스로 전 세계의 유명 박물관과 예술가들의 작품 약 2,500점을 4K 화질로 제공하고 있다.

▲세계 최대 규모의 예술 박람회 스위스 ‘아트 바젤’ 첫 공식 스크린으로 선정된 삼성전자 라이프스타일 TV ‘더 프레임’

아트 바젤의 예술 박람회는 바젤, 마이애미, 홍콩, 파리 등 여러 도시에서 열리는데, 이번에 삼성과 파트너십을 맺은 행사는 그 중에서도 역사와 전통을 자랑하는 바젤 행사이다. 스위스의 문화 예술 도시 바젤에서 열리는 올해 ‘아트 바젤 인 바젤‘은 6월 13일부터 16일까지 나흘간 열리며, 40개국에서 갤러리 286곳이 참여할 예정이다.

이번 파트너십으로 삼성전자는 아트 바젤 전시장 내 더 프레임 전용 부스 ‘삼성 더 프레임 라운지’를 마련해 디지털 형태의 다양한 작품들을 전시하게 된다. 방문객들은 액자형 디자인과 4K QLED의 선명한 화질을 갖춘 더 프레임으로 세계에서 가장 주목받는 작가들의 작품을 생생하게 감상할 수 있다.

▲더 프레임은 2024년 6월에 열리는 아트 바젤 전시장 내 부스에서 다양한 디지털 작품들을 전시하게 된다

더 프레임은 TV를 시청하지 않을 때 화면에 미술 작품이나 사진을 띄워 액자처럼 활용할 수 있는 라이프스타일 TV이다. 더 프레임 사용자들은 전용 구독 서비스인 ‘아트 스토어’를 통해 다양한 장르의 예술 작품 2,500여 점을 집 안에서 감상할 수 있다.

더 프레임은 빛 반사가 적은 ‘매트 디스플레이(Matte Display)’를 탑재해 한낮이나 밝은 조명 아래서도 선명한 화질로 작품을 즐길 수 있다. 또한, 올 초에는 디스플레이 최초로 세계적인 색상 전문 브랜드 ‘팬톤(PANTONE)’으로부터 ‘아트풀 컬러 인증(ArtfulColor Validated)’을 획득하며 뛰어난 색 재현력과 차별화된 화질 우수성을 인정받았다.

▲2024년형 더 프레임은 주변의 조도 환경에 따라 콘텐츠의 밝기 및 컬러 톤을 자동으로 조정해주는 ‘아트 모드’로 디스플레이 최초로 팬톤으로부터 ‘아트풀 컬러 인증’을 받았다

삼성전자 영상디스플레이사업부 김철기 부사장은 “더 프레임은 유수의 아트 작품들과 세계적인 작가의 의도를 온전히 담아낼 수 있는 디스플레이”라며, “아트 바젤과의 협업으로 예술을 사랑하는 관람객에게 색다른 스크린 경험을 제공하는 등 진정한 아트 TV로서의 역할을 다할 것”이라고 말했다.

삼성전자는 이번 협업으로 전 세계 예술 애호가들에게 더 프레임을 통한 몰입형 디지털 경험을 선사하며 향후 아트 TV로서의 입지를 공고히 할 방침이다.

▲아트 바젤 첫 공식 디스플레이 파트너로 선정된 더 프레임에 작품이 전시된 모습