소호 지역 프린스역에서 나와 5분 정도 도보로 이동하면 트렌디한 부티크숍이나 명품 매장, 혹은 미술 갤러리를 연상시키는 삼성 갤럭시 스튜디오(Samsung Galaxy Studio)가 있습니다.

스튜디오에 들어선 방문객을 가장 먼저 반기는 건 일리카페(illycaffe) 로고입니다. 기억나시나요? 삼성전자가 올해 초 이탈리아의 프리미엄 커피 브랜드 일리카페와 글로벌 파트너십을 체결했다는 사실 말이에요.

▲지난 1월 삼성전자와 일리카페의 파트너십 체결로 영국 런던의 일리카페 플래그십 매장에서도 삼성전자의 스마트 기기를 만나볼 수 있어요. 

‘갤럭시 스튜디오’답게 이곳의 주문 수단은 갤럭시탭입니다. 전문 바리스타들이 향긋한 커피와 맛있는 머핀, 컵케이크 등을 무료로 제공하죠. “커피 원두 한 알 한 알엔 별다른 아이디어가 없겠지만 커피 한 잔엔 좋은 아이디어가 많이 숨겨져 있다”는 유명 영화감독의 말을 떠올리며 커피 한 모금 마시다 보면 과연 갓 볶아낸 아이디어가 신선하게 샘솟는 기분입니다.

스튜디오 곳곳엔 흥미로운 공간이 많습니다. 갤럭시 노트3를 이용한 그림으로 티셔츠 디자인도 할 수 있고, 어린이 전용 체험 공간도 별도로 마련돼 있습니다.

창밖에 따뜻하게 햇볕이 내리쬐는 도시가 있음을 의식하고 달콤한 진동을 일으키는 목소리의 행복한 노래를 들으며 각자의 취향대로 시간 가는 줄 모르고 즐거운 경험을 만끽할 수 있죠.

그중에서도 특히 손가락으로 선을 그리면 그 궤적을 따라 장난감 자동차가 움직이는 코너는 어린이뿐 아니라 어른 방문객 사이에서도 인기가 대단합니다.

▲내가 그린 궤적대로 장난감 자동차가 움직인다면 어떨까요? 상상만으로도 설렙니다.

갤럭시 노트3로 그림을 그린 후 3차원 프린터를 활용, 기념 동전을 제작해보는 체험도 관람객의 눈길을 끕니다.

▲스마트 기기로 자신의 생각을 자유롭게 표현할 수 있는 이곳. 영감이 절로 떠오를 것 같습니다.  

시간 가는 줄 모르고 다양한 체험을 즐긴 후 스튜디오를 나서니 어느새 노을이 지고 있었습니다. 한 잎 한 잎씩 겹겹이 밀어닥치는 빛의 물결을 이루며 온 하늘을 부드러운 홍조로 물들입니다.

다양한 체험을 통해 창조적 영감을 얻고 ‘소비자로부터의 혁신’을 경험한 기억은 마음과 몸 속에서 보이지 않는 파도처럼 밀려와 잊을 수 없는 추억으로 남을 듯합니다. 이상, 소호 거리에서 마주친 갤럭시의 추억을 좀 더 많은 분과 나누고 싶은 삼성전자 커뮤니케이터 S였습니다.

※파란색으로 표시한 부분은 제임스 조이스(James Joyce) 소설 ‘젊은 예술가의 초상(A Portrait of the Artist as a Young Man)’ 일부를 인용, 발췌한 것입니다.

展

베른트 할프헤어(Bernd Halbherr)의 작품 입니다.

여러분은 어떻게 생각하시나요?

‘고명근의 Chamber’ 입니다.

사진을 이용해 입체감을 구현하고 그 입체감을 통해 말하고자 하는 주제를 표현한다는 것이 너무나도 재미있습니다. 어떠신가요? 실제로 여러 각도에서 보고 싶지 않으신가요?

자 아직 많은 작품이 남아 있습니다. 어서 가시죠!





‘오와~’ 어디서 아이들의 목소리가 들리나 했더니… 어떤 작품 앞에 아이들이 많이 서 있었습니다. 우리도 함께 가서 볼까요?

‘정영훈의 The Flowers’ 입니다.

관객의 참여를 통한 인터렉티브 아트가 이런 식으로 이루어 질 수 있다는 점이 놀라웠습니다. 실제로 화면을 터치해보니 신기하고 재미가 있군요. ^_^ 아 무엇인가 새로운 예술의 경지에 오르는 것 같은 느낌을 받으셨나요??

자! 계속 가시죠! 얼마 안 남았다 구요!





‘김준의 Cradle Song – Blue Fish’ 입니다.

이것을 보는 순간 이 파닥거리는 뭔가는 무엇인가 하는 생각이 들었습니다. 자세히 보니 사람들이 파란 타투를 하고 누워 있는 모습이었습니다.

이 작품이 왜 탄생하게 되었는지 알 수 있겠죠?? 자, 여기서 문제! 이 작품의 모델은 실제 모델일까요?? 뭐, 정답은 당연히 아니겠죠! ^^ 실제로 모델을 섭외해서 이런 작품을 만들려면 물리적으로 많은 시간과 공간이 필요할 것입니다. 하지만 3D 프로그램을 통해 실제적인 효과를 내는 것이죠! 또한 이런 이미지는 사진보다는 그림 같고 그림보다는 사진다운 느낌을 주어 보는 이에게 그림과 사진의 경계에서 묘한 매력을 느끼게 만들어 줍니다. 3D 기술이 경제적인 예술창작에 도움이 되기도 하는군요! 다양한 작품을 보면서 ‘이런 식으로 가다간 아바타 같은 실제 3D안경을 쓰고 보는 예술 작품도 있겠군.’하는 생각을 가지게 되기도 했습니다.

그러던 찰나에 실제로 이런 작품이 있었습니다. 역시, 전 아직 멀었군요..흑흑





‘호불호 팀’의 작품입니다.

작품을 제작한 ‘호불호’ 팀에서는 관객들이 작품의 메시지를 3D영화 관람하듯 유쾌하고 환상적인 입체영상을 통해 느끼도록 하였는데요, 역시 사진으로 보기엔 한계가 있습니다. 이렇게 3D 입체영상을 통한 현대미술이 발전하다 보면 어느 샌가 우리 집이 하나의 미술관이 될 날도 얼마 남지 않은 것 같습니다.

자 여러분 이제 마지막까지 오셨군요! 점점 현대예술의 세계로 빠져드는 것 같지 않으신가요? 마지막 작품 또한 놓치지 말고 집중하셔서 감상하세요.






요하네스 페르메이르의 진주 귀고리를 한 소녀 일까요?? 하지만 어느 샌가 그 소녀가 눈물을 흘리고 있습니다. 이 작품은 ‘이이남 작가’의 진주 귀고리를 한 소녀’ 입니다. 조금 더 감상 하실까요?

어떠신가요? 소녀가 누군가로 점점 변화하며 눈을 깜빡이기도 하고, 평면회화에 3D 기술을 통한 입체적 움직임을 부여하여 시각적 새로움을 주고자 한 작가의 의도가 느껴지시나요? 너무나도 놀랍습니다! (중간에 누군가로 변하는지 한번 맞춰 볼까요? ^^) 고전회화가 21세기에 어떤 형식으로 이야기를 전개 할 수 있는지 다양한 상상력을 불러일으키는 작품이었습니다.

☆ 그리고 중요한 사실!!! 이 작품에 삼성TV가 사용된 것을 아시나요? 이이남 작가님은 삼성전자의 후원을 받아 TV를 통해 다양한 작품 활동을 하고 계십니다.
(기사 : http://itnews.inews24.com/php/news_view.php?g_serial=406039&g_menu=020800 기술의 발전을 통해 TV가 예술작품의 배경이 된다는 사실은 너무나도 놀랍습니다.)

자, 오늘의 관람 어떠셨나요? 현대 예술로 승화된 3D의 세계 놀랍지 않은가요? 앞으로 다양한 현대 예술의 발전을 기대하면서, 저희의 문화탐방은 여기까지 입니다. 다음에 또 만나요~^^