모네, 반 고흐, 세잔… 아마 미술에 관심이 없는 사람이라도 한 번쯤은 들어본 이름일 것이다. 하나같이 미술사에 커다란 발자취를 남긴 이 화가들은 '인상파'란 공통점이 있다. 인상주의란 간단히 말해 '순간의 인상'을 포착하는 것이다. 하지만 그 포착의 형식과 형태에도 다양한 종류가 있다.

인상주의 미술의 계보와 대표 작가들의 작품을 확인할 수 있는 전시회 '풍경으로 보는 인상주의'가 4월 3일까지 예술의전당 한가람디자인미술관에서 열린다. 인상파 미술의 진면목을 감상하기 위해 갤럭시 A5를 들고 예술의 전당을 찾았다.

진품으로 확인하는 인상주의 미술의 매력

▲어두운 조명은 관객에게 그림과 일대일로 대면하는 듯한 느낌을 준다

미술관에 들어서면 짙푸른 색의 벽이 관객을 반기고 있다. 고전적 양식의 액자 속에 놓인 그림들은 방금 마지막 붓질을 끝낸 것마냥 생생했다. 전시된 작품들은 모두 독일 '발라프 리하르츠 미술관(Wallraff-Richartz Museum)'에서 소장하고 있는 진품이다. 하나하나가 관객의 나이를 훌쩍 넘어 한 세기 이상의 시간을 견뎌 온 작품들이다.

전시는 인상주의의 발전 과정 순서대로 구성되어 있다. 그래서 관객은 가장 먼저 바르비종파 (Barbizon派)와 프랑스 인상주의 작품을 마주하게 된다. 바르비종파는 프랑스 파리 교외의 바르비종이란 마을을 중심으로 농촌 풍경 등을 그렸던 유파다. 이들은 인상주의로 간주되진 않지만 인상주의의 시초라고 평가 받는 화가들이다.

바르비종파 이후엔 우리가 익히 아는 에두아르 마네(Edouard Manet, 1832~1883)와 클로드 모네(Claude Monet, 1840~1926) 등의 인상주의 선구자들이 등장한다. 다음의 그림을 보며 프랑스 인상주의를 함께 즐겨 보자.

▲에트르타 해변의 고기잡이 배(클로드 모네, 1883-1884)

인상주의의 아버지라 불리는 클로드 모네가 그린 작품 '에트르타 해변의 고기잡이 배'다. 그림을 자세히 보면 좌측 상단의 절벽이 코끼리처럼 생긴 사실을 알 수 있다. 이 절벽은 그 특유의 모양새 덕에 모네의 모델이 되기 전부터 관광 명소로 유명한 곳이었다.

모네는 본래 캐리커처를 그리던 화가였다. 그래서 그가 본래 그리던 그림은 종교화 같은 그림이 아닌, 눈 앞의 현실을 재빠르게 포착하는 그림이었다. 마치 스케치를 할 때처럼 물감을 빠른 속도로 칠하는 모네의 화풍은 인상주의의 등장에 적지 않은 영향을 끼쳤다.

▲팔레즈의 안갯속 집(클로드 모네, 1885)

'팔레즈의 안갯속 집' 역시 모네의 작품이지만 앞서 소개했던 '에트르타 해변의 고기잡이 배'완 자못 다른 느낌을 준다. 이 작품에선 사물의 윤곽선이 확연히 흐릿해진 걸 알 수 있다. 이는 모네가 시간이 흐를수록 명확한 사물의 묘사보단 공기의 변화나 색채 표현에 주력했기 때문이다. 그에게 있어 대상을 '정확하게 그리는 것'은 부차적인 문제였다.

모네에서 반 고흐까지… 인상주의 미술의 역사를 한 눈에 보다

'나는 내 삶을 위한 어떠한 확신도 갖고 있지 않다. 하지만 별들의 풍경은 나를 꿈꾸게 한다.'

열정과 고뇌로 불타는 인생을 살았던 화가. 빈센트 반 고흐(Vincent Willem van Gogh, 1853~1890)는 원래 선교사가 되고 싶었던 인물이다. 그는 실제로 부친의 화방에서 미술상을 하다 선교사가 되기 위해 얼마간의 탄광촌 생활을 겪기도 했다. 고흐의 작품 중 하층민의 삶을 나타내는 작품들은 다수가 이 시기의 경험에 기반한 것이다.

인상주의 미술을 논할 때 네덜란드의 인상파 거장 고흐를 빼놓을 수 없다. 이번 전시에선 고흐의 작품 두 점을 만날 수 있다. '풍경으로 보는 인상주의'란 이름답게 전시된 고흐의 작품은 모두 풍경화다. 그러나 두 작품의 분위기는 매우 다르다.

▲뉘넨의 농가(빈센트 반 고흐, 1885)

이 어둡고 암울한 색감의 그림은 고흐가 선교 활동을 하며 직접 보고 들은 탄광촌 빈민의 삶을 그린 작품이다. 고흐의 또 다른 명작 '감자 먹는 사람들'의 배경이 바로 '뉘넨의 농가'에 등장하는 집이다. 마을 분위기 자체도 어둡지만 작품을 완성할 당시 고흐의 마음도 다소 우울했으리라 생각된다.

▲랑글루아 다리(빈센트 반 고흐, 1888)

고흐의 또 다른 작품 '랑글루아 다리'를 보자. 이 그림은 고흐가 프랑스의 '아를(Arles)' 지방에서 그린 것이다. '뉘넨의 농가'를 그렸던 작가의 그림이란 사실이 믿기지 않을 만큼 전혀 다른 분위기의 작품이다. 우울증, 조현병(정신분열증) 등 고흐 뒤에 따라 붙는 온갖 병명도 이 지역에 머무를 때만큼은 그를 내버려 뒀던 듯하다. 햇살이 따스한 프랑스 남부에서 고흐는 200여 점이 넘는 작품을 남길 만큼 왕성한 활동을 이어나갔다. 

작품을 보면 왼쪽에 하늘로 우뚝 솟은 나무 두 그루가 보인다. 고흐의 작품에 단골로 등장하는 사이프러스 나무들이다. 혹자는 이렇게 우뚝 솟은 나무를 가리켜 "신에 대한 고흐의 올곧은 신앙심을 나타내는 것"이라 말하기도 한다. 고흐가 그런 생각을 하며 나무를 그렸는진 알 수 없지만 적어도 쭉 뻗은 나무 두 그루가 구도상 안정감을 주는 건 확실하다.

'나비파'란 이름에 담긴 뜻은?

나비파와 야수파는 전시장 말미에 한데 묶여 전시돼 있다. '나비(Nabi)'란 예언자를 뜻하는 히브리어(고대 이스라엘 언어)다. 나비파는 세상의 겉모습을 묘사하기보단 그림을 통해 본질에 다가가고자 노력했던 화가들이다. 이들은 당시 일본 화풍의 영향을 받아 선이 굵고 장식적인 그림을 그리곤 했다.

▲티욜루아의 분홍빛 교회(모리스 드니, 1921)

'티욜루아의 분홍빛 교회'는 나비파의 대표 작가 모리스 드니(Maurice Denis, 1870~1943)의 작품이다. 이전의 인상주의 작품들과 비교했을 때 화면 정중앙에 과감히 배치된 건물이 눈에 띈다. 인상주의 작품들은 구도상 중앙이 탁 트여 있는 경우가 많다. 그러나 이 작품은 그런 관습을 과감히 벗어 던지고 작품 제목에 등장하는 '분홍빛 교회'를 관객에게 드러낸다.

다만 작품 오른쪽 밑의 검은 옷을 입은, 누가 봐도 수상해 보이는 인물이 누구인지에 대해선 여전히 의견이 분분하다. 행장과 자세로 봤을 때 도둑일 거라 추측할 뿐이다. 드니가 그린 인물이 도둑이든 아니든 작품의 평화로운 분위기에 잔잔한 파문을 일으키고 있는 건 확실하다.

전시회 '풍경으로 보는 인상주의'에선 작품에 대해 보다 상세한 설명을 듣고 싶다면 오디오 가이드를 대여할 수 있다. 대여료는 3000원이며 한국어·영어·어린이 세 가지 버전이 있다. 도슨트 프로그램 또한 준비되어 있으니 시간에 맞춰 가면 도슨트의 설명도 함께 들을 수 있다.

(*) 본 기사는 예술의전당 한가람디자인미술관 협조를 얻어 사진 촬영이 진행 되었습니다.

삼성 스마트 TV가 명화의 비밀을 생생하게 담았습니다.

삼성전자는 6월 12일부터 9월 22일까지 예술의 전당 한가람 미술관에서 열리는 ‘시크릿 뮤지엄’전시회를 
후원해, 예술과 기술을 접목한 문화 마케팅을 전개하고 있는데요. 이번 전시회에는 서양 미술의 걸작들이
삼성 스마트TV의 명품 화질로 생생하게 표현되었습니다.

▲ 6월 17일, ‘시크릿 뮤지엄’에 전시된 삼성 스마트 TV를 통해 명화를 감상하고 있는 관람객들.

‘시크릿 뮤지엄’ 전시회, 삼성 스마트TV 통한 디지털 기법 선보여

예술의 전당 한가람 미술관에서 열리는 ‘시크릿 뮤지엄’은 다빈치, 세잔, 모네, 렘브란트, 고흐 등
15 ~ 19세기 유럽 예술계를 주름잡았던 거장들의 대표작을 최고 품질의 디지털 화면에서 재현해 전시하는
‘원화 없는 명화전‘ 프로젝트입니다.

삼성전자는 이미 2010년 프랑스 5대 미술관으로 꼽히는 ‘프티 팔레(Petit Palais)’에서 이번 전시회와 같은
‘레벨라시옹(revelations)’ 전시회를 개최한 바 있습니다.

‘레벨라시옹’ 전시회는 프랑스 최고의 전문가와 삼성전자가 만들어 낸 성공적인 디지털 명화전시로
인정받았으며, 파리 시장과 소설가 베르나르 베르베르 등 주요 예술, 정•관계 인사 200여 명이 개막식에
참석해 화제가 됐습니다.

당시 관람객들은 40점의 걸작 미술품들을 삼성전자 최고급 TV의 생생한 화질로 감상했습니다.

‘시크릿 뮤지엄’ 전시는 ‘레벨라시옹’ 전시회의 한국 투어로 2010년보다 작품 구성, 전시 기법 등이 한 단계
향상 됐습니다.

85형 UHD TV, 고화질 스마트 TV 이용해 원화보다 생생한 감동 전달

삼성전자는 이번 전시회에 올해 출시한 세계 최대 85형 UHD TV, 프리미엄 스마트TV F8000 등
프리미엄 스마트TV 70여 대를 지원하고 선명한 화질을 통해 사람의 눈으로는 미처 확인할 수 없었던 작품의
세밀한 부분까지 좀 더 깊이 있게 표현해 냈습니다. 

또한, 관람객들에게 명화의 비밀을 찾아 떠나는 전시회의 콘셉트를 극대화 하기 위해 전시장 전체를 미로형
동선으로 설계하고 멀티스크린, 3D, 인터렉티브 미디어 아트, 홀로그램 등 다양한 디지털 기법을 활용해 몰입감과 흥미를 높였습니다.

▲ 삼성전자 85형 UHD TV 화면을 통해 ‘시크릿 뮤지엄’ 전시회 안내를 보는 관람객들.

▲ 삼성 스마트TV를 통해 영상을 감상하는 관람객들.

☞ [TV, 새롭게 정의하다 PartⅠ] 진화하는 UHD TV, 그 첫걸음은 완벽한 화질

☞ [TV, 새롭게 정의하다 PartⅡ] 공간을 새롭게 정의하는 타임리스 갤러리 디자인

☞ 삼성 스마트TV학개론, F8000은 누군가의 첫사랑이었다

☞ 스마트 TV는 박물관이다!

☞ 삼성 스마트TV, 세기의 예술품을 품다[SMNR]

삼성전자는 5월 23일 예술의 전당 한가람 디자인 미술관에서 김진표, 강레오, 이현욱, 홍성민 작가가 참여한  ‘S PEN, 손맛의 감각’ 전시展 오프닝 행사를 개최했습니다.

삼성투모로우에서는 ‘짜릿한 손맛 (김진표)‘, ‘맛있는 손맛 (강레오)‘, ‘만드는 손맛 (이현욱)‘, 
‘화려한 손맛 (홍성민)‘ 등 4가지 손맛으로 구성된 감각적인 작품들을 소개해 드리고 있습니다. 

오늘은 그 마지막 이야기로 커플반지를 창안하여, 종전의 히트를 만들어 낸 주인공, 쥬얼리 디자이너 홍성민 작가의 작품을 소개해 드리려고 합니다. 

홍성민 작가는 각 보석에 담긴 이야기를 S 펜에 풀어내었습니다. 
그의 개성과 섬세한 감각을 통해 만든 다양한 패턴의 ‘S펜’ 작품을 함께 만나볼까요? ^^ 

화려한 손맛 – 홍성민

홍성민 디자이너는 커플반지를 창안하여 히트시켰으며 보석 디자인 전문회사 ‘쥬얼버튼-애족’을 이끌고 있습니다. 
일본 국제 진주 디자인 콘테스트, 미국 JA뉴욕 골든 애플 어워즈 등 국제 보석 디자인 대회를 석권하였으며 
현재 경기대학교 장신구 금속 디자인학과 교수로 재직 중입니다.

제작과정

자연과 보석의 공통분모로 세상의 아름다움과 사랑을 대표하는 금, 루비, 진주, 에메랄드, 사파이어 5가지 보석을 ‘화려한 손맛’을 표현해 보았습니다. 골드는 여왕의 권위와 우아함을 상징하며 진주는 펄 화이트의 영롱하고 은은한 분위기로 보석에 깊이를 더해줍니다. 루비는 관능적인 에너지를 발산하는 화려하고 정열적인 힘이 있고요. 
왕자의 젊은 순수와 희망을 상징하는 푸른색 사파이어는 생동감있고 편안하며 신비스러우며 진녹색의 에메랄드는 청순하고 고귀합니다. 이러한 각각의 보석의 이야기를 S 펜으로 풀어내고자 합니다.

Gold 골드

풍요로운 골드로 제작된 S 펜은 부유함을 상징하며 붉은 루비를 포인트로 고급스러움을 살린 디자인입니다.

Pearl 진주

펄 화이트와 다이아몬드 큐빅은 미묘한 톤의 차이에서 영롱한 분위기를 연출하며 여신 같은 아름다움에 은은한 분위기를 더했습니다.

Ruby 루비

다양한 붉은 빛으로 반사되는 S 펜은 붉은톤 루비처럼 정열적이고 화려한 느낌을 표현했습니다.

   
Sapphire 사파이어

S 펜 위의 시원한 느낌의 사파이어 블루 그라데이션을 주조톤으로 신비스럽고 편안한 느낌을 담아보았습니다.

Emerald 에메랄드

에메랄드 진녹색빛의 연속적인 마름모들이 그려진 S 펜은 청순하고 고귀한 가치를 전달합니다.

삼성 갤럭시 노트의 S 펜 사용 후

보석 디자이너 이전에 상상하는 사람이며 그 상상을 디자인하는 사람이 되고 싶습니다. 내가 어디에 있든 시간의 굴레를 벗어나 자유로운 나만의 상상력을 만들어냅니다. 도시의 욕망을 표현하고, 자연의 풍요로운 너그러움을 담아냅니다. 이런 나만의 영역을 S 펜의 툴 중 다양한 색감을 이용해 보석의 화려함을 구상하고 그려내며, 하나 둘 스케치들이 모여 한 권의 책으로 쌓여가고 있습니다. – 홍성민 

홍성민 작가가 전하는 S 펜의 ‘화려한 손맛’ 즐겁게 감상하셨나요? ^^ 
지금까지 삼성투모로우에서는 총 4편에 걸쳐  ‘S 펜, 손맛의 감각’ 전시展의 멋진 작품들을 소개해 드렸습니다. 
S 펜 하나 하나에도 각 작가의 사상과 마치 장인의 손길이 깃든 듯한 느낌이 물씬 느껴지지 않으신가요?! ^^ 

실제로 보면 더 멋진 S펜은 6월 6일까지 15일간 예술의 전당 한가람 디자인 미술관에서 만나 볼 수 있답니다. 
자세한 관람 안내는 ‘갤럭시 노트 Ⅱ’ 이벤트 페이지에서 확인해보세요! ^^

[S PEN, 손맛의 감각] 김진표가 이야기 하는 ‘짜릿한 손맛’ 

 [S PEN, 손맛의 감각] 강레오가 이야기 하는 ‘맛있는 손맛’

 [S PEN, 손맛의 감각] 이현욱이 이야기 하는 ‘만드는 손맛’

 [S PEN, 손맛의 감각] 홍성민이 이야기 하는 ‘화려한 손맛’

삼성전자는 5월 23일 예술의 전당 한가람 디자인 미술관에서 김진표, 강레오, 이현욱, 홍성민 작가가 참여한 ‘S 펜, 손맛의 감각’ 전시展 오프닝 행사를 개최했습니다.

삼성투모로우에서는 총 2편에 걸쳐, 가수이자 카레이서로 활약중인 김진표 작가의 짜릿한 손맛과 
마스터 쉐프 코리아의 카리스마 넘치는 심사위원을 맡고 있는 강레오 작가의 ‘맛있는 손맛’을 전해드렸습니다. 

오늘은 그 세 번째 순서로, ‘이현욱 좋은 집 연구소’ 소장이신 이현욱 작가의 작품을 소개해 드리려고 합니다. 

이현욱 작가는 화제의 건축물인 땅콩집을 주제로 4계절의 모습을 표현했습니다. 그가 선사하는 낭만과 추억을 담아 낸 ‘S 펜, 손맛의 감각’ 그 ‘만드는 맛’을 지금부터 느껴 보시죠! ^^ 

만드는 손맛 

 
‘이현욱 좋은 집 연구소’ 소장과 땅콩집 소장을 맡고 있으며 죽전 모바일 홈, 남양주 에코 빌리지, 땅콩집, 아트윈씨어터극장, 제니퍼 소프트 사옥 등 화제의 건축물을 만들어냈습니다.
다수의 언론과 방송에 출연을 했으며 알려진 방송으로 일요일밤에 대행진 집드림, MBC 스페셜 땅콩집 이야기 등이 있습니다.


제작과정

즐거운 삶의 모습과 공간을 설계하는 ‘만드는 손맛’을 땅콩집을 주제로 4계절의 모습을 표현해 보고자 했습니다. 
땅콩집은 수명이 길고 실용적이며, 넓은 마당이 있어 낭만과 추억거리를 많이 만들 수 있습니다. 

기본 오리지널 땅콩집을 가지고 계절이 변해도 한결같이 따뜻한 가족과 집을 S 펜에 디자인 해보고자 했습니다. 
벚꽃이 날리며 봄을 맞이하는 땅콩집은 파스텔톤을 반영하고, 뜨거운 햇살에 풀장이 있는 비비드하고 강렬한 색깔의 여름 땅콩집이 그려진 S 펜을 보면 어릴적 물놀이에 대한 추억을 떠오르게 합니다. 더운 여름이 지나고 하늘이 높고 청명해진 가을의 땅콩집에는 은행잎이 흩날립니다. 눈이 내린 땅콩집을 표현한 겨울의 S 펜은 눈의 패턴으로 아기자기하고 따뜻한 겨울 분위기를 연출해 보았습니다.

 
Original 오리지널

기본 디자인 형태와 색감으로 제작된 오리지널 땅콩집 앞마당에 두 가족이 모여 있는 따뜻한 모습을 표현하였습니다.

Spring 봄

봄을 닮은 파스텔톤 땅콩집에 핑크빛 벚꽃이 흩날리며 설레는 봄을 맞이하는 느낌을 담아 보았습니다.

Summer 여름

뜨거운 햇살이 비추는 여름 강렬하고 비비드한 색깔의 땅콩집에 어릴적 물놀이 하던 추억이 있는 풀장의 모습을 담았습니다.

 

Autumn 가을

여름이 지나고 하늘이 높고 청명한 가을이 찾아온 땅콩집에 노란 은행잎이 떨어지는 장면을 표현하였습니다.

 Winter 겨울

하늘에서 함박눈이 내리는 땅콩집의 겨울에 가족의 온정이 가득한 모습을 담아 보았습니다.

   
삼성 갤럭시 노트의 S 펜 사용 후

건축은 언어와 선을 이용하여 디자인 작업을 합니다. 이때 머리로 생각하는 것보다 손으로 먼저 

그리는 경우가 훨씬 많으며 이 단계를 거치다 보면 생각이 확장되어 아이디어의 폭이 넓어지게 됩니다. 

작업 특성상 많은 분량의 스케치를 필요로 하는데, S 펜은 휴대의 편의성으로 어디서든지 손쉽게 스케치할 

수 있고 작성과 수정이 매우 간편하여 실용적이고 편안한 매력이 있습니다. – 이현욱

이현욱 작가가 전하는 S 펜의 ‘만드는 손맛’ 즐겁게 감상하셨나요? ^^ 

다음으로 전해드리는 마지막 편에서는 아름다운 보석을 가공하여 사람들을 매료시키는 마법을 지닌, 

쥬얼 디자이너 홍성민 교수가 전하는 ‘화려한 손맛’을 소개해 드립니다. 다음 편도 많이 기대해 주세요. 

‘S PEN, 손맛의 감각’ 전시展은 5월 23일부터 6월 6일까지 15일간 전시됩니다. 

자세한 관람 안내는 ‘갤럭시 노트 Ⅱ’ 이벤트 페이지에서 확인해보세요! ^^

 

▷ 제목 S PEN, 손맛의 감각     

▷ 기간 2013.05.23(목) – 2013.06.06(목)

▷ 시간 11:00-20:00

▷ 장소 디자인미술관 제3전시실

▷ 가격 무료

▷ 입장연령 전체관람

▷ 주최 갤러리 페이지

▷ 문의 02)536-5961

▷ 기타 ※5.27(월) 휴관      

[전시소개] 

▷ 손맛 : S Pen-감각의 선 展은 고도화된 현대사회에서 우리들의 

아이덴티티인 한국적인 것임을 느끼게 해주는 단어인 ‘손맛’ 이라는 공통분모를 통해 한국의 크리에이티브를 

대표하는 4분야(음악, 보석, 건축, 요리)의 작가들의 작품과 첨단 디지털 기술로 구현된 삼성 갤럭시 S펜을 

감각(sense)으로 해석해 창작의 툴로 풀어내는 전시입니다. 작품과 함께 관객들의 참여를 유도하는

인터랙티브 형식을 통하여 전시회 공간 자체가 제품, 작가, 작품과 관객의 의사소통의 장이 되어 제품 홍보를

비롯 새로운 전시문화를 창조하며 더 나아가 문화, 예술의 향유 층의 폭을 넓히는데 의의가 있습니다.

출처: 예술의 전당 홈페이지 

[S PEN, 손맛의 감각] 김진표가 이야기 하는 ‘짜릿한 손맛’ 

 [S PEN, 손맛의 감각] 강레오가 이야기 하는 ‘맛있는 손맛’

 [S PEN, 손맛의 감각] 이현욱이 이야기 하는 ‘만드는 손맛’

 [S PEN, 손맛의 감각] 홍성민이 이야기 하는 ‘화려한 손맛’

삼성전자는 5월 23일 예술의 전당 한가람 디자인 미술관에서 김진표, 강레오, 이현욱, 홍성민 작가가 참여한 
‘S 펜, 손맛의 감각’ 전시展 오프닝 행사를 개최했습니다.

‘S 펜, 손맛의 감각’ 전시展은 디지털 기기와 음악, 요리, 건축, 보석 등 예술 영역이 결합한 
콜라보레이션 프로젝트인데요. 

갤럭시 노트의 ‘S 펜’은 마치 실제 펜으로 종이에 글을 쓰듯이 섬세하고 자연스러운 필기감으로 첨단 디지털 기기와 아날로그 감성의 결합을 이어주는 창작의 툴로, 이번 전시는 작가들의 감각을 통해 새로운 형식의 아름다움을 표현하고자 기획되었습니다. 

이번 전시전 작품에는 ‘갤럭시 노트Ⅱ’, ‘갤럭시 노트 10.1’, ‘갤럭시 노트 8.0’의 ‘S 펜’이 활용됐는데요.

오늘은 그 첫 번째 순서로, 가수 겸 카레이서로 활약중인 김진표 작가의 작품을 소개해 드리려고 합니다. 

김진표 작가는 가수 겸 카레이서로서 경험하는 에너지와 짜릿함을 표현하였다고 하는데요. 
크리에이티브한 감성과 개성을 담아 낸 ‘S 펜, 손맛의 감각’! 그 짜릿함을 지금부터 느껴 보시죠! ^^ 

짜릿한 손맛 

김진표는 1995년 패닉으로 데뷔하여 랩퍼로서 한국 최초로 한국어로만 된 랩을 담은 음반을 발매하였고, 현재는 쉐보레 레이싱 팀에서 카레이서로 맹활약하고 있는데요. 
가수로서 소울댄스와 R&B, 힙합까지 다양한 장르를 넘나들며 그만의 영역을 구축하고 있으며 카레이서로서도 탁월한 기량으로 발군의 실력을 발휘하고 있는 다재다능한 엔터테이너입니다.

제작과정

김진표 작가는 가수이자 카레이서로서 누리는 승리에서 맛보는 짜릿함을 공유하기 위해 ‘짜릿한 손맛’이라는 키워드를 선정했고, 깃발 – 라임 – 사운드 – 에너지 – 마이크라는 테마를 잡고 일상적인 모습에서 벗어나고픈 감정을 S 펜에 표현하고자 했습니다.레이싱을 즐기며 휘날리는 체커기를 보면 승리에 대한 열정을 갈망하게 하고 파워 넘치는 서킷에서의 질주는 수없이 오르내리는 감정의 곡선을 겪게 하는데요. 한편, 가수로서 작곡을 하고 라임을 살린 랩을 할 때는 음악의 즐거움에 빠지기도 합니다. 이런 레이서와 가수의 다양한 모습들을 S 펜에 담아보고자 했습니다. 

Flag 깃발

카레이싱 우승을 상징하는 체커기를 통해 작가의 승리에 대한 갈망과 열정을 표현하였습니다.

Rhyme 라임

랩퍼의 본업을 모티브로 라임에 따라 랩으로 표현하는 형상을 5가지 색상으로 자동 변환되는 LED를 삽입하여 표현하였습니다.

Sound 사운드

스피커와 음향기기들을 모티브로 S 펜 버튼을 누르면 사운드 공간으로 빨려 들어가는 느낌을 반영하였습니다.

Energy 에너지

자동차의 부품 중 쇼크 업소버를 삽입하여 넘치는 에너지가 펜촉으로 분출하는 형상을 표현하였습니다.

Mike 마이크

노래하는 즐거움을 화이트 광섬유에 라이팅이 가능하도록 하여 팝적인 느낌을 반영하였습니다.

삼성 갤럭시 노트의 S 펜 사용 후

S 펜은 크기는 작지만 다양한 형태의 기능을 포함하고 있어 새로운 정보를 만들어내기에 아주 적합한 도구인데요. 휴대성이 좋고 항상 네트워크에 연결되어 있기 때문에 언제 어디서나 사용할 수 있어 시간과 공간의 제약 없이 쓸 수 있습니다. 갤럭시 노트의 S 펜은 처음엔 ‘사무용’으로 시작되었지만 지금은 나에게 가장 재미있는 ‘장난감’인데요. S 펜을 꺼내어 무언가를 하는 작업 자체가 큰 즐거움입니다. – 김진표

김진표 작가가 전하는 S 펜의 ‘짜릿한 손맛’ 즐겁게 맛보셨나요? ^^ 
다음 편에서는 마스터 쉐프 코리아의 히어로, 강레오 쉐프가 전하는 ‘맛있는 손맛’을 맛있게 전해 드리려 합니다. 
다음 편도 많이 기대해 주세요. 

‘S 펜, 손맛의 감각’ 전시展은 5월 23일부터 6월 6일까지 15일간 전시됩니다. 
자세한 관람 안내는 ‘갤럭시 노트 Ⅱ’ 이벤트 페이지에서 확인해보세요! ^^

[S PEN, 손맛의 감각] 김진표가 이야기 하는 ‘짜릿한 손맛’ 

 [S PEN, 손맛의 감각] 강레오가 이야기 하는 ‘맛있는 손맛’

 [S PEN, 손맛의 감각] 이현욱이 이야기 하는 ‘만드는 손맛’

삼성전자는 11월 15일(화)과 16일(수) 이틀간 열리는 베를린 필하모닉 내한공연을 주최하고 ‘오픈 리허설’을 진행했습니다. ‘오픈 리허설’이란 말 그대로 공연 전 최상의 무대를 준비하는 단체의 최종 리허설을 참관하는 것으로, 실제 연주보다 가까운 거리에서 연주자들의 자유로운 음악적 소통을 지켜볼 수 있는 흥미로운 기회입니다.

이번 오픈 리허설에 참여한 아동청소년오케스트라 중 (재)마리아수녀회 소년의 집 알로이시오 심포니 오케스트라(이하 알로이시오 심포니 오케스트라)를 따라 그 현장의 모습을 전해 드리겠습니다.

여러분의 추천 한방이 저희에겐 큰 힘이 된답니다~ ^^

베를린 필하모닉
129년의 역사와 권위를 자랑하는 베를린 필하모닉은 빌헬름 푸르트벵글러, 헤르베르트 폰 카라얀, 클라우디오 아바도와 같은 근대 지휘 거장들의 손을 거쳐 자리매김한 세계 최고의 오케스트라입니다.


2002년 9월, 21세기 거장으로 추앙 받고 있는 명지휘자 사이먼 래틀(Simon Rattle)의 취임 이후 독일 전통 레퍼토리와 근현대 작곡가들의 작품까지 아우르는 신구조합의 프로그램을 선보이고 있으며, 온라인 공연 실황 중계 시스템인 ‘디지털 콘서트 홀’ 과 같은 혁신적인 프로젝트를 통해 시대에 부합하는 교향악단으로 발전하고 있습니다.129 년의 전통과 권위를 자랑하는 베를린 필하모닉은 지난 1984년 전설적인 지휘자 헤르베르트 폰 카라얀(1908~1989)과 함께 처음으로 한국을 방문한 이후, 2005년과 2008년에 현 베를린 필하모닉 수석 지휘자 사이먼 래틀과 함께 한국을 찾았으며, 3년 주기로 내한하고 있습니다.

베를린 필하모닉의 연주 100배 느끼기

오픈 리허설을 참관하기에 앞서 알로이시오 심포니 오케스트라는 삼성전자 딜라이트를 찾았습니다. 베를린 필하모닉 내한 공연 오픈 리허설에 들어 가기 전 베를린 필하모닉에 대해 알아보는 강연을 듣기 위해서입니다. 박용완 월간 객석의 편집장에 의해 진행된 강연은 베를린 필하모닉에 대해 좀 더 쉽게 이해할 수 있는 시간이었습니다.

또한, 삼성전자는 ‘베를린 필하모닉’ 내한 공연에 맞춰 129년 전통의 베를린 필하모닉 공연을 라이브로 느낄 수 있는 ‘베를린 필하모닉’ 스마트TV 콘텐츠 서비스를 공개했는데요.삼성 스마트TV에서 오케스트라와 실내악으로 세계 최정상의 권위를 자랑하는 베를린 필하모닉의 화음을 가정에서도 즐길 수 있게 된 것입니다. 이 날 딜라이트 투어에서는 학생들이 직접 이 어플리케이션을 체험해 보기도 했습니다.

감동의 60분, 그 설레는 시간!

투어를 마친 알로이시오 심포니 오케스트라는 예술의 전당 콘서트홀로 향했습니다. 공연장에서는 베를린 필하모닉 어플리케이션을 직접 사용해 볼 수 있는 공간이 마련되어 있었습니다.

삼성 스마트TV ‘베를린 필하모닉’ 어플리케이션은 세계 각국에서 진행된 베를린 필하모닉의 공연 실황과 연주곡을 담은 것입니다. 최근부터 지난 공연까지 100 여 편의 다양한 공연 실황 및 녹화 공연을 볼 수 있는 것은 물론, 작곡가•지휘자•시즌별 검색 기능을 통해 자신의 취향에 맞는 클래식 음악을 들을 수 있습니다.

오픈 리허설은 오후 6시부터 1시간 가량 진행됐습니다. 삼성전자가 개최하는 이번 베를린 필하모닉의 ‘오픈 리허설’은 사회의 관심이 필요한 학생들 중 음악에 재능이 있는 학생들을 초청해 진행된다는 점에서 더욱 의미가 있습니다.

저소득층및 장애아동음악단체와 국공립 기관에서 진행하는 아동청소년오케스트라 가운데 ‘오픈 리허설’ 참여단체가 선정되었고, 하루에 3개 단체씩 총 6개 단체 400명이 베를린 필하모닉의 리허설을 관람했습니다.

알로이시오 심포니 오케스트라 인솔을 담당하고 있는 김실비아 수녀님과 이야기를 나눠 봤습니다.

▲ 김실비아 수녀

Q. 이번 행사에 참여해보니 어떠세요?
A. 이렇게 직접 세계적인 오케스트라의 연주를 들을 수 있는 기회를 갖게 되어서 기쁩니다. 부산에서 서울까지 오는 내내 아이들도 저도 정말 기다려 지고 설렜습니다. 아이들은 모두 한 가지씩 악기를 연주하고 있기 때문에 오픈 리허설에서도 각자의 악기에 집중하여 들을 거 같아요. 이런 기회가 자주 생겨서 아이들이 자신의 꿈에 한발 더 다가설 수 있었으면 좋겠습니다.

삼성전자는 앞으로도 이러한 문화 나눔 실천에 힘쓸 것입니다. 알로이시오 심포니 오케스트라 김실비아 수녀님의 말씀처럼 음악 꿈나무들이 자신의 꿈에 한 발 더 가까이 다가갈 수 있는시간이었길 바랍니다.