展

베른트 할프헤어(Bernd Halbherr)의 작품 입니다.

여러분은 어떻게 생각하시나요?

‘고명근의 Chamber’ 입니다.

사진을 이용해 입체감을 구현하고 그 입체감을 통해 말하고자 하는 주제를 표현한다는 것이 너무나도 재미있습니다. 어떠신가요? 실제로 여러 각도에서 보고 싶지 않으신가요?

자 아직 많은 작품이 남아 있습니다. 어서 가시죠!





‘오와~’ 어디서 아이들의 목소리가 들리나 했더니… 어떤 작품 앞에 아이들이 많이 서 있었습니다. 우리도 함께 가서 볼까요?

‘정영훈의 The Flowers’ 입니다.

관객의 참여를 통한 인터렉티브 아트가 이런 식으로 이루어 질 수 있다는 점이 놀라웠습니다. 실제로 화면을 터치해보니 신기하고 재미가 있군요. ^_^ 아 무엇인가 새로운 예술의 경지에 오르는 것 같은 느낌을 받으셨나요??

자! 계속 가시죠! 얼마 안 남았다 구요!





‘김준의 Cradle Song – Blue Fish’ 입니다.

이것을 보는 순간 이 파닥거리는 뭔가는 무엇인가 하는 생각이 들었습니다. 자세히 보니 사람들이 파란 타투를 하고 누워 있는 모습이었습니다.

이 작품이 왜 탄생하게 되었는지 알 수 있겠죠?? 자, 여기서 문제! 이 작품의 모델은 실제 모델일까요?? 뭐, 정답은 당연히 아니겠죠! ^^ 실제로 모델을 섭외해서 이런 작품을 만들려면 물리적으로 많은 시간과 공간이 필요할 것입니다. 하지만 3D 프로그램을 통해 실제적인 효과를 내는 것이죠! 또한 이런 이미지는 사진보다는 그림 같고 그림보다는 사진다운 느낌을 주어 보는 이에게 그림과 사진의 경계에서 묘한 매력을 느끼게 만들어 줍니다. 3D 기술이 경제적인 예술창작에 도움이 되기도 하는군요! 다양한 작품을 보면서 ‘이런 식으로 가다간 아바타 같은 실제 3D안경을 쓰고 보는 예술 작품도 있겠군.’하는 생각을 가지게 되기도 했습니다.

그러던 찰나에 실제로 이런 작품이 있었습니다. 역시, 전 아직 멀었군요..흑흑





‘호불호 팀’의 작품입니다.

작품을 제작한 ‘호불호’ 팀에서는 관객들이 작품의 메시지를 3D영화 관람하듯 유쾌하고 환상적인 입체영상을 통해 느끼도록 하였는데요, 역시 사진으로 보기엔 한계가 있습니다. 이렇게 3D 입체영상을 통한 현대미술이 발전하다 보면 어느 샌가 우리 집이 하나의 미술관이 될 날도 얼마 남지 않은 것 같습니다.

자 여러분 이제 마지막까지 오셨군요! 점점 현대예술의 세계로 빠져드는 것 같지 않으신가요? 마지막 작품 또한 놓치지 말고 집중하셔서 감상하세요.






요하네스 페르메이르의 진주 귀고리를 한 소녀 일까요?? 하지만 어느 샌가 그 소녀가 눈물을 흘리고 있습니다. 이 작품은 ‘이이남 작가’의 진주 귀고리를 한 소녀’ 입니다. 조금 더 감상 하실까요?

어떠신가요? 소녀가 누군가로 점점 변화하며 눈을 깜빡이기도 하고, 평면회화에 3D 기술을 통한 입체적 움직임을 부여하여 시각적 새로움을 주고자 한 작가의 의도가 느껴지시나요? 너무나도 놀랍습니다! (중간에 누군가로 변하는지 한번 맞춰 볼까요? ^^) 고전회화가 21세기에 어떤 형식으로 이야기를 전개 할 수 있는지 다양한 상상력을 불러일으키는 작품이었습니다.

☆ 그리고 중요한 사실!!! 이 작품에 삼성TV가 사용된 것을 아시나요? 이이남 작가님은 삼성전자의 후원을 받아 TV를 통해 다양한 작품 활동을 하고 계십니다.
(기사 : http://itnews.inews24.com/php/news_view.php?g_serial=406039&g_menu=020800 기술의 발전을 통해 TV가 예술작품의 배경이 된다는 사실은 너무나도 놀랍습니다.)

자, 오늘의 관람 어떠셨나요? 현대 예술로 승화된 3D의 세계 놀랍지 않은가요? 앞으로 다양한 현대 예술의 발전을 기대하면서, 저희의 문화탐방은 여기까지 입니다. 다음에 또 만나요~^^

삼성전자 파브 풀HD 3D TV의 경우 3D 하이퍼 리얼엔진, 스피드 백라이트 증의 최첨단 기술들이 숨어있다고 하는데..

최첨단 기술 이야기를 하고픈 마음은 굴뚝같지만, 저희에게도 역시 어려운 이야기이다 보니… 하지만, 3D에 꼭 이런 복잡하고 무시무시한 것만 있는 것은 아니랍니다. 사실 어렵지만은 않습니다. 3D는 생각보다 오래된 기술이고, 3D를 즐기는 방법에는 무척 쉬운 방법도 있답니다. 약간의 시간과 노력만 들인다면 우리가 평소 봐 오던 것들을 훨씬 쉽고 편하게 집에서 3D로 즐길 수 있습니다. 게다가 다행히도 이미 많은 사람들이 약간의 시간과 노력을 들여 다양한 3D 사진들을 인터넷에 올려놓고 있습니다. 바로 이런 사진 말이죠.

[사진출처] lrargerich/출처가 명기된 이미지는 무단 게재, 재배포할 수 없습니다

이 이미지는 애너그리프(Anaglyph라고 불리는 것인데, 쉽고 간편하게 만들 수 있는
‘적청안경(Red-Cyan Glasses)‘을 사용해 3D를 경험해 볼 수 있는 것입니다. 원리도 간단합니다. 빛이 셀로판지를 통과할 때 일부 색만 통과하는 원리를 이용하는 것입니다. 이렇게 각기 다른 색의 셀로판지가 씌워진 안경을 쓰고, 왼쪽 눈과 오른쪽 눈으로 들어가는 빛을 다르게 하면 우리는 두 색의 조합을 통해 2차원의 이미지를 3차원으로 인식하게 됩니다. 3D TV처럼 ‘하이테크’는 아니지만, 그만큼 쉽고 편리하죠! 간단한 원리만큼이나 즐기는 방법도 간단합니다.

이렇게 생긴 적청 안경만 있으면 됩니다. 별로 특별할 것도 없죠? 그저 한쪽은 파란색, 한쪽은 빨간색 셀로판지가 씌워진 종이 안경입니다. 얼마나 간단한지, 직접 한번 만들어 보겠습니다.

빨간색, 파란색 셀로판지와 적당한 두께의 종이만 있으면 준비 완료! 저는 쓸모 없어진 작년 달력을 사용했습니다.


먼저 안경 달력에 안경 앞면의 도면을 그려줍니다.


완성된 도면입니다. 다리와의 접착면을 제외하고 대략 14cm*5cm 정도면 적당하지만, 자신의 얼굴 사이즈에 맞게 크게(?) 그려줍니다.
아래의 도면을 출력해서 사용하셔도 됩니다.^^ 물론 크기는 적절히 조절하셔야겠죠?

셀로판지를 붙일 구명까지, 도면을 정성스레 잘라줍니다.


이제 셀로판지를 붙일 차례입니다. 안경 크기에 맞춰서 셀로판지를 자르고 울지 않게 팽팽하게 붙여줍니다.


이제 셀로판지를 붙일 차례입니다. 안경 크기에 맞춰서 셀로판지를 자르고 울지 않게 팽팽하게 붙여줍니다.

왼쪽 눈에는 빨간색 셀로판지를, 오른쪽 눈에는 파란색 셀로판지를, 어떠신가요? 참 쉽죠?
그럼 이제 안경 다리를 만들어볼까요?


안경 다리도 도면을 그리고 잘라주시면 됩니다.


자, 이제 안경 앞면과 안경 다리가 완성되었습니다. 이제 이어 붙이기만 하면 되겠죠?


풀로 붙여도 되고, 테이프로 붙여도 됩니다. 다만, 안경 다리가 잘 접힐 수 있도록 연결 부위 안쪽에 살짝 칼질을 내어주면 좋답니다.


짠! 완성되었습니다. 어떠신가요? 참 쉽죠?

이제 이 친환경 핸드메이드 안경을 쓰고 거리로 나가…는게 아니라 더 많은 3D 사진들을 즐겨볼 차례!
그럼 몇 장 더 볼까요?

[caption id="attachment_50525" align="aligncenter" width="680"] [사진출처] ookami_dou/출처가 명기된 이미지는 무단 게재, 재배포할 수 없습니다

[caption id="attachment_50527" align="aligncenter" width="680"] [사진출처] warwick.ac.uk/출처가 명기된 이미지는 무단 게재, 재배포할 수 없습니다

하지만 집에서만 즐기기엔 조금 부족하다고 느낀 우리는…


네! 정말 적청안경을 쓰고 거리로 나간 우리들… 사람들의 시선이 부담스러웠지만, 쏘쿨하게 적청안경을 쓰고 3D를 체험하러, 3D TV가 있는 삼성전자 딜라이트로 향했습니다.

손수 만든 적청안경을 맘껏 뽐내며 딜라이트에 도착했는데, 이게 왠걸, 적청안경으로는 3D TV를 볼 수가 없죠? 당황하는 저희에게 아름다운 가이드 분이 ‘셔터글래스 방식의 3D TV 전용 안경’을 건내 주셨 답니다. 특히나 이 날 2층에 전시되어있던 9000 시리즈는 그 화질과 입체감뿐만 아니라 그 디자인에서도 놀라지 않을 수가 없었습니다.
전체 TV의 두께가 고작 7.98mm?!?!

이 외에도 인터넷 TV 기능을 통해 뉴스, 날씨, 증권, UCC, 영화 등 인터넷 정보도 제공하고, ‘삼성 앱스’를 통해 TV에서 사용하는 애플리케이션도 다운받을 수 있다고 합니다. 친절히 설명해주신 가이드 분께 다시 한번 감사의 말씀드립니다.

직접 3D 안경을 만들고 집에서 즐기는 방법을 소개해 드렸는데, 물론 간편하게 인터넷을 통해 다양한 컨텐츠들을 3D로 체험할 수 있기도 합니다. 하지만 진정한 3D의 세계를 느껴보고 싶으시 다면! 한번쯤 삼성전자 딜라이트를 방문해 보는 것도 괜찮겠죠?^^ 3D TV 뿐만 아니라 삼성전자의 다양한 제품군들도 만나 볼 수 있답니다!

저희처럼 안경을 직접 만들어서 보실분들은 아래의 PDF 파일을 다운받으신 후 출력하셔서 이용하시면 된답니다

 drawing.pdf

워커힐에 도착하자마자 가장 눈에 띈 것은 수많은 외국인 초청인사들의 프로패셔널한 모습 그리고, 포럼장 외부에 설치된 대형 삼성의 PAVV 3D TV 스크린과 입체안경대였습니다. 포럼에서 잠시 휴식하러 나온 외국인들이 입체안경을 끼고 우리 3D TV 감상에 빠져있었습니다. 그리고  아래에 보이는 포스터는 서울디지털포럼의 공식 포스터로 미켈란젤로 ‘아담의 창조’ 에서 인용한 것으로 보이는 Renaissance now(신(新) 르네상스)입니다.


제임스 카메론을 만나고자 부산스럽게 아침 8시 반 기조연설에 맞추어 도착하려 하였으나, 조금 늦는 바람에 포럼장인 워커힐 비스타홀은 초청 관객들로 가득차 있었습니다. 저의 주변분들에게 제임스 카메론을 만나고 그의 아우라를 생생히 전하고 싶었지만 아쉽게도 비스타홀 바깥에 마련된 스크린을 통해 생방송으로 볼 수 밖에 없었답니다. 

▲ 제임스 카메론 영화 ‘아바타’ 감독 / 라이트스톰 엔터테인먼트 CEO

은발에 금발이 희끗해 보이는 카메론 감독 멋있었습니다. 통역의 목소리에 가려 그의 생생한 목소리가 잘 들리지 않았지만 그의 기조연설은 ‘상상력과 기술 신르네상스를 맞다’ 를 주제로 3D로 선풍적인 변혁을 가져온 선구자로써 앞으로 3D가 가야할 길에 대한 혜안을 내어 주었습니다.

그는 “3D는 제대로 하지 않으면 관객에 역효과를 불러올 것이고, 단순히 2D를 3D로 변환하는 기술이 능사가 아니다” 라고 했습니다.” 한번 실망스러운 3D 영상을 경험한 관객이나 고객은 다시 3D를 원하지 않을 수도 있기 때문에 앞으로 고질의 3D콘텐츠와 기술이 가능한 환경이 3D 제품 수요에도 영향을 미칠 것이다” 라고 했습니다. ‘아바타’ 후속편은 약 3년 후에 볼 수 있을 것이라며 2편은 판도라 행성에 있는 바다를 배경으로 할 거라며 팁을 주었습니다. 해양생태계에서 나비족이 어떻게 적응하며 살고 있는지를 볼  수 있을 것 같습니다. 

다음은 ‘드림웍스’에서 ‘쿵푸팬더’와 ‘슈렉 포에버’의 촬영감독이신 전용덕 감독님의 순서. 애니메이션을 하시는 분처럼 만화같은 익살스러움이 풍기셨어요.

그는 “드림웍스는 애니메이션 회사 최초로 전 제작 시스템을 3D로 바꿨다”며 “모션 캡처와 카메라 캡처 시스템으로 어떤 3D 애니메이션이든 만들어낼 수 있는 환경을 갖췄다”랍니다. 그가 강조한 것은 3D 애니메이션은 2D를 볼 때보다 생동감이 훨씬 뛰어나 아이들이 만지고 싶어하고 날아오는 물체는 피하고 싶게끔 ‘손에 잡힐 듯한’ 영상을 즐길 수 있다는 것이라고 하였습니다. 

13일 포럼의 주요 화두는 당연히 ‘3D’ 일 수밖에 없었는데, 전용덕 촬영감독님께서 살짝 맛보여주신 개봉예정 영화 ‘드래곤 길들이기’와 ‘슈렉 forever’를 모두 3D로 감상하는 모습입니다. 저도 잠깐 구경하였는데 아바타와 달리 3D 애니메이션은 만화 캐릭터들의 또 다른 생생함이 느껴졌습니다. 특히 영화 ‘슈렉 forever’ 중에 눈물 그렁그렁한 고양이와 당나귀는 너무 귀엽게도 생생한 입체감이 느껴졌습니다.
이화여대 이배용 총장님의 연설설과 잠시간의 휴식과 오찬!
고급스런 상자에 샌드위치,빵,방울토마토,미니고다치즈,미니소시지,피클, 프링글스까지 종합선물세트가 따로 없었습니다.

▲ 존 언더코플러 / 오블롱 인더스트리 수석 과학자 겸 공동 창업자 [사진출처 : 서울디지털 포럼 사무국, 유투브/출처가 명기된 이미지는 무단 게재, 재배포할 수 없습니다]

개인적으로 제일 재미있었던 연설은 윤송이 NC부사장님이 소개한 MIT랩 시절 교수님이셨던 Oblong사의 수석과학자이신 존 언더코플러가 강연하신 ‘인터페이스: 생각대로 움직이는 디지털 세상’이었습니다. 유창한 영어와 미모를 자랑하시던 윤송이씨를 실제로 볼 수 있어서도 좋았습니다.

▲ [사진출처 : 유투브/출처가 명기된 이미지는 무단 게재, 재배포할 수 없습니다]

그는 앞으로 인간과 기계간 UI가 어떻게 변해야하는가에 대한 해답을 명쾌하게 ‘마우스’의 click이 아닌 마우스를 대신할 ‘손’을 사용한 gesture speak이라고 하였습니다. 그는 바로 MIT 랩원들과 영화 ‘마이너리티 리포트’의 저 유명한 장면의 기술에 관여 하였던 분으로, 영화 속 탐크루즈가 보여주었던 손을 움직이고 밀고 가리키는 동작이 바로 우리가 미래 사용할 도구와 동작이 될 것이라고 하였습니다. 10년 전 의뢰를 받았던 저 화려한 기술은 당시에는 실제하는 기술이 아닌 상상력에서 나온 것을 배우들이 실감나게 연기를 한 것이었지만, 지금 현재 그 기술은 현실화되어 있다라며 ‘G-Speak’를 보여주었습니다. 

▲ 오블롱사는 실제 ‘G스피크(G-Speak) 공간운영환경’이라는 인터페이스를 개발 / 영화 속에서 톰 크루즈가 사용했던 특수 컴퓨터와 흡사하게 공간 안의 모든 디스플레이를 이용자가 원하는 대로 손을 이용해 조작하는 기술을 선보였습니다. [사진출처 : G-Speak 영상/출처가 명기된 이미지는 무단 게재, 재배포할 수 없습니다]

우리는 이미 스마트폰이나 터치스크린 모니터로 ‘손’을 사용하는 환경에 일부 접어들기도 했습니다. 그러나 그 공간은 아이패드라 할지라도 불과 몇 cm밖에 안되는 공간일 뿐입니다. 그는 향후 5년 이내에는 이젠 더이상 한 사람, 한 컴퓨터, 한 마우스, 한 스크린 모니터가 아닌 여러 사람이 함께 여러 광대한 디스플레이 환경에 손을 자유자재로 사용하여 일을 하고 생활을 하게 될 것이라고 하였고, 그러한 미래적인 UI환경이 어서 제 앞에 손으로 만져볼 수 있는 때가 왔으면 좋겠습니다.

이어 ‘와이어드’의 저자, 데브 팻나이크의 (Jump 어소시에이트 창립자 겸 파트너) ‘Hybrid thinking: 성공 비지니스의 열쇠’ 연설은 토요타가 하이브리드 카는 잘 만들어내었지만 하이브리드 싱킹에 실패한 케이스임을 사례로 들며 기업이 단기적인 성공이 아닌 지속적인 성장을 원한다면 가장 필요한 것이 ‘Hybrid thinking’이고 공감할 수 있는 소통 능력이라고 했습니다. Jump 컨설팅의 창업자인 그는 Jump에서 하는 주요업무가 바로 그러한 특수컨설팅을 해주는 것이고 회사 직원도 모두 하이브리드 된 괴짜로 구성되어 있다는데, 유명한 조각가이자 엔지니어이고 한 가지 사고에 머무르지 않는 사람들이라고 하네요. 직원들까지 무척 궁금해집니다.


그는 바로 ‘스마트폰’을 얘기하면서 삼성전자의 스마트폰 하나를 스크린에 띄워놓고 그 사례를 들었습니다. 스마트폰을 발전시키려면 스마트폰이 인간에게 무엇을 줄 것인가를 고민하는 사고가 필요한데 바로 기술보다도 문화를 이해해야 한다고 했습니다. 스마트폰의 기술을 만드는 나라들은 한국, 일본, 핀란드, 스웨덴과 같이 선물을 줄 때 받는 사람을 중시는 문화에 놓인 사람들이 만들어내는데, 주로 사용량이 많은 나라는 미국과 같이 나라는 선물을 줄 때 주는 사람의 만족을 더 중요하게 생각하는 사고방식을 가지고 있으니 이건 거꾸로 한번 놓고 생각을 해볼 문제라고 재미있는 연구에 공감이 될 듯도 했습니다.

결국 데브 팻나이크도 ‘Hybrid thinking’의 대표적 성공의 예로 바로 오늘의 주인공 제임스 카메론을 들었습니다. 오늘 강연에서도 3D 기술을 넘어선 기술자 그리고 CEO,스토리텔러의 마인드를 모두 융복합적으로 사고하는 면모를 보여주셨기 때문이죠. 

그는 ‘앞으로 한국이 바로 미래다!’ 라고 단언을 하였습니다. 한국을 무척 좋아하고 한국은 항상 배울게 있는 자극을 주는 나라라고… 앞으로 3D 시장을 전세계적으로 이끌어가고 스마트한 제품을 내어놓을 한국의 기업에게 거는 기대가 많다라는 군요. 유익하고 즐겁고 일상에 자극이 되는 서울디지털포럼이었습니다.