Samsung Electronics Co., Ltd. anunció hoy una alianza global con Warner Bros. Pictures y DC Studios para conmemorar el estreno en cines de la nueva y épica aventura de superhéroes “Supergirl” este verano, el 24 de junio. Gracias a esta colaboración, Samsung acerca a los fans a la película mediante Samsung Art Store, y experiencias seleccionadas en diversos países para apoyar su estreno mundial.

“El negocio de pantallas de Samsung se ha visto influenciado durante mucho tiempo por la forma en que las personas interactúan con el cine, los deportes, los juegos y el arte”, dijo Hun Lee, vicepresidente ejecutivo del negocio de Visual Display (VD) de Samsung Electronics. “A través de esta colaboración con Warner Bros. Pictures y DC Studios, estamos uniendo el emocionante mundo visual intergaláctico de ‘Supergirl’ con las audaces experiencias de visualización de Samsung en el hogar.”

Samsung Art Store, la plataforma líder de arte digital en los televisores Samsung Art TV, ofrece a los usuarios una nueva forma de disfrutar del arte inspirado en DC en casa con una colección de “Supergirl” por tiempo limitado, disponible desde ahora hasta el 8 de marzo de 2027. Con 15 obras de arte digitales de DC Comics, la colección da vida al legado del personaje en los cómics a través de la gama ampliada de televisores Art TV 2026 de Samsung.[1]

Como parte de la gira de prensa mundial de la película, la tienda temporal Supergirl Rest Stop en Phonica Records en Londres, presentó el 20 de junio la gama de televisores y equipos de audio para el hogar Samsung 2026 en espacios inspirados en la película, incluyendo la habitación de Supergirl, la nave de Kara, la parada de autobús intergaláctica y el bar espacial.

“El fascinante mundo visual que Craig Gillespie y sus equipos dan vida en ‘Supergirl’ no se parece a nada que hayamos visto en el Universo DC, y Samsung, a través de su innovadora Art Store, reúne a los consumidores con su tecnología única para ofrecer esa experiencia en sus pantallas”, dijo Julie Moore, directora de alianzas de marca globales en Warner Bros. Pictures. “Tras haber colaborado con ellos en ‘Superman’, estábamos deseosos de volver a trabajar con ellos para ver lo brillante que sería su experiencia en ‘Supergirl’, y no nos decepcionaron.”

Líder mundial del mercado de televisores durante 20 años consecutivos[2], Samsung continúa trabajando en los sectores del cine, el comercio minorista y el entretenimiento doméstico para conectar al público con las historias que siguen en la pantalla.

Para obtener más información, visita www.samsung.com.

[1] Samsung Art TVs incluyen todos los modelos de 2026 con Samsung Art Store superiores al M80H, excepto el S90H y el S85H.

[2] Fuente: Omdia, febrero de 2026. Los resultados no constituyen un aval de Samsung.

Cada mes de junio, Basilea, Suiza, se convierte en un punto de encuentro para el mundo del arte. La feria principal de Art Basel reúne a destacadas galerías, artistas, coleccionistas e instituciones en Messe Basel y en diversos espacios culturales de toda la ciudad.

Del 18 al 21 de junio, la edición de este año reunió a 290 galerías de 43 países y territorios, presentando obras que abarcan desde referentes históricos hasta algunas de las prácticas contemporáneas y digitales más innovadoras de la actualidad, reafirmando su posición como uno de los eventos más importantes del calendario internacional del arte. Como proveedor oficial de Art TVs de Art Basel, Samsung Electronics presentó una experiencia que conectó el gusto personal con la curaduría digital, demostrando cómo Samsung Art Store puede llevar al hogar las obras descubiertas durante la feria a través de pantallas diseñadas para los espacios cotidianos.

Una galería viva de la estética personal

Samsung Art Store es una plataforma digital de arte disponible en los Samsung Art TVs, donde los usuarios pueden explorar obras seleccionadas de museos, galerías y artistas de renombre. En Art Basel en Basilea (ABB), el Samsung Art Store Lounge transformó esa experiencia en una exposición física, mostrando cómo la curaduría digital puede hacer que el descubrimiento del arte sea aún más personal.

La experiencia comenzaba con un breve cuestionario. Los visitantes respondían preguntas sobre qué era lo primero que llamaba su atención, qué buscaban en una obra de arte y qué tipo de pieza aportaría significado a su hogar. Las respuestas eran analizadas a través de una tableta y asociadas a una de cuatro temáticas curatoriales: Geométrica, Surrealista, Vibrante o Pictórica.

En el centro del lounge se encontraba el Art Wall, una instalación inspirada en las galerías de arte compuesta por pantallas Micro RGB, OLED¹, The Frame Pro y The Frame de la línea Samsung Art TV 2026. Una vez procesado el cuestionario, el Art Wall mostraba obras correspondientes al perfil artístico identificado para cada participante.

La experiencia continuaba en la Giveaway Zone, donde los asistentes recibían una tarjeta de garantía personalizada y una credencial relacionada con su perfil artístico. La tarjeta certificaba de manera lúdica su estilo artístico, mientras que la credencial llevaba la experiencia más allá del Art Wall, fomentando conversaciones sobre gustos compartidos, preferencias diferentes y los tipos de obras que cada visitante imaginaba tener en casa.

Una persona que participó en el evento comentó: “Me sorprendió cuánto coincidía la temática Vibrante con mis gustos. Los colores se veían increíbles en los Samsung Art TVs. Puedo imaginar fácilmente una de esas obras aportando mucha energía a mi hogar”.

Entre las sesiones de visitantes, el Art Wall pasaba a destacar la identidad artística de la ciudad, presentando un adelanto de la nueva Colección ABB 2026 de Samsung, desarrollada exclusivamente para Samsung Art Store. Compuesta por 24 obras de artistas suizos y residentes en Suiza, pertenecientes a ocho galerías participantes de la edición de este año, la colección ofreció una visión regional de Basilea a través de diferentes generaciones, estilos y formas de expresión.

Un artefacto del tiempo, enmarcado por Daniel Arsham

Como Embajador de Samsung Art TV 2026, el artista visual Daniel Arsham llevó uno de los lenguajes visuales más reconocibles del arte contemporáneo a The Frame Pro. Radicado en Nueva York, Arsham es conocido por su concepto de “arqueología ficticia”, creando esculturas, dibujos, películas y obras arquitectónicas que imaginan objetos del presente como reliquias del futuro.

En colaboración con Samsung, Arsham creó un marco exclusivo para The Frame Pro, trasladando su lenguaje escultórico a la estructura del televisor. Fabricado con un material que evoca la piedra, el marco presenta una textura en relieve inspirada en mapas topográficos y en los patrones de erosión presentes en gran parte de su obra. El papel tapiz que rodeaba la instalación fue desarrollado a partir de escaneos tridimensionales de ultra alta resolución de esculturas del estudio de Arsham, ampliando sus superficies cristalinas y erosionadas para crear una experiencia inmersiva alrededor de la pantalla.

Juntos, el marco y la ambientación alrededor de la pantalla daban a The Frame Pro la apariencia de un objeto ya marcado por el paso del tiempo.

Para celebrar su papel como Embajador de Samsung Art TV 2026, Arsham participó en una firma de libros realizada el 17 de junio en el Samsung Art Store Lounge, brindando a los visitantes la oportunidad de conocer más de cerca su trabajo y su colaboración con Samsung Art TV.

“El trabajo de un artista consiste en interpretar la vida cotidiana desde su propia perspectiva. Cuando las personas conectan con esa visión, se crea una experiencia compartida y una conexión más profunda”, afirmó Arsham.

Una conversación sobre el descubrimiento de la propia sensibilidad artística

La presencia de Samsung en Basilea continuó más allá de los pabellones de la feria y llegó a Gare du Nord con un evento especial: “Art Night with Samsung Art TV”. El encuentro reunió a invitados para conversar sobre cómo el arte puede formar parte de los espacios cotidianos y cómo Samsung Art TV lleva la mirada curatorial al hogar.

La conversación reunió a profesionales de diferentes ámbitos relacionados con el arte, la curaduría y las experiencias digitales. Moderado por el creador de contenido Daniel Fanslau, el panel contó con la participación de Daniel Arsham, Karim Crippa, director de Art Basel Paris, y Daria Greene, líder de Contenido y Curaduría de Samsung Art Store. Juntos analizaron cómo la sensibilidad artística se construye a partir de las experiencias cotidianas y cómo el arte puede descubrirse, seleccionarse e incorporarse a la vida de las personas.

A lo largo de la conversación, una idea permaneció en el centro del debate: el arte puede ocupar un lugar dentro del hogar sin perder su fuerza ni su significado. A través de Samsung Art TV y Samsung Art Store, la sensibilidad artística se convierte en algo que las personas pueden elegir, exhibir y redescubrir todos los días.

Donde el arte se convierte en parte del hogar

Samsung Art Store reúne más de 5.000 obras de arte en 4K creadas por más de 800 artistas y disponibles a través de más de 80 socios en un único servicio de suscripción. Disponible en toda la línea ampliada de Samsung Art TVs 2026, la plataforma ofrece acceso a obras de museos y galerías a través de pantallas diseñadas para el hogar. La colección Art Basel en Basilea 2026 ya está disponible para los usuarios de Samsung Art TV a través de Samsung Art Store.

En Basilea, donde el mundo del arte se reúne para imaginar lo que viene después, Samsung Art TV ofreció una visión de primera mano del futuro del arte en el hogar. En la pantalla, una colección puede evolucionar constantemente a través de la curaduría personal, nuevos descubrimientos y los ritmos de la vida cotidiana.

1. Samsung Art Store está disponible únicamente en modelos OLED seleccionados: S95H a nivel global y S99H en Europa. “The Frame es muy elegante y me encantó cómo las obras podían apreciarse con claridad desde cualquier ángulo”, comentó uno de los visitantes. ︎

Samsung Electronics Co., Ltd., líder mundial en pantallas y proveedor del Art TV Oficial de Art Basel, anunció hoy el lanzamiento de la colección Art Basel in Basel (ABB) 2026, una exposición digital seleccionada disponible exclusivamente en la tienda Samsung Art Store. La colección reúne 24 obras de artistas suizos y con sede en Suiza, procedentes de ocho galerías de renombre que exponen en Art Basel in Basel 2026, que se celebró del 18 al 21 de junio en Suiza. 

“Basilea ocupa un lugar destacado en el mundo del arte, y esta colección refleja la amplitud creativa que hace que esta feria sea tan significativa”, dijo Hun Lee, vicepresidente ejecutivo de la división Visual Display (VD) de Samsung Electronics. “Gracias a nuestra larga colaboración con Art Basel, ayudamos a nuestros clientes a convertir sus pantallas en un espacio personal para descubrir, exhibir y convivir con el arte”.

Reflejando la diversidad de voces artísticas en la escena artística suiza, la colección ABB 2026 estará disponible en la tienda Samsung Art Store a partir de hoy. La colección digital es una continuación de la colaboración global entre Samsung y Art Basel, acerca obras seleccionadas de las ferias de Art Basel a los usuarios de Samsung Art TV en todo el mundo.

Un vistazo más de cerca a la colección ABB 2026

La colección ABB 2026 ofrece una visión regional de Art Basel in Basel a través de nombres consagrados y talentos emergentes de ocho galerías. Entre las galerías participantes se encuentran Mai 36, von Bartha, Skopia y Blue Velvet de Suiza, junto con Fanta MLN, Hoffmann Donahue, Lars Friedrich, Sans titre y Felix Gaudlitz.

En esencia, la colección destaca a tres artistas nacidos en Suiza que abarcan varias generaciones de práctica contemporánea:

La obra “16.7.2024” de Thomas Huber refleja su particular enfoque de la pintura, donde imagen y texto convergen para explorar el espacio pictórico como una construcción tanto visual como filosófica.

“The Japan Collection” de Tobias Kaspar examina los sistemas de valor, gusto y deseo a través de una práctica multidisciplinaria que une el arte y la moda.

“Stillleben (Reflexión sobre anhelos y pertenencias)”, de Athene Galiciadis, presenta un lenguaje visual ricamente estratificado, que combina formas geométricas y orgánicas con referencias a la artesanía, el diseño, la ciencia y la espiritualidad.

“Basilea es una ciudad donde el arte se experimenta con gran profundidad y atención, y me complace que este espíritu se vea reflejado en la colección ABB 2026 de Samsung Art Store”, dijo Maike Cruse, Directora de Art Basel in Basel. “Junto con Samsung, damos visibilidad a artistas con sede en Suiza. La colección refleja la riqueza, diversidad y vitalidad de la región, al tiempo que refuerza nuestro compromiso de conectar las escenas regionales con una audiencia global”.

Dando vida a Samsung Art Store en Art Basel

En la edición de este año de Art Basel in Basel, los visitantes pueden experimentar Samsung Art Store a través de una instalación inmersiva que muestra cómo el arte puede trascender la galería y llegar a los espacios cotidianos. La experiencia contará con Art Wall, un muro de arte al estilo de una galería, compuesto por pantallas de la línea Art TV de Samsung de 2026, que incluye Micro RGB, OLED, The Frame Pro y The Frame. Art Wall exhibirá obras seleccionadas en función de las preferencias visuales de los asistentes y ofrecerá un adelanto de la Colección ABB 2026, destacando cómo la tecnología de visualización de Samsung puede hacer que el arte se sienta más personal en el hogar.

La exposición de Samsung en Art Basel también contará con la colaboración del artista visual Daniel Arsham, el nuevo embajador de Samsung para Art TV. Diseñado para The Frame Pro, el bisel personalizado de Arsham convierte el marco del televisor en una superficie escultórica, con un patrón tridimensional inspirado en datos de mapeo topográfico. Se combina con obras de arte en pantalla inspiradas en patrones de erosión y formas cristalinas, extendiendo la obra al espacio circundante y reflejando la exploración de Arsham sobre el tiempo, el material y los objetos cotidianos.

Samsung Art Store: Arte seleccionado para espacios cotidianos

Samsung Art Store reúne más de 5.000 obras de arte en 4K de más de 800 artistas y más de 80 socios en un único servicio de suscripción. Disponible en toda la línea ampliada de televisores Art TV de Samsung de 2026, incluidos The Frame, The Frame Pro, Micro RGB, Neo QLED y OLED¹, la plataforma ofrece a los usuarios acceso a obras de museos y galerías a través de pantallas diseñadas para integrarse de forma natural en cualquier interior.

Como líder mundial del mercado de televisores durante 20 años consecutivos², Samsung continúa avanzando en la tecnología de visualización que presenta el arte con claridad, precisión de color y detalle. A través de Samsung Art Store, los usuarios pueden explorar una amplia gama de obras de arte, incluida la Colección ABB 2026, e incorporar piezas seleccionadas a espacios cotidianos.

Para obtener más información, visita https://www.samsung.com/latin/

Acerca de Art Basel

Fundada en 1970 por galeristas de Basilea, Art Basel organiza hoy en día las principales ferias de arte moderno y contemporáneo del mundo, con sedes en Basilea, Miami Beach, Hong Kong, París y Qatar. Definida por su ciudad y región anfitrionas, cada exposición es única, lo que se refleja en sus galerías participantes, las obras de arte presentadas y el contenido de la programación paralela producida en colaboración con instituciones locales para cada edición. La participación de Art Basel se ha expandido a través de nuevas plataformas digitales, como Zero 10 y la aplicación Art Basel, e iniciativas como el Informe y la Encuesta del Mercado Global del Arte de Art Basel y UBS, la Encuesta sobre la Colección Global, los Premios Art Basel y la Tienda Art Basel. Para obtener más información, visite artbasel.com.

1. Solamente S95H y S99H. ︎
2. Omdia, febrero de 2025. ︎

En 2017, The Frame fusionó la avanzada tecnología de pantallas de Samsung Electronics con un diseño elegante que se integra perfectamente en cualquier espacio del hogar. Inspirada en un marco de cuadro tradicional, incorporó marcos personalizables, la tecnología Invisible Connection y la One Connect Box, la cual organiza todos los cables de manera discreta para ofrecer una apariencia limpia y ordenada en la sala de estar.

Además, Samsung Art Store, el servicio de suscripción de arte para las Samsung Art TVs, llevó obras reconocidas y cautivadoras a hogares de todo el mundo, ampliando continuamente su catálogo hasta superar las 5,000 piezas.

El año pasado, Samsung presentó The Frame Pro, equipada con Wireless One Connect y una pantalla Neo QLED 4K. Este año, la experiencia premium enfocada en el arte se ha elevado aún más con la incorporación de Vision AI Companion, que ofrece una experiencia más personalizada junto con diversas opciones de configuración. Consulta la siguiente infografía y descubre el recorrido innovador de The Frame para llevar el arte a la vida cotidiana.

La S95H, la más reciente OLED TV insignia de Samsung, obtuvo recientemente la certificación Pantone Validated ArtfulColor, una distinción otorgada a televisores, pantallas, cámaras e impresoras que reproducen colores con un alto grado de fidelidad bajo condiciones de iluminación controladas. Esto se traduce en colores sorprendentemente precisos al disfrutar contenido y en una experiencia realista, similar a la de un museo, al exhibir obras de arte.

La certificación representa un hito especialmente importante para Samsung OLED, ya que la S95H fue diseñada para ofrecer un contraste profundo, una expresión precisa del color y una experiencia de visualización inigualable y libre de distracciones. Sus negros más profundos y la tecnología Glare Free ayudan a preservar las texturas y las variaciones tonales, haciendo que las obras de arte se sientan más inmersivas en pantalla.

Para conocer más sobre lo que esto significa para la experiencia de apreciar arte en casa, Samsung Newsroom conversó con Ed Hattenberger, OEM Senior Color Scientist, y Matt Knoll, OEM Technical Director de X-Rite Pantone. Ambos explican cómo se evalúa la certificación Pantone Validated ArtfulColor, por qué la fidelidad del color es tan importante para visualizar arte y cómo el desempeño de una pantalla puede influir en la forma en que las personas experimentan una obra desde casa.

P: ¿Podrían contarnos un poco sobre su función en Pantone y el trabajo que realizan?

Hattenberger: Como OEM Senior Color Scientist en X-Rite Pantone, he dedicado más de 15 años a especializarme en los estándares de desarrollo de color Pantone y en llevar los colores del mundo real al ámbito digital. También lideré la innovación de diversos productos digitales relacionados con el color en Pantone, incluido el programa Pantone Validated.

Knoll: Soy OEM Technical Director en X-Rite Pantone. Tengo más de 20 años de experiencia en el desarrollo de hardware y firmware en X-Rite, con gran parte de mi trabajo enfocado en la medición del color reflectante y en productos para la calibración de pantallas.

Lo que el arte puede revelar sobre una pantalla

P: ¿Qué evalúa Pantone Validated ArtfulColor y qué significa esta validación para una pantalla?

Hattenberger: Pantone Validated ArtfulColor evalúa la capacidad de las pantallas para reproducir fielmente los colores mostrados en pantalla, haciendo coincidir una amplia gama de colores Pantone físicos y tonos de piel bajo condiciones de iluminación controladas. Para las pantallas, la validación Pantone significa que la reproducción de color de un producto ha sido medida con respecto a los datos de referencia de color de Pantone y cumple con los niveles definidos de fidelidad y consistencia.

Knoll: Las pantallas que obtienen la certificación ArtfulColor reproducen los colores de prueba con un alto grado de precisión visual, lo que da como resultado una correspondencia perceptiva muy cercana entre la imagen en pantalla y la muestra física de color.

P: ¿Qué diferencias pueden notar los usuarios al ver una TV con certificación Pantone Validated ArtfulColor en comparación con una que no la tiene?

Hattenberger: Una TV con certificación Pantone Validated ArtfulColor ofrece imágenes más precisas y confiables, especialmente en obras de arte y fotografías. Los usuarios pueden esperar tonos neutros más limpios, tonos de piel más naturales y una saturación de color que refleja mejor la intención del artista. Estas pantallas también preservan los detalles en las sombras, haciendo que cada pincelada y cada color se perciban de forma más natural y consistente.

P: ¿Por qué la fidelidad del color es aún más importante cuando una TV se utiliza para mostrar arte y fotografía?

Knoll: En el trabajo creativo, el color nunca es algo incidental. El color, el equilibrio y las ligeras variaciones influyen en la forma en que se experimenta una obra. Por eso la fidelidad del color es tan importante. Incluso cambios mínimos pueden modificar la atmósfera, la profundidad y la intención original de una pieza.

La ciencia detrás de la fidelidad del color

P: ¿Cómo funciona el proceso de validación ArtfulColor de principio a fin?

Hattenberger: El proceso evalúa la capacidad de una pantalla para reproducir los colores Pantone bajo condiciones de iluminación controladas. Esto implica medir un conjunto de colores Pantone y tonos de piel en una cabina de iluminación y luego evaluar qué tan fielmente la pantalla los reproduce bajo esas mismas condiciones.

P: ¿Por qué es importante la iluminación controlada al evaluar una pantalla para mostrar arte?

Knoll: Reproducir colores reales en pantalla depende de la correspondencia entre la fuente de luz, la muestra de color y el contenido representado para el observador. Las pantallas suelen medirse con respecto al estándar D65, un punto blanco utilizado por la industria que se aproxima a la luz diurna neutra y proporciona a Pantone una referencia consistente.

Además, esto ayuda a reducir la influencia de la iluminación ambiental más cálida o más fría, que puede alterar la percepción del blanco, el contraste y el color. Utilizar iluminación controlada garantiza que la pantalla sea evaluada de la forma más precisa y consistente posible.

P: ¿Cómo se asegura Pantone de que los resultados sean aplicables a obras de arte y fotografías reales, y no solo a patrones de prueba de laboratorio?

Hattenberger: Pantone va más allá de los patrones digitales de prueba al utilizar muestras físicas de color que se comportan de manera más similar a los medios artísticos reales. Esto ayuda a verificar si una pantalla puede reproducir con precisión gradientes, transiciones tonales sutiles, texturas y tonos casi neutros en obras de arte y otros contenidos visualmente complejos.

Al mismo tiempo, el entorno de visualización en casa puede influir en cómo se percibe el color en comparación con un entorno de prueba controlado. La luz ambiental, los reflejos, el ángulo de visualización e incluso el color de las paredes pueden afectar la percepción. Por ello, aunque la validación confirma el desempeño intrínseco de la pantalla, el entorno sigue desempeñando un papel importante en lo que las personas ven.

Cómo Samsung OLED S95H ayuda a que el arte luzca mejor en casa

P: Desde la perspectiva de Pantone, ¿qué hace que la Samsung OLED S95H sea ideal para mostrar arte con alta fidelidad de color?

Knoll: La tecnología OLED es especialmente adecuada para la reproducción artística de alta fidelidad porque su control de luminancia a nivel de píxel ofrece negros reales y un contraste muy elevado, preservando detalles finos esenciales para el arte. La amplia gama de colores de la S95H permite reproducir con precisión pigmentos saturados, pinturas y colores del arte digital, mientras que sus ángulos de visión estables ayudan a mantener la consistencia del color y la luminancia en toda la pantalla.

P: Samsung OLED S95H incorpora la galardonada tecnología Glare Free, que elimina los reflejos molestos. ¿Cómo afectan los reflejos y el brillo la forma en que se aprecia el arte en pantalla?

Hattenberger: El brillo y los reflejos pueden interferir significativamente en la forma en que se aprecia el arte en pantalla. Elevan los niveles de negro y suavizan el contraste, lo que puede reducir la profundidad y la fidelidad del color, especialmente en las áreas más oscuras de una imagen. También pueden introducir dominantes de color provenientes del entorno, afectando los tonos neutros y alterando los matices.

Cuando las personas observan arte, esperan una imagen clara y sin obstrucciones. Reducir los reflejos ayuda a preservar la precisión tonal y la integridad de la obra.

P: ¿Cómo ha evolucionado el enfoque de validación de Pantone junto con tecnologías de visualización más recientes como OLED, HDR y la amplia gama de colores?

Knoll: El enfoque de evaluación de Pantone ha evolucionado al mismo ritmo que las tecnologías de visualización. En el caso de OLED, esto incluye evaluar el control de luminancia a nivel de píxel, contrastes más profundos, una reproducción más amplia del color y consistencia desde los reflejos más brillantes hasta las áreas cercanas al negro absoluto.

P: Cuando los usuarios ven el sello Pantone Validated ArtfulColor en una TV Samsung, ¿qué les comunica sobre la experiencia de visualización?

Hattenberger: El sello ArtfulColor indica que la S95H ha sido cuidadosamente evaluada para confirmar un alto nivel de fidelidad del color, incluyendo una reproducción consistente de matices, un desempeño estable en escala de grises y un comportamiento repetible del color bajo condiciones de iluminación controladas.

En última instancia, brinda a los usuarios una mayor confianza de que el arte que ven en pantalla se presenta fielmente a la obra original.

La S95H se suma a The Frame Pro y The Frame como modelos que han recibido esta certificación, mientras Samsung continúa siendo la única marca de televisores que ofrece la certificación Pantone Validated ArtfulColor y sigue expandiendo Samsung Art Store¹ a más pantallas. La S95H incorpora el nuevo diseño FloatLayer, con un marco metálico delgado que se instala al ras de la pared para crear un efecto flotante. Esta estética inspirada en galerías convierte a la pantalla en un elemento protagonista del espacio, especialmente al exhibir obras de arte.

Por primera vez en una Samsung OLED TV², los suscriptores de Samsung Art Store pueden acceder a más de 5,000 obras de más de 800 artistas, incluidas colecciones exclusivas del MoMA, Musée d’Orsay, Art Basel y otras instituciones.

1. Samsung Art Store está disponible únicamente en modelos OLED seleccionados: S95H a nivel global y S99H en Europa. ︎
2. Solo disponible en los modelos S95H y S99H. ︎

Samsung Electronics Co., Ltd. anunció hoy una nueva colaboración con MUNCH para incorporar obras de arte icónicas de Edvard Munch a Samsung Art Store. La colección digital pone a disposición de millones de usuarios en todo el mundo 37 obras maestras como “El grito”, “La danza de la vida” y “Melancolía”, así como varias obras raras de la colección del museo.

“Samsung crea productos que inspiran a las personas y les ayudan a expresarse a través del diseño y la cultura”, dijo Tommy Nilsson, Director de TV y Audio de Samsung Nordics. “Con Samsung Art Store, ponemos el arte de primer nivel al alcance de millones de personas, y a través de esta colaboración con MUNCH, estamos llevando una parte importante del patrimonio artístico europeo a los hogares de las personas”.

Samsung Art Store abre los archivos de MUNCH

Junto a las obras maestras más emblemáticas de Munch, la colección ofrece una visión más íntima del arte de Edvard Munch con obras poco vistas, como “Jardín con árboles” y “Dos personas en la mesa”. Estas obras forman parte de una colección de tesoros conservados en los archivos del museo, muchas de los cuales deben mantenerse en entornos cuidadosamente controlados para protegerlas de un mayor deterioro. Su estado las hace demasiado vulnerables para ser exhibidas al público, incluso en el museo de Oslo.

“Esta colaboración representa una oportunidad apasionante para compartir el arte de Edvard Munch con el público más allá de los muros del museo en Oslo”, declaró Tone Hansen, Directora de MUNCH. “Gracias al alcance global de Samsung y a la tecnología Art TV, podemos hacer que la obra de Munch sea más accesible para personas de todo el mundo, y estamos increíblemente honrados de poder colaborar con Samsung en esta iniciativa tan significativa”.

La colección estará disponible exclusivamente en la gama de televisores Art TV de Samsung a través de Samsung Art Store, lo que permitirá a los usuarios adentrarse en el mundo privado de Munch y explorar y exhibir en casa las joyas ocultas del artista. 

Donde la tecnología se encuentra con el arte

Samsung está redefiniendo el rol del televisor en el hogar al fusionar tecnología de visualización premium con diseños elegantes que se integran de forma natural en cualquier interior. A medida que Samsung Art Store se expande a través de la línea de televisores Art, que incluye The Frame, OLED, Neo QLED y Micro RGB,¹ la empresa conecta los interiores cotidianos con obras de arte seleccionadas de museos, galerías y artistas de primer nivel.

A través de Samsung Art Store, los usuarios pueden acceder a más de 5.000 obras de arte de artistas e instituciones de renombre, que ahora incluyen obras de MUNCH. Cada pieza se reproduce fielmente con alta calidad, lo que permite a personas de todo el mundo disfrutar del arte como parte de la vida cotidiana. Los actuales propietarios de televisores Samsung compatibles en Europa que sean nuevos en Samsung Art Store pueden disfrutar de una prueba de suscripción gratuita de 90 días, que les proporciona acceso inmediato a la colección completa de Munch y al catálogo más amplio de Samsung Art Store.²

Las obras de arte seleccionadas de MUNCH estarán disponibles en todo el mundo en Samsung Art Store a partir del 1 de junio de 2026.

Acerca de MUNCH

MUNCH alberga la mayor colección mundial de obras de Edvard Munch, incluyendo obras maestras icónicas como “El grito”, “El sol”, “El vampiro” y “Las niñas en el puente”. El museo conserva y promueve el legado de uno de los artistas más influyentes del mundo, creando experiencias artísticas impactantes que llegan cada año a millones de personas en todo el mundo.

Situado en el vibrante distrito de Bjørvika de Oslo, este museo de 13 plantas alberga exposiciones, conciertos, espectáculos, charlas y actividades para todas las edades, lo que convierte a MUNCH en un centro cultural vivo que conecta el pasado, el presente y el futuro. A través de plataformas tanto físicas como digitales, MUNCH llega a un público amplio y variado, con la promesa de que nadie sale de MUNCH sin sentirse conmovido.

Sobre Edvard Munch

Edvard Munch (1863–1944) fue uno de los artistas más importantes del modernismo. Su incansable labor experimental en el ámbito de la pintura, grabado, dibujo, escultura, fotografía y cine le ha valido un lugar único en la historia del arte tanto noruego como internacional.

1. Los modelos compatibles pueden variar según el año y la región. Entre los modelos compatibles de 2025 se incluyen Neo QLED 8K, Neo QLED 4K, The Frame, The Frame Pro, Q8F, Q7F y The Movingstyle. Entre los modelos compatibles de 2026 se incluyen Micro RGB, OLED, Neo QLED, Mini LED, The Frame y The Frame Pro. La disponibilidad de Samsung Art Store puede variar según el modelo, el mercado y el estado de la suscripción. ︎
2. La duración de la prueba gratuita de suscripción de 90 días puede variar según el país y la disponibilidad. Para obtener más información, consulte los términos y condiciones aplicables. ︎

Disponible en la tienda Samsung Art Store, la colección incluye una selección curada de 60 obras de arte diseñadas para llevar el maravilloso mundo de los Mumins y el Valle de los Mumins a millones de hogares en todo el mundo a través de los televisores Samsung Art TV.

Conocidos por su encanto distintivo y perdurable, los Mumins han seguido siendo un fenómeno mundial muy querido durante generaciones, con un legado que abarca la publicación, la animación y el diseño. Gracias a esta colaboración, Samsung Art Store continúa ampliando su oferta de contenido reconocido a nivel mundial, brindando a los usuarios nuevas formas de personalizar sus espacios a través del arte y los personajes favoritos de los fans.

▲ “Hattifatteners” (de “La familia Mumin – 1948), de Tove Jansson en The Frame Pro

A medida que más personas buscan darle un toque más personal y expresivo a sus hogares, Samsung Art Store presenta colecciones que conectan con el público, y los Mumins son un excelente ejemplo de ello. Con esta incorporación, los usuarios ahora pueden llevar a sus hogares uno de los universos de ficción más queridos del mundo.

“El mundo de los Mumins siempre ha recordado a la gente la importancia del optimismo, la unión y encontrar belleza en los momentos cotidianos”, dijo Heeyeong Ahn, vicepresidenta de la división de Visual Display de Samsung Electronics. “A través de Samsung Art Store, nos entusiasma llevar esa sensación al hogar mediante una colección tan inmersiva como inspiradora”.

▲ “Fiesta en el jardín” (de “El viaje peligroso” – 1977) de Tove Jansson

La colección presenta una cuidada selección de obras de arte originales de los Mumin que abarcan décadas de narración e ilustración. Desde las icónicas ilustraciones en blanco y negro de Tove Jansson de las novelas originales de la década de 1940 hasta las acuarelas de los queridos libros ilustrados y las ilustraciones de las portadas, la colección celebra el rico legado artístico de los Mumin a lo largo de generaciones. La colección también incluye interpretaciones más recientes del mundo de los Mumin, con el objetivo de reunir obras clásicas y contemporáneas en una misma experiencia.

▲ “El teatro flotante” (de “Verano loco en el país de los Mumin” (1982)) de Tove Jansson en The Frame.

“En el corazón de las historias de los Mumin reside un sentimiento de bondad, curiosidad y honestidad emocional que ha calado hondo en generaciones de todo el mundo. En un mundo acelerado e hiperoptimizado, Mumin ofrece una forma de vida alternativa para las personas que buscan significado”, dijo James Zambra, director creativo de Mumin Characters Oy Ltd. “Tove Jansson desarrolló un lenguaje visual fascinante de considerable sofisticación. Estamos encantados de colaborar con Samsung Art Store para presentar este fascinante mundo de los Mumins en un formato contemporáneo que se integra de forma natural en el hogar”.

Los Samsung Art TV — incluidos los OLED[1] ahora compatibles a partir de 2026 — se encuentran en el centro de la experiencia, mostrando obras de arte de manera fluida en el hogar moderno. La creciente colección de Samsung Art Store abarca géneros y épocas, redefiniendo la forma en que se descubre y se experimenta el arte.

Disponibilidad

La colección de los Mumins estará disponible a nivel mundial en la tienda Samsung Art Store a partir del 18 de mayo.

[1] La tienda Samsung Art Store solo está disponible en determinados modelos OLED: S95H a nivel mundial y S99H en Europa.

Pocas franquicias han logrado trascender generaciones como  Star Wars Desde su estreno en 1977, la historia creada por George Lucas no solo redefinió la ciencia ficción, sino que también se convirtió en un fenómeno cultural capaz de conectar a padres, hijos… y ahora también a nuevas audiencias digitales.

Se aproxima 4 de mayo, o Día de Star Wars, una fecha en la que muchos fanáticos deciden repasar una vez más los mejores episodios de la saga de George Lucas. Y no solo es importante ver una vez más las taquilleras superproducciones, sino hacerlo en la pantalla perfecta. Repasemos cómo cada generación percibe y experimenta La Guerra de las Galaxias.

Millennials: la fuerza de la nostalgia

Para los Millennials,  Star Wars es, ante todo, memoria emocional. Muchos crecieron con las trilogías originales o las precuelas, descubriendo personajes como Luke Skywalker, Darth Vader o Yoda en televisión, VHS o DVD.

Su conexión con la saga está marcada por el ritual: ver las películas en orden, debatir teorías con amigos, coleccionar objetos y revivir escenas icónicas. Para esta generación,  Star Wars no es solo entretenimiento; es parte de su identidad cultural.

La experiencia es lineal, casi “sagrada”. Hay un respeto por la narrativa original y una fuerte valoración de la historia tal como fue concebida.

Gen Z: exploración, memes y multiverso

Para la Generación Z, en cambio, el punto de entrada es completamente diferente. Muchos no comenzaron con las películas originales, sino con series, clips en redes sociales o contenido en streaming a través de plataformas como Disney+.

Su relación con La Guerra de las Galaxias es más fragmentada, pero también más dinámica. Personajes como The Mandalorian o Grogu (Baby Yoda) se convierten en puntos de entrada tan válidos como cualquier película.

Además, los Gen Z reinterpretan la saga a través de memes, trends y contenido corto. No solo consumen la historia: la transforman, la remezclan y la hacen parte de su lenguaje digital.

¿Canon o conversación?

Una de las diferencias más marcadas entre ambas generaciones está en cómo perciben el “canon”. Mientras los Millennials tienden a debatir qué es fiel a la historia original, los de la Generación Z son más flexibles: para ellos, el universo de Star Wars es una conversación en constante evolución.

Esto no significa menos interés, sino otra forma de interacción o engagement. Más abierta, más participativa y menos rígida.

Disfruta de la saga en la sala de tu casa

En este contexto, la forma en que se experimenta el contenido también ha evolucionado. Hoy, tecnologías como los televisores QLED de Samsung incorporan procesadores con Inteligencia Artificial capaces de optimizar cualquier tipo de contenido, independientemente de su fuente o calidad original. Esto significa que incluso producciones más antiguas pueden ser escaladas y mejoradas para ofrecer una experiencia visual cercana al 4K o incluso 8K, con mayor nivel de detalle, contraste y color.

Por cierto, que en la app Art Store de los TV Samsung, los usuarios pueden disfrutar de las entrañables imágenes de Star Wars con una resolución 4K de total nitidez. Así podrás ambientar tus espacios con imágenes de la legendaria saga proyectándose mientras el televisor está apagado. Samsung Art Store, una plataforma global de suscripción de arte digital disponible en los televisores Samsung, ofrece ahora más de 3.500 obras de arte seleccionadas de más de 800 artistas y 70 galerías y museos de talla mundial.

Un aspecto importante para destacar es que un televisor con tecnología QLED real debe contener al menos 3.000 ppm de puntos cuánticos (Quantum Dots) en su capa de película para garantizar un rendimiento óptimo, una precisión cromática superior y una durabilidad prolongada. A diferencia de ciertos televisores que pueden tener una cantidad insuficiente de puntos cuánticos, la tecnología QLED de Samsung garantiza una gama de colores más amplia, una mayor longevidad y niveles de negro más precisos.

Así, tanto para quienes reviven la saga desde la nostalgia como para quienes la descubren por primera vez en plataformas digitales, la tecnología se convierte en un aliado silencioso que eleva la experiencia.

▲ “The Parakeet and the Mermaid” (1952-1953) de Henri Matisse en The Frame Pro © Succession Henri Matisse, c/o Pictoright Amsterdam/Stedelijk Museum Amsterdam

Samsung Electronics se ha asociado con el Museo Stedelijk de Ámsterdam para presentar una selección curada de su colección moderna y contemporánea en Samsung Art Store.

El Museo Stedelijk de Ámsterdam es conocido por su asociación con movimientos como De Stijl y por su enfoque en el arte y el diseño modernos. Su colección incluye obras que utilizan colores intensos, formas geométricas y composiciones audaces, elementos que siguen influyendo en la forma en que hoy se diseñan los interiores y los objetos.

Entre los aspectos destacados se encuentra “The Parakeet and the Mermaid” de Henri Matisse, junto con obras de Kazimir Malevich, Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Claude Monet y Jan Toorop, lo que refleja la amplitud de la colección europea moderna del Stedelijk.

▲ “Old Oaks in Surrey” (1890) de Jan Toorop en Samsung Neo QLED

Los espacios habitables se están volviendo más expresivos, con el arte en el centro del hogar. El Museo Stedelijk de Ámsterdam se une a instituciones líderes en Samsung Art Store, incluyendo The Metropolitan Museum of Art, The Museum of Modern Art y Tate, junto con una mezcla más amplia de marcas editoriales, fotográficas y orientadas al diseño.

“El Museo Stedelijk de Ámsterdam tiene como objetivo introducir el arte y el diseño modernos al público más amplio posible”, dijo Rein Wolfs, director del Museo Stedelijk de Ámsterdam. “Es un desarrollo significativo, que permite a las personas de todo el mundo explorar nuestra colección en detalle desde casa”.

“En Samsung, vemos el hogar como un espacio clave para experimentar el arte”, dijo Marta Di Gioia, curadora de Samsung Art Store Europa. “Al presentar obras como ‘The Parakeet and the Mermaid’ de Matisse en Samsung Art Store, permitimos que las personas vivan con arte que ha dado forma a la cultura moderna”.

Los televisores Samsung Art, incluidos los OLED, que se incorporan en 2026, se sitúan en el centro de la experiencia, mostrando obras de arte de manera fluida en el hogar moderno. Samsung Art Store — ahora disponible en más televisores Samsung — ofrece un catálogo en crecimiento a través de géneros y épocas, redefiniendo cómo se descubre y se disfruta el arte.

▲ “Autoportrait” (1929) © Tamara de Lempicka Estate, LLC / ADAGP, París.

Samsung Art Store presenta 22 obras de Tamara de Lempicka, una artista clave del Art Déco. El renovado interés por este estilo — a menudo vinculado a un movimiento más amplio de “Neo-Deco” — está devolviendo su estética distintiva al centro de atención para una nueva generación de audiencias interesadas en el diseño, tanto en interiores como en moda.

Conocida por sus composiciones audaces, formas esculturales y elegancia refinada, la obra de Lempicka captura la modernidad de principios del siglo XX. Con líneas limpias, geometría impactante y superficies pulidas, su estilo continúa influyendo en el arte, la moda y el diseño contemporáneos.

La colección incluye algunas de las obras más celebradas de Lempicka, como el icónico “Autoportrait” (1929), un autorretrato pintado en París y encargado por la revista de moda alemana Die Dame para celebrar la independencia femenina. También se presenta “St. Moritz”, un retrato de composición precisa que muestra su enfoque altamente estilizado y distintivo. Una selección de naturalezas muertas destaca además la amplitud de su obra, demostrando su versatilidad en distintos temas mientras mantiene una identidad visual coherente.

▲ “St. Moritz” (1929) © Tamara de Lempicka Estate, LLC / ADAGP, París, en The Frame Pro.

“En el corazón de la obra de Tamara de Lempicka se encuentra un poderoso sentido de identidad, elegancia y modernidad”, afirmó Marisa de Lempicka, presidenta del Tamara de Lempicka Estate. “Para nosotros es importante seguir compartiendo esa visión de formas que conecten con el público contemporáneo. Esta colaboración con Samsung Art Store permite que su obra llegue a nuevos espacios”.

Con la incorporación de las obras de Lempicka, Samsung Art Store amplía su portafolio en línea con las tendencias de diseño en evolución — ofreciendo nuevas formas de personalizar los espacios con arte culturalmente relevante. La colaboración también refleja el compromiso de la plataforma con la accesibilidad, llevando diversas voces artísticas a entornos cotidianos y ampliando el acceso a obras significativas.

“La obra de Tamara de Lempicka tiene una cualidad atemporal que resulta especialmente relevante a medida que el Art Déco vuelve a cobrar protagonismo”, afirmó Marta Di Gioia, curadora de Samsung Art Store Europa. “Su trabajo mantiene su audacia y modernidad sin perder su esencia original”.

Durante casi una década, Samsung ha dado forma al futuro del arte en el hogar. Presentado en 2017, The Frame — el primer Art TV del mundo — transformó pantallas en blanco en lienzos curados. Para 2025, la línea Art TV se amplió para incluir Neo QLED, Micro RGB y Micro LED, incorporando OLED[1] en 2026. Samsung Art Store ahora llega a más televisores que nunca, ofreciendo un catálogo en expansión que abarca distintos géneros y épocas, redefiniendo cómo las personas descubren y disfrutan el arte.

[1] Samsung Art Store está disponible únicamente en modelos OLED seleccionados (S95H a nivel global y S99H en Europa).