Samsung Electronics anunció hoy que su edición 2024 de The Frame obtuvo la certificación Pantone Validated ArtfulColor de Pantone[1], una autoridad de renombre mundial en estándares de color. Esta certificación destaca la avanzada tecnología de color adaptativo de The Frame, que garantiza una excepcional capacidad de reproducción del color que cumple con los rigurosos estándares de Pantone, para un color auténtico que es casi imperceptible para el ojo humano en condiciones de iluminación convencional.

“Los consumidores esperan más de The Frame“, afirma Yongjae Kim, Vicepresidente Ejecutivo de Visual Display Business en Samsung Electronics. “Nuestro objetivo es siempre ofrecer la mejor experiencia posible al cliente y, en el caso de The Frame, esto se consigue brindando a los usuarios una pantalla que representa el arte de una forma fiel a la realidad. Lo hemos conseguido con la certificación Pantone Validated ArtfulColor y seguiremos trabajando para optimizar aún más la experiencia visual“.

Pantone Validated ArtfulColor evalúa si las pantallas pueden simular fielmente una gama de tarjetas físicas Pantone Color y Pantone SkinTone bajo el iluminante estándar CIE D65[2] que representa una iluminación más o menos equivalente a la de la luz promedio del mediodía en Europa occidental o septentrional. The Frame es la primera pantalla del mundo en la industria en cumplir con esta estricta validación, reafirmando el liderazgo de Samsung en la fidelidad del color que fue reconocido por primera vez por el estado Pantone Validated anterior en todas las Smart TVs QLED en 2022[3].

“Después de evaluar Samsung The Frame con iluminación ambiental normalizada, quedamos muy satisfechos con la alta calidad de la reproducción del color Pantone en pantalla“, afirmó Iain Pike, Director Global Senior de Producto y Licencias de Pantone. “Estos resultados se reflejan debidamente en la concesión al primer televisor del mundo de la designación Pantone Validated ArtfulColor. Visualmente, también podemos confirmar la calidad realista de los colores mostrados y los tonos de piel en comparación con los muestrarios físicos, tal y como observó nuestro equipo técnico durante el proceso de evaluación. Se trata de una capacidad realmente única y de valor agregado de Samsung The Frame que probamos“. 

El Modo Arte de The Frame está diseñado específicamente para exponer obras de arte y fotografías con colores fieles a la realidad en condiciones de iluminación normales, como en hogares o galerías. Ofrece a los espectadores una experiencia de visualización de arte envolvente y auténtica al ajustar de forma inteligente el brillo y los tonos para optimizar la imagen en función de las condiciones de iluminación ambiental. 

Aprovechando la tecnología de vanguardia de las pantallas QLED de Samsung, The Frame recibió previamente las aprobaciones Pantone Validated y SkinTone Validated por su precisa reproducción por emisión de toda la gama de colores Pantone SkinTone y el amplio espectro de los 2,390 colores contenidos en Pantone Matching System (PMS). The Frame también viene con una pantalla mate, que reduce significativamente los reflejos y los brillos, y que da vida a la extensa colección de aproximadamente 2,300 obras de arte de Samsung Art Store.

Para obtener más información sobre The Frame, visitar http://samsung.com. 

[1] La empresa Pantone ofrece un lenguaje universal del color, denominado Pantone Matching System (PMS), que permite a marcas y fabricantes tomar decisiones importantes relacionadas con el color en todas las fases del flujo de trabajo.

[2] Commission Internationale de l’Éclairage, o Comisión Internacional de la Iluminación, en español.

[3] https://news.samsung.com/mx/los-televisores-qled-y-lifestyle-2022-de-samsung-son-reconocidos-por-los-principales-institutos-de-certificacion-mundial-por-su-comodidad-visual-seguridad-y-precision-de-color 

La creciente popularidad de la Art Store también ha proporcionado a los artistas emergentes una plataforma para que su trabajo sea visto por millones de entusiastas del arte y amantes del diseño en todo el mundo. En particular, la asociación Minted X Samsung The Frame ha permitido a artistas independientes de más de 100 países exponer sus obras junto a obras icónicas e instituciones de renombre.

Samsung Newsroom se reunió con Mariam Naficy, fundadora, codirectora general y presidenta de Minted, para hablar de la asociación Minted x Samsung The Frame y de cómo esta tecnología ofrece más oportunidades a los artistas.

P: ¿Puede explicarnos cómo la tecnología le permite llevar a cabo tu misión de ayudar a los nuevos artistas y hacer el arte más accesible?

Para los nuevos artistas puede ser un reto llegar a una gran audiencia en el mundo del arte. Nuestra misión siempre ha sido mostrar lo mejor del diseño independiente a los consumidores de todo el mundo, sin importar el origen del artista.

Por ejemplo, Minted organiza concursos abiertos de arte y diseño que permiten a cualquier persona del mundo presentar su arte o diseño. Nuestros clientes votan por sus propuestas favoritas, y los algoritmos patentados de Minted analizan millones de estos votos para determinar los diseños ganadores. Este proceso de crowdsourcing fomenta la inclusividad a la vez que aporta diseños novedosos y modernos al mercado. Junto con The Frame y Art Store, estamos orgullosos de crear una vía para que los artistas independientes puedan exponer su trabajo digitalmente en millones de hogares.

▲ Mariam Naficy, fundadora, codirectora general y presidenta de Minted

P: ¿Qué te ha llevado a colaborar con Art Store?

Art Store comparte el compromiso de Minted de ayudar a los consumidores a descubrir y apoyar a los artistas. Samsung ha curado obras de arte increíbles, incluyendo piezas de prestigiosos museos de todo el mundo. Nos sentimos honrados de ver el trabajo de los artistas de Minted en la misma galería digital que las obras maestras clásicas o tradicionales. Al llevar el arte de artistas emergentes y prometedores a los hogares de la gente, Samsung está fomentando la inclusión y la accesibilidad, que son dos valores importantes para Minted.

P: ¿Puedes compartir con nosotros una historia de éxito de un artista que haya sido posible gracias a Minted?

Todos los artistas que han aparecido en Art Store tienen trayectorias, carreras e historias personales muy diversas. Por ejemplo, Bethania Lima, una diseñadora brasileña que vive en Uruguay, ha hecho crecer su negocio a través de Minted, y ha tenido la oportunidad de llevar su trabajo a aún más hogares en todo el mundo a través de nuestra asociación con Art Store.

P: ¿Cuáles son las ventajas de exponer arte en The Frame frente a otras formas más típicas de acceder al arte, como visitar galerías o exposiciones?

En muchos hogares, el televisor está en una habitación que sirve de lugar de reunión, y llevar el arte a la casa es una forma maravillosa de compartir la belleza del diseño con amigos y familiares. Exponer arte único en The Frame convierte un espacio cotidiano en tu propia galería dinámica que puedes disfrutar desde la comodidad de tu hogar, con las personas que quieres.

La audiencia de Art Store no ha dejado de crecer, lo que ha propiciado mayores oportunidades de ganancias y un mayor éxito para los artistas destacados. También nos encantan las listas temáticas seleccionadas que ayudan a la gente a descubrir el arte en la Art Store.

P: ¿Cómo ha evolucionado tu propio trabajo desde que te asociaste por primera vez con Samsung?

Los continuos concursos de diseño de Minted garantizan que siempre tengamos lo último en arte y diseño, y estamos muy contentos de haber renovado la colección de arte de Minted para la Art Store este año. Es la primera actualización importante de nuestro portafolio desde que lo lanzamos, lo cual es muy emocionante. Nuestra nueva colección presenta un grupo diverso de artistas y nuevas tendencias artísticas.

P: ¿Qué obras recomendarías a los usuarios para que las disfruten a través del Modo Arte de The Frame?

“Everything Changes”, Fernanda Martínez

• Fernanda Martínez es una artista con sede en Oakland, California, y fundadora de La Tinta Art. Explora la relación del sujeto con el medio ambiente a través de sus pinturas abstractas y murales que incorporan elementos de la naturaleza. Con un enfoque experimental e intuitivo de su trabajo, sus piezas son declaraciones únicas que representan sentimientos de conexión, expansión y crecimiento. En particular, la obra de Martínez “Everything Changes” se inspiró en un día soleado en la ciudad. La combinación de los amarillos y marrones de los edificios de la ciudad con los vibrantes dorados, naranjas y azules crea una composición única y moderna.

“Festooned”, Brandy Brown

• Brandy Brown es la directora creativa de Marabou Design. Como esposa y madre, crea con su familia moderna y sus extraordinarios amigos en mente. Su formación es en artes gráficas, y cree que la funcionalidad y el diseño limpio van de la mano. Al igual que su personalidad, su estética se describe como juguetona e inteligente. En su obra “Festooned”, Brown quería representar la serenidad de una mujer BIPOC[1] sosteniendo un exuberante arreglo floral. Al igual que las flores tienen muchas variedades y colores, Brown quería capturar el amplio espectro de la feminidad a través de su arte digital.

Abstracto lineal – “A Long Ray Around”, Raven Erebus

• Raven Erebus es una artista con sede en Silicon Valley que trabajó como ingeniera de software antes de dedicarse al arte a tiempo completo cuando su salud empeoró. La obra de Erebus descubre la magia en el mundo cotidiano que nos rodea y a menudo se inspira en su entorno inmediato, ya que padece una discapacidad crónica. Erebus explica que sus sencillos dibujos a pluma y tinta, como “A Long Ray Around”, consisten en líneas entrelazadas inspiradas en las formas de la naturaleza. Las líneas crean caminos, rayos y arcos que dan como resultado un diseño minimalista y relajante, perfecto para la decoración moderna.

Para ver las últimas obras de arte de la colaboración entre Minted y Samsung, dirígete a la Art Store de The Frame.

[1] BIPOC son las siglas de Black, Indigenous and people of color (“Negro, Indígena y Persona de color”).

La colección de arte de Belvedere incluye obras que van desde la Edad Media hasta la actualidad. En el ambiente barroco del Palacio Belvedere, el museo presenta la colección más grande del mundo de pinturas de Gustav Klimt, así como obras destacadas de los períodos del Biedermeier vienés, del barroco austríaco de Viena alrededor de 1900 y del impresionismo francés. Así, The Frame de Samsung tiene una selección de 17 obras de arte de nueve artistas, las más destacadas de la colección, para ser admiradas en la comodidad del hogar.

▲ (Desde la izquierda) Michael Zoeller, Vicepresidente y Líder de CE Samsung Electronics Austria, Taeho Park, Presidente de Samsung Electronics Austria y Suiza, Wolfgang Bergmann, CFO de Belvedere

“El arte necesita socios fuertes. Este proyecto muestra lo fructífero que puede ser para todas las partes tener una cooperación entre la tecnología, por un lado, y el arte y los museos por el otro. Junto con Samsung, estamos haciendo posible que el arte sea más accesible para una audiencia internacional y al hacerlo consolidamos nuestra convicción de que el arte es para todos”, dijo Wolfgang Bergmann, CFO de Belvedere. “La tendencia hacia la digitalización y las posibilidades que ofrece Samsung son de gran beneficio para nosotros en este sentido. Por supuesto, no hay reemplazo para la oportunidad de ver el original, pero Art Store en The Frame de Samsung inspira a la gente a hacer precisamente eso”.                                                                        

“Estamos muy contentos de ofrecer obras de arte de renombre mundial en Art Store de The Frame en asociación con Belvedere”, dijo Simon Sung, Vicepresidente Ejecutivo y Líder del Equipo de Ventas & Marketing de Negocios de Pantallas Visuales en Samsung Electronics. “Desde que presentó The Frame en 2017, Samsung ha seleccionado un catálogo diverso con obras de arte de todo el mundo para Art Store. A través de esta colaboración con Belvedere, los usuarios de The Frame podrán disfrutar de una experiencia única desde sus propios hogares”.

Con nuevas obras de arte de The Belvedere que se unen a la colección, The Frame ahora cuenta con un catálogo con más de 1.500 obras de arte de 42 países diferentes que los consumidores pueden disfrutar en calidad de imagen 4K. Son obras de museos y galerías de todo el mundo, incluido el Museo del Prado en Madrid, La Albertina de Viena, Tate Modern de Londres, el Museo Van Gogh de Amsterdam, el Museo del Hermitage de San Petersburgo y LUMAS. Estas asociaciones han permitido a los usuarios experimentar The Frame no solo como un televisor, sino como un hub de descubrimiento para explorar las obras de arte más bellas del mundo.

La campaña estará disponible a nivel mundial del 14 de noviembre al 14 de diciembre de 2020 y permitirá a los usuarios embarcarse en un viaje virtual en The Frame, con fotografías encantadoras de destinos de viaje globales proporcionadas por Magnum. De esta manera es posible disfrutar de estas fotografías en The Frame sin costo durante un mes, después del 14 de diciembre, las fotografías estarán disponibles  en venta única o a través de una suscripción mensual.

Las fotografías de la nueva colección de Magnum fueron tomadas por artistas y fotógrafos de renombre internacional, entre los que están  Elliott Erwitt, Burt Glinn, Stuart Franklin, Thomas Hoepker y Bruno Barbey. Este conjunto de imágenes presentan piezas especialmente seleccionadas que capturan destinos icónicos y épocas memorables de todo el mundo.

“Sabemos que en este momento las personas en todo el mundo están viajando menos, pasando más tiempo en casa debido a la pandemia”, dijo Jongsuk Chu, Vicepresidente Ejecutivo de Negocios de Exhibiciones Visuales de Samsung Electronics. “Al ofrecer estas impresionantes fotografías de lugares emblemáticos de todo el mundo, y combinarlas con la vívida calidad de imagen QLED del televisor The Frame, esperamos brindar a los usuarios una experiencia de viaje virtual premium en la comodidad de su hogar”.

Con las nuevas imágenes de Magnum Photos que se unen a la colección, The Frame ahora cuenta con un catálogo que incluye más de 1.400 obras de arte, a través de las cuales los usuarios pueden disfrutar de museos y galerías de todo el mundo; incluyendo el Museo del Prado de Madrid, el Museo Albertina de Viena, Tate Modern de Londres, la Galería Uffizi de Florencia, el Museo Van Gogh de Ámsterdam, el Museo Hermitage State de San Petersburgo y la Galería LUMAS; todas  con calidad de imagen 4K. Por medio de estas asociaciones con las instituciones de arte y cultura más importantes del mundo, se  ha permitido a los usuarios experimentar a The Frame no solo como un televisor, sino también como un centro de descubrimiento para explorar las obras más hermosas del mundo.

Al adquirir por primera vez The Frame, los usuarios ahora pueden disfrutar de una prueba gratuita de tres meses de Art Store a través de la aplicación ‘Promoción’. La nueva colección será compatible con los modelos de 2018 en adelante.