Флагманский OLED-телевизор Samsung S95H получил сертификат Pantone ArtfulColor. Сертификация присваивается телевизорам, дисплеям, камерам и принтерам, которые обеспечивают высокую точность цветопередачи в контролируемых условиях освещения. Для пользователей это означает более реалистичное отображение цветов при просмотре контента и возможность по-новому взглянуть на произведения искусства, наслаждаясь качеством изображения, близким к музейному.

▲ OLED-телевизор Samsung S95H 2026 года получил сертификат Pantone ArtfulColor, подтверждающий высокую точность цветопередачи. На экране телевизора представлена картина Анри-Эдмона Кросса «Розовое облако» (The Pink Cloud).

Получение этой сертификации стало важным достижением для линейки OLED-телевизоров Samsung. Модель S95H сочетает глубокий контраст, высокую точность цветопередачи и технологии, которые помогают сосредоточиться на изображении без лишних отвлекающих факторов. Благодаря насыщенному черному цвету и технологии безбликового экрана телевизор сохраняет тонкие текстуры и плавные переходы между тонами, обеспечивая более реалистичное и выразительное отображение произведений искусства.

Рассказывая о значении сертификации Pantone ArtfulColor для демонстрации произведений искусства, Эд Хаттенбергер (Ed Hattenberger), старший специалист по цвету OEM-решений, и Мэтт Нолл (Matt Knoll), технический директор по OEM-решениям компании X-Rite^[1] Pantone объяснили, как проходит оценка Pantone ArtfulColor, почему точность цветопередачи имеет решающее значение для восприятия искусства и как дисплейные технологии помогают воссоздать атмосферу художественной галереи дома.

В. Не могли бы вы немного рассказать о своей роли в Pantone и о том, чем вы занимаетесь?

Хаттенбергер: Уже более 15 лет я работаю с цветовыми стандартами Pantone и занимаюсь точностью передачи реальных цветов в цифровой среде. Кроме того, я руководил разработкой ряда цифровых решений Pantone, включая сертификацию Pantone.

Нолл: Я занимаю должность технического директора по OEM-решениям в X-Rite Pantone. За более чем 20 лет работы в компании я участвовал в разработке аппаратного и программного обеспечения, уделяя особое внимание решениям для измерения цвета и калибровки дисплеев.

▲ При сертификации Pantone ArtfulColor эксперты Pantone проверяют, насколько точно дисплей воспроизводит цвета в контролируемых условиях освещения.

Что искусство может рассказать о дисплее

Хаттенбергер: Сертификация Pantone ArtfulColor оценивает, насколько точно дисплей способен воспроизводить на экране широкий спектр эталонных образцов цветов и оттенков кожи Pantone в контролируемых условиях освещения. Для дисплея получение статуса Сертифицировано Pantone означает, что его цветопередача протестирована и сопоставлена с эталонными данными Pantone и соответствует установленным требованиям по точности и стабильности.

Нолл: Дисплеи со статусом ArtfulColor воспроизводят тестовые цвета с высокой визуальной точностью, благодаря чему изображение на экране максимально близко соответствует эталонным образцам.

▲ Сертификация Pantone ArtfulColor подтверждает, что дисплей способен достоверно воспроизводить цвета Pantone при контролируемом освещении, аналогичном условиям реальных выставок.

В. Какие различия зрители действительно могут заметить при просмотре телевизора с сертификатом Pantone ArtfulColor по сравнению с телевизором без него?

Хаттенбергер: Телевизор с сертификатом Pantone ArtfulColor обеспечивает более точное и достоверное отображение, особенно при просмотре произведений искусства и фотографий. Зрители могут наблюдать более чистые нейтральные оттенки, реалистичные тона кожи и более естественную цветовую насыщенность, которая лучше передает замысел художника. Помимо этого, такие дисплеи сохраняют детализацию в тенях, благодаря чему каждый мазок кисти и цвет выглядят более естественно и гармонично.

В. Почему точность цветопередачи имеет большее значение, когда телевизор используется для демонстрации произведений искусства и фотографий? 

Нолл: В творческих работах цвет никогда не бывает случайным: он, как и баланс, и тонкие нюансы, формирует восприятие произведения. Именно поэтому точность цветопередачи играет ключевую роль. Даже незначительные отклонения в оттенках могут повлиять на настроение, глубину и общее восприятие замысла автора.

▲ В процессе сертификации Pantone оценивается, насколько точно дисплей воспроизводит цвета в стандартизированных условиях просмотра.

Наука, которая стоит за точностью цветопередачи

В. Как проходит процесс сертификации ArtfulColor?

Хаттенбергер: Оценивается способность дисплея точно воспроизводить цвета Pantone при контролируемом освещении. Для этого в специальной световой кабине измеряется набор эталонных цветов и оттенков кожи Pantone, после чего проверяется, насколько точно дисплей передает их на экране в тех же условиях просмотра.

В. Почему контролируемое освещение так важно при оценке дисплея для искусства?

Нолл: Контролируемое освещение важно, поскольку восприятие цвета зависит от согласования источника света, цветового образца и отображаемого контента для наблюдателя. В индустрии дисплеи обычно оцениваются при стандартизированном освещении D65 — отраслевом стандарте точки белого, близком к нейтральному дневному свету. Это обеспечивает Pantone стабильную точку отсчета и позволяет минимизировать влияние более теплого или холодного освещения в помещении, которое может искажать восприятие белого, контраста и цветов. Использование контролируемого освещения помогает обеспечить максимально точную и объективную оценку дисплея.

▲ Сравнивая цифровые изображения с физическими эталонными цветами, Pantone помогает проверять точность цветопередачи в широком диапазоне оттенков.

В. Как Pantone проверяет, что результаты сертификации применимы к реальным произведениям искусства и фотографиям, а не только к лабораторным тестовым шаблонам?

 Хаттенбергер: Pantone выходит за рамки цифровых тестовых шаблонов, используя физические образцы цвета, которые ведут себя аналогично реальным художественным материалам. Это позволяет проверить, способен ли дисплей точно воспроизводить градиенты, тонкие тональные переходы, текстуры и близкие к нейтральным оттенки, характерные для произведений искусства и другого визуально сложного контента.

При этом важно учитывать, что восприятие цвета в домашних условиях может отличаться от контролируемой среды тестирования. Окружающее освещение, блики, угол обзора и даже цвет стен способны влиять на то, как воспринимается изображение. Поэтому, хотя сертификация подтверждает базовые характеристики дисплея, условия помещения по-прежнему играют значительную роль в том, как зритель видит контент.

Как OLED-телевизор Samsung S95H раскрывает произведения искусства у вас дома

В. С точки зрения Pantone, почему OLED-телевизор Samsung S95H подходит для демонстрации произведений искусства с высокой точностью цветопередачи?

Нолл: Технология OLED особенно хорошо подходит для точного отображения произведений искусства благодаря индивидуальному управлению яркостью каждого пикселя, которое обеспечивает глубокий черный цвет и высокую контрастность, сохраняя при этом мелкие детали, важные для художественных работ. Широкая цветовая гамма S95H позволяет точно воспроизводить насыщенные пигменты, краски и оттенки цифрового искусства, а стабильные углы обзора обеспечивают равномерную цветопередачу и яркость по всему экрану.

▲ Натюрморт Поля Сезанна «Яблоки и ткань» на экране S95H

В. OLED-телевизор Samsung S95H оснащен отмеченной наградами технологией безбликового экрана, которая устраняет отвлекающие блики. Как блики и отражения влияют на восприятие искусства на экране?

Хаттенбергер: Блики и отражения могут мешать восприятию искусства на экране. Они повышают уровень черного и снижают контрастность, что уменьшает глубину изображения и точность цветопередачи, особенно в темных сценах. Кроме того, отражения могут вносить цветовые искажения из окружающей среды, влияя на нейтральные оттенки и смещая восприятие тонов. 

Когда люди наслаждаются произведениями искусства, они ожидают увидеть чистое, неискаженное изображение. Снижение бликов помогает сохранить тональную точность и целостность визуального образа.

В. Как эволюционировал подход Pantone к сертификации вместе с развитием новых технологий дисплеев, таких как OLED, HDR и широкая цветовая гамма?

Нолл: Подход Pantone к оценке развивался вместе с развитием дисплейных технологий. В случае OLED он включает анализ попиксельного управления яркостью, более глубокого контраста, расширенного цветового охвата и равномерности цветопередачи — от ярких светлых участков до почти черного изображения.

В. О чем говорит зрителям наличие знака Pantone ArtfulColor на телевизоре Samsung?

Хаттенбергер: Отметка ArtfulColor означает, что модель S95H прошла тщательную проверку, подтвердившую высокий уровень точности цветопередачи, включая согласованное воспроизведение оттенков, стабильную передачу градаций серого и предсказуемое поведение цвета при контролируемом освещении. В конечном счете это дает зрителям уверенность в том, что искусство на экране максимально достоверно передает оригинальное произведение.

Модель S95H пополнила ряд моделей телевизоров The Frame, ранее получивших сертификат Pantone ArtfulColor. На сегодняшний день Samsung остается единственным телевизионным брендом, предлагающим эту сертификацию, и продолжает расширять доступ к платформе Samsung «Магазин искусства»^[2] на все большем числе экранов. S95H отличается новым парящим дизайном с тонкой металлической рамкой и возможностью крепления вплотную к стене, создавая эффект «невесомости». Галерейный дизайн делает телевизор выразительным элементом интерьера, особенно в ходе демонстрации произведений искусства.

^[1]Икс-райт
^[2] Платформа Samsung «Магазин искусства» доступна только на моделях OLED-телевизоров S95H.

▲ RM размышляет о том, как искусство меняет его жизнь, во время сессии «Разговор с RM» (“Talk With RM”) на выставке Art Basel 2025 в Базеле.

В рамках состоявшейся недавно выставки Art Basel в Базеле 2025 года, компания Samsung Electronics провела специальную, состоящую из двух частей сессию для СМИ, посвященную меняющейся роли искусства в повседневной жизни. В рамках мероприятия «Жизнь с искусством» глобальный амбассадор телевизоров Samsung RM из культовой музыкальной группы BTS, директор Art Basel в Париже Клеман Делепин и художник Басим Магди обсудили, как технологии трансформируют способы, с помощью которых люди воспринимают, коллекционируют и сосуществуют совместно с искусством.

Вместе с Софией Монтейро, куратором платформы Samsung «Магазин искусства» в Европе, спикеры рассказали, как цифровые решения, такие как телевизоры Samsung, делают искусство более доступным, персонализированным и эмоционально значимым в повседневной жизни.

Часть 1: RM о том, как искусство помогает обрести внутреннюю гармонию, жить в моменте и сформировать собственный вкус

▲ Сессия «Разговор с RM» (“Talk With RM”) на Art Basel в Базеле

RM откровенно поделился, что искусство стало для него важным источником душевного равновесия, вдохновения и ощущения связи с окружающим миром. В беседе с Софией Монтейро он рассказал о своей любви к литературе с ранних лет, о том, как открыл для себя визуальное искусство и как современные цифровые решения вроде «Магазина искусства» Samsung делают художественные произведения ближе и понятнее — особенно для тех, кто не знает, с чего начать.

«Искусство стало неотъемлемой частью нашей жизни. Оно в литературе, архитектуре, кино и, конечно же, в музыке, — поделился RM. — Но многим оно все еще кажется непонятным. Хотя я думаю, оно уже живет внутри нас».

Это интуитивное чувство связи с искусством особенно ярко проявилось во время одного из туров BTS в Чикаго после посещения Чикагского института искусств (Art Institute of Chicago) — именно там в музыканте что-то изменилось. «Я хотел увидеть Моне и других художников, о которых раньше только читал, — вспоминает RM. — Когда я подошёл к этим работам вплотную, разглядел детали, фактуру — они произвели на меня сильное впечатление».

RM отметил, что именно способность искусства подчеркивать красоту даже в повседневных вещах делает его присутствие в жизни таким важным. Как раз этим его привлекла модель интерьерного ТВ The Frame. «Друзья заходят и думают, что это какой-то арт-объект, а не телевизор».

Он подчеркнул, что цифровые решения делают процесс знакомства с искусством более естественным и увлекательным. Режим «Вставка» (Art Store Streams) в «Магазине искусства» Samsung устраняет географические барьеры  и знакомит меня с творчеством художников, о которых я мог бы никогда не узнать».

▲ (Слева направо) Даниэль Фанслау, RM и София Монтейро

Участие RM в Art Basel 2025 в Базеле также ознаменовало запуск его специальной коллекции в «Магазине искусства» Samsung, которая позволяет узнать больше о его художественных предпочтениях через различные произведения — как начинающих художников со всего мира, так и классиков модернизма.

Он рассказал, что задает себе простые вопросы, которые помогают понять замысел художника — например, «Кто это создал? И для чего?».

Часть 2: переосмысление опыта взаимодействия с искусством через технологии

▲ (Слева направо) Клеман Делепин, Басим Магди и София Монтейро

Во второй части сессии участники сконцентрировались на мнении экспертов. Дискуссия, которую модерировала София Монтейро, объединила мультидисциплинарного художника Басима Магди и директора Art Basel в Париже Клемана Делепина. Вместе они обсудили, как цифровые инструменты изменяют способы, которыми люди открывают, воспринимают и коллекционируют искусство.

Делепин отметил культурный сдвиг: физические произведения по-прежнему имеют большую ценность, но восприятие искусства радикально изменилось. «Люди все еще стремятся рассматривать художественные произведения вживую и приобретать их, но процесс взаимодействия с искусством теперь включает и новые каналы — цифровые галереи, кураторские коллекции и рекомендации машинных алгоритмов, — сказал он. — Речь больше не идет только о владении объектом — важен опыт, ведущий к нему».

Этот переход от обладания к опыту особенно значим в то время, когда для многих доступ к оффлайн-галереям остается ограниченным. Басим Магди подчеркнул, насколько важна возможность делиться искусством с аудиторией по всему миру: «Вы устанавливаете связь с людьми, которых, возможно, никогда не встретите, — и в этом есть нечто и прекрасное, и немного сюрреалистичное, — сказал он. — Это не замена живому восприятию искусства, но такой формат открывает путь к новому виду эмоциональной связи».

Участники дискуссии сошлись во мнении, что платформы вроде «Магазина искусства» Samsung, помогают людям понять, какое искусство им действительно близко через мир визуальных образов. «Телевизор The Frame напоминает мне, как раньше мы находили и отбирали изображения в интернете, — поделился Делепин. — Ты собираешь их и со временем начинаешь замечать в них нечто общее, — этот процесс формирует твой вкус. А модель The Frame помогает делать это дома у пользователя».

Также в разговоре участники отметили, что эмоциональную глубину искусства важно сохранять даже в цифровом формате. «Это как слушать любимую группу дома и быть на их концерте, — подчеркнул Магди. — Цифровые технологии не заменят живого опыта, но они помогают приобщиться к искусству, почувствовать интерес, который раньше мог быть недоступен. И это важно».

Заглядывая в будущее, Делепин отметил, что искусственный интеллект, скорее всего, станет инструментом, который будет помогать создавать искусство, но он не сможет заменять человеческое участие. «ИИ не делает вас художником, так же как монтажная программа не делает вас режиссером, — сказал он. — Видение важнее инструментов».

Спикеры сошлись во мнении: технологии расширяют возможности искусства, а не умаляют их. Благодаря более легкому доступу, возможностям исследования и вовлечения, платформы вроде «Магазина искусства» Samsung помогают сделать творчество ближе и понятнее новому поколению коллекционеров и зрителей.

Бесшовное единство: искусство, технологии и доступность

Мероприятие совпало с запуском коллекции Art Basel в Базеле (ABB Collection) — самой масштабной кураторской подборки от выставки Art Basel в «Магазине искусства» Samsung. В нее впервые в истории вошли произведения из африканских галерей, а также работы широкого спектра молодых и начинающих художников.

В Samsung ArtCube посетители могли лично изучить эти работы через телевизоры Samsung, поддерживающие «Магазин искусства»: The Frame, Neo QLED 8K и MICRO LED. Модели продемонстрировали, как инновационные дисплейные решения усиливают эмоциональное воздействие искусства даже в домашних условиях.

«В Samsung мы рассматриваем технологии в качестве проводника, а не преграды для эмоциональной и культурной связи, — сказала Амелия-Ив Уорден, старший менеджер по коммуникациям Samsung в Европе. — Будь то открытие работ нового художника или переосмысление классики — мы гордимся тем, что помогаем большему числу людей сделать искусство частью повседневной жизни».

Жить с искусством — на своих условиях

▲ RM позирует для фото на сессии «Разговор с RM» (“Talk With RM”).

От откровенных размышлений RM до профессиональных взглядов лидеров арт-индустрии — сессии «Жизнь с искусством» (“Living with Art”) подтверждают общее убеждение: искусство — это не то, ради чего нужно специально посещать художественные учреждения, а то, с чем можно жить постоянно. Будь то визит в музей, личная коллекция или цифровая рамка в гостиной — искусство стало ближе, персональнее и значимее, чем когда-либо.

По мере того как Samsung продолжает партнерство с Art Basel на всех четырех континентах, посыл становится все яснее: искусство не должно «стоять на пьедестале». Оно может быть частью нашей жизни.

▲ Интервью RM на выставке Art Basel 2025 в Базеле

▲ RM любуется работой Кун-Ëн Ли.

▲ RM изучает работы Басима Магди.

▲ RM остановился, чтобы рассмотреть произведение на площадке ArtCube.

▲ RM рассматривает экспонат на экране в ArtCube.

Как художник, коллекционер и голос современной культуры, RM давно проявляет любовь к визуальному искусству — он регулярно посещает музеи, рассказывает о художниках и их творчестве и знакомит широкую аудиторию по всему миру с собственной растущей коллекцией произведений. В арт-пространстве Samsung ArtCube он поделился размышлениями о том, как жить с искусством в цифровую эпоху, почему важно делать искусство доступным и какую роль технологии играют в расширении культурных горизонтов.

▲ RM участвует в дискуссии на Art Basel 2025 в Базеле.

Искусство, технологии и повседневность

«Когда я взаимодействую с произведением искусства, это напоминает безмолвную беседу, — сказал RM. — ТВ Samsung позволяют этому диалогу происходить где угодно. Это помогает людям открывать новых художников, лучше понимать свои чувства и находить личную, настоящую связь с тем видом искусства, который становится неотъемлемой частью их повседневности».

Известный своим вдумчивым подходом к осмыслению визуальной культуры, RM воспользовался возможностью поделиться своими размышлениями. Он рассказал, как искусство повлияло на его мировоззрение и как платформы вроде «Магазина искусства» Samsung позволяют каждому сделать искусство частью своей повседневной жизни.

▲ RM рассматривает произведение на экране в ArtCube.

▲ RM делает фото внутри ArtCube.

▲ RM создает персонализированное селфи в стиле Марка Денниса.

▲ RM размышляет над работой Кун-Ëн Ли.

▲ RM изучает произведение Кун-Ëн Ли.

RM рассказал, что благодаря расширенным функциям поиска и тщательно подобранным коллекциям на ТВ Samsung, он смог еще глубже погрузиться в мир искусства. Это помогло ему переосмыслить визуальную культуру. Он отметил, как цифровые решения, такие как «Магазин искусства» Samsung, помогают зрителям выходить за рамки привычного и вкусов, навязанных алгоритмами.

«У каждого пространства есть свое настроение, — поделился RM в рамках сессии. — И иногда одно произведение или кадр могут его изменить. Мне нравится, что ТВ Samsung дают людям свободу открывать искусство и существовать с ним в ритме своей жизни».

Личное видение будущего

RM также подтвердил, что активно занимается поиском пространства, чтобы разместить свою растущую коллекцию — об этом он уже говорил в предыдущих интервью. Музыкант пояснил, что хочет создать галерею, соединяющую культуру Востока и Запада, прошлое и настоящее, индивидуальность и универсальность.

▲ RM делится мыслями об искусстве во время дискуссии на Art Basel 2025 в Базеле.

Он выразил надежду, что однажды его коллекцию можно будет представить в цифровом виде на телевизорах Samsung с поддержкой «Магазина искусства», чтобы она стала доступна людям по всему миру — особенно тем, кто не может посещать музеи или галереи. «Если ты не живешь в Сеуле, не так просто попасть в музей или галерею и прочувствовать искусство в Корее». Он также добавил, что было бы замечательно однажды создать своего рода «мост» между людьми из разных стран и коллекциями художественных произведений с помощью телевизоров Samsung и «Магазина искусства», который позволил бы «нажать на кнопку и оказаться в новом мире искусства».

Переосмысляя искусство для всех

Партнерство Samsung с RM основано на общей вере в то, что технологии могут быть проводником в мир прекрасного. Будь то знакомство с новым художником, переосмысление классики или поиск красоты в молчании — ТВ Samsung, наполняют эмоциональной и художественной глубиной любое пространство.

«Искренность RM и его влияние делают его очевидным амбассадором ТВ Samsung, — отметила София Монтейро, куратор «Магазина искусства» Samsung в Европе. — Он не просто ценит искусство, он живет им. И это отражает суть нашей платформы».

▲ Сессия «Разговор с RM» (“Talk With RM”) на Art Basel в Базеле

С помощью телевизоров Samsung с поддержкой «Магазина искусства» компания продолжает переосмыслять способы взаимодействия с искусством, превращая стены помещений в постоянно меняющиеся полотна, а жилые пространства — в галереи.

RM и Samsung приглашают весь мир жить с искусством

В роли амбассадора ТВ Samsung, RM продолжает продвигать более личную связь с искусством, дизайном и культурой. Это партнерство вдохновляет людей по всему миру воспринимать креативность не как нечто, существующее только для галерей, а как часть повседневной жизни.

RM из BTS
RM (Ким Намджун) — южнокорейский рэпер, автор песен, музыкальный продюсер и лидер популярной музыкальной группы BTS. Его дискография включает сольные микстейпы RM (март 2015) и mono. (октябрь 2018), а также сольные альбомы Indigo (декабрь 2022) и Right Place, Wrong Person (май 2024), которые демонстрируют многогранность его таланта в разных жанрах.

Как творческая личность и увлеченный поклонник искусства, RM известен созданием глубоких текстов, часто вдохновленных различными культурными формами. Его гибкий философский подход к музыке и умение выходить за рамки привычного через коллаборации позволили ему работать с самыми разными артистами, среди них — Erykah Badu, Anderson .Paak, Lil Nas X, HONNE, Mahalia и другие. 24 мая 2024 года RM выпустил свой получивший признание критиков второй сольный альбом Right Place, Wrong Person.

▲ RM, всемирно известный исполнитель и ценитель искусства, стал официальным лицом телевизоров Samsung, поддерживающих «Магазин искусства». В качестве амбассадора он будет делиться своими размышлениями о художественных произведениях через «Магазин искусства» Samsung, давая пользователям и поклонникам возможность взглянуть на коллекции его глазами. (Фото предоставлено BIGHIT MUSIC)

Samsung Electronics объявила RM из культовой поп-группы BTS официальным амбассадором телевизоров Samsung, поддерживающих «Магазин искусства»^[1]. Назначение стало одной из первых официальных активностей RM после его долгожданного возвращения с обязательной военной службы в Корее.

Как признанный на мировой арене эксперт, RM неоднократно становился героем новостей благодаря своей глубокой любви к прекрасному. Он часто посещает ведущие музеи и собирает личную коллекцию современного искусства. Теперь, в роли амбассадора телевизоров Samsung, RM поделится своим увлечением визуальной культурой с пользователями по всему миру.

«Страсть RM к искусству и культуре глубоко перекликается с нашим стремлением сделать искусство доступнее благодаря технологиям, — сказал Хун Ли, исполнительный вице-президент подразделения дисплейных решений компании Samsung Electronics. — Мы рады приветствовать его в роли амбассадора телевизоров Samsung и верим, что его увлечение вдохновит новое поколение на более глубокое взаимодействие с миром искусства».

Телевизоры Samsung известны своими передовыми дисплейными технологиями, которые способны передавать мельчайшие детали художественного произведения на экране. Они дают пользователям возможность погрузиться в мир прекрасного, где искусство оживает. Через «Магазин искусства» Samsung^[2] — сервис, доступный по подписке в некоторых странах, который включает более 3 500 произведений искусства в высоком разрешении 4K, — пользователи смогут наслаждаться специально подобранным контентом с комментариями от самого RM. Его личные размышления и заметки по отдельным произведениям будут доступны непосредственно в «Магазине искусства» Samsung, благодаря которым поклонники RM и любители искусства смогут взглянуть на мировые шедевры глазами кумира.

«Как человек, черпающий вдохновение в искусстве, я горжусь возможностью сотрудничать с Samsung, чтобы рассказать о своей любви к художественной культуре другим, — сказал RM. — Надеюсь, что благодаря этому партнерству больше людей сможет найти связь с искусством в повседневной жизни — так же, как это делаю я».

В рамках своей новой роли RM примет участие в Art Basel — одной из крупнейших международных арт-ярмарок, которая проходит в Базеле, Швейцария. Там он проведет специальную сессию, в ходе которой поделится своими мыслями о современном искусстве, коллекционировании и культурной значимости визуального сторителлинга. Основные моменты этого события, в том числе эксклюзивные комментарии и кадры закулисья, будут опубликованы на Samsung Global Newsroom.

Партнерство RM с Samsung закладывает основу для нового диалога о синергии искусства, технологий и мировой поп-культуры. Этим сотрудничеством Samsung делает ещё один шаг к тому, чтобы сделать искусство мирового уровня более доступным. Благодаря RM еще больше его фанатов смогут познакомиться с арт-миром.

 
RM из BTS
RM (Ким Намджун) — южнокорейский рэпер, автор песен, музыкальный продюсер и лидер популярной музыкальной группы BTS. Его дискография включает сольные микстейпы RM (март 2015) и mono. (октябрь 2018), а также сольные альбомы Indigo (декабрь 2022) и Right Place, Wrong Person (май 2024), которые демонстрируют многогранность его таланта в разных жанрах.

Как творческая личность и увлеченный поклонник искусства, RM известен созданием глубоких текстов, часто вдохновленных различными культурными формами. Его гибкий философский подход к музыке и умение выходить за рамки привычного через коллаборации позволили ему работать с самыми разными артистами, среди них — Erykah Badu, Anderson .Paak, Lil Nas X, HONNE, Mahalia и другие. 24 мая 2024 года RM выпустил свой получивший признание критиков второй сольный альбом Right Place, Wrong Person.

^[1] Телевизоры Samsung, поддерживающие «Магазин искусства», — это модели MICRO LED, The Frame, Neo QLED 8K, Neo QLED и QLED, начиная с модели Q7F и выше.

^[2] «Магазин искусства» Samsung — это сервис подписки на произведения искусства, доступный на телевизорах Samsung, поддерживающих «Магазин искусства, включая The Frame, NEO QLED и QLED. В настоящее время сервис доступен в 117 странах мира и предлагает более 70 партнерских программ и 3500 произведений искусства в 4K-качестве. Благодаря «Магазину искусства» Samsung подписчикам некоторых стран доступны произведения искусства из галерей мирового класса. Доступ и функционал «Магазина искусств» может быть ограничен в зависимости от региона.

По данным исследовательской компании Omdia, доля Samsung на мировом рынке телевизоров в 2024 году составила 28,3%. Samsung сохраняет лидерство в отрасли с 2006 года. Неизменный успех компании обусловлен стратегическим фокусом на категории телевизоров премиум-класса и телевизоров с большим экраном, а также выпуском передовых ТВ-устройств с искусственным интеллектом.

«Лидерство Samsung на мировом рынке телевизоров на протяжение 19 лет стало возможным благодаря доверию и поддержке наших потребителей, – сказал Хун Ли (Hun Lee), исполнительный вице-президент подразделения дисплейных решений (Visual Display Business) Samsung Electronics. – Мы продолжим формировать будущее телевизионной индустрии с помощью таких инноваций, как телевизоры с искусственным интеллектом, разрабатывая продукты и сервисы, которые значительно улучшают жизнь людей».

▲ Компания Samsung Electronics 19-й год подряд занимает ведущую позицию на мировом рынке телевизоров (Источник: Omdia, февраль 2025 г. Результаты не являются поддержкой Samsung)

Превалирование в сегментах премиальных и сверхбольших телевизоров

Samsung укрепила свое лидерство на рынке высококачественных телевизоров, в особенности в сегментах премиум (стоимостью свыше 2500 долларов) и сверхбольших телевизоров (с диагональю экрана от 75 дюймов и больше):

• Телевизоры премиум-класса (стоимостью свыше 2 500 долларов) – Samsung занимает 49,6% рынка, обеспечивая почти половину мирового спроса на модели в этой категории.

• Телевизоры с диагональю свыше 75 дюймов – Samsung занимает лидирующую позицию в категории телевизоров со сверхбольшим экраном, обеспечивая 28,7% продаж рынка.

Успех QLED и OLED

Samsung также сохранила статус лидера в сегментах QLED и OLED, укрепив свое первенство в индустрии телевизоров премиум-класса:

• QLED-телевизоры – объем продаж линейки достиг 8,34 млн, что составляет 46,8% рынка. Результат упрочил лидерство компании в этой категории. Также отмечается значительный рост глобального рынка: QLED, впервые превысил 10% от общего объема продаж телевизоров в мире.

• OLED-телевизоры – в 2024 году продажи OLED-телевизоров Samsung достигли 1,44 миллиона единиц, и их доля на рынке составила 27,3%. Это говорит о росте объема продаж на 42% и доли рынка на 4,6% по сравнению с предыдущим годом, отражая высокий потребительский спрос на инновационные OLED ТВ

Трансформация домашнего досуга с помощью искусственного интеллекта и произведений искусства

На выставке CES 2025 компания Samsung представила Vision AI^[1] – технологию, которая стала прорывом в области экранов с искусственным интеллектом, выходящим за рамки традиционных развлечений. Анализируя предпочтения, планы и привычки пользователей, Vision AI обеспечивает бесшовный персонализированный зрительский опыт, формирующий будущее дисплеев для умного дома.

В этом году Samsung также расширяет возможности платформы Samsung «Магазин искусства» – изначально доступный исключительно на телевизорах The Frame – на модели Neo QLED и QLED, предоставляя большему числу пользователей доступ к персонализированному цифровому искусству.

^[1] «Вижн ЭйАй»

Мелани Микец — художница из Сан-Франциско, США, выводит это ощущение на новый уровень, объединяя в своих работах живопись и графический дизайн и гиперболизируя естественные узоры. Ее работы вдохновляют ценителей искусства всех возрастов.

▲ Мелани Микец

Мелани рассказала Samsung Newsroom о своем творческом пути и о том, как технологии помогают создавать искусство.

Вы работаете в смешанном стиле, который очаровывает и взрослых, и детей. Чем вы вдохновляетесь?

Занимаясь долгое время как живописью, так и графическим дизайном, я поняла, что взаимодействие художественных элементов и цифровых технологий дает наибольшую свободу творчества. Это сочетание позволяет выходить за рамки традиционных техник живописи, и в то же время, достигать большей текстуры и глубины, чем при работе в digital-формате.

Кроме того, меня вдохновляют природные узоры и яркие цветовые палитры. Поэтому я всегда добавляю изюминку в свою работу, используя чересчур насыщенный цвет или несовершенный орнамент. Теперь, когда у меня есть дети, их интересы и эстетическое восприятие влияют и на меня.

Вы изначально стремились создавать работы, которые понравятся людям всех возрастов?

Не знаю, было ли это стремление осознанным. Мне нравится делать яркие и причудливые работы с изображениями животных и других существ, которые привлекают внимание детей, а также более абстрактные картины, которые ориентированы скорее на взрослых. Тем не менее между этими двумя направлениями моего творчества есть много общего.

Так, в коллекции моих работ для «Магазина искусства» есть яркие произведения с выдуманными существами, которые понравятся детям. Но думаю, что и многим взрослым захочется добавить настроения и цвета в пространство с помощью моего искусства.

На Ваш взгляд, может ли «Магазин искусства» быть полезен для ребенка?

Эта платформа положительно влияет на развитие детей, поскольку знакомит их с постоянно обновляющейся коллекцией произведений искусства. Периодически меняя изображения на телевизоре The Frame, дети узнают о разных художниках и стилях. Думаю, это может вдохновить их на собственное творчество и способствовать культурному развитию.

Как вы сказали, ваши иллюстрации отличает яркая цветовая палитра. Как The Frame отображает этот аспект вашего творчества?

The Frame передает цвета лучше, чем традиционные печатные носители, поэтому мои работы на экране выглядят ярче, чем на бумаге или холсте. Интерьерные телевизоры хорошо передают текстуры моих работ, и позволяют познакомить с моим творчеством широкую аудиторию.

Почему вы решили работать с цифровыми художественными платформами, такими как Etsy и «Магазин искусства»?

Я продаю свои работы на Etsy¹ в течение многих лет — это отличный способ донести свое творчество до покупателя напрямую. Когда же я впервые услышала о «Магазине искусства», меня впечатлила его инновационная концепция. Поэтому, когда Etsy и Samsung предложили поделиться моими произведениями на этой площадке, я с радостью согласилась.

Какая из ваших работ, представленных в «Магазине искусства», нравится вам больше всех и почему?

Картина «Заколдованное море» — одна из моих любимых. В ней абстрактное искусство соединяется с современной иллюстрацией, а прохладная цветовая палитра создает атмосферу морского берега.

▲ «Заколдованное море», Мелани Микец

Какие плюсы в «Магазине искусства» видят ценители искусства и простые пользователи?

Прежде всего, гораздо приятнее любоваться произведениями искусства, чем смотреть на темный экран, когда телевизор выключен. Мне также нравится возможность менять картины в зависимости от настроения, времени года, или чего-то еще. Например, свою работу «Плавание морской черепахи» я бы выбрала в теплую погоду, или когда хочется отдохнуть на пляже.

▲ «Плавание морской черепахи», Мелани Микец

А картина под названием «Горное приключение у моря» лучше подойдет для зимы.

▲ «Горное приключение у моря», Мелани Микец

Сотрудничество с Samsung и «Магазином искусства» стало моей первой возможностью продемонстрировать свои работы в цифровом виде. Кураторы платформы очень тщательно подходят к отбору картин, я отметила их внимательное отношение к автору. По похожему принципу создаются настоящие музейные коллекции.

Каким вы видите будущее художественных выставок?

Полагаю, в центре внимания по-прежнему будет вопрос защиты интеллектуальной собственности художника. И поскольку цифровые выставки активно набирают популярность, возможно, в будущем The Frame и подобные дисплеи станут неотъемлемым элементом домашнего интерьера.

¹ Etsy – глобальный маркетплейс уникальных и креативных товаров.

Samsung в партнерстве с галереей представила экспозицию The Frame X Saatchi Art на Лондонском фестивале дизайна в 2017 году.

Сара Меллер, старший директор по бренду и маркетинговой стратегии в Saatchi Art, рассказала о том, как сотрудничество с Samsung позволяет digital-искусству выйти на новый уровень.

Вопрос: Почему вы решили сотрудничать с «Магазином искусства»?

Цифровая галерея Saatchi Art стремится использовать передовые технологии, чтобы представить работы художников и фотографов людям по всему миру. В партнерстве с Samsung мы стремимся популяризировать искусство и сделать его неотъемлемой частью повседневной жизни.

Вопрос: Какое произведение вы бы посоветовали пользователям к просмотру на телевизоре The Frame?

Сложно выбрать одну работу. Чтобы показать широкие возможности ТВ, главный куратор Saatchi Art Ребекка Уилсон выбрала несколько совершенно разных произведений, включая абстракции Клэр Дежардин и пейзажные фотографии Дина Уэста. Если бы мне нужно было выбрать несколько, я бы порекомендовала:

Dancer: Gama #0 Коди Чой известен своими фотографиями танцоров и умением мастерски уловить страсть и динамику танца.

Boomerang House Сесиль Ван Ханджи известна абстрактными архитектурными композициями и способностью перенести зрителей в середину прошлого века.

Winter Warm II Сэнди Дули — художник-импрессионист, работает в абстрактной манере, создавая гармоничные пейзажи, вдохновленные воспоминаниями о детстве в английской деревне.

Вопрос: Как, на ваш взгляд, изменился «Магазин искусства» с начала партнерства с Saatchi Art?

С тех пор как мы стали партнерами в 2017 году, его собрание значительно расширилось. Я была рада узнать, что к проекту присоединился Лувр. Важно, что такие знаковые площадки поощряют возможность лицезреть работы выдающихся мастеров не выходя из дома.

Вопрос: Как изменилась галерея Saatchi Art с начала партнерства с Samsung?

Мы поддерживаем художников в их стремлении исследовать новые техники и средства самовыражения. Saatchi Art также активно развивается в сфере цифрового искусства и NFT. Это очень интересно, так как токены NFT — это не только возможность для авторов получать материальную выгоду от результатов своей работы, но и новая среда для творчества. Мы с удовольствием распространяем нашу миссию на это направление.

Вопрос: Как вы относитесь к тому, что технологии меняют восприятие искусства?

Технологические решения трансформируют то, как люди взаимодействуют с искусством. Это не означает, что опыт созерцания произведений вживую исчезнет, — это лишь ведет к демократизации, разнообразию и новым возможностям для творческих экспериментов.

Важным преимуществом телевизоров The Frame является качество цветопередачи. Освещение играет крайне важную роль в правильной демонстрации произведений искусства. The Frame автоматически регулирует яркость экрана при изменении освещения, телевизор всегда демонстрирует подлинные цвета, обеспечивая зрителю прекрасные впечатления от произведений.

Приложение «Магазин искусства» для интерьерных телевизоров The Frame постоянно расширяет коллекцию произведений, делая их доступными для покупателей по всему миру. Сегодня в «Магазине» представлены 1 500 работ, принадлежащих выдающимся художникам прошлого и современности. Ознакомьтесь со знаменитыми произведениями искусства, входящими в коллекции 40 ведущих мировых музеев и галерей, на телевизоре The Frame в разрешении 4К.

Музей Ванки, расположенный в центре Сеула, был основан в 1992 году. Культурный центр представляет обширную коллекцию работ Кима Ванки и регулярно проводит выставки современных художников. Музей придерживается концепции «искусство для всех», стремясь познакомить с работами художников всех посетителей, независимо от их социального статуса, и стать открытой площадкой для общения, основанного на «художественной энергии».

Музей Ванки

Художественное видение Кима Ванки, воплощенное на The Frame

Восприятие искусства меняется — оно все больше становится частью повседневной жизни людей. Подобные музею Ванки культурные центры разрабатывают новые способы знакомства с творчеством художников, объединяя его с цифровыми технологиями. С 2018 года музей Ванки представил десять основных работ Кима Ванки в «Магазине искусства». Это позволило пользователям интерьерных телевизоров The Frame познакомиться с работами мастера, в которых сочетаются восточная эстетика и абстракционизм.

Утренняя звезда, 1964 г.

12-V-70 # 172, 1970

Помимо картин, в «Магазине искусства» доступна подробная информация о произведениях, которая знакомит с художественным видением автора и мнениями критиков.

Ким Ванки — пионер корейской абстрактной живописи, создавший уникальные работы, основанные на корейском лиризме. Его работы представлены в центрах современного искусства по всему миру, в том числе в Париже и Нью-Йорке. Samsung Electronics сотрудничает с музеем Ванки с 2018 года. Партнерство позволяет представить произведения художника покупателям по всему миру и познакомить их с современной корейской живописью.

Недавно продажи The Frame по всему миру превысили 1 миллион устройств, подробнее об этом читайте по ссылке.

Известный австралийский фотограф индийского происхождения считает, что достаточно чуть замедлить шаг и оглянуться вокруг, чтобы заметить «постоянно происходящие маленькие чудеса».

Жизнь через объектив камеры

Среди сюжетов фотографий Мохана: пустынные пейзажи Аравийского полуострова и бурлящая жизнь Гонконга, исчезающие слоны Азии и японские сумоисты. В 2015 году фотограф опубликовал книгу, в которой задокументировал культуру охотников за орлами в Монголии. Работы Мохана отмечены международными наградами, в том числе World Press Photo и Picture of the Year International, и входят в коллекцию Национальной портретной галереи в Лондоне.

До пандемии Мохан ежегодно проводил по шесть месяцев в дороге. Большую часть времени фотограф работает в одиночку. Мохан отмечает, что ему бы хотелось, чтобы зрители, рассматривая его работы на экране, в журнале или печати, чувствовали себя так, будто в момент создания снимка находились рядом с ним.

Гонконг сквозь облака (2016)

Технологии проливают свет на детали

Искусство и технологии давно существуют в синтезе, причем технологии используются как для создания, так и для просмотра произведений искусства. Инновации, подобные телевизорам The Frame, открывают новые возможности для демонстрации картин и фотографий, что особенно важно для таких художников, как Мохан, которые высоко ценят внимание к деталям.

Морской дракон (2019)

Благодаря QLED-дисплею телевизор The Frame позволяет рассмотреть работы Мохана в качестве, максимально приближенном к фотоотпечатку. Технология квантовых точек и разрешение 4K делает изображение потрясающе ярким, подчеркивая текстуру и контраст. Пользователи The Frame видят фотографии так, как художник хотел их представить, и могут рассмотреть мельчайшие детали, почувствовав повседневное волшебство нашего мира.

Цифровой «Магазин искусства» для интерьерных телевизоров The Frame постоянно расширяет коллекцию произведений, делая их доступными для покупателей по всему миру. Сегодня в Магазине представлено 1500 работ выдающихся художников прошлого и современности в разрешении 4К, которые входят в коллекции 40 ведущих мировых музеев и галерей.

Задача основателей YellowKorner — сделать художественную фотографию доступнее для широкой аудитории с помощью увеличения тиража, при этом сохранив безупречные стандарты качества. Галерея производит нецифровые отпечатки на традиционной бумаге, которым присваивается номер и сертификат подлинности под наблюдением художника.

Чтобы привлечь интерес к художественной фотографии, Samsung и YellowKorner проведут в Париже несколько совместных выставок. Samsung предоставит телевизоры The Frame для галерей сети, чтобы посетители смогли оценить возможности линейки интерьерных телевизоров. «Партнерство с YellowKorner доказывает, что Art Store стала одной из ведущих арт-платформ в мире, — отметил Чжонсук Чу, исполнительный вице-президент и глава Samsung Electronics в Европе. — Через эту коллаборацию мы хотим подарить людям новую точку соприкосновения с произведениями искусства».

Сегодня в цифровом магазине The Frame Art Store доступно 1500 работ более чем 600 художников из 42 стран. Пользователи могут украсить свои дома фотографиями в формате 4K из собраний музеев и галерей со всего мира, включая музей Альбертина в Вене, Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге, музей Прадо в Мадриде, Тейт Модерн в Лондоне, музей Ван Гога в Амстердаме и международную сеть галерей LUMAS.

Интерьерные телевизоры The Frame представлены семью моделями с диагоналями от 32 и до 85 дюймов. В 2021 году модельный ряд получил обновленный дизайн с рамкой шириной 24,9 мм, как у традиционной картинной рамы. Реалистичность изображения достигается за счет встроенного датчика освещения: он анализирует свет в помещении и настраивает тон и яркость экрана. Работы выглядят так, как будто бы вы любуетесь ими вживую.

Подробности об интерьерных телевизорах Samsung доступны на сайте www.samsung.com

Сеть фотогалерей YellowKorner была основана в 2006 году, ее штаб-квартира расположена во Франции. В сеть входят более 130 галерей в 25 странах мира. Коллекция галереи насчитывает более 3 тысяч лимитированных и сертифицированных принтов работ признанных мастеров фотографии и фотохудожников современности.

Узнать больше о YellowKorner: https://www.yellowkorner.com/