Мелани Микец — художница из Сан-Франциско, США, выводит это ощущение на новый уровень, объединяя в своих работах живопись и графический дизайн и гиперболизируя естественные узоры. Ее работы вдохновляют ценителей искусства всех возрастов.

▲ Мелани Микец

Мелани рассказала Samsung Newsroom о своем творческом пути и о том, как технологии помогают создавать искусство.

Вы работаете в смешанном стиле, который очаровывает и взрослых, и детей. Чем вы вдохновляетесь?

Занимаясь долгое время как живописью, так и графическим дизайном, я поняла, что взаимодействие художественных элементов и цифровых технологий дает наибольшую свободу творчества. Это сочетание позволяет выходить за рамки традиционных техник живописи, и в то же время, достигать большей текстуры и глубины, чем при работе в digital-формате.

Кроме того, меня вдохновляют природные узоры и яркие цветовые палитры. Поэтому я всегда добавляю изюминку в свою работу, используя чересчур насыщенный цвет или несовершенный орнамент. Теперь, когда у меня есть дети, их интересы и эстетическое восприятие влияют и на меня.

Вы изначально стремились создавать работы, которые понравятся людям всех возрастов?

Не знаю, было ли это стремление осознанным. Мне нравится делать яркие и причудливые работы с изображениями животных и других существ, которые привлекают внимание детей, а также более абстрактные картины, которые ориентированы скорее на взрослых. Тем не менее между этими двумя направлениями моего творчества есть много общего.

Так, в коллекции моих работ для «Магазина искусства» есть яркие произведения с выдуманными существами, которые понравятся детям. Но думаю, что и многим взрослым захочется добавить настроения и цвета в пространство с помощью моего искусства.

На Ваш взгляд, может ли «Магазин искусства» быть полезен для ребенка?

Эта платформа положительно влияет на развитие детей, поскольку знакомит их с постоянно обновляющейся коллекцией произведений искусства. Периодически меняя изображения на телевизоре The Frame, дети узнают о разных художниках и стилях. Думаю, это может вдохновить их на собственное творчество и способствовать культурному развитию.

Как вы сказали, ваши иллюстрации отличает яркая цветовая палитра. Как The Frame отображает этот аспект вашего творчества?

The Frame передает цвета лучше, чем традиционные печатные носители, поэтому мои работы на экране выглядят ярче, чем на бумаге или холсте. Интерьерные телевизоры хорошо передают текстуры моих работ, и позволяют познакомить с моим творчеством широкую аудиторию.

Почему вы решили работать с цифровыми художественными платформами, такими как Etsy и «Магазин искусства»?

Я продаю свои работы на Etsy¹ в течение многих лет — это отличный способ донести свое творчество до покупателя напрямую. Когда же я впервые услышала о «Магазине искусства», меня впечатлила его инновационная концепция. Поэтому, когда Etsy и Samsung предложили поделиться моими произведениями на этой площадке, я с радостью согласилась.

Какая из ваших работ, представленных в «Магазине искусства», нравится вам больше всех и почему?

Картина «Заколдованное море» — одна из моих любимых. В ней абстрактное искусство соединяется с современной иллюстрацией, а прохладная цветовая палитра создает атмосферу морского берега.

▲ «Заколдованное море», Мелани Микец

Какие плюсы в «Магазине искусства» видят ценители искусства и простые пользователи?

Прежде всего, гораздо приятнее любоваться произведениями искусства, чем смотреть на темный экран, когда телевизор выключен. Мне также нравится возможность менять картины в зависимости от настроения, времени года, или чего-то еще. Например, свою работу «Плавание морской черепахи» я бы выбрала в теплую погоду, или когда хочется отдохнуть на пляже.

▲ «Плавание морской черепахи», Мелани Микец

А картина под названием «Горное приключение у моря» лучше подойдет для зимы.

▲ «Горное приключение у моря», Мелани Микец

Сотрудничество с Samsung и «Магазином искусства» стало моей первой возможностью продемонстрировать свои работы в цифровом виде. Кураторы платформы очень тщательно подходят к отбору картин, я отметила их внимательное отношение к автору. По похожему принципу создаются настоящие музейные коллекции.

Каким вы видите будущее художественных выставок?

Полагаю, в центре внимания по-прежнему будет вопрос защиты интеллектуальной собственности художника. И поскольку цифровые выставки активно набирают популярность, возможно, в будущем The Frame и подобные дисплеи станут неотъемлемым элементом домашнего интерьера.

¹ Etsy – глобальный маркетплейс уникальных и креативных товаров.

Растущая популярность «Магазина искусства» также дает возможность начинающим художникам представить свои работы миллионам ценителям искусства и дизайна по всему миру. Так, партнерство Minted и Samsung The Frame позволило независимым авторам из более чем 100 стран демонстрировать свои работы наряду со знаковыми произведениями известных художников, музеев и галерей.

Мариам Нафиси, основательница, соисполнительный директор и председатель совета директоров компании Minted рассказала о партнерстве с Samsung и о том, как технологии расширяют возможности художников.

Не могли бы Вы рассказать подробнее о том, как технологии помогают  вам поддерживать  молодых художников и делать искусство доступнее?

Начинающим авторам бывает непросто демонстрировать свое творчество большой аудитории. Наша миссия заключается в том, чтобы глобально представить лучшее из мира независимого искусства, несмотря на образование и опыт автора.

Minted проводит открытые челленджи в сфере искусства и дизайна, где может принять участие любой желающий. Пользователи голосуют за понравившиеся работы, после чего запатентованные алгоритмы Minted обрабатывают голоса для определения победителей. Такой процесс краудсорсинга способствует продвижению инклюзивности, выводя на рынок свежие и модные работы. Мы гордимся тем, что вместе с The Frame и «Магазином искусства» создаем для независимых художников возможность представлять свои произведения в цифровом формате в домах по всему миру.

Мариам Нафиси, основательница, соисполнительный директор и председатель совета директоров компании Minted

Почему вы решили сотрудничать с площадкой «Магазин искусства»?

Платформа «Магазин искусства» разделяет стремление Minted помогать пользователям открывать для себя новых художников и поддерживать их. Samsung собрала коллекцию произведений искусства, которая включает шедевры из престижных музеев по всему миру. Для нас большая честь видеть творения художников Minted в одной цифровой галерее с работами признанных мастеров. Представляя работы молодых и начинающих художников в домах пользователей, Samsung способствует инклюзивности и доступности искусства, что является двумя важными ценностями Minted.

Можете поделиться историей успеха художника, которая стала возможной благодаря Minted?

У авторов, представленных в «Магазине искусства», разная биография, образование и карьерный путь. Например, Бетания Лима, бразильский surface-дизайнер, живущая в Уругвае, расширила свою деятельность благодаря Minted и партнерству с «Магазином искусства», получив возможность продемонстрировать свои работы еще большему количеству людей по всему миру.

Каковы преимущества демонстрации работ художников на The Frame по сравнению с более привычными способами приобщения к искусству, такими как посещение художественных галерей или выставок?

Во многих домах телевизор расположен в комнате, где все собираются вместе, и привнесение искусства в дом — это прекрасный способ поделиться красотой с друзьями и семьей. Выбирая уникальные произведения искусства на The Frame, вы превращаете обычное жилое пространство в собственную галерею, коллекцией которой можно наслаждаться вместе с близкими людьми, не выходя из дома.

Число пользователей «Магазине искусства» продолжает расти, что приводит к расширению возможностей заработка для художников. Нам также нравятся тематические подборки произведений, которые помогают людям открывать для себя искусство через приложение.

Как изменилась ваша деятельность с тех пор, как вы начали сотрудничать с Samsung?

Конкурсы дизайна, проводимые Minted, позволяют нам выявлять последние достижения в этой области, и мы рады, что в этом году пополнили коллекцию Minted Art в приложении «Магазин искусства». Это первое значительное обновление нашей коллекции с момента запуска проекта, где представлены работы различных авторов и новые тренды в искусстве.

Какие произведения вы бы порекомендовали выбрать в режиме “Картина” на The Frame?

Красочная абстракция Фернанды Мартинес — “Everything Changes”

• Фернанда Мартинес — художница из Окленда (Калифорния), основательница бренда La Tinta Art. Посредством абстрактных картин и настенной живописи, содержащих природные мотивы, она исследует связь предметов с окружающей средой. Благодаря экспериментальному и интуитивному подходу в творчестве, произведения Фернанды передают ощущение взаимосвязи, роста и развития. Так на создание картины “Everything Changes” автора вдохновил солнечный день в городе. Сочетание желтых и коричневых оттенков городских зданий с яркими золотыми, оранжевыми и голубыми цветами создает уникальную современную композицию.

Фигуративное искусство. Брэнди Браун — Festooned

• Брэнди Браун — креативный директор студии дизайна Marabou Design. Будучи женой и матерью, Брэнди творит, вдохновляясь  своей семьей и ее необычными друзьями. Она обучалась изобразительному искусству и считает, что функциональность и чистый дизайн идут рука об руку. В своей работе “Festooned” Браун запечатлела женщину-представительницу BIPOC ¹ с пышным букетом в руках. С помощью цифрового искусства Браун стремится показать широкий спектр женственности, который подобен разнообразию цветов.

Абстракция линий. Рэйвен Эребус. — “A Long Ray Around”

• Рейвен Эребус — художница из Кремниевой долины, работавшая разработчиком ПО, но по состоянию здоровья полностью посвятившая себя искусству. Картины Эребус, на создание которых ее вдохновляют окружающие вещи, раскрывают волшебство повседневного мира. Эребус поясняет, что ее простые рисунки пером и тушью, такие как “A Long Ray Around”, сочетают переплетающиеся линии, навеянные формами, встречающимися в природе. Линии образуют дорожки, лучи и своды, создавая успокаивающий минималистичный дизайн, который идеально подходит для современного декора.

Новейшие произведения искусства, созданные на основе краудсорсинга в рамках партнерства Minted и Samsung, доступны в приложении «Магазин искусства» на телевизорах The Frame.

¹ Сообщества чернокожих, цветных граждан и коренных народов (BIPOC)

Samsung в партнерстве с галереей представила экспозицию The Frame X Saatchi Art на Лондонском фестивале дизайна в 2017 году.

Сара Меллер, старший директор по бренду и маркетинговой стратегии в Saatchi Art, рассказала о том, как сотрудничество с Samsung позволяет digital-искусству выйти на новый уровень.

Вопрос: Почему вы решили сотрудничать с «Магазином искусства»?

Цифровая галерея Saatchi Art стремится использовать передовые технологии, чтобы представить работы художников и фотографов людям по всему миру. В партнерстве с Samsung мы стремимся популяризировать искусство и сделать его неотъемлемой частью повседневной жизни.

Вопрос: Какое произведение вы бы посоветовали пользователям к просмотру на телевизоре The Frame?

Сложно выбрать одну работу. Чтобы показать широкие возможности ТВ, главный куратор Saatchi Art Ребекка Уилсон выбрала несколько совершенно разных произведений, включая абстракции Клэр Дежардин и пейзажные фотографии Дина Уэста. Если бы мне нужно было выбрать несколько, я бы порекомендовала:

Dancer: Gama #0 Коди Чой известен своими фотографиями танцоров и умением мастерски уловить страсть и динамику танца.

Boomerang House Сесиль Ван Ханджи известна абстрактными архитектурными композициями и способностью перенести зрителей в середину прошлого века.

Winter Warm II Сэнди Дули — художник-импрессионист, работает в абстрактной манере, создавая гармоничные пейзажи, вдохновленные воспоминаниями о детстве в английской деревне.

Вопрос: Как, на ваш взгляд, изменился «Магазин искусства» с начала партнерства с Saatchi Art?

С тех пор как мы стали партнерами в 2017 году, его собрание значительно расширилось. Я была рада узнать, что к проекту присоединился Лувр. Важно, что такие знаковые площадки поощряют возможность лицезреть работы выдающихся мастеров не выходя из дома.

Вопрос: Как изменилась галерея Saatchi Art с начала партнерства с Samsung?

Мы поддерживаем художников в их стремлении исследовать новые техники и средства самовыражения. Saatchi Art также активно развивается в сфере цифрового искусства и NFT. Это очень интересно, так как токены NFT — это не только возможность для авторов получать материальную выгоду от результатов своей работы, но и новая среда для творчества. Мы с удовольствием распространяем нашу миссию на это направление.

Вопрос: Как вы относитесь к тому, что технологии меняют восприятие искусства?

Технологические решения трансформируют то, как люди взаимодействуют с искусством. Это не означает, что опыт созерцания произведений вживую исчезнет, — это лишь ведет к демократизации, разнообразию и новым возможностям для творческих экспериментов.

Важным преимуществом телевизоров The Frame является качество цветопередачи. Освещение играет крайне важную роль в правильной демонстрации произведений искусства. The Frame автоматически регулирует яркость экрана при изменении освещения, телевизор всегда демонстрирует подлинные цвета, обеспечивая зрителю прекрасные впечатления от произведений.

Приложение «Магазин искусства» для интерьерных телевизоров The Frame постоянно расширяет коллекцию произведений, делая их доступными для покупателей по всему миру. Сегодня в «Магазине» представлены 1 500 работ, принадлежащих выдающимся художникам прошлого и современности. Ознакомьтесь со знаменитыми произведениями искусства, входящими в коллекции 40 ведущих мировых музеев и галерей, на телевизоре The Frame в разрешении 4К.

Музей Ванки, расположенный в центре Сеула, был основан в 1992 году. Культурный центр представляет обширную коллекцию работ Кима Ванки и регулярно проводит выставки современных художников. Музей придерживается концепции «искусство для всех», стремясь познакомить с работами художников всех посетителей, независимо от их социального статуса, и стать открытой площадкой для общения, основанного на «художественной энергии».

Музей Ванки

Художественное видение Кима Ванки, воплощенное на The Frame

Восприятие искусства меняется — оно все больше становится частью повседневной жизни людей. Подобные музею Ванки культурные центры разрабатывают новые способы знакомства с творчеством художников, объединяя его с цифровыми технологиями. С 2018 года музей Ванки представил десять основных работ Кима Ванки в «Магазине искусства». Это позволило пользователям интерьерных телевизоров The Frame познакомиться с работами мастера, в которых сочетаются восточная эстетика и абстракционизм.

Утренняя звезда, 1964 г.

12-V-70 # 172, 1970

Помимо картин, в «Магазине искусства» доступна подробная информация о произведениях, которая знакомит с художественным видением автора и мнениями критиков.

Ким Ванки — пионер корейской абстрактной живописи, создавший уникальные работы, основанные на корейском лиризме. Его работы представлены в центрах современного искусства по всему миру, в том числе в Париже и Нью-Йорке. Samsung Electronics сотрудничает с музеем Ванки с 2018 года. Партнерство позволяет представить произведения художника покупателям по всему миру и познакомить их с современной корейской живописью.

Недавно продажи The Frame по всему миру превысили 1 миллион устройств, подробнее об этом читайте по ссылке.

Известный австралийский фотограф индийского происхождения считает, что достаточно чуть замедлить шаг и оглянуться вокруг, чтобы заметить «постоянно происходящие маленькие чудеса».

Жизнь через объектив камеры

Среди сюжетов фотографий Мохана: пустынные пейзажи Аравийского полуострова и бурлящая жизнь Гонконга, исчезающие слоны Азии и японские сумоисты. В 2015 году фотограф опубликовал книгу, в которой задокументировал культуру охотников за орлами в Монголии. Работы Мохана отмечены международными наградами, в том числе World Press Photo и Picture of the Year International, и входят в коллекцию Национальной портретной галереи в Лондоне.

До пандемии Мохан ежегодно проводил по шесть месяцев в дороге. Большую часть времени фотограф работает в одиночку. Мохан отмечает, что ему бы хотелось, чтобы зрители, рассматривая его работы на экране, в журнале или печати, чувствовали себя так, будто в момент создания снимка находились рядом с ним.

Гонконг сквозь облака (2016)

Технологии проливают свет на детали

Искусство и технологии давно существуют в синтезе, причем технологии используются как для создания, так и для просмотра произведений искусства. Инновации, подобные телевизорам The Frame, открывают новые возможности для демонстрации картин и фотографий, что особенно важно для таких художников, как Мохан, которые высоко ценят внимание к деталям.

Морской дракон (2019)

Благодаря QLED-дисплею телевизор The Frame позволяет рассмотреть работы Мохана в качестве, максимально приближенном к фотоотпечатку. Технология квантовых точек и разрешение 4K делает изображение потрясающе ярким, подчеркивая текстуру и контраст. Пользователи The Frame видят фотографии так, как художник хотел их представить, и могут рассмотреть мельчайшие детали, почувствовав повседневное волшебство нашего мира.

Цифровой «Магазин искусства» для интерьерных телевизоров The Frame постоянно расширяет коллекцию произведений, делая их доступными для покупателей по всему миру. Сегодня в Магазине представлено 1500 работ выдающихся художников прошлого и современности в разрешении 4К, которые входят в коллекции 40 ведущих мировых музеев и галерей.

История Лувра завораживает: бывший королевский дворец был краеугольным камнем истории Франции на протяжении более восьми веков. Открытые для публики с 1793 года коллекции мировых шедевров художественного музея охватывают несколько тысяч лет и огромные географические пространства, от Америки до Азии и за ее пределами. Наследие Лувра представлено одними из самых узнаваемых произведений искусства в мире, включая картину «Мона Лиза» и скульптуры «Ника Самофракийская» и «Венера Милосская».

Янн Ле Тухер (Yann Le Touher), руководитель отдела развития, лицензирования бренда и коммерческих партнерств Лувра, рассказал, чем знаменательно сотрудничество с Samsung.

Стеклянная пирамида Лувра (2021), Никола Гирад

Лувр у вас дома

Пандемия внесла значительные изменения в повседневную жизнь  —  искусство и сфера развлечений оказались под ударом. Для того чтобы обеспечить людям возможность по-прежнему наслаждаться художественными реликвиями музея, Лувр искал инновационный способ представления своих экспозиций, в том числе и в digital-формате.

По словам Янна Ле Тухера, было важно убедиться в том, что Лувр выполняет свою главную миссию, предоставляя искусство как можно большему количеству людей.

«Важно делиться знаниями и информацией обо всех экспонатах, сохранившихся в музее, – подчеркнул Тухер. –  Мы считаем, что онлайн-платформу, предоставляющую тысячи наших произведений, оценят не только искусствоведы и исследователи, но и поклонники искусства».

«Мона Лиза» (1503-1519), Леонардо да Винчи

Телевизоры The Frame отличаются QLED-экраном с реалистичным и качественным изображением в формате 4K¹ . Дисплей на базе квантовых точек обеспечивает 100% цветовой объем и погружает зрителей в мир насыщенных и реалистичных оттенков, благодаря чему Samsung удалось сблизить фанатов скульптуры и живописи с шедеврами одного из крупнейших и самых популярных художественных музеев мира. «Нас впечатлили возможности The Frame, и мы были заинтересованы в идее привлечения искусства в дома людей, делая его более доступным,» – отметил Тухер.

В поисках вдохновения

За многовековую историю своего существования Лувр зарекомендовал себя как место, где художники вдохновлялись работами великих мастеров. «Величайшие архитекторы, художники, скульпторы и мастера не только украшали дворец своими творениями, но и жили, работали и выставляли свои работы в музее более трехсот лет», – отметил Ле Тухер.

В сентябре Лувр открыл выставку, посвященную греческому искусству. Этот проект делает акцент на культурных, исторических и художественных связях между Францией и Грецией в XIX веке и показывает, как повторное открытие греческой античности, изменило европейский взгляд на Грецию.

Так, коллекция произведений в приложении «Магазин искусства» телевизоров The Frame пополнилась 40 картинами из собрания самого посещаемого музея в мире и фотографиями его сооружений.

Коронация Наполеона (1806-1807), Жак Луи Давид

«Коллекция произведений Лувра включает в себя такие великие шедевры, как «Свобода, ведущая народ» и «Большая одалиска», – подчеркнул Ле Тухер. –  Мы также стремимся продвигать менее известные картины, имеющие ценность в истории искусства». В связи с этим, в рамках сотрудничества в приложение «Магазин искусства» была добавлена картина «Две охотничьи собаки, привязанные ко пню» (1548) Якопо да Понте Бассано как первый портрет в западной анималистике.

«Мы гордимся тем, что входим в число партнеров Samsung, имеющих отношение к развитию «Магазина искусства»,» – заявил Янн Ле Тухер.  – Благодаря технологиям и инновациям Samsung, мы можем дать людям возможность наслаждаться и вдохновляться любимыми произведениями у себя дома. Очевидно, что это не заменит очное посещение музея, но мы твердо уверенны, что это может привнести вдохновение и радость в дома».

¹ 32-дюймовая модель оснащена QLED панелью с разрешением Full HD.

В подборку входят такие шедевры, как «Мона Лиза» и «Брак в Кане Галилейской», а также снимки величественных галерей Лувра, его архитектуры и музейных территорий (пирамида Лувра, сад Тюильри и т. д.). Каждое произведение сопровождается краткой аннотацией с историей его создания.

До конца года Samsung и Лувр планируют предоставить пользователям The Frame и другие эксклюзивные работы из фондов Музея.

«С тех пор, как в 2017 году мы представили наше портфолио интерьерных телевизоров, мы сосредоточились на развитии “Магазина искусства” и сотрудничаем со множеством партнеров. Мы хотим предложить пользователям нечто большее, чем просто телевизор. В нашем каталоге представлены работы сотен художников самых разных эпох, от древности до современности, – отметил Вонджин Ли (Wonjin Lee), президент и руководитель отдела сервисного бизнеса в Samsung Electronics. – В этом году мы объединили усилия с одним из самых известных музеев мира, Лувром, чтобы пополнить нашу коллекцию и познакомить пользователей с его богатым наследием».

«Лувр – это место открытий, наполненное эмоциями и создающее потрясающую обстановку для знакомства с художественными шедеврами. Ежедневно любуясь у себя дома работами из его коллекции, а также снимками зданий, галерей и садов, вы сможете прочувствовать необычайную красоту этого музея», – прокомментировал Янн Ле Тухер (Yann Le Touher), руководитель отдела развития и лицензирования бренда и коммерческих партнерств Лувра.

Подробнее о The Frame

The Frame отличается уникальным дизайном, который можно адаптировать к любому интерьеру. Во включенном состоянии устройство работает, как обычный телевизор, а в выключенном превращается в настоящее произведение искусства. Фактически, The Frame – это инновационный цифровой холст, отражающий индивидуальный стиль владельца. Модели The Frame 2021 года получили новые возможности персонализации, подходящие для любого помещения и интерьера, а также два стиля рамок: «Модерн» (доступна в белом, тиковом и коричневом цветах) и «Объемная» (доступна в белом и кирпично-красном цветах)².

Чтобы добиться еще большего художественного антуража, The Frame можно повесить вплотную к стене на кронштейн No Gap Wall-mount и выполнить подключение к блоку One Connect с помощью единого полупрозрачного кабеля One Invisible Connection³, объединяющего в себе все необходимые провода, в том числе питание. Кроме того, пользователи могут установить телевизор в любом месте комнаты на подставке-мольберте Studio Stand⁴.

Помимо своего элегантного дизайна, который будет уместен в любой галерее, The Frame отличается QLED-экраном с реалистичным и качественным изображением в формате 4K⁵. Дисплей на базе квантовых точек обеспечивает 100% цветовой объем и погружает зрителей в мир насыщенных и реалистичных оттенков.

На сегодняшний день на телевизорах The Frame доступно, считая картины из собрания Лувра, более 1500 произведений искусства в формате 4К из музеев и галерей 42 стран мира, включая музей Прадо в Мадриде, Музей Альбертина в Вене, галерею Тейт Модерн в Лондоне, Музей Ван Гога в Амстердаме, Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге и галерею LUMAS.

Более подробную информацию об интерьерных телевизорах Samsung можно получить по ссылке

Подробнее о Музее Лувра

Расположенный в здании, в прошлом бывшем королевским дворцом, Лувр олицетворяет историю Франции за восемь веков. Открытые для общественности с 1793 года, коллекции Лувра являются одними из лучших в мире, охватывают самые разные эпохи – несколько тысяч лет, и значительную географию – от Америки до Азии. В коллекции, разделенной на восемь отделов, представлены всемирно знаменитые произведения, в том числе «Мона Лиза», «Ника Самофракийская» и «Венера Милосская».

После Французской революции Лувр стал местом, где художники могли восхищаться и вдохновляться работами великих мастеров. И сегодня Лувр остается источником вдохновения для величайших творцов современности – архитекторов, художников, скульпторов, танцоров и музыкантов. Более подробная информация о музее представлена на сайте www.louvre.fr.

¹ До 30 июня 2023 года.

² Для моделей с диагональю экрана 55 и 65 дюймов.

³ Поставляется с одним пятиметровым кабелем. Кабель длиной 15 метров приобретается отдельно. Доступно для моделей с диагональю экрана 43, 50, 55, 65 и 75 дюймов.

⁴ Приобретается отдельно.

⁵ 32-дюймовая модель оснащена QLED панелью с разрешением Full HD.

В барочной атмосфере дворца Бельведер представлена крупнейшая в мире коллекция картин Густава Климта, а также шедевры эпох венского бидермейера, австрийского барокко, Вены начала двадцатого века и французского импрессионизма.

«Искусству нужны надежные партнеры. Наш проект демонстрирует, насколько плодотворным может стать сотрудничество между IT-компаниями и галереями, музеями. Вместе с Samsung мы делаем шедевры живописи и графики более доступными для людей по всему миру, и тем самым укрепляем веру в массовое предназначение искусства, – отметил Вольфганг Бергманн (Wolfgang Bergmann), финансовый директор галереи Бельведер.»  

«Мы рады представить всемирно известные произведения живописи в приложении «Магазин Искусства» совместно с галереей Бельведер, – прокомментировал Саймон Сонг (Simon Sung), исполнительный вице-президент и руководитель отдела продаж и маркетинга подразделения визуальных дисплеев в Samsung Electronics. – С момента выхода на рынок первой модели The Frame в 2017 мы собрали обширный каталог произведений искусства со всего мира. Благодаря нашему сотрудничеству с галереей Бельведер владельцы этих ТВ смогут получить уникальные впечатления, не выходя из дома».

The Frame — интерьерный телевизор, внешний вид которого пользователь создает сам. В выключенном режиме его экран воспроизводит шедевры искусства, а во включенном — фильмы в исключительном разрешении 4К QLED. Благодаря партнерству Samsung с галереями по всему миру, пользователи могут открыть для себя более 1500 картин и фотографий разных художников. Более миллиона людей по всему миру уже пользуются сервисом и получают доступ к произведениям искусства из музеев и галерей таких как Музей Прадо, Современная галерея Тейт в Лондоне, Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Музей Ван Гога в Амстердаме и другие.