[Interview] Saatchi Art et Samsung The Frame Art Store font passer l’art virtuel à un niveau supérieur

L’Art Store de Samsung dispose d’une vaste bibliothèque d’œuvres d’art grâce à ses partenariats avec des artistes et des galeries du monde entier. Son partenariat avec la célèbre galerie d’art numérique et le réseau Saatchi Art a permis d’importer au cœur des foyers certaines des œuvres d’art les plus consultées de l’Art Store. Saatchi Art est l’un des partenaires les plus anciens de Samsung depuis le lancement de The Frame en 2017.

Samsung Newsroom s’est entretenu avec Sarah Meller, directrice principale de la stratégie de marque et de marketing chez Saatchi Art, à propos du partenariat et de la perspective du réseau sur l’art numérique et l’Art Store. Vous découvrirez ainsi la collaboration qui hisse le monde de l’art virtuel à un nouveau niveau.

Q : Quel a été l’élément déclencheur de votre collaboration avec l’Art Store ?

Nous voulions être à l’avant-garde de l’utilisation de la technologie pour rendre le monde de l’art accessible aux femmes et aux hommes du monde entier. En nous associant à The Frame, nous avions le sentiment que l’art pourrait ainsi faire partie intégrante de la vie des gens en lui conférant plus de valeur dans la vie de tous les jours. Ce qui conduirait à une plus grande appréciation de l’art en général, ce qui est une bonne chose.

Q : Quelle œuvre d’art recommanderiez-vous aux utilisateurs de profiter du Art Mode de The Frame ?

Il est difficile d’en choisir une seule. La conservatrice en chef de Saatchi Art, Rebecca Wilson, a choisi plusieurs œuvres d’art pour The Frame qui témoignent de la polyvalence du téléviseur. Elles sont aussi variées et époustouflantes les unes que les autres, et comprennent tout, des peintures abstraites de Claire Desjardin à la photographie de paysage d’art de Dean West.

Si je devais en choisir quelques-uns, je recommanderais :

• Danser: Gama #0 par Cody Choi. Le photographe et chorégraphe contemporain qui est surtout connu pour ses superbes portraits figuratifs de danseurs en mouvement. En tant que danseur lui-même, Cody peut capter magistralement le dynamisme et la passion de ses sujets.

• Boomerang House de Cécile Van Hanja. Elle est surtout connue pour ses interprétations abstraites d’espaces architecturaux modernes. Les peintures de Cécile représentant des maisons et des piscines transportent immédiatement les invités dans des espaces du milieu du siècle dernier.

• Winter Warm II de Sandy Dooley. C’est une artiste impressionniste qui éclabousse spontanément la peinture avec des teintes vibrantes qui caractérisent ses paysages harmonieux, inspirés des souvenirs de son enfance dans la campagne anglaise.

Q : Selon vous, comment l’Art Store a-t-il évolué depuis votre premier partenariat avec Samsung ? Quelles sont les améliorations déterminantes ?

Depuis que nous nous sommes associés à l’Art Store en 2017, sa sélection s’est considérablement élargie, ce qui a été très inspirant. C’était merveilleux de voir des institutions emblématiques comme le Musée du Louvre se joindre à nous et apporter de l’art de qualité muséale dans les foyers des spectateurs du monde entier.

Q : Comment Saatchi Art a-t-il évolué depuis votre premier partenariat avec Samsung ?

Chez Saatchi Art, nous soutenons nos artistes dans leur exploration de médias et de styles émergents. Nous avons augmenté nos offres dans l’art numérique et l’espace NFT. Et nous sommes ravis, car non seulement les NFT offrent de réels avantages pratiques aux artistes, mais ils leur offrent également un nouveau moyen d’exprimer leur créativité. Nous nous félicitons de faire évoluer notre mission dans cet espace.

Q : Pensez-vous que la technologie change la façon dont les gens apprécient l’art ?

La technologie nous a apporté de nombreux avantages en matière d’art. Alors que les expériences artistiques réelles ne doivent jamais disparaître, les avancées technologiques telles que celles présentées dans l’Art Store transforment la façon d’accéder à l’art et de le consommer. En fin de compte, ces changements conduisent à plus de démocratisation, plus de diversité, plus d’expérimentation et plus de créativité.

Un autre avantage de The Frame est l’éclairage et les couleurs qu’il crée. L’éclairage est essentiel lorsqu’il s’agit d’exposer de l’art. Le fait que The Frame puisse ajuster automatiquement la luminosité de l’écran lorsque les conditions d’éclairage changent aide à maintenir les couleurs naturelles des œuvres d’art, garantissant une excellente expérience visuelle aux consommateurs.

Pour voir l’art issu de ce partenariat avec Saatchi Art, rendez-vous à l’Art Store sur The Frame.